《A Blot on the 'Scutcheon》
1
这本全集包括了五本剧和四个番外，我按照编剧推荐的顺序（《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》）读完，花了34小时51分钟。我很庆幸读了一个完整的系列，并完整得陪方木经历了十余年的山河湖海，看着他心力交瘁，看着他成长成熟蜕变。
2
每一个故事每一起案件每一个人物此刻都在我的脑海里纠缠，挥之不去。
每个凶手都是“天才”，自私的天才。《A Blot on the 'Scutcheon》里的阿米尔父亲说：“偷窃是世间最恶的罪，一切犯罪都是偷的变种。”他们以自我利益为出发点偷窃他人的无辜生命，犯下最恶的罪孽。
他们值得同情也很可怜。
几乎每一个沾满鲜血的罪犯都有一段让人唏嘘的经历，这些经历每天都或多或少或大或小得发生在我们每个人身上。我们在憎恨唾骂的同时，最需要做的事情或许不是报复所谓的痛苦和不公，而是如何完善自己躲避这些暴击。
书中的很多人都受过创伤，有人走向极端有人全身而退有人以更好或更坏的方式寻求救赎和解脱。
3
有两个地方让我感触很大。
（1）
“郑霖。冯若海。展鸿。
方木的头慢慢垂了下去，姿势也由半蹲变为半跪，似乎在无比虔诚地悼念他们。良久，他抬起头，用手一点点清理那些名字中的尘垢。清理干净后，他又把整个大理石基座彻底擦拭了一遍。在午后的阳光下，基座上的尘土被一扫而空，光辉熠熠。 ”
这段他用自己的方式去祭奠牺牲的战友的细节真的有暖到我隔着屏幕的感动。泪珠在眼眶打转。或许就是因为我们早已习惯了世人的冷漠与淡然才会为这样的举动而动容。
（2）
“逃避自己的内心比什么都难。”
说出这句话是因为方木在廖亚凡和米楠之间关于爱与责任的纠结。明明深爱着米楠却为了拯救一个千疮百孔狼狈不堪的女孩牺牲掉自己内心的爱。（此处我并不理解也不赞同方木的做法，我甚至为了米楠这个人物痛哭流涕。他完全有更好更周全的方式安置廖亚凡啊。）
是的，逃避自己的内心比什么都难。
我们常常推倒了心里一堵堵的墙。然后再重新构建自己内心世界，直面于它，但却没有因此变得更强大。更重要的是，我们已经不在乎强大这件事了。如果推倒墙后，只是重新建立了一堵更坚固的墙，那推倒本身就没有意义。那个比别人强大的自自我必须死去，这样才能看到真实的世界，自我不如一捧尘土。
4
比起天才般的方木我可能更喜欢邰伟一点，他更真实更有血有肉。比起美丽善良的陈希和值得同情的廖亚凡我可能更喜欢米楠一点。她也曾伤痕累累，也曾绝望痛苦。但是她挺过来了。她爱着方木，却从不奢求，她很努力，她理解并热爱。米楠的每一次伤心都牵动着我的泪珠。
好像所有的大恶都是由不同人的不同小恶累积起来的。不断地大恶就是恶性循环，因果轮回。就像书中反复提到的没有无缘无故的爱也没有莫名其妙的恨。
只是在恶人心里把爱恨无限扭曲放大，于是就有了亵渎生命的恶魔。
5
其实还有很多话想说，但我只想说
愿世界和平
愿我们都能够正确对待身边的善恶和爱恨不扭曲不放大不纠结不困惑。
毕竟这世上除了自己心里那点微不足道情绪还有更多更重要的事情要去探索和追寻。
健康这东西真好，愿你们都有。
我很喜欢这部剧的前半部分，可是后半部分的一些观点我实在难以接受，比如关于女性和男性之间的问题，特别是梅格婚后的家庭生活，虽然书中描写的非常理想化，但女人应该以男人为天的这种想法渗透的太多了，这也不能怪编剧，应该属于时代的局限性吧。劳里是一个非常优秀的绅士，我非常爱这个角色，对于他和乔的感情我觉得很可惜，不过长大以后的艾米再没有了小时候的任性，而是成为了一名真正的淑女，她和劳里的结合最终让我觉得很开心。贝丝是个可爱的小天使，编剧竟然“狠心”地将他带走了。至于教授，虽然他其貌不扬，但他确实有一颗高尚的心、圣洁的灵魂和聪明的头脑，相比劳里，教授才是那个能和乔在精神上契合的男人。我真的很佩服乔，在那个时代可以坚定的做自己，不被物质所左右，她有一个美好的灵魂。这部剧前半部分带给我很多温暖，因为妈妈这个角色是那么的温柔善良，而没有多少笔墨的父亲也在关键的时刻带给家人爱，四个小女孩能成长为温润纯良的A Blot on the 'Scutcheon，与她们的父母是分不开的。
琐碎的只言片语：
