Even though Frode is only 7 years old, he doesn't really believe in monsters. All that quickly chang
男主太可怕了，这么能装，为什么每部剧都能装啊
历时10小时，两天时间读完了村上的长篇剧集《Monsteret》，坦言之，这是我读的第一本村上的作品。脑袋里感触不少，但难以理出一条清晰的逻辑线，总感觉是主人公、免色君和雨田具彦这三条完全不同的人生轨迹，因为说不清的缘由（或者说在我看来有些生硬的、莫名其妙的缘由）联结在一起，进而写成的一本剧集……所以只好写几点自己的感触吧，尽量只谈感想不涉及剧透，但也可能在所难免，介意的同学请慎点。 1.外界是内心的投射 “画这画的当然是你，是你以自己的力量创造的。但与此同时，是你发现了这幅画。也就是说，你找出了、拽出了掩埋于你自身内部的这一意象。” 主人公是位画家，画是贯穿全书的一个线路。发现了吗，画别人，其实是在画自己。在作画过程中，画家捕捉的是自己认同的部分，虽是关于别人的肖像画，但很难不融入画家的自我意识，是其自我一部分的展现。 这和《Monsteret》一书的核心观点不谋而合。所有的外在，都是自己内心的投射；所有的关系甚至亲密关系中，我们喜欢或讨厌的，不过是自己所具有的那部分，只是它可能正以我们不知晓的方式存在着。 2.直面那些过去 “我需要时不时返回原点，返回成就现在的我的场所。因为人这东西对舒服环境一下子就适应了。” 免色君一登场就让人觉出是位奇男子。当二人掘开那洞口时，他提出自己下到洞底幽闭一个钟头，这让主人公难以理解。免色说，他想体验无限接近死亡的感觉，类似涅槃重生那样吧。 人们当下的行为往往和从前的经历密不可分。免色曾在密不透风的居室里被拘禁了数年之久，在无边暗夜和莫须有之罪名的压力下，他坚持了下来。数年以后，他还是会常常思考，会去重新体验那种感觉，因为如果有足够勇气和意志直面那些可怕之物，那么它们将不再能够使你畏惧。就算仍有不安，也足以克服。 3.内心的黑暗面 “把心牢牢收住，不能让心乱动。心一旦摇摆不定，就要成为双重隐喻的饵料。双重隐喻，很早就已住在您体内深重的黑暗中。” 白色斯巴鲁男子每每出现，都给人以阴暗压抑之感，其实那不仅是主人公那个假期遇到的陌生男子，而是他自身的黑暗面。白色斯巴鲁男子的画作拒绝被完成，正因为人内心的阴暗面拒绝原形毕露。 每个人的心里都有或多或少的阴霾地带，这没什么不好承认，人性如此。但承认不代表任其野蛮生长，我们需要修炼一颗坚定的心，能够掌控自我的各种属性。因为心一旦摇摆，就易堕入那片黑暗。 4.需要些许留白 “人生中会有好几件不能很好解释的事，也会有好几件不应该解释的事。尤其在一旦解释就会彻底失去某种至关重要东西的情况下。” 每个人都会时不时遇到让我们无法理解的事，这时难免会慌乱，尤其是在苦思冥想仍然无果后更觉无措。其实没必要慌张，实在不理解的事大可暂且搁置，何必急于当下而难为自己？要接受这世上是存在我们永远无法理解的事的。以极度开放的心态去看待，毕竟，这世界复杂着哩。 至于不应该解释的事，我觉得这是一种人生智慧。有些事，弄个清楚反倒失了乐趣，丢了感情。人生在世，如梦一场，如果要以牺牲快乐为代价，看得再真切又有何用？况且什么是真相，能完全说清楚吗？不如些许留白，才更完满。 5.承认和尊重历史 “但是，有无数市民受到战斗牵连而被杀害则是难以否认的事实。有人说中国人死亡数字是四十万，有人说是十万。可是，四十万人与十万人的区别到底在哪里呢？” 现在回到本剧略带神秘的题目——Monsteret，它是一位名为雨田具彦的老画家的画作，暗指自己曾参与的一场刺杀纳粹高官的活动。雨田具彦及其弟雨田继彦都是反战之人，二战使他们都遭受了心灵重创却又无法言说，最后一个诉诸画作寻求释放，一个则付出性命得以解脱。 从这段的记叙可以看出，Therese Glahn是位具有历史责任感
