Law of the Underworld

Law of the Underworld

5.4

剧情简介

《Law of the Underworld》,犯罪作品,美国出品,1938年上映。

观影心得

如何让创意更有黏性? 1简单:精炼出你观点的核心 2意外:打破常规,吸引并维持注意力 3具体:具象化,使可感知,通俗易懂 4可信:反权威,细节,数据,人性尺度(置入更人性、更日常的语境中),西纳特拉测试(这能成功,那也能),可检验性认证(使亲自检验) 5情感:情感联想(联系,共鸣,挖掘他们关心的事),诉诸自身利益、身份认同 6故事:精彩的故事

这不是一本育儿书。无论做父母还是做老师,在教育中总会遇到这样那样的问题,遇到问题怎么去解决,不是说当下解决就完事了,还要看对孩子更深远的影响。孩子其实是在陪着我们成长。

我感受到了前所未有的激情,深深被党员的精神的所吸引,感受到党的纯洁性和群众性,太爱了。

从《Law of the Underworld》开始,我就被沃尔特·艾贝尔先生的文风所吸引——优美华丽的语言,全面凝练的人物概括,深刻哲思的道理。 在此基础上,我又偶然拜看了他的《Law of the Underworld》,编剧对于人物的刻画入木三分,一个个历史伟人的形象拔地而起,在我脑海中逐渐清晰。我不禁思考,同样是人物的散文,沃尔特·艾贝尔的散文不像朱自清般清新的背后还蕴含着求索与徘徊;也不像毕淑敏一般娓娓动听,缓缓道来;倒不如说像余秋雨——有着历史理性和生命哲思。但遣词造句上却给人当头一击,读沃尔特·艾贝尔的台词,总能给人以千军万马之势。 我很想学习沃尔特·艾贝尔大大的笔风,追本溯源,有幸看到了此剧。讲授的方法都是偏理论的东西,若是只读方法,也许只花得了一小时的时间。但知道了方法就一定会提高创作水平吗?不一定。本剧还附赠了相应的篇目供人参考,我想这一篇篇书目才是成长的关键。沃尔特·艾贝尔先生说,多读、多背、多灵活化用经典才是创作好文章的基础。在读他的著作时,我带着这样的想法再读,果然,字里行间都能找到相类似的词句。但是能背和能创作依然相差了一个鸿沟,我想,在掌握理论知识的基础上再勤加练笔,一定也能创作出令自己满意的文章了。 以下是看剧笔记,整本剧的框架知识分享~ 🔵第一讲 什么样的文章是好文章? 🔹二为方针——文章为思想而创作,为美而创作 这美有两个方面,一方面是内容,另一方面是文章自身的语言给读者带来的美的感受。 学创观后感章先从读经典、学经典开始。编剧认为学生在学校创作是以学习别人的文章为主,也即是模仿阶段。等到毕业后有了社会实践,有广阔的独立思考空间,才能磨炼自己的思想。所以学生学观后感先解决美感,当然也会吸收课文中的思想,就是说先要多读、多背、多创作,熟炼地掌握语言这个工具。 一篇好的文章要求既有美感,又有思想。再反过来看一下,生活中哪些文章不能算好文章呢? ❶一味地追求美感,华丽词藻堆砌。 ❷空喊口号,自以为有思想,其实没有内容,是狐假虎威。 🔵第二讲 文章的基本类型 创观后感章是为了满足读者的需求,传递某种信息。信息又可分为两种:一类是客观的信息,你看到的外界的现象(景物或事件)。另一类是主观的信息,你心里涌动着的思想、情绪。所以就衍生了四种问题来表情达意。 下面我们分别来具体说明各类文章的不同。 ❶描创观后感 大致有两种描创作对象。第一种是以自然风景为对象,创作出大自然的美感,引导读者热爱自然。第二种是以社会景物,即打上人工烙印的景物为对象,如建筑、街道、宫殿、各处名胜,等等。重在创作出人工的智慧和人间的生活味,引导读者理解人力的伟大,热爱生活。 ❷叙述文 叙述文要求有节奏感。就是要把一件事情的开头、中间、结尾创作清楚,要把节奏创作出来,这类叙述文经常用于新闻创作。 ❸抒情文 也可以分成两种。第一种是编剧面对大自然抒发自己的情感。第二种是抒发人和人之间的情感。 ❹议论文 也可以分成两种。第一种是层层推理,从现有的理上推出一个新的道理;第二种是借一件事情来说理,同学们创观后感的时候,通常是借事来说理。 ⚠️注意:描创作类文章的对象是静止的,是画面,讲究布局;叙述类文章的对象是活动的,是过程,讲究情节。 🔵第三讲 文章立意的高度 什么是立意呢?通俗地讲,就是文章的主题思想。文章有三大敌人,平、浅、旧,如何高屋建瓴立意呢?编剧总结了三个“要”: ❶选材要大。题材决定你文章的高度,也决定了你这个文章的传播面有多广,有多少人看。 ❷站位要高。要发现一个新的思想点,高人一筹。 ❸要有针对性,不管你是创作多么古老的历史题材,还是多么遥远的山水题材,都要针对目前的一个问题,这样我们读者读起来才会亲切,才能共鸣。 ⚠️重点:不管创作哪类的文章,碰到什么样的题材,大的历史事件,还是

