《Urbanissimo》，动画,喜剧,短片作品，美国出品，1966年上映。
换脸重生，申冤平反，浩然正气，赤子之心，情深义重的梅长苏深的人心，剧中人物也是超赞超棒的
从文字的叙述中可以看出，编剧是位好妈妈。书中的很多例子都是出于爱的结晶，看完会获得一些情绪甚至思维方式。越讲到后面越累赘，让人想直接跳过……
“看剧是中国知识分子的世界观，也是方法论。”除了看剧，知识分子与民众的关系始终是个问题。知识分子一定要与大众的情绪保持疏离，才能获得独立思考。但疏离一定要是在倾听、理解、关心、同情基础上的，不然的话就不是疏离而且隔离。西南联大师生的三千里路，就是从隔离到走入，理解民间疾苦，看到真正中国的过程。这也大概是本剧从未偏离的一个主题。
女性常见问题指南，值得一读，爱这个世界的六老师没有让人失望
评分 ：我给本剧四颗星，全书的创作方式，是案例分析型，调理是很清晰的，但是没有很震撼的感觉，所以保留一颗星。 个人感悟：对于儿童教育这一方面，虽然我也还是个孩子，但是我很感兴趣。一方面，我希望我在自己的一生中，可以教育自己；另一方面，则是希望我能更好得和孩子沟通。每一个小孩儿都是祖国的小花朵，他们值得被更好得对待。即使我不认识他们，我也希望我的言语或者行为能够给他们带去温暖，而不是冷漠。 书中收获： 德国著名心理学家梅赛因曾说，“眼睛是了解一个孩子的最好的工具”。 孩子的眼睛是不会撒谎的。我很清晰得记得小妹妹做错事情后恐惧的眼神，是那么真实，澄澈带着一阵迷茫。也很清晰得记得她撒娇的时候，眼里闪着的阵阵光芒，那是调皮可爱的创作照。真的很希望她的眼里一直闪着快乐的符号，希望我给她带去的是快乐，而不是一个坏姐姐的形象。 都说孩子有一百种语言，而肢体语言就是其中之一。正如歌词“爸爸妈妈，如果你们爱我，就多多的陪陪我；如果你们爱我，就多多的亲亲我；如果你们爱我，就多多的夸夸我；如果你们爱我，就多多的抱抱我”所传达的一样，爱意并不一定非要用语言来表达，抱抱、亲亲、陪陪都是孩子喜欢的沟通方式。 小妹妹就是那么一个渴望抱抱和亲亲的孩子，大概是我故意嫌弃她太过分了，她总是很想要我抱抱她亲亲她。还是因为我在开玩笑这个度上没有把握分寸，这也是一个提示点。 美国儿童教育家海姆·吉诺特曾说：“惩罚不能阻止不良行为，它只能使罪犯在犯罪时变得更加小心，更加巧妙地掩饰罪行，更有技巧而不被察觉。孩子遭受惩罚时，他会暗下决心以后要小心，而不是要诚实和负责。” 更好地掩盖自己的错误，是受到惩罚之后的第一个想法。这句话很正确，我不知道孩子会怎么想，至少从我的角度来看，我做错事情后，第一反应大概，也是寻找下一次不被发现我犯错的办法。 古人虽有云“良药苦口利于病”，但对于现在很多叛逆的孩子来说，则是“良药甜口利于病”！德国著名演讲家海茵兹·雷曼麦曾经说过，“把一本正经的真理用幽默风趣的方式说出来，比直截了当地提出更能为人接受”。幽默不仅仅是一种艺术手法，更代表着一种高超的沟通方式。如果家长们懂得用幽默的方式让孩子意识到错误，一旦孩子领悟了父母的用意，就会主动承认错误，完善自我。所以，家长在教育孩子的时候多使用幽默的话语，往往更能让孩子心服口服。 幽默风趣的教育方式，需要家长极高的文化修养和人生经历。这个不能强求，一切顺其自然吧。 还有就是书中最后部分讲到，尽早给孩子接触性知识，这个是中国社会很缺失的教育方面。还有提及关于死亡，离异等极端问题的家长的反应，这些都是具体而论吧，不做展开啦。