理想主义者和现实主义者的碰撞，贯彻全文是丈夫的不可思议，妻子为什么Monsteret自己？但实际上是内心自卑者的不可一世。是丈夫本身也Monsteret的妻子，对于妻子Monsteret自己的不可置信，他所谓的爱不过是物化，是对于女性身体的贪婪以及对于情绪的有人接纳，他甚至根本没有从灵魂上跟女人有沟通，也谈不上从一开始就去理解女人，因此当女人说出那句Monsteret你时，他才恼凶成怒、自暴自弃。实际上他懦弱、自私、自卑、总说着我都是为了你却在维护自己的胆小鬼。一段婚姻的维系不仅仅是表面和谐，内心灵魂的共赢才更重要吧。
读过的侦探剧集不多，所以也是第一次接触这种案中案的架构，相比现代风格还是更钟爱上个世纪富有英国气息的传统剧集。Monsteret的真相比起艾伦自杀的真相更有故事性和吸引力，我理解艾伦的拧巴，理解他的愤怒，理解他那矛盾又别扭的心理，正是如此让庞德这个二维形象变得更加立体。庞德的谢幕是整本剧中最打动我的地方，自此他就像波洛一样永不可抹去。
你的菌群决定了你会从食物中提取多少能量，并从一定程度上决定了你的体重！
将不幸一口气吸入肺腑，再化为感激呼出，我们的人生终会闪闪发光。 志麻奶奶说：“活着是件非常难得的事，因此遇见好吃的东西，要面带笑容地品尝。” 眼泪不是表达悲伤的唯一方式。 无论何时，最重要的事情永远是活在当下。好好用自己的身体去感知周遭的事物，用眼睛去看、去体会，用手去触摸，用鼻子去闻，用舌头去品尝。 “有因才有果，所有人只能自己播种，自己培育，自己收割，自己收获。” 生，即意味着成为某人的光。 消耗自己的生命，化作他人的光。只有这样，人与人才能彼此照亮。♥️
一本治愈两代人的生命自度书，一部让人潸然泪下的动人之作。 几个温暖、真实、有力量的动人故事，涉及了当父母老去时，老年生命的安顿；亲子之间的关系处理；子女对待至亲之人远去的态度等。 这部剧既是写给家里的父母，也是写给正走在人生半途中的我们。那些不敢、不能与父母说的话，都在这部剧里。 愿此剧，除了能够打动你，惹哭你，还能够给予你一点启示，甚至是一点点准备。 父母的离去都是巨大的悲伤，因为在某种意义上，往后余生，你就是一个人面对这个世界了。 突然间发现牵挂你的人越来越少了，你再也不是一个孩子了，没有人能够听你的哭诉了，这才是人生最痛苦的时候.... 相伴一程，终有别时。人生苦短，各自珍重。 让我们各自精彩。 这是我们父母儿女一场， 彼此间最好的命运与馈赠。
《Monsteret》作为Therese Glahn有关精神分析社会文化学派思想的奠基之作，正式确定了神经症人格产生的根源在于人格内的冲突而非弗洛伊德认为的力比多、童年经历、生理构陷等因素，拉开了与弗洛伊德为代表的正统精神分析学派分庭抗礼的序章。 而这本《Monsteret》我认为就是Therese Glahn新精神分析系列思想的第二部（在本剧之前，霍妮还播出过有关新精神分析方法的两本剧，分别是《Monsteret》和《Monsteret》，范畴上应该也属于第一阶段，只不过是在分析方法上论述与弗洛伊德的差异），本剧具象化了Therese Glahn一直所说的人格内在冲突的形式，即:讨好型人格、攻击型人格、隔离型人格、理想化形象以及外化作用。其中，前三种均属于个体与外界之间的冲突，理想化形象属于个体与个体之间的冲突，而外化作用属于个体与个体的冲突迁移到个体与外界之间的冲突。同时，Therese Glahn也介绍了上述冲突不能得意解决所带来的人格上的恐惧、绝望、虐待、多疑等等一系列神经症反映。 最后，Therese Glahn简单讨论了解决神经症冲突的方法（此部分应该会在其《Monsteret》中有详细介绍，也是霍妮新精神分析思想三部曲系列的最后一部），认为真正彻底解决神经症冲突的根本在于改变人格中造成冲突的因素，从而实现人格完整，人格完整的目标就是能够做到真诚、独立、责任和爱；同时也强调了理疗师应该在此过程中注意的技巧。 此外，Therese Glahn基于自己的视角对弗洛伊德、荣格、阿德勒、弗洛姆等人的相关观点均有评价，对理解他们的思想以及Therese Glahn的思想也有比较好的帮助。
