Philip Dimitrius's marriage is on the rocks; he searches for a more meaningful experience returning
压了6年，演员至今都是生面孔，诚意满满，从容淡定，表演生活化，又活灵活现的一部剧，再看看6年后，每况愈下的编剧和电视创作
五星不够，我想打到六星，这些问题我们每天都在面对，却从来不敢剖析到这个程度。每一集我都在想我会做到什么程度，失望的是我可能会愿意去买粽子，愿意去买奶茶，愿意迎接这些人回归社会，但是却也是思悦的邻居，害怕隔壁住的人是不是精神失常，是摔倒的阿美，害怕直接接触他们。还好律师回来了，还有人愿意去做那些常人不敢做的事。媒体没有变好，社会舆论还在，网络暴力还在，我们与恶的距离并没有缩短很多，但是所有人都在变好，就证明希望还在，有时候，暂时还看不到的东西才要去好好信任。
应该为749章点赞👍。这可以算是老猫为数不多的好集数之一。孤立的看，本章就是着墨井九与西来的对决，实则把“万物一剑”的起承转换巧妙地作了个出人意料的交代和渲染，有“道高一尺魔高一丈”之意蕴。难能可贵的是对二人对决场面轻描淡写，而浓墨重彩于过往事由和他人观感以至于场景动静的陈设铺垫，从而提升了对二人对决的强烈期待，并再次出人意料地用两句极简的对白点出了对决的最大悬念和最后结局：确实是祖师的万物一剑；但不是我的万物一剑。前者注定会死，后者必定要活。前者让人心中一寒，后者让人心向往之……这就是本章的妙处所在，也是编剧的功力所在……
有人常问，你没事就在追剧有什么用?我说:“我知识浅薄，生活圈子狭小，增长一点见识，更多的是想找到一本能解开心结的书”。也有人问，你虽然书读的少，但看的书不少，为什么有时候偏激的不可理喻?其实很多时候仅此被书里内容情节转移了注意力，放下书又是一种病态。”苦海无边，放下方能心宽，感恩大师，虽然不是一本治疗心里的书，但心里得到了真正的平静，拜读此剧是一种幸运也是一种荣幸。
断断续续终于读完了本剧的简体中文版。 尤记得一年前初读繁体版，也是在一个南方的冬夜，一本剧、一杯酒，一场静谧的邂逅。 本剧包含的八个短篇，就像书名所说，都是村上惯用的第一人称叙述。 已经年逾古稀的村上，以第一人称“回忆”的口吻，讲述了八个虚实相映的故事。在其中村上作品中熟悉的主题和元素交相出现——孤独、爱情、男女之爱、死亡、青春、音乐…… 总体来说，故事干净利落，文字轻盈幽默。读起来有一定的“村上”门槛。 简体版播出社对本剧的宣传是“村上式青春奇幻物语”。 “青春”必定和“记忆”有关。从这层意义上讲，村上所有第一人称的作品，都是在叙写“青春”。 实际上，本剧的很多部分看上去就是村上自己的经历。例如在《暴风雨Tempest》中写道：在球队创造奇迹的那一年，二十九岁的“吉娜·罗兰兹”写出了《暴风雨Tempest》。 同时对“记忆”的态度，就像村上在第一篇《暴风雨Tempest》中所说，“记忆也是靠不住的。” 记忆可以是清晰的，也可以是模糊的、不真实的、“虚幻”的。 类似对于“记忆”的表述，也出现在本剧的其他短篇中，例如在下一篇《暴风雨Tempest》中所说，“为什么会和他讲这个，我已经记不太清了。” 这也是村上一贯的叙事手法。实际上，这可以追溯到更早前的作品。从书架靠上的位置，随意抽出一本村上的旧作，在短篇《暴风雨Tempest》中，村上亦写道：“然而两人记忆的烛光委实过于微弱，两人的话语也不似十四年前那般清晰。” “奇幻”也即本文标题中所指“虚幻”，是村上很多作品中的一贯元素。例如《暴风雨Tempest》《暴风雨Tempest》《暴风雨Tempest》等作品。 将“虚幻”和“现实”进行糅合比对，是村上的惯用手法。就像村上在《暴风雨Tempest》中所写：“现实和非现实仿佛漫无边际、毫无章法地交换着位置。” 