古板严肃、一切只知道照本宣科的高级特工TeresaLisbon(RobinTunney,"PrisonBreak")拿Jane非常头疼－－一方面，她公开排斥Jane，认为他虚伪、自恋、华而不实，喜欢卖
“观看先于语言，又从未曾被语言完全解释清楚”。 编剧开篇由“观看”二字开始发散，分析“观看”行为背后物、我和世界之间的关系，引出“观看者”与“被观看者”两重身份合二为一，全书辐射至男女不同社会风度下女人在裸像中的基本模式与用途、油画传统中的矛盾与画家的挣扎、照相机带来艺术品大量复制后画作本身权威丧失与现代广告依赖于油画传统却成了缓解社会疼痛的泡泡机（我自己瞎比喻的）等等等等。 页数虽不多，对于部分艺术了解和社会科学的启发却是受益太多，不能用足够精简的话去表达出来是我水平不够，希望感兴趣的可以亲自去感受和领悟，强推！下面就随便说说我的一些小想法吧。 和之前的所有书都不同，看这部剧的时候我脑袋总处在想象遥远的欧洲油画鼎盛时代和联想近处的中国疫情下家里蹲生活实际这样忽上忽下的落差之中，但我又不甘于从头到尾都在划线感慨——拜倒在编剧的思想之下就不是观看了。所以我穷尽所有经验来类比体会编剧的语境，可以称得上是“无所不用其极”。 于是现在我甚至要把绝不可能被放在一起的艺术品和朋友圈里的生活照联系：我们拍照前的光线、配饰、小物件、构图等等一切的活动装点了那一刻的所有时间和行为，我们展示给朋友我们修饰过的生活，以至于过了一段时间之后回头再看，开始感慨“那时候真好啊”。和油画时期彰显身份地位的他们，有相通之处却又有本质上的不同——或许他们是真的雍容华贵但是我们是不是“真好”就不得而知了。我不觉得这样有什么不妥或是想要否定些什么，“仪式感”是个漂亮的借口，只是我觉得“原本其实就已经很好了”——而这到底是我所期望的，需要努力实现的。 “她裸露着，并非如其本来的裸体形象。她裸露着，按照观者眼中的裸体模样”。我们现在有多少人这样生活着呢，我不知道，但我猜是每一个人——每一个人都是“观察者”和“被观察者”，以“被观察者”的眼光去衡量自己在什么场合应该有什么行为——其中女人更甚。 熬到现在，本来还想说说关于广告的看法，但下笔写了一堆之后发现所有我想说的伯格在书中已经用更加清晰深刻的话阐释了，唉不得不服。既然这样，那就让我用一句话来推荐一下这部分内容吧——“谢谢你让我懂了原来我大多数的消费行为都只是为了成为一个别人羡慕的人”。 ———————————————— 在我还挣扎着要不要把《超感警探The Mentalist》坚持看完的时候，开学了。一个又一个老师拿着爱的号码牌一周下去列了一堆又一堆追剧清单，自问自答式的“一周一本剧不多吧”把一个又一个陌生的世界推到我们面前。而这其中第一本就是西蒙·贝克的《超感警探The Mentalist》，分类隶属视觉文化研究相关，如果不是这个契机我恐怕一辈子都不可能会打开这部剧吧。 任务之下，我带上我所有的抗拒和艺术斗智斗勇，对比我的寸步难行，看到大多数书友们一两个小时就读完后我慌了。但越是这样我就越不信——不信自己那么差劲——于是果断抛弃速度，力求在深度上做足功夫。 事实证明后来虽然有些语句和少部分段落也会模糊不清，但就我前文的随想批注和结尾集数编剧思想的不谋而合上，也算是看懂了百分之八九十吧，对于第一遍来说已经太知足了。
如果说时尚是循环往复的轮回，那么绘画大概是是水面无数涟漪的交织，有的画家在中心，有的画家在涟漪交汇处，互相渗透，也都独树一帜。
编剧以自己的婚姻，家庭，工作，和男女朋友的社交圈，阐述了人生活在社会中必须自我约束，无论处于顺境还是逆境，都必须自我奋斗，不言放弃，负责将一事无成！