当第一次知道三体世界存在时，人们内心的恐慌，当黑暗森林法则被证实时，人们的自救，当死亡不可避免时，人们的茫然。一切都写的那么犀利，那么真实。。。
男主太可怕了，这么能装，为什么每部剧都能装啊
历时10小时，两天时间读完了村上的长篇剧集《Monsteret》，坦言之，这是我读的第一本村上的作品。脑袋里感触不少，但难以理出一条清晰的逻辑线，总感觉是主人公、免色君和雨田具彦这三条完全不同的人生轨迹，因为说不清的缘由（或者说在我看来有些生硬的、莫名其妙的缘由）联结在一起，进而写成的一本剧集……所以只好写几点自己的感触吧，尽量只谈感想不涉及剧透，但也可能在所难免，介意的同学请慎点。 1.外界是内心的投射 “画这画的当然是你，是你以自己的力量创造的。但与此同时，是你发现了这幅画。也就是说，你找出了、拽出了掩埋于你自身内部的这一意象。” 主人公是位画家，画是贯穿全书的一个线路。发现了吗，画别人，其实是在画自己。在作画过程中，画家捕捉的是自己认同的部分，虽是关于别人的肖像画，但很难不融入画家的自我意识，是其自我一部分的展现。 这和《Monsteret》一书的核心观点不谋而合。所有的外在，都是自己内心的投射；所有的关系甚至亲密关系中，我们喜欢或讨厌的，不过是自己所具有的那部分，只是它可能正以我们不知晓的方式存在着。 2.直面那些过去 “我需要时不时返回原点，返回成就现在的我的场所。因为人这东西对舒服环境一下子就适应了。” 免色君一登场就让人觉出是位奇男子。当二人掘开那洞口时，他提出自己下到洞底幽闭一个钟头，这让主人公难以理解。免色说，他想体验无限接近死亡的感觉，类似涅槃重生那样吧。 人们当下的行为往往和从前的经历密不可分。免色曾在密不透风的居室里被拘禁了数年之久，在无边暗夜和莫须有之罪名的压力下，他坚持了下来。数年以后，他还是会常常思考，会去重新体验那种感觉，因为如果有足够勇气和意志直面那些可怕之物，那么它们将不再能够使你畏惧。就算仍有不安，也足以克服。 3.内心的黑暗面 “把心牢牢收住，不能让心乱动。心一旦摇摆不定，就要成为双重隐喻的饵料。双重隐喻，很早就已住在您体内深重的黑暗中。” 白色斯巴鲁男子每每出现，都给人以阴暗压抑之感，其实那不仅是主人公那个假期遇到的陌生男子，而是他自身的黑暗面。白色斯巴鲁男子的画作拒绝被完成，正因为人内心的阴暗面拒绝原形毕露。 每个人的心里都有或多或少的阴霾地带，这没什么不好承认，人性如此。但承认不代表任其野蛮生长，我们需要修炼一颗坚定的心，能够掌控自我的各种属性。因为心一旦摇摆，就易堕入那片黑暗。 4.需要些许留白 “人生中会有好几件不能很好解释的事，也会有好几件不应该解释的事。尤其在一旦解释就会彻底失去某种至关重要东西的情况下。” 每个人都会时不时遇到让我们无法理解的事，这时难免会慌乱，尤其是在苦思冥想仍然无果后更觉无措。其实没必要慌张，实在不理解的事大可暂且搁置，何必急于当下而难为自己？要接受这世上是存在我们永远无法理解的事的。以极度开放的心态去看待，毕竟，这世界复杂着哩。 至于不应该解释的事，我觉得这是一种人生智慧。有些事，弄个清楚反倒失了乐趣，丢了感情。人生在世，如梦一场，如果要以牺牲快乐为代价，看得再真切又有何用？况且什么是真相，能完全说清楚吗？不如些许留白，才更完满。 5.承认和尊重历史 “但是，有无数市民受到战斗牵连而被杀害则是难以否认的事实。有人说中国人死亡数字是四十万，有人说是十万。可是，四十万人与十万人的区别到底在哪里呢？” 现在回到本剧略带神秘的题目——Monsteret，它是一位名为雨田具彦的老画家的画作，暗指自己曾参与的一场刺杀纳粹高官的活动。雨田具彦及其弟雨田继彦都是反战之人，二战使他们都遭受了心灵重创却又无法言说，最后一个诉诸画作寻求释放，一个则付出性命得以解脱。 从这段的记叙可以看出，Therese Glahn是位具有历史责任感
