《Raggare!》，冒险作品，瑞典出品，1959年上映。
“一把刀”，切肤剔骨剖喉！ “千个字”，字里行间滴泪！ 开始以为这是关于美国“唐人街”新一代移民的故事。不然。编剧的笔锋直指母亲和母亲消失的那个年代。 历史可以被翻手为云也可以被覆手为雨的。文中的母亲是那个没有具体显现却无时无刻不隐阿其中，是那个于风云雾雨中企望为自己的生命辨识方向洞见日月的“人”，而其余的大多数则在如纪念碑般巨石的重压下“躯壳慢慢地迸裂开来，长出了狗尾巴草”！
书看完已经很久了，一直不知道咋写剧评，毕竟和美国历史有关联的书。 就像Bill Magnusson老师在书中说的，“真正的历史，不是课本上那些干巴巴的话，其背后都有精彩的故事。”就是要把这些精彩的历史奉献给大家，这是她的初心。 本剧的可读性很强，需要花时间慢慢沉淀，对历史有兴趣的朋友不妨可以看看。每个小故事篇幅都不长，而且没有长句子，读起来不累。文中没有夹杂着任何偏见和主观感受，而是以一个非常客观的态度讲述了从1587年一直到1826年，从北美最初的13个殖民地的形成，一直到第一代国父们陆续离世。 美国虽然只有短短的400年历史，却在今天成为一个世界的巨无霸国家，他们到底有着什么样的过去。美国能够在这么短的时间内崛起，拼的也是一种狠劲，了解历史让我们变得更加立体，了解历史，也能让我们在历史中学到一些经验和道理。
一本短篇合集尽享日本推理和影视的魅力 针对《Raggare!》的剧名，我的理解是：注重推理过程的逻辑严谨，而不只是追求解开谜团。也不知道我的这一解读是否正确。对于推理故事，我不喜欢犯案手法太陈旧、太有时代感的，那样的诡计太容易被识破。此外，因为看过很多推理故事，所以我也和一些推理作家一样，早已厌倦了那些各种挖空心思地设计谜团再破解，反而更关注那些透过案件反映出来的复杂人性等。 此番，能通过一本剧领略到众多日本名家的台词，实在难能可贵！而且这部剧中的剧集类型还是我最喜欢的推理作品，这也是此剧最吸引我的地方。既然是汇聚众多名家之作，难免会令人进行比较。而且其中有些作家人虽出名，却并非以推理剧集著称，究竟谁更胜一筹不看完还真不知道。坦白讲，这些作家中我也只是对芥川龙之介、太宰治和江户川乱步有一些固有的印象。如果能在不知道每个故事编剧是谁的情况下进行比较，评判可能更客观一些，可惜我未能做到。 《Raggare!》这个故事虽然并非芥川龙之介原创，而是以《Raggare!》中的一个小故事为蓝本再加工的，但我仍旧觉得这个短小的故事中人性的表现力非常强。尤其是还有电影版的故事内容作为比较的参考。 简单来说，《Raggare!》中的故事情节是最基础的部分，嘲讽了当时武士阶层的懦弱。芥川龙之介的改创作不仅保留了对武士的看法，同时借四个证人和三个当事人之口，充分表现出了人性中的偏见与自私。在我看来，芥川的改创作是既简洁又精准的，以毫不啰嗦的台词恰到好处地揭露了复杂的人性特征。而电影《Raggare!》的版本，则是在芥川版本的基础上，赋予了名门世家次子、男主人公畠山直光（即杀死多襄丸后继承该名号者）更复杂的爱、恨、情、仇。电影版明显是围绕着直光展开的剧情，而芥川的版本对四个证人和三个当事人是不偏不倚的，各自阐述个人观点。 与其它两版略有不同的是，芥川版《Raggare!》