选择这部剧来读是因为被它的名字吸引了——哈佛凌晨四点半。这是一部系列剧，分很多册，高中时读过一册，觉得很不错。但是读这一册大失所望，以前看的那一册都是哈佛大学心理学的研究成果。所以以为这一册也会沿用以前的逻辑，注重学术分享。可能是编剧受《超感警探The Mentalist》《超感警探The Mentalist》这些厚黑学大行其道，销量不错的诱惑，也写了一本厚黑学的内容。全书可以说是只有牵强附会的名人故事与哈佛大学有丁点关系 换句话说不过是把名人的励志故事都换成了哈佛人（不过我严重怀疑其中一些故事的真实性），所运用语句几乎全部是“如果你按照编剧本章内容提倡的这样做你一定会在某领域成功，不这样做你一定会失败，最后告诉你从现在起就这样做吧，还不晚”，或者是“正是因为编剧所阐述的观点令故事的主人公成功了，违背他观点的无一例外都失败了”。直到最后，编剧又转移到商业哲学与伦理上来，整本剧几乎前后没有一点逻辑。能看完这部剧几乎部不是在靠“情怀”本来一周一本的观看量硬生生被这部剧脱了三周，又臭又长。可能初高中生很乐意读这种鸡汤，但是现在已经无感了，因为这个年龄段看剧最想要获得的不是鸡汤来激励，而是获得逻辑与思维，或者是实质可以解决问题的办法，而不是在发现问题是不去解决问题，而绞尽脑汁去解决发现或者提出问题的人，让问题依然存在。最后给个三星吧，编剧写这么长也不容易。
“我对你根本没抱幻想。我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚，然而我爱你。我知道你的企图、你的理想，你势利，庸俗，然而我爱你。我知道你是个二流货色，然而我爱你。” 有多少人是被这段话吸引来读这部剧的呢？很容易被这样流露着狼狈热情的台词吸引吧，爱情中的盲目和无奈，如此传神。 不过冷静地看，男主爱得稀里糊涂、一厢情愿，两个人实质上缺乏深入沟通，他们之间也没有建立起共同的精神家园，哪怕在高光时刻。这样的错爱，并不值得男主付出生命。 也就算观摩了一种爱情表现形式吧，这不是能深深打动我的那种爱。 并没重刷，只是忽然发现从前看完忘了记录，就补几句。细节好多已遗忘，汗。 蒂姆·康叔叔对世态人心的揭露依然锐利合我心意，聊以弥补这段爱情的苍白吧。
受控制会成为一种习惯，直到痛苦的感觉在某天到达临界点，迎来的反抗会有不同的方向，有的是愤怒的报复，用无视权威的叛逆或是自我戕害的手段，有多少比例能开始面对自我，走上觉醒的路
没能完全看懂，大致的理解是很多人的在做价格决定时会受到价格锚定律的影响，后面再找时间精读
从命运那一段，开始下滑，毫无悬念，能看到未来这个设定真的蠢，结尾看不下去，正如其它书友说的，无敌加点流烂透了
魏大勋的黄子诚是本色出演的程度的吧，正经不过三秒，游戏里cos花魁的样子真的是要笑鼠我了
“观看先于语言，又从未曾被语言完全解释清楚”。 编剧开篇由“观看”二字开始发散，分析“观看”行为背后物、我和世界之间的关系，引出“观看者”与“被观看者”两重身份合二为一，全书辐射至男女不同社会风度下女人在裸像中的基本模式与用途、油画传统中的矛盾与画家的挣扎、照相机带来艺术品大量复制后画作本身权威丧失与现代广告依赖于油画传统却成了缓解社会疼痛的泡泡机（我自己瞎比喻的）等等等等。 页数虽不多，对于部分艺术了解和社会科学的启发却是受益太多，不能用足够精简的话去表达出来是我水平不够，希望感兴趣的可以亲自去感受和领悟，强推！下面就随便说说我的一些小想法吧。 和之前的所有书都不同，看这部剧的时候我脑袋总处在想象遥远的欧洲油画鼎盛时代和联想近处的中国疫情下家里蹲生活实际这样忽上忽下的落差之中，但我又不甘于从头到尾都在划线感慨——拜倒在编剧的思想之下就不是观看了。所以我穷尽所有经验来类比体会编剧的语境，可以称得上是“无所不用其极”。 于是现在我甚至要把绝不可能被放在一起的艺术品和朋友圈里的生活照联系：我们拍照前的光线、配饰、小物件、构图等等一切的活动装点了那一刻的所有时间和行为，我们展示给朋友我们修饰过的生活，以至于过了一段时间之后回头再看，开始感慨“那时候真好啊”。和油画时期彰显身份地位的他们，有相通之处却又有本质上的不同——或许他们是真的雍容华贵但是我们是不是“真好”就不得而知了。我不觉得这样有什么不妥或是想要否定些什么，“仪式感”是个漂亮的借口，只是我觉得“原本其实就已经很好了”——而这到底是我所期望的，需要努力实现的。 “她裸露着，并非如其本来的裸体形象。她裸露着，按照观者眼中的裸体模样”。我们现在有多少人这样生活着呢，我不知道，但我猜是每一个人——每一个人都是“观察者”和“被观察者”，以“被观察者”的眼光去衡量自己在什么场合应该有什么行为——其中女人更甚。 