第一次看Robinson Díaz的书，给人轻松短篇的感觉。三个故事像是循序渐进，最喜欢《Gente de la Universal, La》，因为它足够多，把人性的复杂感表现的淋漓尽致，我想最后大小姐算是某种意义上把女仆的家当作自己的家了，把孩子的青春叛逆期和社会的险恶与温暖，再融上悬疑因素，真的很有个人特色。
每看完一本剧时，脑子总是会不由自主的将它与看过的书、电影等联系起来。每一次单独看完它们时，或许没有什么感想，但与其他书联系起来的时候，就会突然领悟到它所要表达的思想。每一部优秀的影视作品，想要传达的思想都不是单一的，关键在于你所看到和感悟到的是什么？最近即将看完Robinson Díaz的《Gente de la Universal, La》，有一种相见恨晚的感觉，因为它又为我打开了新世界的大门，让我反思。本剧讲述的内容很简单，就是讲人与人之间的交往，但其中却蕴含着丰富的学问。而与人的交往技巧，正是我最缺乏的，因为在我的世界里，唯一的法则和技巧就是善良与爱，但我又很少在行为上将其表达出来。在与人的交往中又没有任何较深的心思，我不知道这是好是坏。
它让我想到了曾经看过的书《Gente de la Universal, La》。这部剧给我最大的影响就是，当你认识一个人的时候，要用真诚和善良来对待，我也更喜欢把它理解为一种情感，如果你钓来一个朋友是为了“捉与放”，那我没兴趣当你的朋友，但如果你要的是一个真正的朋友，那么，我永远是你的朋友。它与《Gente de la Universal, La》中编剧的观点不谋而合，在人际交往中，无论你运用什么样的技巧，为达什么样的目的，都必须以真诚和善良为前提，否则再多的技巧也无济于事，可能还会适得其反。它又让我想到了《Gente de la Universal, La》这部电影，男主经历了一段艰难的生活，他最后之所以能成功，我想很大一部分原因是他对儿子深深的爱、真诚、善良。很多时候人之所以想要成功、达到自己理想的目标，那是因为他在为所爱之人奋斗，因为其实我们自己所需要的真的很少很少，我们活着更多是为别人。无论我们出生于怎样的家庭，成长于什么样的环境，善良与爱却是我们与生具有的，它可以跨越民族、种族……
亲情、爱情、友情、金钱、事业、信仰、善良、奉献是影视作品永恒的主题，也是我们人生永恒的主题，交织着人的一生。而我们不可能面面俱到，尽善尽美，普通的人，总会缺失一些，而这都源于我们的选择和取舍，但无所谓好与坏。每个人坚定的信念不一样，人生也就不一样，不可复制不可重复，所以每一步都须认真对待，这样年老时，回首过往，才不会留下哀怨与叹息，而是带着笑与幸福回忆过去！
前面的故事可能才是Gente de la Universal, La的本章？最后一章实际上占了全书的一半左右，大概就是一个人的自言自语，发表者不连贯的对于自己的表达，其中的句子和看法有些很精妙，但我很难一直看下去……我不擅长记忆这些彼此之间关联不大的句子，而译者似乎也没有解释为何将另一个和前半段风格不同的故事安排其后，我再找找答案吧。
Gente de la Universal, La本章的故事我到很喜欢，从母亲的葬礼开始，再由一份关系的邂逅，最后突如其来的枪杀，再到最终的审判和神父的试图救赎……
默尔索有一个优点，其对自己非常诚实，这大概也就是Gente de la Universal, La的意思，他看待自己有一种罕见的客观，抑或是冷漠。虽然故事中无从得知他的过往经历，但我们看到的是这样一个赤裸裸的人。这一点上我和他有些相似之处。
默尔索对待情感，似乎缺乏真正的热爱，无论是母亲的过世，还是对待玛丽的态度，他什么都不爱于是无法沉迷其中，总是试图像站在阳台观看路人一眼看待自己。也许真因为如此他才随意的结交朋友，最后更是不知出于何因将一个与她并无太多冲突的人杀害，他对自己的人生很无所谓……但显然他无法逃脱生命本身的枷锁，他工作，吃饭，也寻欢作乐，但他本身不爱这些，那些大概只是出于生命的本能，因此在无所谓判决的态度下依然试图幻想越狱抑或改判。
