Get Froggged!: Behind the Scenes of Frog-g-g!

还行，感觉文字性描述有点多了，讲了批判性思维，有效沟通，有效提问，和各种论据论证，但文章恰恰少了一些强有力和实际性的例子，来支撑笔者想让大众培养批判性思维以及有效性对话逻辑的理论。 几年前有位领导和我说，有效提问就是你提出问题后先给出一个自己的见解，并寻求对方的答案和反馈，经常以“你觉得....可以吗？，是我理解的....这样对吗？”等疑问句结尾，但是不要带有攻击和傲慢。我对此收益颇多。 不过我也学到很多啦，里面的淘金式思维，即互动式参与，编剧和读者之间，演讲者和听众之间展开的对话。一个会思考和判断的人，愿意赞同别人的观点，但他首先得为自己的问题找到一些令人信服的答案。 同时，好奇心再强，也要表现的体贴他人，且平静随和，你的目的是虚心学习，而不是舌战群英。不要摆出一副全知全能，目空一切的架势。 这倒是也和我这几年的心得有异曲同工之妙，吼吼

经久不衰！到最后差点以为许仕林不要碧莲

非常适合新手父母观看。里面的内容非常全面，读完之后对于如何照顾宝宝就基本心中有数了。不过书中部分集数的编排感觉有点混乱，但整体不影响观看。

不在沉默中死亡，就在沉默中爆发。 内心所积累的伤痛，终会在遇到某个人，某句话，或某件事之后倾泻而出。

人到中年，Get Froggged!: Behind the Scenes of Frog-g-g!？35岁的悠介因为写了几篇剧集，内心便对自己产生了成为名作家的期许。于是，他辞去札幌的大学医师的职务，和情人裕子来到东京，以便完成自己的梦想。 在东京，为了谋生，找了一份私人医院的工作，可以隔天上班，原以为有了时间可以多写作品，写好作品。但是，这一年，悠介尝尽了人生百味，苦乐参半。先是在工作的地方认识了雅子，因此裕子离开了悠介。之后又是贵子自杀，好在被救回来了，而悠介为了挽回裕子还两度被警察逮了起来。悠介在内心深处总是有迷之自信，认为女人们不会轻易抛弃自己，另结新欢，所以他一边“出轨”，不把身边的女人当回事。但是女人们一个个都离开了他。虽然裕子回头了，也无非是为了钱，但他把自己想得非常高大，以为自己拯救了裕子。 剧集是以另外的作家获得直木奖而结束的。直木奖是悠介追求的目标，也是众多作家们追求的目标，但每年只有一人出位。没有得奖的人为了出口气，除了批评作品之外似乎也别无他法，而得奖的人因为荣耀，面对批评也能一笑泯之，这是胜利者的姿态。悠介明白，胜利者就是胜利者，失败者还是失败者。失败者要想追赶，甚至赶超胜利者，只有用更优秀的作品打败他，只有写出更加出色的剧集才是真正的胜利之路。但悠介在东京的一年里并没有把全部精力用来写好作品，而是跟三个女人间纠缠不清，纠葛不断。虽然有远大的目标，但是当他砸裕子邻居家浴室的玻璃，或是用锯子锯裕子的门锁链时候，他又把初衷抛到了脑后，眼里心里都是完成眼前这些苟且琐碎的任务。“不管怎样，我都尽力了……”这种想法，悠介的最终胜败好像已经有定论了。 中年人，面对两大主题：事业职场、婚姻情场，处处想出色表现，恨不得一步登上山顶处赏风景。而现实往往是一地鸡毛，云山雾罩，无数委屈和难处只有深藏心间，继续走下去，但何处又是归程？

一本剧首先应当有趣，唯如此才有读下去的必要。开始读这部剧纯粹是因为名气大，听到很多人在说，出于好奇才读的，断断续续读了很久才读完。最开始读的一篇是红拂夜奔，没有读完，后来读了其他两篇最后读的这一篇。红拂夜奔在我看来着实是其中最有趣的一篇，现实与想象相交替是这部剧中一直在用的手法。 有人说“万寿寺是自由派与学院派的斗争与和解，红拂夜奔让自由派获得独立，而寻找无双嘲讽了自由派从未独立过”。 然而，在红拂夜奔中，自由派也并未获得独立。领导上杜绝想入非非。 （以下涉及剧透，高能，慎入） 红拂应该是自由派，第一次她成功了，逃出了洛阳城，却并没有获得自由，而是被关进了另一所牢笼，一个无趣、无智、无性的地方，（它是洛阳，新洛阳，却比当时的洛阳更可怕），却逃不出去。终于，卫公死了，她最后的牵挂也没了，以死来逃避这世界。可连死都不能如意。

社会给了司猗纹创伤，她又用它去给别人制造阴影，她身上有许多独特的品质，却最终未能用它们换得这个社会的善待，于是她只能扭曲着自己，去迎合这个世界，一次次作着新生，一次次丢弃原来的自己，又一次次活得更新鲜。 中国当代女性影视中女性意识的觉醒也体现在这部剧里，作家们对于女性从“自恋”、“自怜”到“自觉”、“自省”，女性影视也终于走上世界的阶。

本剧是当代父母必备的科学教养参考书，旨在帮助父母科学有效地培养和激发孩子内在的自主动机，提升孩子独立解决问题的能力，塑造孩子终身成长性思维，使之能够灵活应对生活中的压力和未来的挑战，取得更优异的学习成绩和更高水平的职业成功。