故事的真相究竟如何，并没有明确的答案。三个当事人都为了寻求自己的解脱，承认对命案负责。这看似荒诞离奇的故事，突显了三个当事人的自私。而四个证人皆未看到命案发生的过程，却都以自己的所见推断着所谓的“真相”。 我平时并不喜欢看短篇剧集，就是觉得多数短篇的表现力都会比较差。而芥川龙之介的台词特点，就是可以在最短的篇幅中展现最强的表现力。他通过《Raggare!》展现出的人性，是非常耐人寻味的。 《Raggare!》这个故事令我感觉有点啰嗦。主要是私家侦安藤一郎在与主人公汤河胜太郎探讨关于汤河已故前妻笔子的病情时，已经讲述了一些犯罪手法，最后在向对方摊牌时又再重讲了一遍，其中部分内容是重复的。如果是长篇这种重复是可以忍的，短篇还这样有凑字之嫌。另外。对于故事情节设计，笔子不是一个三岁的孩子，汤河那样一步步地引导她走向死亡，她一点都未察觉和拒绝。这令我怀疑此故事没有现实意义，是不太可能在真实生活中发生的。 不过，想到编剧谷崎润一郎的代表作《Raggare!》中展现的情感，或许换个角度看《Raggare!》这个故事会有不一样的感觉。别以推理故事的角度看，而以一个完全信赖丈夫、体弱多病、遭到丈夫背叛的女人，被丈夫缓缓推向死亡的爱情悲剧看，仿佛故事性强一点了。但那样的故事，又不应该是这样的叙述方式。 《Raggare!》和《Raggare!》同为大阪圭吉的作品，在我看来故事情节都一般，却也都是中规中矩的推理。两个故事都有扑朔迷离的前半段，后续都出现了一个注意到关键线索后洞察真相的重要人物，此人最终将协助警方破案。 或许是因为篇幅短，前情铺垫不够充足，大阪圭吉的这两个故事明明都是熟人犯案，命案的发生却都显得有些突然。其实，并没有什么迫在眉睫、需要马上以结束他人生命的方式才能解决的问题。尽管我对英年早逝的大阪圭吉的作品印象平平，然
看了个开头就被这部剧吸引了，一口气看完。对于急诊有了一个模糊的认识。非常好看！
人类社会从始至今均是一个十足的寄生社会，有细菌病毒的微寄生，也有巨兽同类的巨寄生。 因此，战争与疫病从未远离人类，微寄生取人性命，巨寄生食人骨髓。 我们对疫病惶恐不安却逐渐熟悉了为人剥削，因为社会的进化将人与人的寄生关系正当化和美化了，寄主甚至宾服、敬仰、迷恋于如国王、神棍、官员之流的肮脏寄生虫。 微寄生中的疫病与人类在对抗和互噬中动态平衡，融于彼此甚至化为一体。我们不曾是也不将是万物主宰，在与病毒的战役中我们从未真正取胜过； 凌然的索取与贪婪必会付出血肉的代价，这不存侥幸。举起屠刀之时，也必将为屠刀所杀。 我们趾高气昂的拓展了生活的外延，肆意剥夺或者摆弄其他生命的生存空间，而到最后，我们会被自己压缩的弹力所吞食湮没。 鼠疫、霍乱这些曾经恐怖的抹掉甚至某些国家80%人生命的瘟疫现在似乎只存在历史书中；而SARS、禽流感、埃博拉包括最近武汉的新冠肺炎却仍游荡与当代，制造着恐慌也彰显着魔鬼的阴影。 瘟疫这个丑陋的词不曾远去，我们害怕它，憎恨它，恐惧它。殊不知，我们也在引诱它，召唤它，制造它。 我们相信科学却不可迷恋迷信，我们对待自然的平衡应始终奉为圭臬。心存敬畏之心，莫慌，莫乱；常念相信之道，有节，有守。 也许瘟疫是涅槃之火，用极端剧烈的震荡洗涤和重塑我们。