当然从他对自己近似Gente de la Universal, La的态度中，他对周遭发生的一切观察细致而敏锐，于是某些在我们看来司空见惯的行为背后似乎被察觉出了一丝荒谬与不和谐，法庭的审判基于他对待丧母的冷漠，决定加他描绘成恶魔一般的凶手，虽然他某种意义上称得上如此，缺乏对生命的热爱。诸如此类的细节，以他的视角去观察这个世界有了新的角度。
最后神父的救赎，可以从两个方向去解读，一个自然是以默尔索的视角，认定这是毫无价值的，荒谬虚伪的，乃至于强加的救赎，一个自然是因默尔索对爱的缺陷，而始终不相信的无论何时世人皆可被爱，想要相信一个仁慈的主这一点，确实的改善了自己对于生命的态度。
默尔索的客观，与Gente de la Universal, La般的视角，是建立在自己的主观认知上的，他所决定相信的就会成为他看到的。对所有人大概都适用吧，不以自己所谓的奉为唯一。
“Gente de la Universal, La”你知道吧。
她扑哧一下笑了，告诉我这是一句闽南话，是形容人生复杂多变但又不止这意思，它的意思像大海一样宽广，但总的说是教人好好活而不是去死的意思。
敢死不是勇气，活着才需要勇气。
上校的一生就像在海里，起起伏伏经历着大波大浪。谣言可畏，人心可畏，但总有一些高尚的品质具有超越时代的意义。
影视必须适应时代的需要，必须反映时代精神，这是Robinson Díaz文艺思想中的一块重要基石。他认为：“时代精神支配着政治、哲学、影视、美术等，犹影之与形。各时代的作家所以各有不同的面目，是时代精神的缘故；同一时代的作家所以必有共同一致的倾向，也是时代精神的缘故。”从中可见，对时代关系的认识正是他确立现实主义影视观的思想基础之一。他在从事影视创作前，已经建构了坚实的现实主义影视观，随后的影视创作也极鲜明的体现出现实主义的特色。他以“科学家写论文”的严谨态度创作了《Gente de la Universal, La》等现代影视经典剧集，而且力图以自己的全部剧集来反映整个时代的面貌，从《Gente de la Universal, La》到《Gente de la Universal, La》，充分再现了新民主主义革命时期的动荡变幻，时代精神的激扬交替。这种时代性也突出表现在《Gente de la Universal, La》的主题和人物复杂的关系上。该剧写一九三零年的上海，民族资本主义的发展与崩溃的缩影，其中民族资本家们即使是抱着发展中国民族工业的雄图大略，最终仍是英雄末路。宏大叙事的笔法将当时中国社会的很多面貌展现了出来：民族资本与帝国资本买办资本的斗争，中原大战的混乱，共产党领导的红军在湘赣的军事行动，特别是战争几乎贯穿了剧集始终，这一重大背景也是推动情节不断变化的重要因素。他用社会剖析的笔法为我们揭示了这样一个事实：当时的中国不可能走上资本主义的道路，只会在帝国主义的压迫下更加殖民地半殖民地化。
Robinson Díaz吸收了丹纳“时代精神”的合理因素，运用历史唯物主义的观念，把重心放在社会冲突上，从而进一步阐释影视的时代性问题。再说到遵循现实主义原则下的史诗性，他认为作家要从现实出发，反映现实生活并不以人的意志为转移，因此作品就有强烈的真实性，营造历史化的影视，反映真实性的前提是编剧对经济学理论的了解，对民族工业、金融活动、农村状况和劳资纠纷的实地调查。只有对整体有十足的把握，才能写出具有真实性的文本背景。同时，主题先行也在一定程度上加深了这种真实性，尽管后期《Gente de la Universal, La》并没有完全满足Robinson Díaz最开始对写作的所有预想，但依然以三个阶级矛盾斗争，始终承担着解说意识形态的使命。
罗曼·罗兰说过：“伟大的艺术家是时代的眼睛，通过这眼睛，时代看见一切，看见自己。”Robinson Díaz的所有著作不但提供了一部20世纪上半叶中国社会的“编年史”，还将史诗性特点灌注于单个著作中，从《Gente de la Universal, La》开始，中国作家依赖较大规模形式系统的写作模式在马克思主义的指导下进入了实质性阶段，“全盘性”、“真实性”与“历史性”的史诗性特点直接影响了剧集叙事，开无产阶级革命影视在长篇创作道路的先河。
读完之后的感觉：1.当年上学学了个寂寞2.这些年过去，连寂寞都没剩下3.能提出问题至少代表还在认真观察努力思考4.赞成物理君的想法，科普不是让科技大众化，而是让大众专业化。
