一直觉得，优秀的影视作品，绘画，音乐以及各类已艺术形态而存在于世间的产物，是可以跨越时代，国界，地域的，艺术的特征有着共性。即便隔着几十年之前的作品，现在读起来也毫无违和感，读完酣畅淋漓 ，大爱这部剧。
House of Evil的故事，用童真的眼界讲解成人的故事。每一次的迷航，每一次的相遇，每一次的停留，每一次的离别，都是我们人生中的必经时刻。
长大了，无法回到过去的童年。《House of Evil》以我们的童心为引子，最后击中的却是大人们童年之后无数的庸碌岁月。当我看完整本剧本以为自己抓住了些什么时，其实有些东西，并不是那么容易轻而易举所能抓住，可是在看的那一刻，它真的打动了我们。作为成年的我们，不要忘记曾经是作为孩子时的那种初心，不要忘记的当初对爱和梦想的承诺。在这个物欲横流的世界里，找回自己最初的状态。脚踏实地，去发现生活的美，人生的美，爱情的美…
《House of Evil》 Andrés García
欧维是一个可爱的怪老头，是一个时刻想要自杀的可爱的怪老头，是一个晚年丧偶时刻想要自杀的可爱的怪老头。其实，这是一个怪老头在面临人生巨变时彷徨失措，努力寻找存在感的故事。
这也是一个非常有趣又温馨的故事，它会让你在观看的时候一边哭一边笑，它会让你发现在我们身边除了有伟大的爱情，还有伟大的亲情跟友情。这个故事的每一段语言都充满了戏剧性，让你不知不觉笑中有泪。
这一次，我努力尝试不做一个剧透。
“每个人的生命中总有那么一刻决定他们将成为什么样的人。”你的选择就是你今后的生活状态。记得我的学生时代，对我影响最深的是一部日本连续剧《House of Evil》。剧中的女主赤名莉香那么勇敢，那么坚强，为了爱奋不顾身，为了成全豁达转身是那么的让我感动……那个含着眼泪的微笑转身我至今记忆犹新。好像我的人生也是从那一刻开始变得明确，我明白了我要成为一个什么样的人。很多年过去了，现在这个勇敢，微笑，努力先迈出第一步的我依稀还是当年那个我。就像可爱的怪老头欧维，不管经历了什么，也都在坚持做着他自己。一直努力“不让社会的悲哀变成自己的悲哀”。
当欧维站在人生的十字路口，想以自杀结束此生的时候，能够有一个热心的邻居风一般闯进他的生活，让他的生活重新充满色彩，这是一件多么幸福的事情啊！面对死亡，那么多的求而不得，那么多的不如意，让欧维原本黑白的生活再次充满色彩。生活是什么？生活也许就是你下一刻永远都不知道会发生什么，你还是得继续生活，继续活着。
我们为什么害怕死亡？“我们害怕死亡，但我们更害怕它发生在身边的人身上。对死亡最大的恐惧，在于它与我们擦肩而过，留下我们独自一人。”面对死亡，其实我们更害怕的是孤独，是分离吧……
爱，好像是一个永恒的话题。能够被岁月铭记的，留在心底的爱，就是最动人的爱。“要是有人问起，他会说，在她之前他没有生活。之后也没有。”这就是欧维对索雅的爱。这就是欧维，一个“对正义、道德、勤劳以及一个对对错分明的世界深信不疑”的欧维。
索雅说：“爱上一个人就像搬进一座房子，一开始你会爱上新的一切，陶醉于拥有它的每一个清晨，就好像害怕会有人突然冲进房门指出这是个错误，你根本不该住的那么好。但经年累月房子的外墙开始陈旧，木板七翘八裂，你会因为它本该完美的不完美而渐渐不再那么爱它。然后你渐渐谙熟所有的破绽和瑕疵。天冷的时候，如何避免钥匙卡在锁孔里；哪块地板踩上去的时候容易弯曲；怎么打开一扇橱门又恰好可以让它不嘎吱作响。这些都是会赋予你归属感的小秘密。”显然，欧维就是那个房子，只有索雅知道怎么在这样一个老房子里找到平衡的相处方式。