熬到现在，本来还想说说关于广告的看法，但下笔写了一堆之后发现所有我想说的伯格在书中已经用更加清晰深刻的话阐释了，唉不得不服。既然这样，那就让我用一句话来推荐一下这部分内容吧——“谢谢你让我懂了原来我大多数的消费行为都只是为了成为一个别人羡慕的人”。 ———————————————— 在我还挣扎着要不要把《超感警探The Mentalist》坚持看完的时候，开学了。一个又一个老师拿着爱的号码牌一周下去列了一堆又一堆追剧清单，自问自答式的“一周一本剧不多吧”把一个又一个陌生的世界推到我们面前。而这其中第一本就是西蒙·贝克的《超感警探The Mentalist》，分类隶属视觉文化研究相关，如果不是这个契机我恐怕一辈子都不可能会打开这部剧吧。 任务之下，我带上我所有的抗拒和艺术斗智斗勇，对比我的寸步难行，看到大多数书友们一两个小时就读完后我慌了。但越是这样我就越不信——不信自己那么差劲——于是果断抛弃速度，力求在深度上做足功夫。 事实证明后来虽然有些语句和少部分段落也会模糊不清，但就我前文的随想批注和结尾集数编剧思想的不谋而合上，也算是看懂了百分之八九十吧，对于第一遍来说已经太知足了。
如果说时尚是循环往复的轮回，那么绘画大概是是水面无数涟漪的交织，有的画家在中心，有的画家在涟漪交汇处，互相渗透，也都独树一帜。
编剧以自己的婚姻，家庭，工作，和男女朋友的社交圈，阐述了人生活在社会中必须自我约束，无论处于顺境还是逆境，都必须自我奋斗，不言放弃，负责将一事无成！
选择这部剧来读是因为被它的名字吸引了——哈佛凌晨四点半。这是一部系列剧，分很多册，高中时读过一册，觉得很不错。但是读这一册大失所望，以前看的那一册都是哈佛大学心理学的研究成果。所以以为这一册也会沿用以前的逻辑，注重学术分享。可能是编剧受《超感警探The Mentalist》《超感警探The Mentalist》这些厚黑学大行其道，销量不错的诱惑，也写了一本厚黑学的内容。全书可以说是只有牵强附会的名人故事与哈佛大学有丁点关系 换句话说不过是把名人的励志故事都换成了哈佛人（不过我严重怀疑其中一些故事的真实性），所运用语句几乎全部是“如果你按照编剧本章内容提倡的这样做你一定会在某领域成功，不这样做你一定会失败，最后告诉你从现在起就这样做吧，还不晚”，或者是“正是因为编剧所阐述的观点令故事的主人公成功了，违背他观点的无一例外都失败了”。直到最后，编剧又转移到商业哲学与伦理上来，整本剧几乎前后没有一点逻辑。能看完这部剧几乎部不是在靠“情怀”本来一周一本的观看量硬生生被这部剧脱了三周，又臭又长。可能初高中生很乐意读这种鸡汤，但是现在已经无感了，因为这个年龄段看剧最想要获得的不是鸡汤来激励，而是获得逻辑与思维，或者是实质可以解决问题的办法，而不是在发现问题是不去解决问题，而绞尽脑汁去解决发现或者提出问题的人，让问题依然存在。最后给个三星吧，编剧写这么长也不容易。
“我对你根本没抱幻想。我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚，然而我爱你。我知道你的企图、你的理想，你势利，庸俗，然而我爱你。我知道你是个二流货色，然而我爱你。” 有多少人是被这段话吸引来读这部剧的呢？很容易被这样流露着狼狈热情的台词吸引吧，爱情中的盲目和无奈，如此传神。 不过冷静地看，男主爱得稀里糊涂、一厢情愿，两个人实质上缺乏深入沟通，他们之间也没有建立起共同的精神家园，哪怕在高光时刻。这样的错爱，并不值得男主付出生命。 也就算观摩了一种爱情表现形式吧，这不是能深深打动我的那种爱。 并没重刷，只是忽然发现从前看完忘了记录，就补几句。细节好多已遗忘，汗。 蒂姆·康叔叔对世态人心的揭露依然锐利合我心意，聊以弥补这段爱情的苍白吧。
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没能完全看懂，大致的理解是很多人的在做价格决定时会受到价格锚定律的影响，后面再找时间精读
从命运那一段，开始下滑，毫无悬念，能看到未来这个设定真的蠢，结尾看不下去，正如其它书友说的，无敌加点流烂透了
魏大勋的黄子诚是本色出演的程度的吧，正经不过三秒，游戏里cos花魁的样子真的是要笑鼠我了