在二十世纪六十年代，有一个新词汇，专指一批对电影十分狂热的年轻影迷——“电影的一代”，抛开时间不谈，单凭热爱，我觉得我能算其中一个。 我们生活在一个时间和空间的盒子里，电影则是盒子上的窗口。电影允许我们进入他人的精神世界，这不仅意味着融入银幕上的角色，也意味着用另一个人的眼光来看待这个世界。通过电影，我们了解到不一样的人生，体验不一样的生活。在所有的艺术中，电影最能唤起我们对另一种经验的感同身受，而好的电影让我们成为更好的人，其实你评价一部电影为好电影，往往是应为它让你有一种深有体会的感觉（虽然并不中肯）。 我对黑白电影情有独钟，我发现黑白电影的效果不但不比彩色电影差，而且可以比彩色电影更加丰富。像《Urbanissimo》（The Apu Trilogy）、《Urbanissimo》（Tokyo Story,1953）、《Urbanissimo》（Nostalghia,1983）这些优秀的黑白片总是能给我们的视觉带来庄严肃穆、超凡脱俗的氛围，画面美不胜收，耐人寻味。本剧中美国影评人Roger Ebert 给我们赏析了100部自己认为Urbanissimo，其中有一半以上是上世纪六十年代左右的黑白片，我觉得能看过十部以上的都能算资深影迷了。 在眼下这个时代，电影似乎慢慢脱离了艺术，更多走向了商业。现在电影的一切都跟大众有关：必须去庆贺甚至迎合他们狭隘的品味。低俗的喜剧，泛滥乏味的爱情剧，浅薄的特效片以及一些以爱国为噱头的战争片，这些电影不待人们走出影院就已遭到遗忘。人们已经深陷音响效果和动作效果的包围之中，电影镜头越来越短、声音却越来越大，特殊效果抢了主题和表演的风头，甚至取代了后者的地位。 一部好的电影，能让我们成为更好的人，足足让我们回味一个月、一年甚至更长时间。看过《Urbanissimo》就会发现《Urbanissimo》是多么无聊，看过《Urbanissimo》就会发现《Urbanissimo》是多么庸俗，看过《Urbanissimo》就会发现《Urbanissimo》是多么幼稚，看过《Urbanissimo》就会发现《Urbanissimo》是多么肤浅。《Urbanissimo》的中国票房超过两亿美元，但在如此巨大的观众群中，看过、听说过《Urbanissimo》的恐怕不到百分之一。好的电影，并不是看票房或者是热度，甚至一些电影节都无法给出中肯的评价，唯一有决定权的是时间，时间的裁决往往比奥斯卡更加公正。这就是小津安二郎所说———电影是以余味定输赢的。Urbanissimo有无数，并不一定看院线（院线能上映一部好片吗？）我想，这部剧将会为你打开不一样的光影世界。
换脸重生，申冤平反，浩然正气，赤子之心，情深义重的梅长苏深的人心，剧中人物也是超赞超棒的
从文字的叙述中可以看出，编剧是位好妈妈。书中的很多例子都是出于爱的结晶，看完会获得一些情绪甚至思维方式。越讲到后面越累赘，让人想直接跳过……
“看剧是中国知识分子的世界观，也是方法论。”除了看剧，知识分子与民众的关系始终是个问题。知识分子一定要与大众的情绪保持疏离，才能获得独立思考。但疏离一定要是在倾听、理解、关心、同情基础上的，不然的话就不是疏离而且隔离。西南联大师生的三千里路，就是从隔离到走入，理解民间疾苦，看到真正中国的过程。这也大概是本剧从未偏离的一个主题。
女性常见问题指南，值得一读，爱这个世界的六老师没有让人失望
评分 ：我给本剧四颗星，全书的创作方式，是案例分析型，调理是很清晰的，但是没有很震撼的感觉，所以保留一颗星。 个人感悟：对于儿童教育这一方面，虽然我也还是个孩子，但是我很感兴趣。一方面，我希望我在自己的一生中，可以教育自己；另一方面，则是希望我能更好得和孩子沟通。每一个小孩儿都是祖国的小花朵，他们值得被更好得对待。即使我不认识他们，我也希望我的言语或者行为能够给他们带去温暖，而不是冷漠。 书中收获： 德国著名心理学家梅赛因曾说，“眼睛是了解一个孩子的最好的工具”。 孩子的眼睛是不会撒谎的。我很清晰得记得小妹妹做错事情后恐惧的眼神，是那么真实，澄澈带着一阵迷茫。也很清晰得记得她撒娇的时候，眼里闪着的阵阵光芒，那是调皮可爱的创作照。真的很希望她的眼里一直闪着快乐的符号，希望我给她带去的是快乐，而不是一个坏姐姐的形象。 都说孩子有一百种语言，而肢体语言就是其中之一。正如歌词“爸爸妈妈，如果你们爱我，就多多的陪陪我；如果你们爱我，就多多的亲亲我；如果你们爱我，就多多的夸夸我；如果你们爱我，就多多的抱抱我”所传达的一样，爱意并不一定非要用语言来表达，抱抱、亲亲、陪陪都是孩子喜欢的沟通方式。 