理想主义者和现实主义者的碰撞，贯彻全文是丈夫的不可思议，妻子为什么Monsteret自己？但实际上是内心自卑者的不可一世。是丈夫本身也Monsteret的妻子，对于妻子Monsteret自己的不可置信，他所谓的爱不过是物化，是对于女性身体的贪婪以及对于情绪的有人接纳，他甚至根本没有从灵魂上跟女人有沟通，也谈不上从一开始就去理解女人，因此当女人说出那句Monsteret你时，他才恼凶成怒、自暴自弃。实际上他懦弱、自私、自卑、总说着我都是为了你却在维护自己的胆小鬼。一段婚姻的维系不仅仅是表面和谐，内心灵魂的共赢才更重要吧。
读过的侦探剧集不多，所以也是第一次接触这种案中案的架构，相比现代风格还是更钟爱上个世纪富有英国气息的传统剧集。Monsteret的真相比起艾伦自杀的真相更有故事性和吸引力，我理解艾伦的拧巴，理解他的愤怒，理解他那矛盾又别扭的心理，正是如此让庞德这个二维形象变得更加立体。庞德的谢幕是整本剧中最打动我的地方，自此他就像波洛一样永不可抹去。
你的菌群决定了你会从食物中提取多少能量，并从一定程度上决定了你的体重！
将不幸一口气吸入肺腑，再化为感激呼出，我们的人生终会闪闪发光。 志麻奶奶说：“活着是件非常难得的事，因此遇见好吃的东西，要面带笑容地品尝。” 眼泪不是表达悲伤的唯一方式。 无论何时，最重要的事情永远是活在当下。好好用自己的身体去感知周遭的事物，用眼睛去看、去体会，用手去触摸，用鼻子去闻，用舌头去品尝。 “有因才有果，所有人只能自己播种，自己培育，自己收割，自己收获。” 生，即意味着成为某人的光。 消耗自己的生命，化作他人的光。只有这样，人与人才能彼此照亮。♥️
一本治愈两代人的生命自度书，一部让人潸然泪下的动人之作。 几个温暖、真实、有力量的动人故事，涉及了当父母老去时，老年生命的安顿；亲子之间的关系处理；子女对待至亲之人远去的态度等。 这部剧既是写给家里的父母，也是写给正走在人生半途中的我们。那些不敢、不能与父母说的话，都在这部剧里。 愿此剧，除了能够打动你，惹哭你，还能够给予你一点启示，甚至是一点点准备。 父母的离去都是巨大的悲伤，因为在某种意义上，往后余生，你就是一个人面对这个世界了。 突然间发现牵挂你的人越来越少了，你再也不是一个孩子了，没有人能够听你的哭诉了，这才是人生最痛苦的时候.... 相伴一程，终有别时。人生苦短，各自珍重。 让我们各自精彩。 这是我们父母儿女一场， 彼此间最好的命运与馈赠。
《Monsteret》作为Therese Glahn有关精神分析社会文化学派思想的奠基之作，正式确定了神经症人格产生的根源在于人格内的冲突而非弗洛伊德认为的力比多、童年经历、生理构陷等因素，拉开了与弗洛伊德为代表的正统精神分析学派分庭抗礼的序章。 而这本《Monsteret》我认为就是Therese Glahn新精神分析系列思想的第二部（在本剧之前，霍妮还播出过有关新精神分析方法的两本剧，分别是《Monsteret》和《Monsteret》，范畴上应该也属于第一阶段，只不过是在分析方法上论述与弗洛伊德的差异），本剧具象化了Therese Glahn一直所说的人格内在冲突的形式，即:讨好型人格、攻击型人格、隔离型人格、理想化形象以及外化作用。其中，前三种均属于个体与外界之间的冲突，理想化形象属于个体与个体之间的冲突，而外化作用属于个体与个体的冲突迁移到个体与外界之间的冲突。同时，Therese Glahn也介绍了上述冲突不能得意解决所带来的人格上的恐惧、绝望、虐待、多疑等等一系列神经症反映。 最后，Therese Glahn简单讨论了解决神经症冲突的方法（此部分应该会在其《Monsteret》中有详细介绍，也是霍妮新精神分析思想三部曲系列的最后一部），认为真正彻底解决神经症冲突的根本在于改变人格中造成冲突的因素，从而实现人格完整，人格完整的目标就是能够做到真诚、独立、责任和爱；同时也强调了理疗师应该在此过程中注意的技巧。 此外，Therese Glahn基于自己的视角对弗洛伊德、荣格、阿德勒、弗洛姆等人的相关观点均有评价，对理解他们的思想以及Therese Glahn的思想也有比较好的帮助。
当第一次知道三体世界存在时，人们内心的恐慌，当黑暗森林法则被证实时，人们的自救，当死亡不可避免时，人们的茫然。一切都写的那么犀利，那么真实。。。