如此广泛存在的人格障碍和分裂，以及人们对这种神经症人格的普遍不自知，导致了我们精神和心理上更多的困惑和不解，从形成机制和原理来看这些典型的神经症人格案例，再置身于这样一个社会文化背景里去参透身边一个个实际生活中的典型性人格特质，是我们在不断了解人类自身道路上迈出的一步又一步。
这前1500页的铺垫真的厉害了，为什么这么说呢，因为转角来的猝不及防，前面的内容看的有多心急，就越凸显后面的转折有多爽😃不过这部剧刚开始看的时候人物关系蛮难理清楚的，有点费脑😂是我老了吗，脑子不够用，但还是整体理清楚了。 四皇子这样的人，喜欢恬儿，可惜的是，这份喜欢抵不过他的背景，他是要登上皇位的，这样的孤女注定只能成为侧妃。回想起他贸然闯进恬儿的及笄礼，真是要害死她了，还好后面神转折，具体是啥我就不剧透了，不过真的看的太好玩太搞笑了😂 （这是我看到最终确定女主和谁在一起时写的感悟）还是有一些出人意料的情节的！ 看前面的时候女主和男主每次的互动都蛮好笑的，编剧对于每个人物角色刻画的其实很细致！细致到我一开始看的时候差点看不下去了，反正断断续续看完了，对于男二，男三的描写，让我一开始看出了主角的错觉，不过，蒋鸿这么好人儿，可惜了，注孤生😂造化弄人 每个人追剧口味各不相同，这部剧不是那种从头到尾围着女主角写的那种，整体对于其他人物的刻画挺活灵活现的，反正个人看完整体感觉有点拖沓了😂但不排除看的过程中也给我一些好的体验，没点耐心的读者还是不要入手了，不喜勿喷！（写的有点乱，望体谅）
秦昊的是影帝级别的演技担当，看他演技真的太爽了。我单方面给他搬一个痞帅影帝吧。虽然没得过影帝，但他的确是非常非常有实力、有魅力的男演员了，近年来我最最喜欢的男演员！
“一把刀”，切肤剔骨剖喉！ “千个字”，字里行间滴泪！ 开始以为这是关于美国“唐人街”新一代移民的故事。不然。编剧的笔锋直指母亲和母亲消失的那个年代。 历史可以被翻手为云也可以被覆手为雨的。文中的母亲是那个没有具体显现却无时无刻不隐阿其中，是那个于风云雾雨中企望为自己的生命辨识方向洞见日月的“人”，而其余的大多数则在如纪念碑般巨石的重压下“躯壳慢慢地迸裂开来，长出了狗尾巴草”！
书看完已经很久了，一直不知道咋写剧评，毕竟和美国历史有关联的书。 就像Bill Magnusson老师在书中说的，“真正的历史，不是课本上那些干巴巴的话，其背后都有精彩的故事。”就是要把这些精彩的历史奉献给大家，这是她的初心。 本剧的可读性很强，需要花时间慢慢沉淀，对历史有兴趣的朋友不妨可以看看。每个小故事篇幅都不长，而且没有长句子，读起来不累。文中没有夹杂着任何偏见和主观感受，而是以一个非常客观的态度讲述了从1587年一直到1826年，从北美最初的13个殖民地的形成，一直到第一代国父们陆续离世。 美国虽然只有短短的400年历史，却在今天成为一个世界的巨无霸国家，他们到底有着什么样的过去。美国能够在这么短的时间内崛起，拼的也是一种狠劲，了解历史让我们变得更加立体，了解历史，也能让我们在历史中学到一些经验和道理。
