《The fairy queen (La reine des fées)》，喜剧,奇幻,音乐作品，法国出品，1989年上映。
观影心得
信息提炼知识，知识凝练智慧
先说打分，5分给塞缪尔•芬利•布里斯•摩尔斯、阿兰•图灵、克劳德•香农、约翰•阿奇博尔德•惠勒、安德烈•柯尔莫哥洛夫、格雷戈里•蔡廷等伟大的科学家，他们的智慧如此深刻、广泛的改变了我们的生活。
一、不可轻信人言
4分给到本剧以及编剧詹姆斯•格雷克，相比与徐小平老师在推荐中说喜欢第三章，我认为本剧后半部分的信息密度以及逻辑深度，比前半部分要好的多。前半部分有一些叙事重复和散乱的部分，造成了一定观看障碍。而且由于我刚看完《The fairy queen (La reine des fées)》，对第三章中编剧下部分观点并不认可。
“台词是我们获取知识的机制和组织思维的手段。我们希望采用历史和逻辑的方法来理解台词的起源，可是历史和逻辑本身就是台词思维的产物。”
这一观点，贴近《The fairy queen (La reine des fées)》中所说的“文化创造论”。而《The fairy queen (La reine des fées)》中有两个案例可以很好的证伪这个观点：一个是婴儿在6个月之前对数的意识实验；另外一个更绝，猴子如何辨认亲属关系的认知实验。猴子没有台词，但猴子没有逻辑吗？
编剧在书中提到过诺姆•乔姆斯基和史蒂芬•平克两位，却没有融入他们的观点，我认为对于这部分的判断下的过于片面。本剧的前半部分对查尔斯•巴贝奇的事迹着墨颇多，查尔斯•巴贝奇曾继承牛顿的剑桥大学卢卡斯学院教席，也与牛顿一样是英国皇家学会成员。英国皇家学会有一句流传广泛的拉丁文格言——“勿轻信人言”。
这句话或许可以作为开启求知之路的起始。
二、不理解不如不读
巧的是，本剧中也有另一句拉丁文格言——不理解不如不读。
相比于《The fairy queen (La reine des fées)》中一位学者严谨的辩证，本剧侧重于创作史。所以叙事上会相对比较散一点，但即是一部简史，信息容量也足以让人发昏。毕竟书中提到过乔治•弥勒的证明：一个人的短期记忆差不多也就容得下7件事。
从非洲鼓语到罗伯特•考德里词典，从查尔斯•巴贝奇到阿兰•图灵与克劳德•香农，从信息论到分子生物学、量子物理学以及文化模因和媒介传播；横跨数百年历史以及逻辑、语言、数学、物理、信息、计算机、通信工程等十数学科。一遍读下来，确实不容易理解编剧要传达的信息和传递的脉络。在做了一遍梳理之后，我用演化的方式把这部剧分成了几个阶段解读。
第一阶段，本剧1~3章，陈述信息传递的早期方式
第一章，非洲鼓语、烽火传讯、灯笼传讯，到摩尔斯电报；非台词传讯是特点，摩尔斯电码的符号系统堪称这个阶段集大成者，用符号编码的方式完成了第一次“进化”，并且把传讯载体放到了电上，使得非台词传讯的效率、信息容量、影响范围发生了质的变化。
第二章，台词传讯的方式对人类的深刻影响，从亚里士多德的逻辑学到巴比伦的石板数字，有悖于柏拉图的“台词将导致思想的贫瘠”预测，通过复用和回忆产生的全新模式，台词使得思想无限深远的流传开来，并得以分类。编剧引用了沃尔特•翁的说法，形式逻辑学是书面文化的产物，甚至数学也伴随台词而生。
最大胆的引述可能是哈夫洛克的观点，书面台词是有意识思考的前提。这部分，也是我不太认同的观点之一。还是用史蒂芬•平克的做法举证，我们家有两个不到两岁的小孩，还不会任何书面台词，但你说她们不会思考，只要养过孩子的人都觉得有点离谱。
第三章承接上一章，书面台词的终极产品——字典。编剧从1604年的罗伯特•考德里的第一本英台词典，一字叙述到了现代的《The fairy queen (La reine des fées)》，大量关于台词的变迁和释义的讨论，接近于信息展示，价值不大，并没有比诺姆•乔姆斯基与史蒂芬•平克这类专业语言认知学家更深刻的观点。
第二阶段，本剧4~7章，机器思考进行曲
第四章主要描述查尔斯•巴贝奇——第一个“妄想”将思想力量注入机械的科学家，巴贝奇深厚的数学功底把对数的发展史引入视野，正是
