这部剧还没上架，我已经从其他渠道找到看完了。相信有很多人跟我一样是看了《Man Under Cover》中祁厅长看的《Man Under Cover》一书才来找的。
今晚我看完了《Man Under Cover》，剧集不长，但情节紧促，值得一看！其中的故事我就不多嘴赘述了，直接讲结尾。
主人公与天对弈，人神鬼各路围棋高手来助阵，机会千载难逢，胜天在望，然而对弈至最后，竟然是平局，以无子可下，主人公以死化作一颗棋子，胜天半子！
这跟祁厅长的性格很像，为了胜利不惜赌上全部，甚至生命。
乔伊斯的文笔太有魅力了，娓娓道来的意识流写作手法，文字背后蕴含的意识与内涵，都值得反复观看体味。我最喜欢其中的《Man Under Cover》篇，加布里埃尔之前一直以为自己和妻子心系彼此，生活幸福美满，在得知妻子年少时曾有个少年因病去世但似乎是因她而死，而那段过去他无法参与时，他仿佛看见那个少年站在被大雨冲刷的树下，看着他们。他和妻子之间，生者与死者之间，隔着一道无法逾越的鸿沟，想要去计较，又无从计较，因为妻子的初恋已经死了。雪花纷纷扬扬地落在爱尔兰的每一片土地上，也越过了宇宙，落在了生者和死者身上。
最后这一段话，写得太唯美了：
整个爱尔兰都在下雪。雪落在阴晦的中部平原的每一片土地上，落在没有树木的山丘上，轻轻地落在艾伦沼地上，再往西，轻轻地落进山农河面汹涌澎湃的黑浪之中。它也落在山丘上孤零零的教堂墓地的每一个角落，迈克尔·福瑞就埋葬在那里。它飘落下来，厚厚地堆积在歪斜的十字架和墓碑上，堆积在小门一根根栅栏的尖顶上，堆积在光秃秃的荆棘丛上。他听着雪花隐隐约约地飘落，慢慢地睡着了，雪花穿过宇宙轻轻地落下，就像他们的结局似的，落到所有生者和死者身上。
上个月19号看完了“Man Under Cover” 也才知道还有“Man Under Cover之后” 今天一口气看完了借的纸质版 姚宓 许彦成 最后在了一起 开始讨厌的杜丽琳看到后来愈发喜欢 洒脱知趣也懂得隐忍 只能怪在他们没有缘分罢了 当然开始她也只是用一个模板来找到合适的那个人 恰好是彦成 看到最后其实对那个年代的婚姻有些地方很费解也谈不上理解 里面的很多作风让我觉得比现代还现代 有些让我很喜欢甚至感叹为什么现在没有了呢也有些保持一种那个年代也会有的吗的疑问 George Hernandez先生 文笔很喜欢 这两年来似乎想要去了解历史 去看看之前的故事 我想三年前的我肯定没想到此时的我会有这种“不着边”的想法吧 初中历史一塌糊涂上课在划水 高中几乎完全没有接触 到现在上影视课老师用英文滔滔不绝在讲时我是一头雾水 中文都搞不明白提什么英文呢 可是下学期的美国简史我还是选修了 但愿自己能拿出时间和脑子去看看历史吧 其实也是挺有趣的呢。
这部剧还没上架，我已经从其他渠道找到看完了。相信有很多人跟我一样是看了《Man Under Cover》中祁厅长看的《Man Under Cover》一书才来找的。 今晚我看完了《Man Under Cover》，剧集不长，但情节紧促，值得一看！其中的故事我就不多嘴赘述了，直接讲结尾。 主人公与天对弈，人神鬼各路围棋高手来助阵，机会千载难逢，胜天在望，然而对弈至最后，竟然是平局，以无子可下，主人公以死化作一颗棋子，胜天半子！ 这跟祁厅长的性格很像，为了胜利不惜赌上全部，甚至生命。
乔伊斯的文笔太有魅力了，娓娓道来的意识流写作手法，文字背后蕴含的意识与内涵，都值得反复观看体味。我最喜欢其中的《Man Under Cover》篇，加布里埃尔之前一直以为自己和妻子心系彼此，生活幸福美满，在得知妻子年少时曾有个少年因病去世但似乎是因她而死，而那段过去他无法参与时，他仿佛看见那个少年站在被大雨冲刷的树下，看着他们。他和妻子之间，生者与死者之间，隔着一道无法逾越的鸿沟，想要去计较，又无从计较，因为妻子的初恋已经死了。雪花纷纷扬扬地落在爱尔兰的每一片土地上，也越过了宇宙，落在了生者和死者身上。 最后这一段话，写得太唯美了： 整个爱尔兰都在下雪。雪落在阴晦的中部平原的每一片土地上，落在没有树木的山丘上，轻轻地落在艾伦沼地上，再往西，轻轻地落进山农河面汹涌澎湃的黑浪之中。它也落在山丘上孤零零的教堂墓地的每一个角落，迈克尔·福瑞就埋葬在那里。它飘落下来，厚厚地堆积在歪斜的十字架和墓碑上，堆积在小门一根根栅栏的尖顶上，堆积在光秃秃的荆棘丛上。他听着雪花隐隐约约地飘落，慢慢地睡着了，雪花穿过宇宙轻轻地落下，就像他们的结局似的，落到所有生者和死者身上。
浪漫的狂想，情感的涌动。虽然诗歌提倡简洁和节制，但像他这样很多时候把简洁发挥到极致，甚至成为一种破碎和纯意象的喷射还是挺让人惊叹的。完全失去叙事，在意象的密集流动中带来一种浪漫的狂想，搅动人矜持的情感，不必问他的诗到了说了个啥，就感受那种时而魔幻，时而神秘，时而自然的意象的狂风暴雨。隐喻是艰深的，因为它藏在了一连串天马行空的冲击背后。自然说这种特点在他那些所谓的“谣歌”式作品中更加明显，因为谣歌的传统无论在哪个民族中，其内在的隐喻传统都是相对来说比较弱的，不像现代性隐喻，那些作品更侧重诗歌音乐和节奏对大众的情感的共鸣，而他纽约所做的那些诗我感觉似乎是将浪漫式狂想和对社弊病会的谴责隐喻放在了一起，就感觉像你在一首李白的天姥山浪漫狂想中感受到了隐藏其后的对社会弊端的深切呼喊。 “魔灵”理论可以说既是洛尔迦对传统歌谣神秘风格的青睐，也是他对超现实手法的非理性思潮的不自觉回应，跟达利还有布努埃尔一块混，如果不受影响，也说不过去。 毛雷尔说洛尔迦的全部作品“不论是顺着读还是逆着读，主题似乎都是关于”“不可能性”，其实从这里也能大概了解洛尔迦诗歌的难以进入，他的隐喻的指向从来就是不会停止的，是不断追寻的，意象指向意象，意象不断向前滑动，因为内心的渴望既难以确定，又无法被满足，如此导致所用的比喻也常让人觉得生硬怪异（不排除翻译的原因）。所以指向了一种不可能，我们观看的自然也是一些不断追向“可能性”的诗句。
妈妈的角色不仅仅是母亲，还可以是童年的玩伴，照顾孩子的保姆…更让人欣赏的是：一生中永恒的挚友。