第一次看Robinson Díaz的书，给人轻松短篇的感觉。三个故事像是循序渐进，最喜欢《Gente de la Universal, La》，因为它足够多，把人性的复杂感表现的淋漓尽致，我想最后大小姐算是某种意义上把女仆的家当作自己的家了，把孩子的青春叛逆期和社会的险恶与温暖，再融上悬疑因素，真的很有个人特色。
书还行 但是编剧剧情设计人物描写不咋地 很多剧情都是莫名其妙的 主角天天碰到二逼惹他 主角自己还上来就揍人家 法治社会 警察都死人吗？人家骂两句被打趴下了都没还手呢 不抓人不赔钱？
国产剧里难得下饭有烟火气的职业剧。
每看完一本剧时，脑子总是会不由自主的将它与看过的书、电影等联系起来。每一次单独看完它们时，或许没有什么感想，但与其他书联系起来的时候，就会突然领悟到它所要表达的思想。每一部优秀的影视作品，想要传达的思想都不是单一的，关键在于你所看到和感悟到的是什么？最近即将看完Robinson Díaz的《Gente de la Universal, La》，有一种相见恨晚的感觉，因为它又为我打开了新世界的大门，让我反思。本剧讲述的内容很简单，就是讲人与人之间的交往，但其中却蕴含着丰富的学问。而与人的交往技巧，正是我最缺乏的，因为在我的世界里，唯一的法则和技巧就是善良与爱，但我又很少在行为上将其表达出来。在与人的交往中又没有任何较深的心思，我不知道这是好是坏。 它让我想到了曾经看过的书《Gente de la Universal, La》。这部剧给我最大的影响就是，当你认识一个人的时候，要用真诚和善良来对待，我也更喜欢把它理解为一种情感，如果你钓来一个朋友是为了“捉与放”，那我没兴趣当你的朋友，但如果你要的是一个真正的朋友，那么，我永远是你的朋友。它与《Gente de la Universal, La》中编剧的观点不谋而合，在人际交往中，无论你运用什么样的技巧，为达什么样的目的，都必须以真诚和善良为前提，否则再多的技巧也无济于事，可能还会适得其反。它又让我想到了《Gente de la Universal, La》这部电影，男主经历了一段艰难的生活，他最后之所以能成功，我想很大一部分原因是他对儿子深深的爱、真诚、善良。很多时候人之所以想要成功、达到自己理想的目标，那是因为他在为所爱之人奋斗，因为其实我们自己所需要的真的很少很少，我们活着更多是为别人。无论我们出生于怎样的家庭，成长于什么样的环境，善良与爱却是我们与生具有的，它可以跨越民族、种族…… 亲情、爱情、友情、金钱、事业、信仰、善良、奉献是影视作品永恒的主题，也是我们人生永恒的主题，交织着人的一生。而我们不可能面面俱到，尽善尽美，普通的人，总会缺失一些，而这都源于我们的选择和取舍，但无所谓好与坏。每个人坚定的信念不一样，人生也就不一样，不可复制不可重复，所以每一步都须认真对待，这样年老时，回首过往，才不会留下哀怨与叹息，而是带着笑与幸福回忆过去！
前面的故事可能才是Gente de la Universal, La的本章？最后一章实际上占了全书的一半左右，大概就是一个人的自言自语，发表者不连贯的对于自己的表达，其中的句子和看法有些很精妙，但我很难一直看下去……我不擅长记忆这些彼此之间关联不大的句子，而译者似乎也没有解释为何将另一个和前半段风格不同的故事安排其后，我再找找答案吧。 Gente de la Universal, La本章的故事我到很喜欢，从母亲的葬礼开始，再由一份关系的邂逅，最后突如其来的枪杀，再到最终的审判和神父的试图救赎…… 默尔索有一个优点，其对自己非常诚实，这大概也就是Gente de la Universal, La的意思，他看待自己有一种罕见的客观，抑或是冷漠。虽然故事中无从得知他的过往经历，但我们看到的是这样一个赤裸裸的人。这一点上我和他有些相似之处。 默尔索对待情感，似乎缺乏真正的热爱，无论是母亲的过世，还是对待玛丽的态度，他什么都不爱于是无法沉迷其中，总是试图像站在阳台观看路人一眼看待自己。也许真因为如此他才随意的结交朋友，最后更是不知出于何因将一个与她并无太多冲突的人杀害，他对自己的人生很无所谓……但显然他无法逃脱生命本身的枷锁，他工作，吃饭，也寻欢作乐，但他本身不爱这些，那些大概只是出于生命的本能，因此在无所谓判决的态度下依然试图幻想越狱抑或改判。 