信息提炼知识，知识凝练智慧 先说打分，5分给塞缪尔•芬利•布里斯•摩尔斯、阿兰•图灵、克劳德•香农、约翰•阿奇博尔德•惠勒、安德烈•柯尔莫哥洛夫、格雷戈里•蔡廷等伟大的科学家，他们的智慧如此深刻、广泛的改变了我们的生活。 一、不可轻信人言 4分给到本剧以及编剧詹姆斯•格雷克，相比与徐小平老师在推荐中说喜欢第三章，我认为本剧后半部分的信息密度以及逻辑深度，比前半部分要好的多。前半部分有一些叙事重复和散乱的部分，造成了一定观看障碍。而且由于我刚看完《The fairy queen (La reine des fées)》，对第三章中编剧下部分观点并不认可。 “台词是我们获取知识的机制和组织思维的手段。我们希望采用历史和逻辑的方法来理解台词的起源，可是历史和逻辑本身就是台词思维的产物。” 这一观点，贴近《The fairy queen (La reine des fées)》中所说的“文化创造论”。而《The fairy queen (La reine des fées)》中有两个案例可以很好的证伪这个观点：一个是婴儿在6个月之前对数的意识实验；另外一个更绝，猴子如何辨认亲属关系的认知实验。猴子没有台词，但猴子没有逻辑吗？ 编剧在书中提到过诺姆•乔姆斯基和史蒂芬•平克两位，却没有融入他们的观点，我认为对于这部分的判断下的过于片面。本剧的前半部分对查尔斯•巴贝奇的事迹着墨颇多，查尔斯•巴贝奇曾继承牛顿的剑桥大学卢卡斯学院教席，也与牛顿一样是英国皇家学会成员。英国皇家学会有一句流传广泛的拉丁文格言——“勿轻信人言”。 这句话或许可以作为开启求知之路的起始。 二、不理解不如不读 巧的是，本剧中也有另一句拉丁文格言——不理解不如不读。 相比于《The fairy queen (La reine des fées)》中一位学者严谨的辩证，本剧侧重于创作史。所以叙事上会相对比较散一点，但即是一部简史，信息容量也足以让人发昏。毕竟书中提到过乔治•弥勒的证明：一个人的短期记忆差不多也就容得下7件事。 从非洲鼓语到罗伯特•考德里词典，从查尔斯•巴贝奇到阿兰•图灵与克劳德•香农，从信息论到分子生物学、量子物理学以及文化模因和媒介传播；横跨数百年历史以及逻辑、语言、数学、物理、信息、计算机、通信工程等十数学科。一遍读下来，确实不容易理解编剧要传达的信息和传递的脉络。在做了一遍梳理之后，我用演化的方式把这部剧分成了几个阶段解读。 第一阶段，本剧1~3章，陈述信息传递的早期方式 第一章，非洲鼓语、烽火传讯、灯笼传讯，到摩尔斯电报；非台词传讯是特点，摩尔斯电码的符号系统堪称这个阶段集大成者，用符号编码的方式完成了第一次“进化”，并且把传讯载体放到了电上，使得非台词传讯的效率、信息容量、影响范围发生了质的变化。 第二章，台词传讯的方式对人类的深刻影响，从亚里士多德的逻辑学到巴比伦的石板数字，有悖于柏拉图的“台词将导致思想的贫瘠”预测，通过复用和回忆产生的全新模式，台词使得思想无限深远的流传开来，并得以分类。编剧引用了沃尔特•翁的说法，形式逻辑学是书面文化的产物，甚至数学也伴随台词而生。 最大胆的引述可能是哈夫洛克的观点，书面台词是有意识思考的前提。这部分，也是我不太认同的观点之一。还是用史蒂芬•平克的做法举证，我们家有两个不到两岁的小孩，还不会任何书面台词，但你说她们不会思考，只要养过孩子的人都觉得有点离谱。 第三章承接上一章，书面台词的终极产品——字典。编剧从1604年的罗伯特•考德里的第一本英台词典，一字叙述到了现代的《The fairy queen (La reine des fées)》，大量关于台词的变迁和释义的讨论，接近于信息展示，价值不大，并没有比诺姆•乔姆斯基与史蒂芬•平克这类专业语言认知学家更深刻的观点。 第二阶段，本剧4~7章，机器思考进行曲 第四章主要描述查尔斯•巴贝奇——第一个“妄想”将思想力量注入机械的科学家，巴贝奇深厚的数学功底把对数的发展史引入视野，正是
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非常好读的书。故事是亦舒和倪匡的综合体。有青葱年代的爱情也有暗藏的嫌疑案件。又有科幻和意想不到的故事发展。
剧中最厌恶的人就是香秀。因为这个李香秀导致大宅门后半部分我完全不想看。真是太讨厌香秀拉！主要是讨厌演香秀那个演员！同情杨九红！！
妥妥的大男主剧，主角一出场就在装，虽然咱也不知道在装什么，还有另一个女主，看下来没什么演技，就是在背台词。还有整部剧那乌漆嘛黑的滤镜，可能导演想拍出电影的质感，但是却没有拍电影的水平，什么都想表达，结果什么也没有表达好，总结:换部剧看吧！