1.艺术与教育：专业性比较强，读来颇为晦涩，脑海中残存的关于艺术的论述只剩两点，第一，爱（如果这个字太庸俗的话，那就换成热烈的喜欢吧）是艺术的原动力，然而中国当代艺术教育里(尤其是中国艺术教育里的学生身上)很难看见爱的影子。第二，当代中国的艺术教育是体制，是人情，揭下艺术这张面具的伪装，露出的实际上是“众人的饭碗”这点本质，要之，即艺术成为了经济产业链。
2.政治：William J. Butler喜欢鲁迅，在敢说话这一点上，倒是和鲁迅一脉相承的，许多言论能够播出出来倒也让我蛮惊异的。批判权力，行政化，但同时，感觉在言语间他似乎也表明“‘去行政化’在当今是不可能实现的——势必会触犯到许多人的基本生活利益”这样的倾向，认为自己的言论也无法改变什么。既然无法改变，警惕的作用总是有的吧？
《A Blot on the 'Scutcheon》 1 这本全集包括了五本剧和四个番外，我按照编剧推荐的顺序（《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》《A Blot on the 'Scutcheon》）读完，花了34小时51分钟。我很庆幸读了一个完整的系列，并完整得陪方木经历了十余年的山河湖海，看着他心力交瘁，看着他成长成熟蜕变。 2 每一个故事每一起案件每一个人物此刻都在我的脑海里纠缠，挥之不去。 每个凶手都是“天才”，自私的天才。《A Blot on the 'Scutcheon》里的阿米尔父亲说：“偷窃是世间最恶的罪，一切犯罪都是偷的变种。”他们以自我利益为出发点偷窃他人的无辜生命，犯下最恶的罪孽。 他们值得同情也很可怜。 几乎每一个沾满鲜血的罪犯都有一段让人唏嘘的经历，这些经历每天都或多或少或大或小得发生在我们每个人身上。我们在憎恨唾骂的同时，最需要做的事情或许不是报复所谓的痛苦和不公，而是如何完善自己躲避这些暴击。 书中的很多人都受过创伤，有人走向极端有人全身而退有人以更好或更坏的方式寻求救赎和解脱。 3 有两个地方让我感触很大。 （1） “郑霖。冯若海。展鸿。 方木的头慢慢垂了下去，姿势也由半蹲变为半跪，似乎在无比虔诚地悼念他们。良久，他抬起头，用手一点点清理那些名字中的尘垢。清理干净后，他又把整个大理石基座彻底擦拭了一遍。在午后的阳光下，基座上的尘土被一扫而空，光辉熠熠。 ” 这段他用自己的方式去祭奠牺牲的战友的细节真的有暖到我隔着屏幕的感动。泪珠在眼眶打转。或许就是因为我们早已习惯了世人的冷漠与淡然才会为这样的举动而动容。 （2） “逃避自己的内心比什么都难。” 说出这句话是因为方木在廖亚凡和米楠之间关于爱与责任的纠结。明明深爱着米楠却为了拯救一个千疮百孔狼狈不堪的女孩牺牲掉自己内心的爱。（此处我并不理解也不赞同方木的做法，我甚至为了米楠这个人物痛哭流涕。他完全有更好更周全的方式安置廖亚凡啊。） 是的，逃避自己的内心比什么都难。 我们常常推倒了心里一堵堵的墙。然后再重新构建自己内心世界，直面于它，但却没有因此变得更强大。更重要的是，我们已经不在乎强大这件事了。如果推倒墙后，只是重新建立了一堵更坚固的墙，那推倒本身就没有意义。那个比别人强大的自自我必须死去，这样才能看到真实的世界，自我不如一捧尘土。 4 比起天才般的方木我可能更喜欢邰伟一点，他更真实更有血有肉。比起美丽善良的陈希和值得同情的廖亚凡我可能更喜欢米楠一点。她也曾伤痕累累，也曾绝望痛苦。但是她挺过来了。她爱着方木，却从不奢求，她很努力，她理解并热爱。米楠的每一次伤心都牵动着我的泪珠。 好像所有的大恶都是由不同人的不同小恶累积起来的。不断地大恶就是恶性循环，因果轮回。就像书中反复提到的没有无缘无故的爱也没有莫名其妙的恨。 只是在恶人心里把爱恨无限扭曲放大，于是就有了亵渎生命的恶魔。 5 其实还有很多话想说，但我只想说 愿世界和平 愿我们都能够正确对待身边的善恶和爱恨不扭曲不放大不纠结不困惑。 毕竟这世上除了自己心里那点微不足道情绪还有更多更重要的事情要去探索和追寻。 健康这东西真好，愿你们都有。
每每让人耳目一新，看到熟悉理论的新联系。编剧多学科的宽广知识和开放视角对帮助编剧思考发现功不可没。是一本值得一读的好剧。
