《Strangers》，其他作品，美国出品，1991年上映。
非现实性的人，才能做村上书里的主角。 看看就好，跟着书感受一下就好，或是悟出类似于“做自己，哪怕是不好的自己，也不要被任何思想掌控”的主题思想也好。 现实性的东西才多么有温度。就如这个周末，吃一餐火锅、陪孩子去参加英语比赛，在大学校园吃食堂，坐晚间的地铁回家。热热闹闹、嘻嘻笑笑，烟火气大概是这个世界最不虚无缥缈的“气体”吧。
3千多页的书，三分之一是精华，三分之一像是在胡扯，还有三分之一是排版问题，好多段落重复。
《Strangers》。这本小书，已经在我床头柜抽屉里沉睡了五年。还是女儿买的，她看完了以后我一直把它放在床头柜里，想着哪天看看。这一等，就是五年。 其实这段时间很忙。越是忙的时候，越感觉忙中偷闲看追剧是最好的享受。收拾抽屉偶然间翻到了这本，就随手翻阅了一下，没想到一鼓作气，连午睡都省了。 缘分到了，我想，我与这部剧的缘分在今天才到了。就像汉芙小姐与德尔、与Strangers的缘分，就在她看到了邮购剧集的广告那一刻来到了。 我感触深的是三件事——写信，看剧，温暖。 关于写信，我想借用本剧译者的话:“我一直相信：把手写的信件装入信封，填了地址、贴上邮票，旷日费时投递的书信具有无可磨灭的魔力——对寄件人、收信者双方皆然。其中的奥义便在于“距离”——或者该说是“等待”——等待对方的信件寄达；也等待自己的信件送达对方手中。这来往之间因延迟所造成的时间差，大抵只有天然酵母的发菌时间之微妙差可比拟。 是的，我至今怀念那些靠书信传递感情的岁月。选好看的信纸，抬头沉思，低头下笔，微笑，凝神……满怀期望的等待，这其中有多少焦急、失望、猜测、惊喜、甜蜜都被时间发酵，变成了那个年代无法磨灭的印记。 关于看剧，关于影视库。看剧看上去是一个人的事情，是孤独的，但其实看剧是一个人与世界与历史与未来的交流，是纯粹的精神游荡。就像在陌生的世界流浪，不知道会遇到谁，遇到什么场景，发生什么故事，所以看剧的过程时时都是惊喜和好奇，也是一个人已有观念和未知的碰撞，会引发无尽的思考，既包括对世界的对社会的思考，也包括对自己的过去和未来的思考。而影视库，应该是如Strangers一样的存在。 我一直寻找的就是那样的小影视库，每个都不同，每个都有个性，没有整整齐齐码放着“五年高考三年模拟”，没有轰轰烈烈地推销成功学、热门剧集，也没有热情的店员亦步亦趋地跟着你，让你油然而生一种做贼的忐忑……影视库，应该是一个我只想倚在阳光斜照的书架边静静翻看的地方，是我和书中的人物邂逅的地方，是我可以沉思默想的地方……影视库不应该只是一个卖书的场所，更应该是精神和记忆栖息的地方。 温暖。这本薄薄的小书里，每一封来往于纽约与伦敦的简短书信里，每个人之间的关系里，处处都闪耀着人性温暖的光辉。从最初的陌生人，到最后变成从未谋面的朋友，大家都以诚相待，互相帮助。看到德尔去世，不由得在阳光明媚的午后泪流满面，虽然这只是一个很温暖的故事，没有任何煽情的描写，但我还是很感动，很惋惜——最终德尔和他的影视库也没有等到汉芙小姐踏上Strangers的地板和楼梯。 谁说遗憾不是美呢？影视作品里的遗憾更是司空见惯。但我宁愿相信，汉芙小姐赚足了稿费，终于在一个阴雨绵绵的雨天，打着伞出现在了影视库的门口——
也许就这样结局也不错。就像占卜的那样，没有结局，不知成败，留下无穷幻想。
因为国外工作慢慢接触到威士忌，从芝华士十八年和十二年渐渐品味出期间的价格差别源自口味的醇厚，从红方到黑方的魅力颜色也感受到每一分价值背后也都凝聚了酒的窖藏年华，不敢奢望单一麦芽苏格兰威士忌，但还是品尝过轩尼诗的独特典雅，看剧是为了更多了解威士忌酒文化，也是能按书上知识的介绍来更好咂摸出酒入口中的曼妙感觉。
至今我还从没去过东北，没踏上过承德以北的土地，在这部剧中我神游了一次东北，二人转和洗浴中心之外的东北，有意思。
不错 很不错 电视剧版的 我看了5到6遍 文字版的是第一次 与电视剧版的是两种不同的概念