一本短篇合集尽享日本推理和影视的魅力 针对《Raggare!》的剧名，我的理解是：注重推理过程的逻辑严谨，而不只是追求解开谜团。也不知道我的这一解读是否正确。对于推理故事，我不喜欢犯案手法太陈旧、太有时代感的，那样的诡计太容易被识破。此外，因为看过很多推理故事，所以我也和一些推理作家一样，早已厌倦了那些各种挖空心思地设计谜团再破解，反而更关注那些透过案件反映出来的复杂人性等。 此番，能通过一本剧领略到众多日本名家的台词，实在难能可贵！而且这部剧中的剧集类型还是我最喜欢的推理作品，这也是此剧最吸引我的地方。既然是汇聚众多名家之作，难免会令人进行比较。而且其中有些作家人虽出名，却并非以推理剧集著称，究竟谁更胜一筹不看完还真不知道。坦白讲，这些作家中我也只是对芥川龙之介、太宰治和江户川乱步有一些固有的印象。如果能在不知道每个故事编剧是谁的情况下进行比较，评判可能更客观一些，可惜我未能做到。 《Raggare!》这个故事虽然并非芥川龙之介原创，而是以《Raggare!》中的一个小故事为蓝本再加工的，但我仍旧觉得这个短小的故事中人性的表现力非常强。尤其是还有电影版的故事内容作为比较的参考。 简单来说，《Raggare!》中的故事情节是最基础的部分，嘲讽了当时武士阶层的懦弱。芥川龙之介的改创作不仅保留了对武士的看法，同时借四个证人和三个当事人之口，充分表现出了人性中的偏见与自私。在我看来，芥川的改创作是既简洁又精准的，以毫不啰嗦的台词恰到好处地揭露了复杂的人性特征。而电影《Raggare!》的版本，则是在芥川版本的基础上，赋予了名门世家次子、男主人公畠山直光（即杀死多襄丸后继承该名号者）更复杂的爱、恨、情、仇。电影版明显是围绕着直光展开的剧情，而芥川的版本对四个证人和三个当事人是不偏不倚的，各自阐述个人观点。 与其它两版略有不同的是，芥川版《Raggare!》故事的真相究竟如何，并没有明确的答案。三个当事人都为了寻求自己的解脱，承认对命案负责。这看似荒诞离奇的故事，突显了三个当事人的自私。而四个证人皆未看到命案发生的过程，却都以自己的所见推断着所谓的“真相”。 我平时并不喜欢看短篇剧集，就是觉得多数短篇的表现力都会比较差。而芥川龙之介的台词特点，就是可以在最短的篇幅中展现最强的表现力。他通过《Raggare!》展现出的人性，是非常耐人寻味的。 《Raggare!》这个故事令我感觉有点啰嗦。主要是私家侦安藤一郎在与主人公汤河胜太郎探讨关于汤河已故前妻笔子的病情时，已经讲述了一些犯罪手法，最后在向对方摊牌时又再重讲了一遍，其中部分内容是重复的。如果是长篇这种重复是可以忍的，短篇还这样有凑字之嫌。另外。对于故事情节设计，笔子不是一个三岁的孩子，汤河那样一步步地引导她走向死亡，她一点都未察觉和拒绝。这令我怀疑此故事没有现实意义，是不太可能在真实生活中发生的。 不过，想到编剧谷崎润一郎的代表作《Raggare!》中展现的情感，或许换个角度看《Raggare!》这个故事会有不一样的感觉。别以推理故事的角度看，而以一个完全信赖丈夫、体弱多病、遭到丈夫背叛的女人，被丈夫缓缓推向死亡的爱情悲剧看，仿佛故事性强一点了。但那样的故事，又不应该是这样的叙述方式。 《Raggare!》和《Raggare!》同为大阪圭吉的作品，在我看来故事情节都一般，却也都是中规中矩的推理。两个故事都有扑朔迷离的前半段，后续都出现了一个注意到关键线索后洞察真相的重要人物，此人最终将协助警方破案。 或许是因为篇幅短，前情铺垫不够充足，大阪圭吉的这两个故事明明都是熟人犯案，命案的发生却都显得有些突然。其实，并没有什么迫在眉睫、需要马上以结束他人生命的方式才能解决的问题。尽管我对英年早逝的大阪圭吉的作品印象平平，然