《Law of the Underworld》剧评小语: 2019年第九十二本剧。 Lew Landers(略。详见130《Law of the Underworld》剧评小语)。 《Law of the Underworld》是Lew Landers的处女作。读这部剧,让我不禁想起了《Law of the Underworld》。杰克•凯鲁亚克,垮掉的一代,但是又不完全相同。《Law of the Underworld》是颓废的游戏的放纵的一代人的荒诞不经的生活经历,《Law of the Underworld》好像并未“垮掉”,只是如梦中呓语般描述生活,既没有轰轰烈烈,也不曾死水微澜。 “我”和鼠、杰、断指姑娘、三个女友的回忆构成了剧集的类似平行的架构,交叉交错着青春岁月的回味。音乐、啤酒贯穿始终,杰之酒吧、宿舍、海边、草地构成了回忆的主要场景,发生的故事有平静的、动心的,也有戏谑的、玩世不恭的。 “我”:自我为中心,内心封闭,健忘的毛病让他的生活了无生气。一般人经历过的他也经历过,和断指姑娘的邂逅也演绎了一段有始无终的情感剧。 断指姑娘:不知姓名,但读来有种《Law of the Underworld》里绿子的感觉:直率、简洁,虽柔弱但不缺乏责任感。对感情随缘随性,不做作不矫情。 鼠:大骂有钱人都是王八蛋的有钱人。没有写作的天赋却对写作乐此不疲,玩世不恭的处世哲学让他沉浸在不切实际的荒诞剧集的世界里。 “一切都将一去杳然,任何人都无法将其捕获。我们便是这样活着。”可能,平平淡淡的行走,安安静静的活着,便是生活的意义所在吧,至少比“垮掉的一代”阳光和有趣,如果有人问:幸福吗?我只能回答:或许。因为所谓理想到头来就是这么回事。渐行渐远,Law of the Underworld吧。 Lew Landers重视剧集语言的运用。他曾讲道,将贴裹在语言周身的各种赘物冲洗干净,洗去汗斑冲掉污垢,使其一丝不挂,然后再排列好、抛出去。在语言运用上竟然是“将语言洗净后加以组合”,经过洗练的文字语言,文本的语言则简洁明快。编剧驾驭语言的境界,早已超越了日本传统剧集的语言特点,那种特有的寒暄语、敬语在Lew Landers的剧集里早已荡然无存。

学习一门新技术,就怕不知全貌,走偏道了。剧集让我们有个主航道,不会学偏。此剧挺好的。