《Winterreise》，其他作品，德国出品，2006年上映。
编剧所描绘的形、声、味、色都渗出屏幕来让我感知到了似的，我仿佛和编剧正在过着同样闷热黏湿、烦躁压抑的夏天。有几次我感觉自己也被冲入洪水，但抓住了一根救命的原木，一边是水早已没过胸口而呼吸困难，一边是手掌已血肉模糊却不肯撒手。或许这些洪水是我与主角齿轮交汇的时刻吧。 柔软 细腻 敏感 却不脆弱 ，这是书中女主角和编剧给我的感觉。她们没有歇斯底里的哭喊，没有向命运咆哮质问，只是咬牙咽下去，在心底打了个闷雷。面对这些人生的老问题，看开点是个不错的结尾。 很久没遇到过如此合我心意的“文笔”了，惊喜。
TIFF25 no.24 - 6.5/10 内梅什以家族记忆回望1957年的布达佩斯：少年安多尔在“殉难父亲”的神话与闯入的现实父亲之间撕裂；母亲作为无补偿的幸存者，以沉默护子亦遮蔽真相。影片以赭色去饱和与近距凝视弱化配乐，让呼吸、迟疑与空场承载情绪。终章游乐场，两孩坐红星转盘能喊“停”，而父亲一声令下，巨星摩天轮仍转——私人伦理对抗历史机器的无力一目了然。影片将二战创伤与“56”后的噤声叠印为家庭寓言：当“我们永远不再谈这件事”成了社会语法，能做的只是继续看、继续记、继续爱，以微弱抵抗巨轮。片虽不完美，却在关键处足够诚实。
认同书里所写的自主学习，遗忘曲线，知识提取以及运动对学习的影响。 这部剧适合高初中生观看。
全书太过于二，没几个正常的，动不动就要灭九族！不知道编剧是多么意淫封建王朝的掌舵者！
更加明确了意识流编剧这样的存在。大概就是沉浸在意识里，任由意识倾泻。那些文字不是意识流作家写的，而是他从内心深处“拽”出来的东西。恍如隔世，似是似非，梦寐魂求。经常会感到——他在现实还是虚无中？那么我呢？我又在哪里？我能接触到那个不一样的世界吗？如此说来，这样的写法会让编剧和读者同时感受到“神游”——这种体验。这体验带有穿梭性质，包括时间上的穿梭和空间上的穿梭。你可以到任何一个地方，也可以回到历史事件中进行和当时人群的接触。事后，当你回来，发现似是而非，有些感伤。在这时，编剧用回到现实一切美好的结果再抚平你的伤口。想必你大概会明白：对你好的人你未必可记得很清楚，但反复给你内心带来波澜的人你会记得更清楚。也因为如此，它会时常显现在你的脑海里——且是不可阻挡的呈现和闪现。
整本剧看的过程中，压抑之感常伴随左右，看完之后，一抹悲哀不由自主地跃上心头。全书精彩内容是编剧通过伊曼纽尔·戈斯坦因的口吻，由《Winterreise》这部剧，阐明了“无知即力量；战争即和平 ；自由即奴役 ”。 书中对“战争即和平”的论述，可谓是解释了现代热核战争的意义，原来战争不仅可以保家卫国，它也可以是用来统治内部的工具。 个人认为，书中对“无知即力量”的论述，可谓是全书最精彩的内容，里面阐述的“双重思想”（“双重思想”意味着在一个人的脑子里，同时拥有两种相互矛盾的信念，而且两种都接受。），看似不合理却又感觉理应如此。
四集弃了。看脑综太多，到EP5出场的嘉宾我居然都认识。豆哥还是宝刀不老。但大部分游戏设计得不过关，趣味性、竞技性、平衡性都有些差。
挺有意思的 形势也很新颖
