We Get to Win This Time

We Get to Win This Time

9.9

剧情简介

《We Get to Win This Time》,短片,纪录作品,美国出品,2002年上映。

观影心得

不知道是翻译的问题还是我观看理解力的问题 全程观看体验难以通顺 如果是我的问题 那我的文字功底实在是太弱了 这部剧带我打开了全新的摄影视野 给我灌输了之前无从听说的摄影视角 原来摄影这样子的 读完不禁这么感叹 本剧提及了自摄影发展以来众多有名的摄影大师 让我印象深刻的是阿布斯 她专注于拍摄一些奇形怪状的人物 我中途上网搜过她的作品 旁人不寒而栗 放在以前我会觉得这就是恐怖照片 但现在我看到了更加深层次的东西 用恐怖来形容照片似乎也变得有失公允 让一个先天性有缺陷的人心甘情愿在镜头摆姿势被拍摄 这就是阿布斯的过人之处 回想自己虽然专注于人像摄影 但对于怎么跟模特沟通以达到自己想要的拍摄效果上面 明显经验欠缺 阿布斯最终以自杀结束了自己短暂的一生 见了太多这个世界的不完美甚至是破败颓废 我想也很难有人能继续相信希望如常人般的生活 本剧提到了很多有关摄影比较尖锐的观点 例如摄影是对人的侵犯 摄影意味着占有被拍摄人或物 摄影是一种假在场 摄影师既残忍又贪婪等诸多观点 虽然我不能完全理解 但多多少少能意会到那种感受 这些观点从来没有人说过 过去我只专注于研究摄影技巧 从未想过为什么拍摄 本剧还有关于摄影的各种风格流派 其实给摄影定义风格流派就已经迷失了,就像博物馆把照片展出的那一刻开始 摄影纳入了艺术的范畴 从而跟绘画享有了同等甚至更形而上学的地位 但这并不是摄影或者说摄影师想看到的 但愚昧的我还不能理解这其中更加深层次的意义 这部剧我想我会反复观看 因为很多观点我需要不断探索并在实践中验证或者推翻 所以说 我更加确信我对摄影热忱 我完全有理由毕生追逐摄影的真谛 引用几句书中经典语录作为结语吧 照片的伦理内容是脆弱的 照片本身不能解释任何食物 却不倦地邀请你去推论猜测和幻想 我选择一个题材绝不是因为当我想起它对我有什么意义 摄影师既掠夺又保存 即谴责又加以圣化 如今 手指一碰就足以使一个瞬间充满死后的反讽 摄影师不管愿不愿意 都参与了把现实古董化的工程 照片本身就是古董 摄影不可避免地包含以某种居高临下的态度对待现实 相机会说谎的信息使拍照更受欢迎 我最好的肖像照拍的都是我认识最深的人 有的人拍得出色的肖像都是第一次见面的人 共勉

看完本剧,我那一直对《We Get to Win This Time》结局到底为何难以释怀的心,释怀了。

这部剧真的是很可爱可以说是温柔和治愈的代名词啦!一个一个的小故事插画不仅很有趣,还能让我们在感受童真乐趣时悟出点什么。体验生活,反思生活,总结生活,然后更好地面对生活。

他写了五本剧,其中最有名的一本是"The Black Swan". 他系统地揭示了社会科学中大部分现象的独特统计特性。而主流学术界所用的理论框架、模型、方法与这些统计特性根本就是南辕北辙。所以主流学术界没有成功预测任何We Get to Win This Time事件,如2008年的经济危机。统计概率的东西对大多数人是头痛,但读他的书却没有这种感觉。

“穿过溪流,越过山川,走入晴空下的原野和小动物出没的森林。在繁星闪烁的夜晚,银河铁道上的列车在夜空中隆隆驶过,通往幸福的彼岸。” 一直以为Buzz Feitshans是写悬疑推理类剧集… 日剧白线流中大河内治与七仓园子相遇前,常常独自在电车内或夜校里读这部剧,所以我一直以为这部剧是个类似孤独信物的存在,关于银河,关于大河的天文梦,万万没想到是日式童话。 成年后再读童话,惊觉原来万事万物都可作为写作的素材。习惯了讲究逻辑清晰的艰深学术著作,或是书写记忆与人心,探讨人伦关系的影视剧集,原来一颗果子掉落也是一则故事。 宫泽笔下不擅提琴的音乐人,需要小动物每晚轮流帮他练习,还要照顾他易怒的情绪。提琴手,被当作食物的军官,贪心的王子…童话里的人类遇到的困难也是轻轻的, 不需要千辛万苦历尽曲折就可以回到正途。秋风阵阵中即将远行的银杏果因为害怕彼此互相安慰,觅食的长颈鹿遇到不识之物而小心试探,这些简单的情节总是最容易被遗忘。万物的生长流转,生命的进步与发展,它们的的确确是生活与自然中永恒的存在,也需要有人记录下来。 Buzz Feitshans就是做了这样的事。 (想重读中国童话并与日本童话对比。)

为了追这个,我都轻奢新主义了我。前面是真好看,第九季开始全线溃败。这就是互联网思维啊原来。