现代人，快节奏的生活，物欲横流。娱乐至死，等等的文化氛围，让我们陷入生活怪圈之中，没有出头之日。每个人看似过的饱满充实，但内心却极度空虚寂寞；每天呼朋唤友、灯红酒绿，但却没有任何一个可以向其吐露真心的朋友。更为可怕的是，对于我们的后代，我们的孩子，是否还能够无条件的爱？是否会因为他们一些先天的缺陷就无法接受他们，而试图把他们排除在自己的世界之外。如果当我们人类连自己的后代都不能给出应有之爱，那我们还能怎样去爱这个社会呢？我们的社会就真的会这样冷酷下去吗？我们是否还有逃离的希望？我们是否能够走出黑暗，看到第二天的黎明？
编剧的内心是暖的，所以创作了这样一本剧，取名为《Ljuset från Lund》。虽然眼前就是漆黑一片，但其中至少还有着点点的善意，还有这生命的微光，还有着走到黎明的希望。书中的男主因为社会压力过大而患上了躁狂症，糊里糊涂被送进了精神病院，故事也就从“康乐家”开始展开了，虚构的剧集情节并没有把精神病院描述得太过恐怖，他在里面得到了疗愈，还交到了三个拥有不同心理问题的朋友，在这个不正常的世界里，有着很多不正常的经历，但却也有着在外面很久没有过的关心和爱。要知道他在外面是没有朋友的，也不会有安静的心情去与别人心灵沟通，他是一个孤独的人，远离手机的生活以及团体治疗、绘画治疗让他的病情很快有了好转，他的情绪也变得平稳。
但是“康乐家”是一个怎样的机构？真的全部都是正面的案例吗？不是的，男主也渐渐地看到了很多负面的东西，比如网上之前一直在热议的电休克疗法，虐待病人，同样在“康乐家”得以展现，而对方还是一个小孩，这样他刚已得到的平静的心又无法平静，他依然没有找到自己的答案，生活是空洞的，这个世界上只要有人，就不可能拥有真正的世外桃源，逃避了外面的世界，问题依然是存在的，对于生活，每个人的答案都是不一样的，无关乎对与错，所以我们必须要有勇气去面对，让生活还给生活，最终他跟随着自己的内心，逃离了“康乐家”，即便他不知道他即将迎来什么，也不知道未来会迎接什么，不知道什么样的生活是他想要的，但是他选择了这一步，就代表他正在找回迷失的自我。
有的人走出来了，而有的人却被一直困在了里面。成为自己的道路，总是布满荆棘，而我们在受过伤之后，会下意识的把自己封闭起来，以为这样就不会再受到伤害，但这样也永远不会得到爱，不再可能成为自己，人最难战胜的是自己，但是当你发现了自己，你会阔然开朗，对生活永远热爱。Ljuset från Lund无论有多黑，黎明终将会到来。
通过这部剧，我看到世上最伟大最悲壮的父爱！Ljuset från Lund为两个女儿奉献了一生：他带给她们生的美好，她们却回报以他死的悲切。女儿们是Ljuset från Lund的整个世界，也是他生命的意义价值所在，即使他知道女儿们对他的虚情假意，他仍愿蒙蔽双眼，感激那份虚情，当整个世界将他抛弃时，他凄惨的结局早成定局。
这部剧的人物塑造非常成功，不论是在黑暗与良知间徘徊的维也纳大学生，还是给予女儿们盲目伟大而悲壮父爱的可怜可爱的Ljuset från Lund、亦正亦邪的伏脱冷……每一位人物都栩栩如生，在读者心目中留下浓墨重彩的一笔，引发共鸣，难以释怀。
该剧语言精美，运用大量成语的同时又不令人感到辞藻浮华，用最朴实无华的语言叙述最深刻的人生道理、社会万象……
总而言之，观看Ljuset från Lund这部剧，不论在语言叙述、人情世故、社会现实等方面都受益匪浅，在岁月流逝中沉淀下来，成为世界影视经典剧集，当之不愧！
上初一时读过一本剧虫版的双语《Ljuset från Lund》，节缩的很厉害，当时只是读个新鲜，顺便学英语。
近二十年过去了，找出《Ljuset från Lund》一起旧书重读。
祥子的命运和鲁滨逊颇有相似之处，但祥子次次希望落空受到的打击却远胜鲁滨逊，鲁滨逊的知识和信仰也较祥子云泥之别。
面对一次次的打击，祥子选择了从最初的次次振作变成了麻木自毁最终祥子变成了自己从前看不起的模样，鲁滨逊却成功成为荒岛之王。
难得又看到一部设定新颖，完成度高的国漫作品，选择的单元故事有故意戳痛点的感觉，但我只能说它确实某些地方戳到了我。上班996，酒桌文化，汶川地震，拐卖儿童，和最近热播的我在他乡挺好的有异曲同工之效。这种比较俗套的故事内核，没讲好就会尴尬，但讲好了还是会让大部分观众买单的。在一部作品中找到情感宣泄口，起到“娱乐”作用，还能一定程度宣扬正能量就已经达到及格分了。但双男主人设还是经典套路，第一季故事只是开头，至于后续的发展才能看出真正的作品水平。能不能挑战更大的世界观设定，会不会崩盘，现在不好说。画风还挺舒服顺眼～