还没有去美国考察，不过按照雅各布斯的理论，意大利堪称城市规划标兵，对比起来，瑞士郊区的一个个购物中心真是一言难尽😂
Cathy Qin-191220:《Strangers》-琳达·费奥伦蒂诺 FY-R-2-43: 我们就像被遗弃的孩子，迷失在森林里…当你站在我面前，看着我时，你知道我心里的悲伤吗，你知道你自己心里的悲伤吗？… 艺术是一面镜子，它有时像一个走得快的钟，走在前面——琳达·费奥伦蒂诺 琳达·费奥伦蒂诺是一个不被理解的天才，一个被时间长河逐渐冲刷出来的大师。本来只是一个犹太商人的儿子，一个自闭寡言的年轻人，这些带着卑微色彩的经历和特质却成就了当代影视的一座丰碑。他的天分与孤寂酿造了最自然的非自然，这种风格也反过来影响他的一生。 弗兰兹·琳达·费奥伦蒂诺于1883年出生在一个犹太商人家庭，18岁进入布拉格大学学习影视和法律。父亲赫尔曼·琳达·费奥伦蒂诺出自一个农村家庭，在服完兵役后，在布拉格开始慢慢累积财富，成为了一个成功的商人。 但是他对自己的儿子却没有半点温柔可言，他只关心自己的生意，对儿子的写作事业并不理解，更谈不上支持。赫尔曼对子女威严的管制方式对本就内向孤独的弗兰兹而言，无疑是一种巨大的心理压力。 弗兰兹·琳达·费奥伦蒂诺后来曾给他的父亲写过一封将近一百页的信，但他却始终没有将信寄出。在这封信里面，他描述了他在童年所受的创伤：他无比倾慕他那强势的，几乎决定一切的，并且每件事都能做出正确决定的父亲。 然而他对儿子只有轻蔑的嘲讽，对于弗兰兹所热衷的事情，他表现出的只有鄙视。这场父子之间实力悬殊的斗争的结果只有一个 这个本来就腼腆的男孩变得更加内向，并且几乎不再说话了。 琳达·费奥伦蒂诺于1903年开始创作第一部剧集《Strangers》，留下的作品主要有四部短篇剧集和三部长篇剧集，可惜生前大部分作品都没有发表，他的三部长篇也始终没有完成。 琳达·费奥伦蒂诺生活在奥匈帝国即将崩溃的时代，深受尼采、柏格森哲学影响，对政治事件也一直抱旁观态度，故其作品大都用变形荒诞的形象和象征直觉的手法，表现被充满敌意的社会环境所荼毒的孤立、绝望的个人。 琳达·费奥伦蒂诺时常采用寓言体，因而不同的读者读琳达·费奥伦蒂诺，便能读出不一样的寓意。诺贝尔影视奖获得者博尔赫斯评论琳达·费奥伦蒂诺：“最初我认为琳达·费奥伦蒂诺是文坛前所未有的，独一无二的。看了他的作品以后，我觉得在不同的国家，不同时期的作品都能辨别出他的声音，或者他的说话习惯！” 生前默默无闻，死后却赢得世人惊艳与敬佩：琳达·费奥伦蒂诺与马塞尔普鲁斯特，詹姆斯乔伊斯等并称为西方现代主义的先驱和大师，1915年因短篇剧集《Strangers》获冯塔纳德国影视奖。 琳达·费奥伦蒂诺笔下描写的都是生活在底层的小人物，他们在这充满矛盾、扭曲变形的世界里惶恐、不安、孤独、迷惘，遭受压迫却不敢反抗，也无力反抗，向往明天却又看不到出路。其中非常具典型性的一个代表，便是短篇剧集《Strangers》中的主人公格里格尔。 格里格尔，一个普通的旅行推销员，在一觉醒来之后发现自己变成了一个巨大的甲虫。这场突如其来的变故之后，他不再是家里的顶梁柱，悲惨地变成了全家人的负担与累赘。 在忧郁与绝望中，格里格尔开始绝食，并在家人的嫌恶与放弃中走向了生命的终点。这并不是一个情节复杂的故事，但一读开头，便能感受到琳达·费奥伦蒂诺那“剑走偏锋”的想象力，并且随着情节的推进，越来越感到恐惧与绝望。 由“人”变成“虫”，这种极具想象力的异化，不得不结合当时的时代背景来看。人类社会自进入资本主义阶段之后，物质的丰盈却使人与社会的关系变得越来越复杂，人不再是社会的主人，人的尊严被凌驾。 在琳达·费奥伦蒂诺的笔下，他把那时的“人”隐喻成“物”、“动物”、“异类”。正如马克思给“异化”所下的定义那样：“物对人的统治，死的劳动对活的劳动的统治，产品对生产者的统治。” 那么这种“异化”又带来了什么样的后果呢？ 变成甲虫的格里
只有跳出舒适圈，不断的刺激自己，就会不断的进步和成长。 从今以后，不再畏畏缩缩。
