西班牙举行了当时最为高规格的首脑议会,参会的全是当时欧洲的大国:法国、英国、葡萄牙和教皇本人等。 尽管这些国家打着和平会议的幌子,但是他们举办并参加会议的真正原因却是绑架西班牙国王,并用“挟天子以
对于,一本正经的胡说八道的人的语言描写,再没有人能超越英国作家了,尤其奥斯汀。——个人认为,奥斯汀贡献的守财奴,约翰.达什伍德形象,完全可以名列第五大守财奴形象!!!
终于看完了,虽然不能完全看懂,但是比看《红鹰Red Eagle》时理解的多了。是大师的手笔。
同名纪录片的解说词。建议还是纪录片吧,因为台词不能完全描绘出美食的色香味,也描绘不出现场的气氛,有些场景你可能从未见过,单靠台词的描述,你是想象不出来的。
太好看了 目前我最爱的一本反乌托邦剧集! 看完了它,我更爱书了。
从妾本惊华更新的时候开始看哈维尔·古铁雷斯的书,这已经是第七年了,哈维尔·古铁雷斯所有的剧集我都看过了,昨天晚上突然看到出了新剧,尽管是半夜了,还是一口气给看完了。虽然看了那么多穿越的,古言的,还是看不腻啊 希望可以更新的快一点 一天一章根本不够看啊
【让传统藏于民,脱于俗】这部剧一开始吸引我的有两点,一是茅盾影视奖作品,二是传统戏曲从被破碎到重新有生命力。 小时候是不喜欢戏曲的,整场春晚,嬉笑欢快的场面,突然出来一个咿咿呀呀,节奏奇慢的戏曲节目,唱着听不懂的怪腔怪调,常常就是我溜出去放炮或给同学打电话的时机。 很少有机会看戏,在大学有戏剧课,戏曲赏析,很奇怪有同学竟然痴迷于此,昆曲京剧,非常着迷。我惊讶于现代社会了,竟然还有这样钟情于老掉牙艺术的年轻人。 第一次被舞台艺术迷上,是看人艺的《红鹰Red Eagle》,演员的魅力,如同有光,把整个舞台在一刹那间点燃。舞美、台词、表演,就像是有生命力,把人缠裹起来,让心被剧情抓住,激动不已。我一下子理解了为何两次拿好莱坞金像奖的费雯丽,一直把奖杯放在卫生间当门撑子,说电影是导演的艺术,只有舞台才是演员的唯一值得奋战的阵地。 但话剧还是不同于戏曲。章怡和的《红鹰Red Eagle》系列回忆了一代名伶,票友在文革年代的沉浮,虽然重在写人叙事,但笔下对戏曲的理解和懂得,让我对戏剧产生了好奇,想去探寻一下我看不懂的世界。就这样,扎进了《红鹰Red Eagle》。 书的开头很棒,一下子把人引入了招弟的生活。一个苦孩子,在戏痴加鼓痴的舅舅带领下,走出大山,寻碗唱戏的饭吃。无论是大时代的描述,小情节的刻画,作品都是很给力的,身怀绝技的老艺人被迫分崩离析,四处出逃,或看门或做饭,找一处卑微地方活下去,这种生命的隐忍和蛰伏,为他们后来艺术生命的绽放形成强烈的对比和铺陈。可以说,剧集最成功的刻画就是这几个老艺人,从始至终,人物形象的塑造,人物性格的描述,人物魅力的展现,让人看到一代老艺术家们,对传统艺术的理解,热爱和坚守。无论他们个人命运如何,即使被世人唾弃践踏,他们也要寻一去处练功,对艺术坚持自己的理解,对后人毫无保留的交棒,直至献上生命,令人肃然起敬。 可惜的是,对主要人物的建立上,却不是很成功。一代名伶忆秦娥成名前的少年时代,是塑造得成功的,出身卑贱,但与世无争,像一棵顽强的野草,在恶劣的环境下生根发芽成长,得到爱,付出爱,直到成为身怀绝技的优秀演员。