好像我们这一生都一直在寻找存在感。在各种身份之间转换，被需要，被依赖，虽然辛苦，但也幸福。当我们每个人踏入一生中最恼人的那一刻——回忆比展望更多的阶段的时候，我们应该怎样调整自己的心态，努力找到自己的位置，找到自己的存在感呢？我想，努力做一个面带微笑，先迈出第一步的人吧！彷徨失措的时候，多付出，多给予就是我们存在的价值。
我们的生活中有很多欧维的影子，也许就在我们的爷爷，父亲的身上。那么可爱，那么倔强，那么黑白分明……我想说，善待我们身边的老人吧，他们每一位都为儿女操劳了一辈子，真的不容易，他们应该得到我们每个人温柔以待（😅😅能不能在地铁公车上多让个座，年轻人多站一会儿累不死！）。
我很开心，一个瑞典老头跟我一样讨厌日本，当然他讨厌的是日本车，我讨厌的是日本人😄😄。
其实，我也不知道我写了些什么。但是，我真的爱极了这个故事，这个怪老头，让我看着他的故事又哭又笑，很温暖……
最后，推荐一个范伟的电影《House of Evil》，很老一部片子。是讲一
很喜欢这种“外国人眼中的当代中国”题材。透过别人的眼镜看自己，常常能看到很多我们平时看不到的东西。这些东西，有些是我们“灯下黑”不容易看到，有些是麻木了习以为常，有些是不愿看到，有些是看到了却被我们以各种各样的原因选择性忽视。
从这个意义上说，麦尔的这本《House of Evil》，没有辜负我的期待。
很喜欢编剧的视角和态度。作为一个对中国文化感兴趣的外国人、一个和平队的志愿者、一个东北人的女婿，他不是以一个陌生人和好奇者的身份，走马观花地游历中国；也不是以一个评判者和第三方的身份，带着有色眼镜和事先预设的刻板印象打量中国；更不是以一个社会学家的身份，按田野调查的方式冷静地考察中国；他是以一种入乡随俗的态度，深入中国、融入中国，同时又保持着外国人的角色，将自己代入中国。他是旅行者波利斯·卡洛夫，也是乡村教师梅英东。用译者何雨珈的话说，他“既是积极的参与者，又是细致的旁观者”。
所谓“游记”，内容也很庞杂。以荒地村为基地和大本营，麦尔的足迹到达了哈尔滨、长春、沈阳、大连、丹东；关老师、三舅、三姨夫、东福米业，那些荒地村的人和事是主线，柳条边、伪满洲国、日俄战争，那些东北的过去和现在是探索的边界。既有对历史的追索，又有对当下的体验；既有对风物的描摹，又有对人物的刻画；既有个人经历的身处其中，又有飞鸟视角的超然物外。结构看上去略有点散，但两条线索是清晰的，文章的神还是在的。
还喜欢编剧的笔触。他对很多事物有自己的看法，但并不用直接或激烈的方式表达出来，而是很随意、很顺便、很轻松、很幽默地展现。不轻易上升到民族性、文化差异，更没有扯上制度、意识形态等等。无论是在生活里，还是在文章里，都是如此。他的台词很细腻、很鲜活，让我想到何伟的《House of Evil》。我觉得，这才是最高级的文化交流。
必须一提的是译者何雨珈。之前看过她译的《House of Evil》，感觉极好，也很欣赏她关于翻译的理念：好的翻译，应该让读者“看不出翻译的痕迹，不应该有别扭的（翻译腔）感觉。”《House of Evil》的翻译在此之前，虽然也算得上乘翻译，但总不如《House of Evil》那么极致完美。究其原因，一是技术总有个进步的过程，二则可能是作为一个川妹子，对东北方言和东北文化的理解还是有些隔阂。几个小地方其实可以译的更好，比如：“你啥时候做爸爸啊”，不妨译为“你啥时候当爹啊”；“特别是清朝宫廷戏和抗日战争时期人民的英雄事迹”，不妨译为“特别是清宫戏和抗日神剧”；“节气立夏降临”，不妨简单译为“立夏到了”；至于说在大连烧烤摊上买了“蚵仔煎”，则是没有在北方生活过的问题了，“蚵仔煎”这个东西是台湾叫法，在大连等北方，应该译为“烤生蚝”。