即使“现实”如《暴风雨Tempest》，也存在着“虚幻”：直子是渡边的“虚幻”，而绿子是渡边的“现实”。 本剧中遍布着“虚幻”元素：例如《暴风雨Tempest》中公园长椅上的老人，《暴风雨Tempest》中在梦里演奏的逝者，《暴风雨Tempest》中“再次”现身的“品川猴”等。 最后一篇的同名作中，“我”也放佛步入了“虚幻”或另类的“现实”世界，并以此作为全书的收尾。 必然的，“虚幻”同时也指向着现实。 熟悉村上的读者都知道，村上笔下的人物有一种“孤独感”。这种孤独感是通过村上本身传递至书中的人物身上，可以看作是其作品的一种性格标签。 例如最典型的例子：《暴风雨Tempest》结尾，渡边在电话亭里茫然着呢喃“我现在在哪里”？ 就以第一篇《暴风雨Tempest》为例。写得是一个女孩儿，把自己创作并且装订成册的“歌集”，寄给了一个发生过一夜情、自己并不相熟的男人。这是何等的“孤独”。 “孤独感”最明显的，还应是那只猴子。《暴风雨Tempest》可以单独成篇，也可看作在短篇集《暴风雨Tempest》中《暴风雨Tempest》的续篇。 一只被猴子和人类世界都不接纳的猴子，喜欢人类女性却不可能表达，因此只能偷走她们的名字深藏在心。一种仿若被全世界抛弃的“孤独”。 “孤独”作为村上作品中近乎底色和基调般的存在，牵引着村上在作品中探析的其他对象。 还是以上面提到的两篇为例。 《暴风雨Tempest》探析的“对象”，包括爱情、男女之爱、死亡。 女孩儿喜欢一个并不喜欢她、却和她保持男女关系的男人。而诉说这件事时，她正准备与另外一个人发生关系。 爱和男女之爱（性）分离的现象，对此的探寻出现在村上的很多作品中，例如《暴风雨Tempest》《暴风雨Tempest》《暴风雨Tempest》等。而在这个篇幅有限的短篇中，村上表达得很直接，近乎直白。 与之相对的，《暴风雨Tempest》中，借猴子之口道出了柏拉图式的爱情观：“活在这世上，爱是我们不可或缺的燃料。爱也
几年前看电视剧，几个故事都挺虐心的，对十三月那部分印象最深刻，或许是演员演的好故事说得也很到位吧，不过剧里的男女主确实没那么强的存在感。现在看剧集，有些人物会代入剧的演员。其实不论是看剧还是看剧集都不会希望提前知道故事的情节发展，因为它会模糊自己对于情节设定的思考，没有那种和人物共同经历的感觉，也就是没有沉浸感。总之，在我看来，看了剧集最好不要看由它改编的剧，而看了剧呢也最好别看它的剧集，选择一个就很好。 这次看完剧集《暴风雨Tempest》，印象深刻的不是君拂/叶蓁带着我看过的那几个故事，而是贯穿全书的君拂/叶蓁和慕言/苏誉的故事，像细水长流，流进人心最深处。喜欢君拂/叶蓁的性格，纯粹善良阳光，聪慧勇敢坚强，让人如沐春风，喜欢慕言/苏誉的性情，但大抵只存在于剧集，是非常完美的男主形象。她俩平常相处时的情境，淡化了几个悲情故事所带来的压抑。不得不说编剧文笔很好，不拘一格不失灵动，时而风趣时而沉重，叙事时平稳，故事娓娓道来，同时积蓄了一种力量，这种力量是编剧借笔下人物的思想表达出来的。现实往往比剧集更加精彩，剧集作为艺术品，是浓缩的零碎现实情景，艺术来源于生活又高于生活。剧集的魅力在于编剧的想象力和表达力，注入现实思考的剧集注定具有更强的生命力。 世上很多事，每个人都有自己的看法，而人类的悲喜并不相通。就像君拂/叶蓁所说，有些事情在一些人认为是理所应当，在其他人那里却是不以为然。另外，此前不是你，此后不是你，此时才是你。这句话让我感触颇多，或许是这样一个道理：不沉湎于过去，不囿于将来，珍惜当下，做好自己。不问来时的地方，不看之后的场景，问此刻的心，行脚下的路。人活于世，未尝不是一场梦，所谓庄周梦蝶，什么是真实什么又是虚幻，真的很难定义。但其实无论真实还是虚幻，又仿佛只是简单到在自己的一念之间，所谓假亦真时真亦假，无为有处有还无。每个人都有自己的选择，无所谓对错，不过前提是将来不后悔，但是那时好像后不后悔都已经没有意义。因此，或许在生命不断老去的途中、时光不断的流失里我们都会成为一定程度上的哲学家。
