《Zion, Auto-Emancipation》,纪录作品,以色列出品,1998年上映。
编剧对东西方哲学融会贯通,非常熟悉,功力深厚。整本剧有清楚的逻辑线索,没有直白翻译原文,而是带着问题不断反问、解构、推理庄子的话,再辅以古籍记载给出佐证或质疑。 通篇看完后不是简单的知道了庄子说过什么,而是懂得了他为什么会这样想,这样想又有什么弊端、漏洞和其他东西方哲学家或近现代学者的反驳或佐证。 就是每个集数都很长,把这部分的最后一个问题解决了,就结束了。要是每个集数结束后再回顾一下逻辑线,做个总结就好了 。
难得的反套路文,更可贵的是编剧往往能自圆其说,写下去不崩的话,堪称封神之作。
四个小册子,独立成文,可单独观看,是静下心来找个安静的夜晚慢慢读,细细品 1⃣️孤独。在关系中,在互动中,人的心性才会得到真正的修炼。无论是亲子关系还是亲密关系,都要避免讨好型人格,对别人好,可以赢得认可与尊重,但若想与人变得亲密,只有一条路——真实和敞开。因为我好,所以我值得被爱。这是好人的逻辑。真相其实是,因为你真实,所以你被爱。真实,会让你更深入地碰触自己,更好地成为自己。神性,或自性,就在你心中。 2⃣️自恋,绝对不能接受批评的人,是因为“我是好的”这种基本自恋未形成,所以一点“我是坏的”信息就可以让他的自我破碎。谈爱、道德、受伤、脆弱、绝望……比较容易,因为这些还是在说“我是好的”。而谈恨、欲望、敌意、怨恨……比较困难,因为它们都是在说“我是坏的”,什么时候能达到能接受“我不是完美的”你才能真的爱自己 3⃣️成长,太多人的成熟,是抽掉了自己的内在生命力,而向外在的规则低头。只有将真实的自我(如欲望、情绪、渴求等)展现在这个世界上,它才有机会被锤炼,由此而趋向成熟。 4⃣️心理健康的一个基准是,你能坦然地伸展自己的能量。不能充分表达自己意志的人,也难以真诚地支持别人合理的选择。
从阿莫斯·吉泰的自传里可以知道,他和妈妈的关系并不是很好,但是这部剧的第一个故事,属于自传类的治愈的故事,欧文和妈妈和解了。前面的四章读来更像是阿莫斯·吉泰的治疗手记,后面的两章则是以赖许医生为主角的剧集,很显然后面的两章作为剧集的可读性更强。当时是《Zion, Auto-Emancipation》入坑阿莫斯·吉泰,这部剧里,前四章表现出来的是治疗师欧文·欧文亚隆,后面的两章才是作家阿莫斯·吉泰,但是体现出来治疗师和患者关系、重视此时此地,忧伤与哀悼的治疗整体看来算是比较一致。
后疫情时代将发生哪些变化,无人知晓!你我都将成为引起该变化的一个量子一个微观因素,只希望一切都能向好发展!
最近翻拍电视剧上映,便又来重温这部剧。 一路看到很多剧评,尤其是前期玲珑与敏言小孩心性,便有不少骂声,还有人猜测,这个黑化那个反目,不由得失笑,可见古早言情文还是有不少可取之处,至少没有这种千人一面的套路,例如姐妹相争、反目成仇,玲珑与璇玑的姐妹情始终如一。 再说说女主璇玑,原本看到电视剧翻拍的女主,我是有些失望的,璇玑是没有心的琉璃美人,或许正是因为她的心很空,才很希望有身边很多人来热热闹闹地填满她的心。她清清淡淡、迷糊缺爱,但是又比谁都勇敢坚韧,她是一个太复杂的人物,我的确也想不到谁能演出那种感觉。剧版女主的人设同原著不太一样,看久了也挺娇憨可爱。 最想说的是男主司凤,这么多年始终位列我心中前几的剧集男主。剧版男主的形象我比较满意,也确实演出了司凤的少年气,唯独不太满意的是剧版的一些改编。 司凤的爱给人一种举重若轻的感觉。 少年情窦初开,却发现璇玑对六师兄有意,也只是轻轻地告诉她:会有更好的。 他为璇玑带上了情人咒面具,四年没得到她的一言半语,可只是发现璇玑没有忘记他,就立刻原谅她了。 他想了很多做了很多,为这份心动承受了很多,可他不会因为璇玑没给自己想要的回应就怪罪于她,至少在前期,他只是喜欢璇玑而已。 剧版加了很多情节,看似什么傲因筋吐真丸花样百出,可我始终觉得,只要璇玑对司凤笑一笑,他绝对没办法继续对她冷言冷语。
狸猫换太子套路还不错。人物性格刻画单薄了点。女主,傻,男主,痴。最开始不理解男主为什么要篡位,后来才知道原来,本来,皇位就是他的。这一点,确实没想到呀。亮点