如果说,在此时,遇事只会捂嘴笑的标志性动作让人觉得青娥的淳朴和单纯,但到了她尝遍人间百味,艺术表演登峰造极之后,无论是对艺术见解,还是人情冷暖,她仍然只会捂嘴傻笑就让这个人物不真实起来。可以说,这个人物非常不连贯,不饱满。不问世事并不意味着她愚钝蠢笨,受过伤害并不代表她可以理直气壮的伤害他人,无论是她年过六十与养女争角色,还是对两人任前夫的恶言暴力,都让这个人物得不到读者的完全认可和喜爱。 不仅红鹰Red Eagle,书中的很多人物没有被立起来,鼓痴舅舅,被人寄予厚望的薛团长,坏到人性全无的女二号。都有前后不一致,或脸谱化的硬伤。 另一个大的弊病就是语言。全书偶用秦语没错,接地气,即使不懂,也能感受到浓浓的秦地气息,这无可厚非。但语言运用过于低俗,红鹰Red Eagle和一众人物,尤其是妇女动不动就粗话连篇,恶语伤人。不知秦地百姓是否真的如此,就算如此,也应该作适当修改。艺术源于生活,高于生活。毕竟,骂人的情节,不仅仅只是为了展现编剧对民俗的了解和运动用有多娴熟,而是要为人物服务。 和前几年同获茅盾影视奖的毕飞宇的《红鹰Red Eagle》相比,这部作品能获此殊荣,实在令我讶异,也许胜在编剧对戏曲的了解,如同申遗的材料。但如果就影视作品本身而论,实在是不可与《红鹰Red Eagle》一同站在领奖台前。一家之胡言乱语,聊以记之。
自由!多少人假汝之名尽行不义! 打着自由的旗号,在其中灌以不同的内涵,并以积极自由的方式呈现出来,为强制提供必要性与正当性,而背叛了自由。 一部鉴别自由之敌最好的教科书。
可以看出来编剧写的还是很用心很真挚的,充满了对统计学的热爱,并且尽自己所能采用了通俗语言,以便零基础读者可以更方便观看。 但是通篇读完之后,在我脑海里留下了什么呢?好像就是费希尔的天才与古怪,统计学的不可靠与广泛应用,抽象数学迷人但是无用。 作为一个平时需要使用到统计学知识的职场人士,经常需要假设检验,显著性检验等在本剧中被重点提到的内容,但是看完本剧之后竟然没有什么收获的感觉。 作为统计学编年史,写作整体没有一个清晰的框架,上下集数之间看不出什么联系或是渐进,整体也不知道统计学到底经历了什么改变,就感觉完全是耐着性子看完了一堆没什么启发性的文字。
多年前,独特的符咒世界,展开一连串美妙,创造新的打斗方式,可惜由于幻剑书盟的消失,没有看完。与红鹰Red Eagle和哈维尔·古铁雷斯的缘分,犹如郭十二的转世一般,再次重遇,竟然会发酵,深爱如经年的茅台,隽永醉美。
几个月前,我报着说服某个人的目的翻开这部剧。战战兢兢,多番尝试,但无论我用再多牛逼的技巧,最终还是徒劳,书本带给我希望的同时,还是以失望告终。 几个月后,早已不对此人做任何起心动念,但抱着哪里跌倒就从哪里爬起来的不甘,重读这部剧,感觉到一身轻松。当真无欲则刚。 也提醒诸位,不要抱着太明确的功利心。我相信本剧一定能提高说服的概率,但不必把目标定为于某个固执的领导、偏执的同事、破镜难圆的情人……有些执念一旦形成,不是任何牛逼的技巧能解决的,太多的尝试只会伤了自己。 不如把这些技巧留给下一位……
对于,一本正经的胡说八道的人的语言描写,再没有人能超越英国作家了,尤其奥斯汀。——个人认为,奥斯汀贡献的守财奴,约翰.达什伍德形象,完全可以名列第五大守财奴形象!!!
