《Tom Brown's Schooldays》，其他作品，英国出品，2005年上映。
看到一百多章，实在看不下去了。书的构思不错，文笔也还可以，但主角以外的人物塑造，不管是名人才子，还是宦海沉浮的官僚，竟都呆蠢得像土鸡瓦狗了。同样题材《Tom Brown's Schooldays》就相对好看多了。当然了，各花入各眼，这仅是个人看法。
“女人要想写剧集，必须有钱，再加一间自己的房间。”这句话俨然成为一种女性宣言。可一旦实践就会发现一个悖论，女性应该先有了自己房间，然后有钱，还是有了钱后才能拥有自己的房间。 1928年，伍尔夫在剑桥大学的演讲说出这句话时，态度并不是乐观，演讲的主题为“女性与剧集”，面对有限的女性作家榜样，无非是谈谈范妮·伯尼，再说说简·奥斯丁，夸赞一番勃朗特姐妹。“就我而言，女性与剧集仍然是悬而未决的问题。” 关于女性与写作的讨论一直延续至今，在近些年趋于流行。不可否认，讨论会让人们关注女性创作，但在一片表面热闹之下，问题却一个都没得到解决——对写作本身避而不谈，肤浅地强调女性身份特质，对她们的天赋、智力与努力却视而不见。 23年后，我们终于等到这本女性作家群像 被誉为美国最伟大的评论家之一的马尔科姆·考利说：“大多数采访者要么对影视不感兴趣，要么太把自己当回事。有的记者对作家工作一无所知，只是渴望诱导作家对性、政治和神发表荒谬言论，或本就是野心勃勃的作家，故意在受访作家面前炫耀自己的老练，然后以牺牲受访者为代价输出自己的观点。” 《Tom Brown's Schooldays》之所以不同于这类采访，因为他们做到了两件事——做功课和谦卑。“他们完成指定的观看任务，提出好问题，然后等待回答，认真听取答案。”由此确立了一种全新的剧评范式，可以说是最忠实于作家的剧评。 《Tom Brown's Schooldays》让我们看到了壁画式的女性作家群像。她们只向写作负责，写作靠的是大脑，而每个人的大脑恰巧构造相同，不分她他。那么，写作的成功也不该有男女之分。 娜塔莉·萨洛特说：“我一直都是个女权主义者。但’女性写作’这个说法令我震惊，我觉得在艺术上我们都是雌雄同体。”除了强调性别，人们还热衷于将不同女性进行比较，“在一次会议上，有人问我，玛格丽特·尤瑟纳尔和玛格丽特·杜拉斯有什么相似点”，她的回答是：“她们都叫玛格丽特。” 乔伊斯·卡罗尔·欧茨被问及“女性”问题时，她的回答是：“被定义为女性作家有什么好处吗？” 纳丁·戈迪默说：“我从不觉得一个作家的性别很重要，只要他们干了作家该干的事。” 即便是活跃于女权运动的格蕾丝·佩雷，被问到上世纪50年代是否感觉到一个女性作家团体存在时，她的回答是：“我没有想过这个问题。我只是闷头写作。我并没有说，哦，根本没什么女作家，实际上我的想法是，这个主题本身就无足轻重。这世上究竟有什么人会对这种琐事感兴趣。” 在《Tom Brown's Schooldays》预告中，玛格丽特·阿特伍德写到：“迄今为止，没有一个男性作家会被要求去参加专门探讨男性创作问题的会议，或仅仅因为性别为男，就被要求必须支持另一名作家。但女性作家始终总会被这样要求，这加重了她们的不安。”
不管个人想法如何 这还是一本不错的工具 书 不过感觉编剧描述的时候 有些避重就轻 过分强调这一个维度 看完就觉得 人生如演戏 不演吧 提早被赶下台 演吧 扯扯大旗 色厉内荏 演着演着就上头了
好剧，不教摄影。 对一切摄影现象与本质的剖析，非常推荐。 material and visual culture的研究形式。
