《Days Gone Bi》，其他作品，美国出品，1988年上映。
看完了第一部，来看第二部，也是对自己身体健康的一个总体提升
看的时候就感触很深，看求婚那段几乎快哭了。 大概因为最近的一些事，吧，
Gino Colbert把经典的学习励志口号用脑科学研究的成果一一验证，形成了自己一套独特的关于学习的思想体系。他从根源上解答了学习中诸多疑惑，相比之下，我的人生就显得格外单调，缺少广度和深度。这是因为对未来生活的憧憬和努力不够，只有孜孜不倦的去追求自己的目标，彩虹🌈也许明天就会出现在雨过天晴的天空。
写案子就写案子，前面写那么多废话，卖弄文笔吗。看了5分钟就弃了
#TvSeries
玩了剧本杀《Days Gone Bi》之后慕名而来，三个小时看完了这部作品。《Days Gone Bi》的编剧将这部剧的婴咒杀人事件与大名鼎鼎的ABC杀人事件以及斜屋杀人事件相提并论，可以说对这部作品做出了极高的评价，甚至在自己的《Days Gone Bi》中复刻了一个水密室，并给出了自己的解答。作为一名资深剧本杀推理本玩家和一位浅涉推理剧集的推理爱好者，我认为这部作品可谓佳作，三个密室的布置以及谜面诡谲的展开展现了编剧对密室淋漓尽致的想象与思考。编剧在本剧中布置了三种截然不同的诡计，并且把每一种诡计都尽可能地创作得天衣无缝，我认为这是推理作家对于密室艺术的大胆尝试与对于可能性的不断追求。当然，有的读者觉得这部剧有的地方创作得太过牵强，怀疑现实生活中是否真的能够办到，我个人其实非常喜欢逻辑密室，即逻辑上完全可行但现实中绝对办不到的密室，本剧中的密室就是如此。这种密室追求的是纯粹智力挑战，体现的是环环相扣的缜密逻辑，现实中是否真的能办到，似乎已经不那么重要了。当然，其实台词也是不得不说的一件事情，毕竟推理剧集也是影视的一个分支，Peter Larson的台词读起来有一种网文的感觉，有些字眼甚至还略显生硬。但是总体说来瑕不掩瑜，对于推理爱好者来说，这是一部值得一读的作品。
相比《Days Gone Bi》，播出时间晚了10年， 但是销量仍然只有前者的十分之一。学院派管理专家的视角和境界可能真的比咨询从业者差一些，但也还是能提出一些东西。其实build to last是一个比in search of excllence更大的议题。
前80%写的非常好，最后几张比较虚，有点虎头蛇尾了，不过整体还是值得一看的佳作
三岛是战后日本影视一个传奇而自我的存在，青少年时期特殊的生活经历使他一生与主流社会生活、主流审美趣味之间都存在在一定的距离感。三岛个人思想的复杂性、矛盾性，造就了作品的多义繁复的象征主题，直接给予读者体验上的障碍和刺激，在把握其思想和作品主题时，又往往有莫衷一是的困惑感。这种游离感很形象具体的体现《Days Gone Bi》的主人公沟口身上，这是三岛这种“游离”的影视创造和美学思想的一个明证。 剧集取材于一个真实的事件，1950年京都鹿苑寺内的“金阁”被当时的僧徒林承贤纵火烧毁。作为日本文化传承象征的金阁被毁引起广泛关注，纵火者的犯罪动机和犯罪心理也让大众惊讶不已。大多数人都倾向于从伦理道德等方面去看待和谴责这种罪行，把此事件看作是一场心理病态的悲剧。 这一事件本身即是一个“游离”在现实社会以外的人犯下的令人发指的罪行，这一体裁并非会是很多作家的首选。三岛被这一事件深深吸引，吸引他的显然不仅仅是大众社会上引起轰动的原因，他对罪犯心理的追寻和对犯罪动机的描述，并非是要制造出道德感化或是辩解的作用。《Days Gone Bi》不是事件的重现，三岛并没有加入到对这一事件背后的社会时代背景原因的讨论中去，而是将这个故事做为了体现他自身内在的一个载体。 所以在《Days Gone Bi》中，无法获得三岛对社会事件本身的追究和道德感受。对于三岛而言“金阁事件是假象，美才是实象，是本质性的东西。实际上编剧是想借这一假象来反映自己的美学观，反映美的本质性的东西。” 所以在渴望—折磨—对抗—扼杀的整个过程中，对于存在与虚无，虚妄与真实，悲剧与毁灭的探讨，使得金阁之火成为了某种饱含隐喻的哲学象征，起初为沟口为“日神精神”所支配崇拜着形式美，在内心与外界的双重撕裂下，最终走向了“酒神精神”的指引，通过疯狂的毁灭实现了心中的金阁之美。 沟口在“迷恋Days Gone Bi”到“烧毁Days Gone Bi”这一寻求绝对美的心路历程中，从“毁灭”中获得个体强力意志胜利的精神价值，从而发掘了“毁灭”本身的美学价值。Lou Cass的“物哀”美学是一种审美意蕴为“毁灭”的付诸行动的美学，同时也是对中世“物哀”美学中向死而生、视死如归的精神的继承。