压了6年，演员至今都是生面孔，诚意满满，从容淡定，表演生活化，又活灵活现的一部剧，再看看6年后，每况愈下的编剧和电视创作
五星不够，我想打到六星，这些问题我们每天都在面对，却从来不敢剖析到这个程度。每一集我都在想我会做到什么程度，失望的是我可能会愿意去买粽子，愿意去买奶茶，愿意迎接这些人回归社会，但是却也是思悦的邻居，害怕隔壁住的人是不是精神失常，是摔倒的阿美，害怕直接接触他们。还好律师回来了，还有人愿意去做那些常人不敢做的事。媒体没有变好，社会舆论还在，网络暴力还在，我们与恶的距离并没有缩短很多，但是所有人都在变好，就证明希望还在，有时候，暂时还看不到的东西才要去好好信任。
应该为749章点赞👍。这可以算是老猫为数不多的好集数之一。孤立的看，本章就是着墨井九与西来的对决，实则把“万物一剑”的起承转换巧妙地作了个出人意料的交代和渲染，有“道高一尺魔高一丈”之意蕴。难能可贵的是对二人对决场面轻描淡写，而浓墨重彩于过往事由和他人观感以至于场景动静的陈设铺垫，从而提升了对二人对决的强烈期待，并再次出人意料地用两句极简的对白点出了对决的最大悬念和最后结局：确实是祖师的万物一剑；但不是我的万物一剑。前者注定会死，后者必定要活。前者让人心中一寒，后者让人心向往之……这就是本章的妙处所在，也是编剧的功力所在……
有人常问，你没事就在追剧有什么用?我说:“我知识浅薄，生活圈子狭小，增长一点见识，更多的是想找到一本能解开心结的书”。也有人问，你虽然书读的少，但看的书不少，为什么有时候偏激的不可理喻?其实很多时候仅此被书里内容情节转移了注意力，放下书又是一种病态。”苦海无边，放下方能心宽，感恩大师，虽然不是一本治疗心里的书，但心里得到了真正的平静，拜读此剧是一种幸运也是一种荣幸。
断断续续终于读完了本剧的简体中文版。 尤记得一年前初读繁体版，也是在一个南方的冬夜，一本剧、一杯酒，一场静谧的邂逅。 本剧包含的八个短篇，就像书名所说，都是村上惯用的第一人称叙述。 已经年逾古稀的村上，以第一人称“回忆”的口吻，讲述了八个虚实相映的故事。在其中村上作品中熟悉的主题和元素交相出现——孤独、爱情、男女之爱、死亡、青春、音乐…… 总体来说，故事干净利落，文字轻盈幽默。读起来有一定的“村上”门槛。 简体版播出社对本剧的宣传是“村上式青春奇幻物语”。 “青春”必定和“记忆”有关。从这层意义上讲，村上所有第一人称的作品，都是在叙写“青春”。 实际上，本剧的很多部分看上去就是村上自己的经历。例如在《暴风雨Tempest》中写道：在球队创造奇迹的那一年，二十九岁的“吉娜·罗兰兹”写出了《暴风雨Tempest》。 同时对“记忆”的态度，就像村上在第一篇《暴风雨Tempest》中所说，“记忆也是靠不住的。” 记忆可以是清晰的，也可以是模糊的、不真实的、“虚幻”的。 类似对于“记忆”的表述，也出现在本剧的其他短篇中，例如在下一篇《暴风雨Tempest》中所说，“为什么会和他讲这个，我已经记不太清了。” 这也是村上一贯的叙事手法。实际上，这可以追溯到更早前的作品。从书架靠上的位置，随意抽出一本村上的旧作，在短篇《暴风雨Tempest》中，村上亦写道：“然而两人记忆的烛光委实过于微弱，两人的话语也不似十四年前那般清晰。” “奇幻”也即本文标题中所指“虚幻”，是村上很多作品中的一贯元素。例如《暴风雨Tempest》《暴风雨Tempest》《暴风雨Tempest》等作品。 将“虚幻”和“现实”进行糅合比对，是村上的惯用手法。就像村上在《暴风雨Tempest》中所写：“现实和非现实仿佛漫无边际、毫无章法地交换着位置。” 即使“现实”如《暴风雨Tempest》，也存在着“虚幻”：直子是渡边的“虚幻”，而绿子是渡边的“现实”。 