哇塞，卡卡居然出书了我才知道呢。经常有在微博关注她，感觉她真是一个宝藏博主呢。姐妹们一起读叭
永远别去搭理能让自己生气的东西，得不到的东西不要去追，别去巴结谁，沉得住气，别人的奇迹与你无关，知己一两个足够，不适合自己的圈子不要去沾染，认识你的人越少越好。 晚安！
一直觉得，优秀的影视作品，绘画，音乐以及各类已艺术形态而存在于世间的产物，是可以跨越时代，国界，地域的，艺术的特征有着共性。即便隔着几十年之前的作品，现在读起来也毫无违和感，读完酣畅淋漓 ，大爱这部剧。 House of Evil的故事，用童真的眼界讲解成人的故事。每一次的迷航，每一次的相遇，每一次的停留，每一次的离别，都是我们人生中的必经时刻。 长大了，无法回到过去的童年。《House of Evil》以我们的童心为引子，最后击中的却是大人们童年之后无数的庸碌岁月。当我看完整本剧本以为自己抓住了些什么时，其实有些东西，并不是那么容易轻而易举所能抓住，可是在看的那一刻，它真的打动了我们。作为成年的我们，不要忘记曾经是作为孩子时的那种初心，不要忘记的当初对爱和梦想的承诺。在这个物欲横流的世界里，找回自己最初的状态。脚踏实地，去发现生活的美，人生的美，爱情的美…
《House of Evil》 Andrés García 欧维是一个可爱的怪老头，是一个时刻想要自杀的可爱的怪老头，是一个晚年丧偶时刻想要自杀的可爱的怪老头。其实，这是一个怪老头在面临人生巨变时彷徨失措，努力寻找存在感的故事。 这也是一个非常有趣又温馨的故事，它会让你在观看的时候一边哭一边笑，它会让你发现在我们身边除了有伟大的爱情，还有伟大的亲情跟友情。这个故事的每一段语言都充满了戏剧性，让你不知不觉笑中有泪。 这一次，我努力尝试不做一个剧透。 “每个人的生命中总有那么一刻决定他们将成为什么样的人。”你的选择就是你今后的生活状态。记得我的学生时代，对我影响最深的是一部日本连续剧《House of Evil》。剧中的女主赤名莉香那么勇敢，那么坚强，为了爱奋不顾身，为了成全豁达转身是那么的让我感动……那个含着眼泪的微笑转身我至今记忆犹新。好像我的人生也是从那一刻开始变得明确，我明白了我要成为一个什么样的人。很多年过去了，现在这个勇敢，微笑，努力先迈出第一步的我依稀还是当年那个我。就像可爱的怪老头欧维，不管经历了什么，也都在坚持做着他自己。一直努力“不让社会的悲哀变成自己的悲哀”。 当欧维站在人生的十字路口，想以自杀结束此生的时候，能够有一个热心的邻居风一般闯进他的生活，让他的生活重新充满色彩，这是一件多么幸福的事情啊！面对死亡，那么多的求而不得，那么多的不如意，让欧维原本黑白的生活再次充满色彩。生活是什么？生活也许就是你下一刻永远都不知道会发生什么，你还是得继续生活，继续活着。 我们为什么害怕死亡？“我们害怕死亡，但我们更害怕它发生在身边的人身上。对死亡最大的恐惧，在于它与我们擦肩而过，留下我们独自一人。”面对死亡，其实我们更害怕的是孤独，是分离吧…… 爱，好像是一个永恒的话题。