看了个开头就被这部剧吸引了，一口气看完。对于急诊有了一个模糊的认识。非常好看！
人类社会从始至今均是一个十足的寄生社会，有细菌病毒的微寄生，也有巨兽同类的巨寄生。 因此，战争与疫病从未远离人类，微寄生取人性命，巨寄生食人骨髓。 我们对疫病惶恐不安却逐渐熟悉了为人剥削，因为社会的进化将人与人的寄生关系正当化和美化了，寄主甚至宾服、敬仰、迷恋于如国王、神棍、官员之流的肮脏寄生虫。 微寄生中的疫病与人类在对抗和互噬中动态平衡，融于彼此甚至化为一体。我们不曾是也不将是万物主宰，在与病毒的战役中我们从未真正取胜过； 凌然的索取与贪婪必会付出血肉的代价，这不存侥幸。举起屠刀之时，也必将为屠刀所杀。 我们趾高气昂的拓展了生活的外延，肆意剥夺或者摆弄其他生命的生存空间，而到最后，我们会被自己压缩的弹力所吞食湮没。 鼠疫、霍乱这些曾经恐怖的抹掉甚至某些国家80%人生命的瘟疫现在似乎只存在历史书中；而SARS、禽流感、埃博拉包括最近武汉的新冠肺炎却仍游荡与当代，制造着恐慌也彰显着魔鬼的阴影。 瘟疫这个丑陋的词不曾远去，我们害怕它，憎恨它，恐惧它。殊不知，我们也在引诱它，召唤它，制造它。 我们相信科学却不可迷恋迷信，我们对待自然的平衡应始终奉为圭臬。心存敬畏之心，莫慌，莫乱；常念相信之道，有节，有守。 也许瘟疫是涅槃之火，用极端剧烈的震荡洗涤和重塑我们。
如此广泛存在的人格障碍和分裂，以及人们对这种神经症人格的普遍不自知，导致了我们精神和心理上更多的困惑和不解，从形成机制和原理来看这些典型的神经症人格案例，再置身于这样一个社会文化背景里去参透身边一个个实际生活中的典型性人格特质，是我们在不断了解人类自身道路上迈出的一步又一步。
这前1500页的铺垫真的厉害了，为什么这么说呢，因为转角来的猝不及防，前面的内容看的有多心急，就越凸显后面的转折有多爽😃不过这部剧刚开始看的时候人物关系蛮难理清楚的，有点费脑😂是我老了吗，脑子不够用，但还是整体理清楚了。 四皇子这样的人，喜欢恬儿，可惜的是，这份喜欢抵不过他的背景，他是要登上皇位的，这样的孤女注定只能成为侧妃。回想起他贸然闯进恬儿的及笄礼，真是要害死她了，还好后面神转折，具体是啥我就不剧透了，不过真的看的太好玩太搞笑了😂 （这是我看到最终确定女主和谁在一起时写的感悟）还是有一些出人意料的情节的！ 看前面的时候女主和男主每次的互动都蛮好笑的，编剧对于每个人物角色刻画的其实很细致！细致到我一开始看的时候差点看不下去了，反正断断续续看完了，对于男二，男三的描写，让我一开始看出了主角的错觉，不过，蒋鸿这么好人儿，可惜了，注孤生😂造化弄人 每个人追剧口味各不相同，这部剧不是那种从头到尾围着女主角写的那种，整体对于其他人物的刻画挺活灵活现的，反正个人看完整体感觉有点拖沓了😂但不排除看的过程中也给我一些好的体验，没点耐心的读者还是不要入手了，不喜勿喷！（写的有点乱，望体谅）
秦昊的是影帝级别的演技担当，看他演技真的太爽了。我单方面给他搬一个痞帅影帝吧。虽然没得过影帝，但他的确是非常非常有实力、有魅力的男演员了，近年来我最最喜欢的男演员！