本剧中遍布着“虚幻”元素：例如《暴风雨Tempest》中公园长椅上的老人，《暴风雨Tempest》中在梦里演奏的逝者，《暴风雨Tempest》中“再次”现身的“品川猴”等。 最后一篇的同名作中，“我”也放佛步入了“虚幻”或另类的“现实”世界，并以此作为全书的收尾。 必然的，“虚幻”同时也指向着现实。 熟悉村上的读者都知道，村上笔下的人物有一种“孤独感”。这种孤独感是通过村上本身传递至书中的人物身上，可以看作是其作品的一种性格标签。 例如最典型的例子：《暴风雨Tempest》结尾，渡边在电话亭里茫然着呢喃“我现在在哪里”？ 就以第一篇《暴风雨Tempest》为例。写得是一个女孩儿，把自己创作并且装订成册的“歌集”，寄给了一个发生过一夜情、自己并不相熟的男人。这是何等的“孤独”。 “孤独感”最明显的，还应是那只猴子。《暴风雨Tempest》可以单独成篇，也可看作在短篇集《暴风雨Tempest》中《暴风雨Tempest》的续篇。 一只被猴子和人类世界都不接纳的猴子，喜欢人类女性却不可能表达，因此只能偷走她们的名字深藏在心。一种仿若被全世界抛弃的“孤独”。 “孤独”作为村上作品中近乎底色和基调般的存在，牵引着村上在作品中探析的其他对象。 还是以上面提到的两篇为例。 《暴风雨Tempest》探析的“对象”，包括爱情、男女之爱、死亡。 女孩儿喜欢一个并不喜欢她、却和她保持男女关系的男人。而诉说这件事时，她正准备与另外一个人发生关系。 爱和男女之爱（性）分离的现象，对此的探寻出现在村上的很多作品中，例如《暴风雨Tempest》《暴风雨Tempest》《暴风雨Tempest》等。而在这个篇幅有限的短篇中，村上表达得很直接，近乎直白。 与之相对的，《暴风雨Tempest》中，借猴子之口道出了柏拉图式的爱情观：“活在这世上，爱是我们不可或缺的燃料。爱也
几年前看电视剧，几个故事都挺虐心的，对十三月那部分印象最深刻，或许是演员演的好故事说得也很到位吧，不过剧里的男女主确实没那么强的存在感。现在看剧集，有些人物会代入剧的演员。其实不论是看剧还是看剧集都不会希望提前知道故事的情节发展，因为它会模糊自己对于情节设定的思考，没有那种和人物共同经历的感觉，也就是没有沉浸感。总之，在我看来，看了剧集最好不要看由它改编的剧，而看了剧呢也最好别看它的剧集，选择一个就很好。 这次看完剧集《暴风雨Tempest》，印象深刻的不是君拂/叶蓁带着我看过的那几个故事，而是贯穿全书的君拂/叶蓁和慕言/苏誉的故事，像细水长流，流进人心最深处。喜欢君拂/叶蓁的性格，纯粹善良阳光，聪慧勇敢坚强，让人如沐春风，喜欢慕言/苏誉的性情，但大抵只存在于剧集，是非常完美的男主形象。她俩平常相处时的情境，淡化了几个悲情故事所带来的压抑。不得不说编剧文笔很好，不拘一格不失灵动，时而风趣时而沉重，叙事时平稳，故事娓娓道来，同时积蓄了一种力量，这种力量是编剧借笔下人物的思想表达出来的。现实往往比剧集更加精彩，剧集作为艺术品，是浓缩的零碎现实情景，艺术来源于生活又高于生活。剧集的魅力在于编剧的想象力和表达力，注入现实思考的剧集注定具有更强的生命力。 世上很多事，每个人都有自己的看法，而人类的悲喜并不相通。就像君拂/叶蓁所说，有些事情在一些人认为是理所应当，在其他人那里却是不以为然。另外，此前不是你，此后不是你，此时才是你。这句话让我感触颇多，或许是这样一个道理：不沉湎于过去，不囿于将来，珍惜当下，做好自己。不问来时的地方，不看之后的场景，问此刻的心，行脚下的路。人活于世，未尝不是一场梦，所谓庄周梦蝶，什么是真实什么又是虚幻，真的很难定义。但其实无论真实还是虚幻，又仿佛只是简单到在自己的一念之间，所谓假亦真时真亦假，无为有处有还无。每个人都有自己的选择，无所谓对错，不过前提是将来不后悔，但是那时好像后不后悔都已经没有意义。因此，或许在生命不断老去的途中、时光不断的流失里我们都会成为一定程度上的哲学家。