能够被岁月铭记的，留在心底的爱，就是最动人的爱。“要是有人问起，他会说，在她之前他没有生活。之后也没有。”这就是欧维对索雅的爱。这就是欧维，一个“对正义、道德、勤劳以及一个对对错分明的世界深信不疑”的欧维。 索雅说：“爱上一个人就像搬进一座房子，一开始你会爱上新的一切，陶醉于拥有它的每一个清晨，就好像害怕会有人突然冲进房门指出这是个错误，你根本不该住的那么好。但经年累月房子的外墙开始陈旧，木板七翘八裂，你会因为它本该完美的不完美而渐渐不再那么爱它。然后你渐渐谙熟所有的破绽和瑕疵。天冷的时候，如何避免钥匙卡在锁孔里；哪块地板踩上去的时候容易弯曲；怎么打开一扇橱门又恰好可以让它不嘎吱作响。这些都是会赋予你归属感的小秘密。”显然，欧维就是那个房子，只有索雅知道怎么在这样一个老房子里找到平衡的相处方式。 好像我们这一生都一直在寻找存在感。在各种身份之间转换，被需要，被依赖，虽然辛苦，但也幸福。当我们每个人踏入一生中最恼人的那一刻——回忆比展望更多的阶段的时候，我们应该怎样调整自己的心态，努力找到自己的位置，找到自己的存在感呢？我想，努力做一个面带微笑，先迈出第一步的人吧！彷徨失措的时候，多付出，多给予就是我们存在的价值。 我们的生活中有很多欧维的影子，也许就在我们的爷爷，父亲的身上。那么可爱，那么倔强，那么黑白分明……我想说，善待我们身边的老人吧，他们每一位都为儿女操劳了一辈子，真的不容易，他们应该得到我们每个人温柔以待（😅😅能不能在地铁公车上多让个座，年轻人多站一会儿累不死！）。 我很开心，一个瑞典老头跟我一样讨厌日本，当然他讨厌的是日本车，我讨厌的是日本人😄😄。 其实，我也不知道我写了些什么。但是，我真的爱极了这个故事，这个怪老头，让我看着他的故事又哭又笑，很温暖…… 最后，推荐一个范伟的电影《House of Evil》，很老一部片子。是讲一
再读苏东坡，感受到的生命之气与曾国藩截然不同，最喜欢的两个人，一是苏东坡，二是曾国藩。世人都想成苏东坡，却难逃曾国藩的中庸之道，一个坦荡直率，一个谨慎谦虚。文中屡次提及苏夜游快感，读者也心中畅快，仿佛自己身在其中，饮酒赏月踏秋风闻桂香临江水望远山不是他生活的全部，更多的是一次又一次的宦海沉浮，佞臣的狺狺狂吠响聒耳边，忧民之心时时悬挂，然而难得之处就在于生活本无意，风花秋月只待有心人，在尘埃世事之中还有一颗稚子之心。伺瑕砥隙之人仿佛是命运的安排，来成就一个伟大的影视巨擘，“天以百凶成一词人”，在黄州之处，苏东坡开始将释道儒思想提炼升华，在命运的重锤之下，凿出前无古人、 后无来者的不朽名句，是他一生的黄金创作时期。后来的升升落落进一步使他思想偏向佛家，身体力行道家养生，儒家的入世思想对于他是矛盾的，一方面他已丝毫不恋官场；另一方面嫉恶如仇，悲天悯人的慈肠又使他每到一个地方无法坐视不管当地百姓的生活状态，超然之气在少年时展露，中年打击之下焕然出脱，老年之时愈发浓重。印象很深的是他的“且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之不尽 用之不竭”这句，外来之物的获取得失只能在人为之后听天安排，几率大概率降临在能力匹配之人上，正如他自己本身科举进士才得以功成名就，有能力对社会作出一点改变，但至于拥有资源的多寡，持有时间的长短有命运的成分在，人性不可贪婪，尽人力听天命，不必强求，但江上清风山间明月却是可以贪婪享用的，唯一可以肆无忌惮的索取的便是这自然赋予的美好，无论何时充盈的灵魂寄托之处不在于物质丰富，而在于拥有对自然的审美感触之上。