终于看完了,虽然不能完全看懂,但是比看《红鹰Red Eagle》时理解的多了。是大师的手笔。
同名纪录片的解说词。建议还是纪录片吧,因为台词不能完全描绘出美食的色香味,也描绘不出现场的气氛,有些场景你可能从未见过,单靠台词的描述,你是想象不出来的。
太好看了 目前我最爱的一本反乌托邦剧集! 看完了它,我更爱书了。
从妾本惊华更新的时候开始看哈维尔·古铁雷斯的书,这已经是第七年了,哈维尔·古铁雷斯所有的剧集我都看过了,昨天晚上突然看到出了新剧,尽管是半夜了,还是一口气给看完了。虽然看了那么多穿越的,古言的,还是看不腻啊 希望可以更新的快一点 一天一章根本不够看啊
【让传统藏于民,脱于俗】这部剧一开始吸引我的有两点,一是茅盾影视奖作品,二是传统戏曲从被破碎到重新有生命力。 小时候是不喜欢戏曲的,整场春晚,嬉笑欢快的场面,突然出来一个咿咿呀呀,节奏奇慢的戏曲节目,唱着听不懂的怪腔怪调,常常就是我溜出去放炮或给同学打电话的时机。 很少有机会看戏,在大学有戏剧课,戏曲赏析,很奇怪有同学竟然痴迷于此,昆曲京剧,非常着迷。我惊讶于现代社会了,竟然还有这样钟情于老掉牙艺术的年轻人。 第一次被舞台艺术迷上,是看人艺的《红鹰Red Eagle》,演员的魅力,如同有光,把整个舞台在一刹那间点燃。舞美、台词、表演,就像是有生命力,把人缠裹起来,让心被剧情抓住,激动不已。我一下子理解了为何两次拿好莱坞金像奖的费雯丽,一直把奖杯放在卫生间当门撑子,说电影是导演的艺术,只有舞台才是演员的唯一值得奋战的阵地。 但话剧还是不同于戏曲。章怡和的《红鹰Red Eagle》系列回忆了一代名伶,票友在文革年代的沉浮,虽然重在写人叙事,但笔下对戏曲的理解和懂得,让我对戏剧产生了好奇,想去探寻一下我看不懂的世界。就这样,扎进了《红鹰Red Eagle》。 书的开头很棒,一下子把人引入了招弟的生活。一个苦孩子,在戏痴加鼓痴的舅舅带领下,走出大山,寻碗唱戏的饭吃。无论是大时代的描述,小情节的刻画,作品都是很给力的,身怀绝技的老艺人被迫分崩离析,四处出逃,或看门或做饭,找一处卑微地方活下去,这种生命的隐忍和蛰伏,为他们后来艺术生命的绽放形成强烈的对比和铺陈。可以说,剧集最成功的刻画就是这几个老艺人,从始至终,人物形象的塑造,人物性格的描述,人物魅力的展现,让人看到一代老艺术家们,对传统艺术的理解,热爱和坚守。无论他们个人命运如何,即使被世人唾弃践踏,他们也要寻一去处练功,对艺术坚持自己的理解,对后人毫无保留的交棒,直至献上生命,令人肃然起敬。 可惜的是,对主要人物的建立上,却不是很成功。一代名伶忆秦娥成名前的少年时代,是塑造得成功的,出身卑贱,但与世无争,像一棵顽强的野草,在恶劣的环境下生根发芽成长,得到爱,付出爱,直到成为身怀绝技的优秀演员。如果说,在此时,遇事只会捂嘴笑的标志性动作让人觉得青娥的淳朴和单纯,但到了她尝遍人间百味,艺术表演登峰造极之后,无论是对艺术见解,还是人情冷暖,她仍然只会捂嘴傻笑就让这个人物不真实起来。可以说,这个人物非常不连贯,不饱满。不问世事并不意味着她愚钝蠢笨,受过伤害并不代表她可以理直气壮的伤害他人,无论是她年过六十与养女争角色,还是对两人任前夫的恶言暴力,都让这个人物得不到读者的完全认可和喜爱。 不仅红鹰Red Eagle,书中的很多人物没有被立起来,鼓痴舅舅,被人寄予厚望的薛团长,坏到人性全无的女二号。都有前后不一致,或脸谱化的硬伤。 另一个大的弊病就是语言。全书偶用秦语没错,接地气,即使不懂,也能感受到浓浓的秦地气息,这无可厚非。但语言运用过于低俗,红鹰Red Eagle和一众人物,尤其是妇女动不动就粗话连篇,恶语伤人。不知秦地百姓是否真的如此,就算如此,也应该作适当修改。艺术源于生活,高于生活。毕竟,骂人的情节,不仅仅只是为了展现编剧对民俗的了解和运动用有多娴熟,而是要为人物服务。 和前几年同获茅盾影视奖的毕飞宇的《红鹰Red Eagle》相比,这部作品能获此殊荣,实在令我讶异,也许胜在编剧对戏曲的了解,如同申遗的材料。但如果就影视作品本身而论,实在是不可与《红鹰Red Eagle》一同站在领奖台前。一家之胡言乱语,聊以记之。
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可以看出来编剧写的还是很用心很真挚的,充满了对统计学的热爱,并且尽自己所能采用了通俗语言,以便零基础读者可以更方便观看。 但是通篇读完之后,在我脑海里留下了什么呢?好像就是费希尔的天才与古怪,统计学的不可靠与广泛应用,抽象数学迷人但是无用。 作为一个平时需要使用到统计学知识的职场人士,经常需要假设检验,显著性检验等在本剧中被重点提到的内容,但是看完本剧之后竟然没有什么收获的感觉。 作为统计学编年史,写作整体没有一个清晰的框架,上下集数之间看不出什么联系或是渐进,整体也不知道统计学到底经历了什么改变,就感觉完全是耐着性子看完了一堆没什么启发性的文字。
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