我很喜欢这部剧的前半部分，可是后半部分的一些观点我实在难以接受，比如关于女性和男性之间的问题，特别是梅格婚后的家庭生活，虽然书中描写的非常理想化，但女人应该以男人为天的这种想法渗透的太多了，这也不能怪编剧，应该属于时代的局限性吧。劳里是一个非常优秀的绅士，我非常爱这个角色，对于他和乔的感情我觉得很可惜，不过长大以后的艾米再没有了小时候的任性，而是成为了一名真正的淑女，她和劳里的结合最终让我觉得很开心。贝丝是个可爱的小天使，编剧竟然“狠心”地将他带走了。至于教授，虽然他其貌不扬，但他确实有一颗高尚的心、圣洁的灵魂和聪明的头脑，相比劳里，教授才是那个能和乔在精神上契合的男人。我真的很佩服乔，在那个时代可以坚定的做自己，不被物质所左右，她有一个美好的灵魂。这部剧前半部分带给我很多温暖，因为妈妈这个角色是那么的温柔善良，而没有多少笔墨的父亲也在关键的时刻带给家人爱，四个小女孩能成长为温润纯良的A Blot on the 'Scutcheon，与她们的父母是分不开的。
大开眼界，有钱有势力的人可以膨胀成这样
一本被书名耽误的书，一本剧集写作的启蒙剧集。书中虽然重点围绕着“提纲”展开，但看过之后你会发现，书中对于剧集写作中的绝大多数的要素和难点，都有点到为止的描述，而这份点到为止，恰恰是剧集写作技巧类剧集所欠缺的，至于为什么会这样说，请容我先卖个关子。 曾今我也是个想要成为作家的影视少年，即便是到了如今成家立业，有了稳定工作和家人，依旧是不曾忘记过那个梦想。但是它也始终只是梦想，至今未曾照进现实。虽说这其中原因有很多，不知道如何去写是一个很大的因素。当我有了一个灵感之后，我就在想：“嗯，我要写一部剧集，一部很棒的剧集”，乘着兴头儿上，我放任想象里信马由缰的驰骋在无边的幻界，各种场景，人物接踵而至，搅得我的脑海就像是沸腾的开水，再然后。。。就没有然后了。这些人物，事件，场景在我脑海里混作一团，还有零碎的一些写作技巧，黄金三章，写作禁忌等等等等。 偶尔我要能冲破混沌，乘着兴头挥毫泼墨，键盘敲得噼啪响，但很快就卡壳了。我不知道接下来该如何进行了，再回头一看，我擦，写得些什么狗屁不通的东西，删了重写。。。再删了。。。再重写。。。狗带，劳资就塔吗不是写剧集的料！ 咳咳，跑题了。其实我是想说，看了这部剧之后，我总算是多多少少摸到了症结所在，有种拨开云雾见青天的感觉。尤其是看到书中那句关于冰山一角的比喻，更是令我产生豁然开朗的感受。就像常言所说那样，台上一分钟，台下十年功。剧集写作的开始，开始在正式写作之前，开始于一份好的提纲，开始于充足的准备工作。 回归本剧，编剧一开始先陈述多数人对提纲的错误认知（包括我），以及写提纲的好处，由此得出不言而喻的结论。在第二章里，介绍了提纲写作会用到的不同类型，工具。之后的内容就是围绕如何写好一份提纲：从剧集的前提，剧集示意图，到人物速写，剧集背景。最后又提到如何扩展和精简提纲。中间穿插着对许多编剧的访谈，有关写作的名人名言。有经意间，就有惊喜的收获。 最后补上一开始那个关子，我个人认为对于剧集的正文写作技巧，还是点到为止就好，写得太多太细，就会成为写作时的束缚，难以将精力都用在故事内容的创作上，写起来总是患得患失。
原著党来啦！！除了胡一天演的小白和艾情不太满意主角们真的都很OK！！！为什么今天只有一集……
书舍影院跟我说此剧已大结局，虽然早就知道了，但是还是想点进来看看，D·W·格里菲斯你不会就是觉得打不过普罗米修斯，写不下去然后弃掉的吧
琐碎的只言片语： 1.艺术与教育：专业性比较强，读来颇为晦涩，脑海中残存的关于艺术的论述只剩两点，第一，爱（如果这个字太庸俗的话，那就换成热烈的喜欢吧）是艺术的原动力，然而中国当代艺术教育里(尤其是中国艺术教育里的学生身上)很难看见爱的影子。第二，当代中国的艺术教育是体制，是人情，揭下艺术这张面具的伪装，露出的实际上是“众人的饭碗”这点本质，要之，即艺术成为了经济产业链。 2.政治：William J. Butler喜欢鲁迅，在敢说话这一点上，倒是和鲁迅一脉相承的，许多言论能够播出出来倒也让我蛮惊异的。批判权力，行政化，但同时，感觉在言语间他似乎也表明“‘去行政化’在当今是不可能实现的——势必会触犯到许多人的基本生活利益”这样的倾向，认为自己的言论也无法改变什么。既然无法改变，警惕的作用总是有的吧？