很喜欢这种“外国人眼中的当代中国”题材。透过别人的眼镜看自己，常常能看到很多我们平时看不到的东西。这些东西，有些是我们“灯下黑”不容易看到，有些是麻木了习以为常，有些是不愿看到，有些是看到了却被我们以各种各样的原因选择性忽视。 从这个意义上说，麦尔的这本《House of Evil》，没有辜负我的期待。 很喜欢编剧的视角和态度。作为一个对中国文化感兴趣的外国人、一个和平队的志愿者、一个东北人的女婿，他不是以一个陌生人和好奇者的身份，走马观花地游历中国；也不是以一个评判者和第三方的身份，带着有色眼镜和事先预设的刻板印象打量中国；更不是以一个社会学家的身份，按田野调查的方式冷静地考察中国；他是以一种入乡随俗的态度，深入中国、融入中国，同时又保持着外国人的角色，将自己代入中国。他是旅行者波利斯·卡洛夫，也是乡村教师梅英东。用译者何雨珈的话说，他“既是积极的参与者，又是细致的旁观者”。 所谓“游记”，内容也很庞杂。以荒地村为基地和大本营，麦尔的足迹到达了哈尔滨、长春、沈阳、大连、丹东；关老师、三舅、三姨夫、东福米业，那些荒地村的人和事是主线，柳条边、伪满洲国、日俄战争，那些东北的过去和现在是探索的边界。既有对历史的追索，又有对当下的体验；既有对风物的描摹，又有对人物的刻画；既有个人经历的身处其中，又有飞鸟视角的超然物外。结构看上去略有点散，但两条线索是清晰的，文章的神还是在的。 还喜欢编剧的笔触。他对很多事物有自己的看法，但并不用直接或激烈的方式表达出来，而是很随意、很顺便、很轻松、很幽默地展现。不轻易上升到民族性、文化差异，更没有扯上制度、意识形态等等。无论是在生活里，还是在文章里，都是如此。他的台词很细腻、很鲜活，让我想到何伟的《House of Evil》。我觉得，这才是最高级的文化交流。 必须一提的是译者何雨珈。之前看过她译的《House of Evil》，感觉极好，也很欣赏她关于翻译的理念：好的翻译，应该让读者“看不出翻译的痕迹，不应该有别扭的（翻译腔）感觉。”《House of Evil》的翻译在此之前，虽然也算得上乘翻译，但总不如《House of Evil》那么极致完美。究其原因，一是技术总有个进步的过程，二则可能是作为一个川妹子，对东北方言和东北文化的理解还是有些隔阂。几个小地方其实可以译的更好，比如：“你啥时候做爸爸啊”，不妨译为“你啥时候当爹啊”；“特别是清朝宫廷戏和抗日战争时期人民的英雄事迹”，不妨译为“特别是清宫戏和抗日神剧”；“节气立夏降临”，不妨简单译为“立夏到了”；至于说在大连烧烤摊上买了“蚵仔煎”，则是没有在北方生活过的问题了，“蚵仔煎”这个东西是台湾叫法，在大连等北方，应该译为“烤生蚝”。
每次间歇性情绪性进食，每次都会看一些相关的剧集。通过这部剧也接受了一些新的观点，比如4小时法则，从生理学角度看，每次进食后胰岛素上升，身体处在合成状态，其实是不利于减脂的，所以之前的做法就是尽量少餐，但是会发现一次进食后就会比较难控制量，这样会让胰岛素从极低开始上升，情绪状态波动也会比较大。相反让你的胰岛素在某个水平相对稳定的波动，对你的情绪，状态和饮食控制上可能才是最好的选择。每个人因人而异，适合自己的方法才是最好的，打算尝试一下～
由故事堆积而成，说着一些不够严谨的话，说了很多想得太多的坏处，但连什么是想得太多都没定义清楚，文章也没什么逻辑。