如果文字让人痛苦,它是不是一种力量? 本剧是一个「她」写给另一个「她」的情书和遗书,创作于上世纪95年左右,阿莫斯·吉泰的痛苦是个人之痛苦,也是时代的痛苦。而观看让我认识到这种痛苦在25年后仍然有力量。 - 到底什么样的爱情,要用一死来封印?比起《Zion, Auto-Emancipation》,这一死才是阿莫斯·吉泰最终的作品,她在致敬安提诺乌斯和尤瑟纳,这是一种献祭,她觉得只有用这种断绝的方式才能缔造永恒之爱。正是因为热爱生命,才选择用它认为最美的方式结束和升华生命。 - 我觉得是她自己放不开自己的,你和絮已经结束了啊,妙津。你不是说,残缺才好吗。为什么又一定要追求这种永恒呢?让它像个鬼魂一样伴着你,又哪点好呢?你其实是在害怕啊,你害怕这种情况一直持续下去,但你更怕哪一天这种情绪悄然消逝。 而你说爱她,爱的究竟是她还是正在成长的自己。是当时过于美好经过滤镜美化的回忆还是真实的她?你明明把这一切当做自己爱欲成熟的里程碑,这一切关于你,却不关于她。 你认为这是对你完美人格和爱情的背叛。 - 可我真的非常不理解啊。我真的没法爱这部剧,从一开始,这文字透露的痛苦和窒息都让我觉得力透纸背。这感情的释放方式让我没法觉得这份爱是美好的。她的文字就像她喜欢的太宰治,看一遍,就够了,再看,可能难免让自己的情绪糟糕起来。私人,有情绪,有过于充沛的会把人卷走的情绪。 我不敢评价也不能评价一个人的泣血之词。但是我真的没法去爱它。 - 烈火一把烧了金阁寺。 妙津的自绝,把一切定格在了那一日,有如火山爆发,熔岩至今不凉。
编剧对东西方哲学融会贯通,非常熟悉,功力深厚。整本剧有清楚的逻辑线索,没有直白翻译原文,而是带着问题不断反问、解构、推理庄子的话,再辅以古籍记载给出佐证或质疑。 通篇看完后不是简单的知道了庄子说过什么,而是懂得了他为什么会这样想,这样想又有什么弊端、漏洞和其他东西方哲学家或近现代学者的反驳或佐证。 就是每个集数都很长,把这部分的最后一个问题解决了,就结束了。要是每个集数结束后再回顾一下逻辑线,做个总结就好了 。
难得的反套路文,更可贵的是编剧往往能自圆其说,写下去不崩的话,堪称封神之作。
四个小册子,独立成文,可单独观看,是静下心来找个安静的夜晚慢慢读,细细品 1⃣️孤独。在关系中,在互动中,人的心性才会得到真正的修炼。无论是亲子关系还是亲密关系,都要避免讨好型人格,对别人好,可以赢得认可与尊重,但若想与人变得亲密,只有一条路——真实和敞开。因为我好,所以我值得被爱。这是好人的逻辑。真相其实是,因为你真实,所以你被爱。真实,会让你更深入地碰触自己,更好地成为自己。神性,或自性,就在你心中。 2⃣️自恋,绝对不能接受批评的人,是因为“我是好的”这种基本自恋未形成,所以一点“我是坏的”信息就可以让他的自我破碎。谈爱、道德、受伤、脆弱、绝望……比较容易,因为这些还是在说“我是好的”。而谈恨、欲望、敌意、怨恨……比较困难,因为它们都是在说“我是坏的”,什么时候能达到能接受“我不是完美的”你才能真的爱自己 3⃣️成长,太多人的成熟,是抽掉了自己的内在生命力,而向外在的规则低头。只有将真实的自我(如欲望、情绪、渴求等)展现在这个世界上,它才有机会被锤炼,由此而趋向成熟。 4⃣️心理健康的一个基准是,你能坦然地伸展自己的能量。不能充分表达自己意志的人,也难以真诚地支持别人合理的选择。
从阿莫斯·吉泰的自传里可以知道,他和妈妈的关系并不是很好,但是这部剧的第一个故事,属于自传类的治愈的故事,欧文和妈妈和解了。前面的四章读来更像是阿莫斯·吉泰的治疗手记,后面的两章则是以赖许医生为主角的剧集,很显然后面的两章作为剧集的可读性更强。当时是《Zion, Auto-Emancipation》入坑阿莫斯·吉泰,这部剧里,前四章表现出来的是治疗师欧文·欧文亚隆,后面的两章才是作家阿莫斯·吉泰,但是体现出来治疗师和患者关系、重视此时此地,忧伤与哀悼的治疗整体看来算是比较一致。
后疫情时代将发生哪些变化,无人知晓!你我都将成为引起该变化的一个量子一个微观因素,只希望一切都能向好发展!