很喜欢这部剧，这个编剧的书基本都看过了，最喜欢《Tom Brown's Schooldays》和这本，《Tom Brown's Schooldays》看的时候觉得没有《Tom Brown's Schooldays》文笔老练，没想到原来是编剧的第一本剧，《Tom Brown's Schooldays》开头有些沉闷，看的时候险些弃了，不过越往后看越好看。。。希望Dave Moore大人能继续写出更多好看的书
我们目所能见的生活，就像夜晚的星空，而每个人都是一颗星星。 生活在我们的眼里只是一副图画，虽然那些星星有着自己的无数颜色，自己的各种声音，自己的巨大体量，但在相隔了无数光年的我们看来，它只是一点亮光。 我们只能靠观察和想象来构造它，实际上我们真正知道的十不足一。 我们无法真正的理解星辰，也就无法真正的理解一个人。 人是万物的尺度，“我”则是人的尺度。 那些“我”不能，不愿，不想，不可理解的，就被自我中心的冠之以畸。 可谁又不是信奉着自己所谓的真理来生活在这个世界上的呢？ 我们从一无所知到画地为牢，饱受孤独、生活无意义和欲望不能满足的折磨，只有靠着那些虚构的真理来支撑，来填满这片因存在而产生的虚无。 在宇宙这幅巨大的黑幕下，我们各自相距无数光年，始终孤独而又无声地燃烧，闪烁，最后寂灭。 我们试过靠近，试过理解，却悲哀的发现永远都做不到彻底的靠近和完全的理解。 但就那一点靠近的距离，那一点片段的理解，甚至为此而做出的无用的努力，都能让我们在其中得到慰籍。 所以，看这样的书，才会感动，且快乐啊。 ：））
很不错。很喜欢这种真实的，质朴的，通俗易懂的，给出解决方法的书。我要研读它。去实践那些方法，超级推荐
跟我说 谢谢天仙
没有深度学习，只有匆匆再匆匆流览。 无论怎怎么，总有开追益。由衷感谢美女编剧的坦率真诚，尤其是附记的几本剧的介绍。 给李女士赞一朵小红花！
据说电影很难看，某公众号又把原著吹上了天。看完之后觉得这也就是一本玛丽苏意淫剧集。生命中所有的获得都是标记了价钱的，天下哪有像姜Tom Brown's Schooldays这样这么好的事情…
看到一百多章，实在看不下去了。书的构思不错，文笔也还可以，但主角以外的人物塑造，不管是名人才子，还是宦海沉浮的官僚，竟都呆蠢得像土鸡瓦狗了。同样题材《Tom Brown's Schooldays》就相对好看多了。当然了，各花入各眼，这仅是个人看法。
“女人要想写剧集，必须有钱，再加一间自己的房间。”这句话俨然成为一种女性宣言。可一旦实践就会发现一个悖论，女性应该先有了自己房间，然后有钱，还是有了钱后才能拥有自己的房间。 1928年，伍尔夫在剑桥大学的演讲说出这句话时，态度并不是乐观，演讲的主题为“女性与剧集”，面对有限的女性作家榜样，无非是谈谈范妮·伯尼，再说说简·奥斯丁，夸赞一番勃朗特姐妹。“就我而言，女性与剧集仍然是悬而未决的问题。” 关于女性与写作的讨论一直延续至今，在近些年趋于流行。不可否认，讨论会让人们关注女性创作，但在一片表面热闹之下，问题却一个都没得到解决——对写作本身避而不谈，肤浅地强调女性身份特质，对她们的天赋、智力与努力却视而不见。 23年后，我们终于等到这本女性作家群像 被誉为美国最伟大的评论家之一的马尔科姆·考利说：“大多数采访者要么对影视不感兴趣，要么太把自己当回事。有的记者对作家工作一无所知，只是渴望诱导作家对性、政治和神发表荒谬言论，或本就是野心勃勃的作家，故意在受访作家面前炫耀自己的老练，然后以牺牲受访者为代价输出自己的观点。” 《Tom Brown's Schooldays》之所以不同于这类采访，因为他们做到了两件事——做功课和谦卑。“他们完成指定的观看任务，提出好问题，然后等待回答，认真听取答案。”由此确立了一种全新的剧评范式，可以说是最忠实于作家的剧评。 《Tom Brown's Schooldays》让我们看到了壁画式的女性作家群像。