非现实性的人，才能做村上书里的主角。 看看就好，跟着书感受一下就好，或是悟出类似于“做自己，哪怕是不好的自己，也不要被任何思想掌控”的主题思想也好。 现实性的东西才多么有温度。就如这个周末，吃一餐火锅、陪孩子去参加英语比赛，在大学校园吃食堂，坐晚间的地铁回家。热热闹闹、嘻嘻笑笑，烟火气大概是这个世界最不虚无缥缈的“气体”吧。
3千多页的书，三分之一是精华，三分之一像是在胡扯，还有三分之一是排版问题，好多段落重复。
《Strangers》。这本小书，已经在我床头柜抽屉里沉睡了五年。还是女儿买的，她看完了以后我一直把它放在床头柜里，想着哪天看看。这一等，就是五年。 其实这段时间很忙。越是忙的时候，越感觉忙中偷闲看追剧是最好的享受。收拾抽屉偶然间翻到了这本，就随手翻阅了一下，没想到一鼓作气，连午睡都省了。 缘分到了，我想，我与这部剧的缘分在今天才到了。就像汉芙小姐与德尔、与Strangers的缘分，就在她看到了邮购剧集的广告那一刻来到了。 我感触深的是三件事——写信，看剧，温暖。 关于写信，我想借用本剧译者的话:“我一直相信：把手写的信件装入信封，填了地址、贴上邮票，旷日费时投递的书信具有无可磨灭的魔力——对寄件人、收信者双方皆然。其中的奥义便在于“距离”——或者该说是“等待”——等待对方的信件寄达；也等待自己的信件送达对方手中。这来往之间因延迟所造成的时间差，大抵只有天然酵母的发菌时间之微妙差可比拟。 是的，我至今怀念那些靠书信传递感情的岁月。选好看的信纸，抬头沉思，低头下笔，微笑，凝神……满怀期望的等待，这其中有多少焦急、失望、猜测、惊喜、甜蜜都被时间发酵，变成了那个年代无法磨灭的印记。 关于看剧，关于影视库。看剧看上去是一个人的事情，是孤独的，但其实看剧是一个人与世界与历史与未来的交流，是纯粹的精神游荡。就像在陌生的世界流浪，不知道会遇到谁，遇到什么场景，发生什么故事，所以看剧的过程时时都是惊喜和好奇，也是一个人已有观念和未知的碰撞，会引发无尽的思考，既包括对世界的对社会的思考，也包括对自己的过去和未来的思考。而影视库，应该是如Strangers一样的存在。 我一直寻找的就是那样的小影视库，每个都不同，每个都有个性，没有整整齐齐码放着“五年高考三年模拟”，没有轰轰烈烈地推销成功学、热门剧集，也没有热情的店员亦步亦趋地跟着你，让你油然而生一种做贼的忐忑……影视库，应该是一个我只想倚在阳光斜照的书架边静静翻看的地方，是我和书中的人物邂逅的地方，是我可以沉思默想的地方……影视库不应该只是一个卖书的场所，更应该是精神和记忆栖息的地方。 温暖。这本薄薄的小书里，每一封来往于纽约与伦敦的简短书信里，每个人之间的关系里，处处都闪耀着人性温暖的光辉。从最初的陌生人，到最后变成从未谋面的朋友，大家都以诚相待，互相帮助。看到德尔去世，不由得在阳光明媚的午后泪流满面，虽然这只是一个很温暖的故事，没有任何煽情的描写，但我还是很感动，很惋惜——最终德尔和他的影视库也没有等到汉芙小姐踏上Strangers的地板和楼梯。 谁说遗憾不是美呢？影视作品里的遗憾更是司空见惯。但我宁愿相信，汉芙小姐赚足了稿费，终于在一个阴雨绵绵的雨天，打着伞出现在了影视库的门口——
也许就这样结局也不错。就像占卜的那样，没有结局，不知成败，留下无穷幻想。
因为国外工作慢慢接触到威士忌，从芝华士十八年和十二年渐渐品味出期间的价格差别源自口味的醇厚，从红方到黑方的魅力颜色也感受到每一分价值背后也都凝聚了酒的窖藏年华，不敢奢望单一麦芽苏格兰威士忌，但还是品尝过轩尼诗的独特典雅，看剧是为了更多了解威士忌酒文化，也是能按书上知识的介绍来更好咂摸出酒入口中的曼妙感觉。
至今我还从没去过东北，没踏上过承德以北的土地，在这部剧中我神游了一次东北，二人转和洗浴中心之外的东北，有意思。
不错 很不错 电视剧版的 我看了5到6遍 文字版的是第一次 与电视剧版的是两种不同的概念