最近翻拍电视剧上映,便又来重温这部剧。 一路看到很多剧评,尤其是前期玲珑与敏言小孩心性,便有不少骂声,还有人猜测,这个黑化那个反目,不由得失笑,可见古早言情文还是有不少可取之处,至少没有这种千人一面的套路,例如姐妹相争、反目成仇,玲珑与璇玑的姐妹情始终如一。 再说说女主璇玑,原本看到电视剧翻拍的女主,我是有些失望的,璇玑是没有心的琉璃美人,或许正是因为她的心很空,才很希望有身边很多人来热热闹闹地填满她的心。她清清淡淡、迷糊缺爱,但是又比谁都勇敢坚韧,她是一个太复杂的人物,我的确也想不到谁能演出那种感觉。剧版女主的人设同原著不太一样,看久了也挺娇憨可爱。 最想说的是男主司凤,这么多年始终位列我心中前几的剧集男主。剧版男主的形象我比较满意,也确实演出了司凤的少年气,唯独不太满意的是剧版的一些改编。 司凤的爱给人一种举重若轻的感觉。 少年情窦初开,却发现璇玑对六师兄有意,也只是轻轻地告诉她:会有更好的。 他为璇玑带上了情人咒面具,四年没得到她的一言半语,可只是发现璇玑没有忘记他,就立刻原谅她了。 他想了很多做了很多,为这份心动承受了很多,可他不会因为璇玑没给自己想要的回应就怪罪于她,至少在前期,他只是喜欢璇玑而已。 剧版加了很多情节,看似什么傲因筋吐真丸花样百出,可我始终觉得,只要璇玑对司凤笑一笑,他绝对没办法继续对她冷言冷语。
狸猫换太子套路还不错。人物性格刻画单薄了点。女主,傻,男主,痴。最开始不理解男主为什么要篡位,后来才知道原来,本来,皇位就是他的。这一点,确实没想到呀。亮点
如果文字让人痛苦,它是不是一种力量? 本剧是一个「她」写给另一个「她」的情书和遗书,创作于上世纪95年左右,阿莫斯·吉泰的痛苦是个人之痛苦,也是时代的痛苦。而观看让我认识到这种痛苦在25年后仍然有力量。 - 到底什么样的爱情,要用一死来封印?比起《Zion, Auto-Emancipation》,这一死才是阿莫斯·吉泰最终的作品,她在致敬安提诺乌斯和尤瑟纳,这是一种献祭,她觉得只有用这种断绝的方式才能缔造永恒之爱。正是因为热爱生命,才选择用它认为最美的方式结束和升华生命。 - 我觉得是她自己放不开自己的,你和絮已经结束了啊,妙津。你不是说,残缺才好吗。为什么又一定要追求这种永恒呢?让它像个鬼魂一样伴着你,又哪点好呢?你其实是在害怕啊,你害怕这种情况一直持续下去,但你更怕哪一天这种情绪悄然消逝。 而你说爱她,爱的究竟是她还是正在成长的自己。是当时过于美好经过滤镜美化的回忆还是真实的她?你明明把这一切当做自己爱欲成熟的里程碑,这一切关于你,却不关于她。 你认为这是对你完美人格和爱情的背叛。 - 可我真的非常不理解啊。我真的没法爱这部剧,从一开始,这文字透露的痛苦和窒息都让我觉得力透纸背。这感情的释放方式让我没法觉得这份爱是美好的。她的文字就像她喜欢的太宰治,看一遍,就够了,再看,可能难免让自己的情绪糟糕起来。私人,有情绪,有过于充沛的会把人卷走的情绪。 我不敢评价也不能评价一个人的泣血之词。但是我真的没法去爱它。 - 烈火一把烧了金阁寺。 妙津的自绝,把一切定格在了那一日,有如火山爆发,熔岩至今不凉。