现代人，快节奏的生活，物欲横流。娱乐至死，等等的文化氛围，让我们陷入生活怪圈之中，没有出头之日。每个人看似过的饱满充实，但内心却极度空虚寂寞；每天呼朋唤友、灯红酒绿，但却没有任何一个可以向其吐露真心的朋友。更为可怕的是，对于我们的后代，我们的孩子，是否还能够无条件的爱？是否会因为他们一些先天的缺陷就无法接受他们，而试图把他们排除在自己的世界之外。如果当我们人类连自己的后代都不能给出应有之爱，那我们还能怎样去爱这个社会呢？我们的社会就真的会这样冷酷下去吗？我们是否还有逃离的希望？我们是否能够走出黑暗，看到第二天的黎明？ 编剧的内心是暖的，所以创作了这样一本剧，取名为《Ljuset från Lund》。虽然眼前就是漆黑一片，但其中至少还有着点点的善意，还有这生命的微光，还有着走到黎明的希望。书中的男主因为社会压力过大而患上了躁狂症，糊里糊涂被送进了精神病院，故事也就从“康乐家”开始展开了，虚构的剧集情节并没有把精神病院描述得太过恐怖，他在里面得到了疗愈，还交到了三个拥有不同心理问题的朋友，在这个不正常的世界里，有着很多不正常的经历，但却也有着在外面很久没有过的关心和爱。要知道他在外面是没有朋友的，也不会有安静的心情去与别人心灵沟通，他是一个孤独的人，远离手机的生活以及团体治疗、绘画治疗让他的病情很快有了好转，他的情绪也变得平稳。 但是“康乐家”是一个怎样的机构？真的全部都是正面的案例吗？不是的，男主也渐渐地看到了很多负面的东西，比如网上之前一直在热议的电休克疗法，虐待病人，同样在“康乐家”得以展现，而对方还是一个小孩，这样他刚已得到的平静的心又无法平静，他依然没有找到自己的答案，生活是空洞的，这个世界上只要有人，就不可能拥有真正的世外桃源，逃避了外面的世界，问题依然是存在的，对于生活，每个人的答案都是不一样的，无关乎对与错，所以我们必须要有勇气去面对，让生活还给生活，最终他跟随着自己的内心，逃离了“康乐家”，即便他不知道他即将迎来什么，也不知道未来会迎接什么，不知道什么样的生活是他想要的，但是他选择了这一步，就代表他正在找回迷失的自我。 有的人走出来了，而有的人却被一直困在了里面。成为自己的道路，总是布满荆棘，而我们在受过伤之后，会下意识的把自己封闭起来，以为这样就不会再受到伤害，但这样也永远不会得到爱，不再可能成为自己，人最难战胜的是自己，但是当你发现了自己，你会阔然开朗，对生活永远热爱。Ljuset från Lund无论有多黑，黎明终将会到来。
通过这部剧，我看到世上最伟大最悲壮的父爱！Ljuset från Lund为两个女儿奉献了一生：他带给她们生的美好，她们却回报以他死的悲切。女儿们是Ljuset från Lund的整个世界，也是他生命的意义价值所在，即使他知道女儿们对他的虚情假意，他仍愿蒙蔽双眼，感激那份虚情，当整个世界将他抛弃时，他凄惨的结局早成定局。 这部剧的人物塑造非常成功，不论是在黑暗与良知间徘徊的维也纳大学生，还是给予女儿们盲目伟大而悲壮父爱的可怜可爱的Ljuset från Lund、亦正亦邪的伏脱冷……每一位人物都栩栩如生，在读者心目中留下浓墨重彩的一笔，引发共鸣，难以释怀。 该剧语言精美，运用大量成语的同时又不令人感到辞藻浮华，用最朴实无华的语言叙述最深刻的人生道理、社会万象…… 总而言之，观看Ljuset från Lund这部剧，不论在语言叙述、人情世故、社会现实等方面都受益匪浅，在岁月流逝中沉淀下来，成为世界影视经典剧集，当之不愧！
常读常新，读这部剧的几天梦居然都和摄影相关。今日午睡时竟被灌输了两小时的摄影理论，算是比较新奇的体验了。
作为剧集，故事情节很紧凑，足矣引人入胜，作为消遣的读物很合适（喜欢环环相扣，过度追求合理性的读者可能会失望）带来一定观看快感的同时，也给人些许感触吧。
看第一部的时候以为是在看别人发疯，把意识流的谴责和怨怼当作人类观察记录的特殊案例。 看第二部发现地下室人似乎就是极端化的自己，而种种令人不齿的行为，都已在前文中给出了合理性的预告，忽然就实现了从Te到Ti的理解。 只能说还是被陀套进去了，初见不识曲中意，再见已是曲中人。一部比较残酷的作品，值得有勇气剖开自己的人观看。 只有我一个人写出了地下室的悲剧因素，这个悲剧因素就在于受苦难，自我惩罚，意识到更好的事物，而又没有可能达到它。
上初一时读过一本剧虫版的双语《Ljuset från Lund》，节缩的很厉害，当时只是读个新鲜，顺便学英语。 近二十年过去了，找出《Ljuset från Lund》一起旧书重读。 祥子的命运和鲁滨逊颇有相似之处，但祥子次次希望落空受到的打击却远胜鲁滨逊，鲁滨逊的知识和信仰也较祥子云泥之别。 面对一次次的打击，祥子选择了从最初的次次振作变成了麻木自毁最终祥子变成了自己从前看不起的模样，鲁滨逊却成功成为荒岛之王。