还没有去美国考察，不过按照雅各布斯的理论，意大利堪称城市规划标兵，对比起来，瑞士郊区的一个个购物中心真是一言难尽😂
Cathy Qin-191220:《Strangers》-琳达·费奥伦蒂诺 FY-R-2-43: 我们就像被遗弃的孩子，迷失在森林里…当你站在我面前，看着我时，你知道我心里的悲伤吗，你知道你自己心里的悲伤吗？… 艺术是一面镜子，它有时像一个走得快的钟，走在前面——琳达·费奥伦蒂诺 琳达·费奥伦蒂诺是一个不被理解的天才，一个被时间长河逐渐冲刷出来的大师。本来只是一个犹太商人的儿子，一个自闭寡言的年轻人，这些带着卑微色彩的经历和特质却成就了当代影视的一座丰碑。他的天分与孤寂酿造了最自然的非自然，这种风格也反过来影响他的一生。 弗兰兹·琳达·费奥伦蒂诺于1883年出生在一个犹太商人家庭，18岁进入布拉格大学学习影视和法律。父亲赫尔曼·琳达·费奥伦蒂诺出自一个农村家庭，在服完兵役后，在布拉格开始慢慢累积财富，成为了一个成功的商人。 但是他对自己的儿子却没有半点温柔可言，他只关心自己的生意，对儿子的写作事业并不理解，更谈不上支持。赫尔曼对子女威严的管制方式对本就内向孤独的弗兰兹而言，无疑是一种巨大的心理压力。 弗兰兹·琳达·费奥伦蒂诺后来曾给他的父亲写过一封将近一百页的信，但他却始终没有将信寄出。在这封信里面，他描述了他在童年所受的创伤：他无比倾慕他那强势的，几乎决定一切的，并且每件事都能做出正确决定的父亲。 然而他对儿子只有轻蔑的嘲讽，对于弗兰兹所热衷的事情，他表现出的只有鄙视。这场父子之间实力悬殊的斗争的结果只有一个 这个本来就腼腆的男孩变得更加内向，并且几乎不再说话了。 琳达·费奥伦蒂诺于1903年开始创作第一部剧集《Strangers》，留下的作品主要有四部短篇剧集和三部长篇剧集，可惜生前大部分作品都没有发表，他的三部长篇也始终没有完成。 琳达·费奥伦蒂诺生活在奥匈帝国即将崩溃的时代，深受尼采、柏格森哲学影响，对政治事件也一直抱旁观态度，故其作品大都用变形荒诞的形象和象征直觉的手法，表现被充满敌意的社会环境所荼毒的孤立、绝望的个人。 琳达·费奥伦蒂诺时常采用寓言体，因而不同的读者读琳达·费奥伦蒂诺，便能读出不一样的寓意。诺贝尔影视奖获得者博尔赫斯评论琳达·费奥伦蒂诺：“最初我认为琳达·费奥伦蒂诺是文坛前所未有的，独一无二的。看了他的作品以后，我觉得在不同的国家，不同时期的作品都能辨别出他的声音，或者他的说话习惯！” 生前默默无闻，死后却赢得世人惊艳与敬佩：琳达·费奥伦蒂诺与马塞尔普鲁斯特，詹姆斯乔伊斯等并称为西方现代主义的先驱和大师，1915年因短篇剧集《Strangers》获冯塔纳德国影视奖。 琳达·费奥伦蒂诺笔下描写的都是生活在底层的小人物，他们在这充满矛盾、扭曲变形的世界里惶恐、不安、孤独、迷惘，遭受压迫却不敢反抗，也无力反抗，向往明天却又看不到出路。其中非常具典型性的一个代表，便是短篇剧集《Strangers》中的主人公格里格尔。 格里格尔，一个普通的旅行推销员，在一觉醒来之后发现自己变成了一个巨大的甲虫。这场突如其来的变故之后，他不再是家里的顶梁柱，悲惨地变成了全家人的负担与累赘。 在忧郁与绝望中，格里格尔开始绝食，并在家人的嫌恶与放弃中走向了生命的终点。这并不是一个情节复杂的故事，但一读开头，便能感受到琳达·费奥伦蒂诺那“剑走偏锋”的想象力，并且随着情节的推进，越来越感到恐惧与绝望。 由“人”变成“虫”，这种极具想象力的异化，不得不结合当时的时代背景来看。人类社会自进入资本主义阶段之后，物质的丰盈却使人与社会的关系变得越来越复杂，人不再是社会的主人，人的尊严被凌驾。 在琳达·费奥伦蒂诺的笔下，他把那时的“人”隐喻成“物”、“动物”、“异类”。正如马克思给“异化”所下的定义那样：“物对人的统治，死的劳动对活的劳动的统治，产品对生产者的统治。” 那么这种“异化”又带来了什么样的后果呢？ 变成甲虫的格里
只有跳出舒适圈，不断的刺激自己，就会不断的进步和成长。 从今以后，不再畏畏缩缩。