小妹妹就是那么一个渴望抱抱和亲亲的孩子，大概是我故意嫌弃她太过分了，她总是很想要我抱抱她亲亲她。还是因为我在开玩笑这个度上没有把握分寸，这也是一个提示点。 美国儿童教育家海姆·吉诺特曾说：“惩罚不能阻止不良行为，它只能使罪犯在犯罪时变得更加小心，更加巧妙地掩饰罪行，更有技巧而不被察觉。孩子遭受惩罚时，他会暗下决心以后要小心，而不是要诚实和负责。” 更好地掩盖自己的错误，是受到惩罚之后的第一个想法。这句话很正确，我不知道孩子会怎么想，至少从我的角度来看，我做错事情后，第一反应大概，也是寻找下一次不被发现我犯错的办法。 古人虽有云“良药苦口利于病”，但对于现在很多叛逆的孩子来说，则是“良药甜口利于病”！德国著名演讲家海茵兹·雷曼麦曾经说过，“把一本正经的真理用幽默风趣的方式说出来，比直截了当地提出更能为人接受”。幽默不仅仅是一种艺术手法，更代表着一种高超的沟通方式。如果家长们懂得用幽默的方式让孩子意识到错误，一旦孩子领悟了父母的用意，就会主动承认错误，完善自我。所以，家长在教育孩子的时候多使用幽默的话语，往往更能让孩子心服口服。 幽默风趣的教育方式，需要家长极高的文化修养和人生经历。这个不能强求，一切顺其自然吧。 还有就是书中最后部分讲到，尽早给孩子接触性知识，这个是中国社会很缺失的教育方面。还有提及关于死亡，离异等极端问题的家长的反应，这些都是具体而论吧，不做展开啦。
在二十世纪六十年代，有一个新词汇，专指一批对电影十分狂热的年轻影迷——“电影的一代”，抛开时间不谈，单凭热爱，我觉得我能算其中一个。 我们生活在一个时间和空间的盒子里，电影则是盒子上的窗口。电影允许我们进入他人的精神世界，这不仅意味着融入银幕上的角色，也意味着用另一个人的眼光来看待这个世界。通过电影，我们了解到不一样的人生，体验不一样的生活。在所有的艺术中，电影最能唤起我们对另一种经验的感同身受，而好的电影让我们成为更好的人，其实你评价一部电影为好电影，往往是应为它让你有一种深有体会的感觉（虽然并不中肯）。 我对黑白电影情有独钟，我发现黑白电影的效果不但不比彩色电影差，而且可以比彩色电影更加丰富。像《Urbanissimo》（The Apu Trilogy）、《Urbanissimo》（Tokyo Story,1953）、《Urbanissimo》（Nostalghia,1983）这些优秀的黑白片总是能给我们的视觉带来庄严肃穆、超凡脱俗的氛围，画面美不胜收，耐人寻味。本剧中美国影评人Roger Ebert 给我们赏析了100部自己认为Urbanissimo，其中有一半以上是上世纪六十年代左右的黑白片，我觉得能看过十部以上的都能算资深影迷了。 在眼下这个时代，电影似乎慢慢脱离了艺术，更多走向了商业。现在电影的一切都跟大众有关：必须去庆贺甚至迎合他们狭隘的品味。低俗的喜剧，泛滥乏味的爱情剧，浅薄的特效片以及一些以爱国为噱头的战争片，这些电影不待人们走出影院就已遭到遗忘。人们已经深陷音响效果和动作效果的包围之中，电影镜头越来越短、声音却越来越大，特殊效果抢了主题和表演的风头，甚至取代了后者的地位。 一部好的电影，能让我们成为更好的人，足足让我们回味一个月、一年甚至更长时间。看过《Urbanissimo》就会发现《Urbanissimo》是多么无聊，看过《Urbanissimo》就会发现《Urbanissimo》是多么庸俗，看过《Urbanissimo》就会发现《Urbanissimo》是多么幼稚，看过《Urbanissimo》就会发现《Urbanissimo》是多么肤浅。《Urbanissimo》的中国票房超过两亿美元，但在如此巨大的观众群中，看过、听说过《Urbanissimo》的恐怕不到百分之一。好的电影，并不是看票房或者是热度，甚至一些电影节都无法给出中肯的评价，唯一有决定权的是时间，时间的裁决往往比奥斯卡更加公正。这就是小津安二郎所说———电影是以余味定输赢的。Urbanissimo有无数，并不一定看院线（院线能上映一部好片吗？）我想，这部剧将会为你打开不一样的光影世界。