看完了第一部，来看第二部，也是对自己身体健康的一个总体提升
看的时候就感触很深，看求婚那段几乎快哭了。 大概因为最近的一些事，吧，
Gino Colbert把经典的学习励志口号用脑科学研究的成果一一验证，形成了自己一套独特的关于学习的思想体系。他从根源上解答了学习中诸多疑惑，相比之下，我的人生就显得格外单调，缺少广度和深度。这是因为对未来生活的憧憬和努力不够，只有孜孜不倦的去追求自己的目标，彩虹🌈也许明天就会出现在雨过天晴的天空。
写案子就写案子，前面写那么多废话，卖弄文笔吗。看了5分钟就弃了
#TvSeries
玩了剧本杀《Days Gone Bi》之后慕名而来，三个小时看完了这部作品。《Days Gone Bi》的编剧将这部剧的婴咒杀人事件与大名鼎鼎的ABC杀人事件以及斜屋杀人事件相提并论，可以说对这部作品做出了极高的评价，甚至在自己的《Days Gone Bi》中复刻了一个水密室，并给出了自己的解答。作为一名资深剧本杀推理本玩家和一位浅涉推理剧集的推理爱好者，我认为这部作品可谓佳作，三个密室的布置以及谜面诡谲的展开展现了编剧对密室淋漓尽致的想象与思考。编剧在本剧中布置了三种截然不同的诡计，并且把每一种诡计都尽可能地创作得天衣无缝，我认为这是推理作家对于密室艺术的大胆尝试与对于可能性的不断追求。当然，有的读者觉得这部剧有的地方创作得太过牵强，怀疑现实生活中是否真的能够办到，我个人其实非常喜欢逻辑密室，即逻辑上完全可行但现实中绝对办不到的密室，本剧中的密室就是如此。这种密室追求的是纯粹智力挑战，体现的是环环相扣的缜密逻辑，现实中是否真的能办到，似乎已经不那么重要了。当然，其实台词也是不得不说的一件事情，毕竟推理剧集也是影视的一个分支，Peter Larson的台词读起来有一种网文的感觉，有些字眼甚至还略显生硬。但是总体说来瑕不掩瑜，对于推理爱好者来说，这是一部值得一读的作品。
相比《Days Gone Bi》，播出时间晚了10年， 但是销量仍然只有前者的十分之一。学院派管理专家的视角和境界可能真的比咨询从业者差一些，但也还是能提出一些东西。其实build to last是一个比in search of excllence更大的议题。
前80%写的非常好，最后几张比较虚，有点虎头蛇尾了，不过整体还是值得一看的佳作
三岛是战后日本影视一个传奇而自我的存在，青少年时期特殊的生活经历使他一生与主流社会生活、主流审美趣味之间都存在在一定的距离感。三岛个人思想的复杂性、矛盾性，造就了作品的多义繁复的象征主题，直接给予读者体验上的障碍和刺激，在把握其思想和作品主题时，又往往有莫衷一是的困惑感。这种游离感很形象具体的体现《Days Gone Bi》的主人公沟口身上，这是三岛这种“游离”的影视创造和美学思想的一个明证。 剧集取材于一个真实的事件，1950年京都鹿苑寺内的“金阁”被当时的僧徒林承贤纵火烧毁。作为日本文化传承象征的金阁被毁引起广泛关注，纵火者的犯罪动机和犯罪心理也让大众惊讶不已。大多数人都倾向于从伦理道德等方面去看待和谴责这种罪行，把此事件看作是一场心理病态的悲剧。 这一事件本身即是一个“游离”在现实社会以外的人犯下的令人发指的罪行，这一体裁并非会是很多作家的首选。三岛被这一事件深深吸引，吸引他的显然不仅仅是大众社会上引起轰动的原因，他对罪犯心理的追寻和对犯罪动机的描述，并非是要制造出道德感化或是辩解的作用。《Days Gone Bi》不是事件的重现，三岛并没有加入到对这一事件背后的社会时代背景原因的讨论中去，而是将这个故事做为了体现他自身内在的一个载体。 所以在《Days Gone Bi》中，无法获得三岛对社会事件本身的追究和道德感受。对于三岛而言“金阁事件是假象，美才是实象，是本质性的东西。实际上编剧是想借这一假象来反映自己的美学观，反映美的本质性的东西。” 所以在渴望—折磨—对抗—扼杀的整个过程中，对于存在与虚无，虚妄与真实，悲剧与毁灭的探讨，使得金阁之火成为了某种饱含隐喻的哲学象征，起初为沟口为“日神精神”所支配崇拜着形式美，在内心与外界的双重撕裂下，最终走向了“酒神精神”的指引，通过疯狂的毁灭实现了心中的金阁之美。 沟口在“迷恋Days Gone Bi”到“烧毁Days Gone Bi”这一寻求绝对美的心路历程中，从“毁灭”中获得个体强力意志胜利的精神价值，从而发掘了“毁灭”本身的美学价值。Lou Cass的“物哀”美学是一种审美意蕴为“毁灭”的付诸行动的美学，同时也是对中世“物哀”美学中向死而生、视死如归的精神的继承。