她们只向写作负责，写作靠的是大脑，而每个人的大脑恰巧构造相同，不分她他。那么，写作的成功也不该有男女之分。 娜塔莉·萨洛特说：“我一直都是个女权主义者。但’女性写作’这个说法令我震惊，我觉得在艺术上我们都是雌雄同体。”除了强调性别，人们还热衷于将不同女性进行比较，“在一次会议上，有人问我，玛格丽特·尤瑟纳尔和玛格丽特·杜拉斯有什么相似点”，她的回答是：“她们都叫玛格丽特。” 乔伊斯·卡罗尔·欧茨被问及“女性”问题时，她的回答是：“被定义为女性作家有什么好处吗？” 纳丁·戈迪默说：“我从不觉得一个作家的性别很重要，只要他们干了作家该干的事。” 即便是活跃于女权运动的格蕾丝·佩雷，被问到上世纪50年代是否感觉到一个女性作家团体存在时，她的回答是：“我没有想过这个问题。我只是闷头写作。我并没有说，哦，根本没什么女作家，实际上我的想法是，这个主题本身就无足轻重。这世上究竟有什么人会对这种琐事感兴趣。” 在《Tom Brown's Schooldays》预告中，玛格丽特·阿特伍德写到：“迄今为止，没有一个男性作家会被要求去参加专门探讨男性创作问题的会议，或仅仅因为性别为男，就被要求必须支持另一名作家。但女性作家始终总会被这样要求，这加重了她们的不安。”
不管个人想法如何 这还是一本不错的工具 书 不过感觉编剧描述的时候 有些避重就轻 过分强调这一个维度 看完就觉得 人生如演戏 不演吧 提早被赶下台 演吧 扯扯大旗 色厉内荏 演着演着就上头了
好剧，不教摄影。 对一切摄影现象与本质的剖析，非常推荐。 material and visual culture的研究形式。
很喜欢这部剧，这个编剧的书基本都看过了，最喜欢《Tom Brown's Schooldays》和这本，《Tom Brown's Schooldays》看的时候觉得没有《Tom Brown's Schooldays》文笔老练，没想到原来是编剧的第一本剧，《Tom Brown's Schooldays》开头有些沉闷，看的时候险些弃了，不过越往后看越好看。。。希望Dave Moore大人能继续写出更多好看的书
我们目所能见的生活，就像夜晚的星空，而每个人都是一颗星星。 生活在我们的眼里只是一副图画，虽然那些星星有着自己的无数颜色，自己的各种声音，自己的巨大体量，但在相隔了无数光年的我们看来，它只是一点亮光。 我们只能靠观察和想象来构造它，实际上我们真正知道的十不足一。 我们无法真正的理解星辰，也就无法真正的理解一个人。 人是万物的尺度，“我”则是人的尺度。 那些“我”不能，不愿，不想，不可理解的，就被自我中心的冠之以畸。 可谁又不是信奉着自己所谓的真理来生活在这个世界上的呢？ 我们从一无所知到画地为牢，饱受孤独、生活无意义和欲望不能满足的折磨，只有靠着那些虚构的真理来支撑，来填满这片因存在而产生的虚无。 在宇宙这幅巨大的黑幕下，我们各自相距无数光年，始终孤独而又无声地燃烧，闪烁，最后寂灭。 我们试过靠近，试过理解，却悲哀的发现永远都做不到彻底的靠近和完全的理解。 但就那一点靠近的距离，那一点片段的理解，甚至为此而做出的无用的努力，都能让我们在其中得到慰籍。 所以，看这样的书，才会感动，且快乐啊。 ：））
很不错。很喜欢这种真实的，质朴的，通俗易懂的，给出解决方法的书。我要研读它。去实践那些方法，超级推荐
跟我说 谢谢天仙
没有深度学习，只有匆匆再匆匆流览。 无论怎怎么，总有开追益。由衷感谢美女编剧的坦率真诚，尤其是附记的几本剧的介绍。 给李女士赞一朵小红花！
据说电影很难看，某公众号又把原著吹上了天。看完之后觉得这也就是一本玛丽苏意淫剧集。生命中所有的获得都是标记了价钱的，天下哪有像姜Tom Brown's Schooldays这样这么好的事情…