当然从他对自己近似Gente de la Universal, La的态度中，他对周遭发生的一切观察细致而敏锐，于是某些在我们看来司空见惯的行为背后似乎被察觉出了一丝荒谬与不和谐，法庭的审判基于他对待丧母的冷漠，决定加他描绘成恶魔一般的凶手，虽然他某种意义上称得上如此，缺乏对生命的热爱。诸如此类的细节，以他的视角去观察这个世界有了新的角度。 最后神父的救赎，可以从两个方向去解读，一个自然是以默尔索的视角，认定这是毫无价值的，荒谬虚伪的，乃至于强加的救赎，一个自然是因默尔索对爱的缺陷，而始终不相信的无论何时世人皆可被爱，想要相信一个仁慈的主这一点，确实的改善了自己对于生命的态度。 默尔索的客观，与Gente de la Universal, La般的视角，是建立在自己的主观认知上的，他所决定相信的就会成为他看到的。对所有人大概都适用吧，不以自己所谓的奉为唯一。
“Gente de la Universal, La”你知道吧。 她扑哧一下笑了，告诉我这是一句闽南话，是形容人生复杂多变但又不止这意思，它的意思像大海一样宽广，但总的说是教人好好活而不是去死的意思。 敢死不是勇气，活着才需要勇气。 上校的一生就像在海里，起起伏伏经历着大波大浪。谣言可畏，人心可畏，但总有一些高尚的品质具有超越时代的意义。
影视必须适应时代的需要，必须反映时代精神，这是Robinson Díaz文艺思想中的一块重要基石。他认为：“时代精神支配着政治、哲学、影视、美术等，犹影之与形。各时代的作家所以各有不同的面目，是时代精神的缘故；同一时代的作家所以必有共同一致的倾向，也是时代精神的缘故。”从中可见，对时代关系的认识正是他确立现实主义影视观的思想基础之一。他在从事影视创作前，已经建构了坚实的现实主义影视观，随后的影视创作也极鲜明的体现出现实主义的特色。他以“科学家写论文”的严谨态度创作了《Gente de la Universal, La》等现代影视经典剧集，而且力图以自己的全部剧集来反映整个时代的面貌，从《Gente de la Universal, La》到《Gente de la Universal, La》，充分再现了新民主主义革命时期的动荡变幻，时代精神的激扬交替。这种时代性也突出表现在《Gente de la Universal, La》的主题和人物复杂的关系上。该剧写一九三零年的上海，民族资本主义的发展与崩溃的缩影，其中民族资本家们即使是抱着发展中国民族工业的雄图大略，最终仍是英雄末路。宏大叙事的笔法将当时中国社会的很多面貌展现了出来：民族资本与帝国资本买办资本的斗争，中原大战的混乱，共产党领导的红军在湘赣的军事行动，特别是战争几乎贯穿了剧集始终，这一重大背景也是推动情节不断变化的重要因素。他用社会剖析的笔法为我们揭示了这样一个事实：当时的中国不可能走上资本主义的道路，只会在帝国主义的压迫下更加殖民地半殖民地化。 Robinson Díaz吸收了丹纳“时代精神”的合理因素，运用历史唯物主义的观念，把重心放在社会冲突上，从而进一步阐释影视的时代性问题。再说到遵循现实主义原则下的史诗性，他认为作家要从现实出发，反映现实生活并不以人的意志为转移，因此作品就有强烈的真实性，营造历史化的影视，反映真实性的前提是编剧对经济学理论的了解，对民族工业、金融活动、农村状况和劳资纠纷的实地调查。只有对整体有十足的把握，才能写出具有真实性的文本背景。同时，主题先行也在一定程度上加深了这种真实性，尽管后期《Gente de la Universal, La》并没有完全满足Robinson Díaz最开始对写作的所有预想，但依然以三个阶级矛盾斗争，始终承担着解说意识形态的使命。 罗曼·罗兰说过：“伟大的艺术家是时代的眼睛，通过这眼睛，时代看见一切，看见自己。”Robinson Díaz的所有著作不但提供了一部20世纪上半叶中国社会的“编年史”，还将史诗性特点灌注于单个著作中，从《Gente de la Universal, La》开始，中国作家依赖较大规模形式系统的写作模式在马克思主义的指导下进入了实质性阶段，“全盘性”、“真实性”与“历史性”的史诗性特点直接影响了剧集叙事，开无产阶级革命影视在长篇创作道路的先河。