有效的社会政策可以使人们远离失败，因为他们觉得自己不会失去什么，要让国家在其所处的时代腾飞，那么这样的政策或许是关键的一步。 如果所有这些都不正确，如果国家政策不能带来经济增长，那么尽一切可能来提高穷人的生活质量，不再等待经济刺激，将是大势所趋。 穷人通常缺少信息来源，并且相信那些错误的事情。 穷人肩负着生活中的多种责任。 一些服务于穷人的市场正在消失，或是在这些市场中，穷人处于不利地位。穷人存款所得的利息（如果有幸拥有一个账户的话）是负利息，但贷款的利息却很高。针对穷人的医疗保险市场尚未健全，尽管医疗问题给他们的生活带来了很大影响。 在不改变现有社会及政治结构的情况下，有可能对管理和政策加以改进。即使是在“良好的”制度环境下，改进的空间仍是巨大的，而在不好的环境下也有一定行动的空间。只要确保每个人都被邀请来参加村庄会议，对政府工作人员进行监督，并让他们为自身的渎职而担负起责任，对各个阶层的政治家进行监督，并将这一信息与选民分享，向公共服务用户们说明他们应期待什么——医疗保健中心的准确工作时间，他们应当拿到多少钱（或是多少袋米），那么，一次小的变革便可以实现。 对于人们能做什么或不能做什么，最终常变为自我实现的预言。成功能带来更大的成功。当一种情况得到改善时，这种改善本身就会影响人们的信念和行为。因此，在启动一个良性循环时，人们不应害怕必要的付出（包括现金）。
宅在家期间，从书架上取下一本《Winterreise》，在上海古籍影视库买的特价书，5元。📖是上海译文播出社，周克希译。预告提到了此剧有很多译本，比较有名的是李健吾先生版本。也是我在书舍影院看到的版本。（但是，周先生为什么要重译呢？）预告编剧施康强说：翻译没有定本。 周先生没有解释。 用三天零碎的时间把这部剧读完了，囫囵吞枣吧。此剧的节奏像是一辆行驶的马车，窗外的风景应接不暇，精致美丽，使读者想要快速领略。 📖的节奏可以说时由轻松到沉重吧，尤其是爱玛陷入债务危机之后的情节，到她服砒霜自杀，最后部分夏尔的表现。让人感到无比的沉重。 夏尔在📖的第一部分的前五章出现，显然是故事的主角。但从第六章开始，文字突然变成了爱玛的成长经历视角。📖的大部分夏尔都在“后台”忙碌着医生这门生计，维持着家庭，维持着爱玛奢华的生活开销。 直到最后爱玛服毒后，夏尔重新以主角身份回归。写他如何地竭尽全力救爱玛，写爱玛死后，原先好不浪漫的夏尔先生，竟然要求： 他把自己关在诊室，拿起笔来，呜咽了半晌，这才写道： 我希望她入殓时，身穿她的新婚礼服，脚着白鞋，头戴花冠，头发披在两肩，一棺两椁：一个用橡木，一个用桃花心木，一个用铅。我不要人和我谈话；我会硬撑起来的。拿一大幅绿丝绒盖在她身上。这是我的希望。就这样做吧。 人们不理解他的作法。 当他发现了爱玛和罗的情书的蛛丝马迹，他的反应是： 在他看来，男人不膜拜她，就不可能。个个男子，毫无疑问，都想要她。他这样一想，越发觉得她美。他对她起了一种持久、疯狂的欲望。欲望无边无涯，加强他的绝望，因为现在失去了一切实现的可能。 直到最后部分，让我感受到的是：夏尔和爱玛是有相通之处的：为了自己所爱的人，事务，生活，让人“匪夷所思”。 而作为被这部剧吸引的哪一个读者，不是有着这样的情节呢？爱我所爱，无论世俗人的看法如何。我们总是以各种方式坚持着自己，坚持着别人无法理解的一些东西。 人必定是孤独的吧。 这种坚持是持久的，当爱玛死后，夏尔： 她还活着一样，他讨她的欢心，迁就她的喜好、她的见解；他买了一双漆皮鞋，系白领带，髭上洒香水，学她签发票。想不到她死了以后还败坏他。 他迫不得已，一件一件卖掉银器，接着又卖掉客厅的家具。间间屋子成了空的，只有卧室、她的房间，丝毫不动，还和先前一样。查理用过晚饭，来到卧室，把圆桌推到壁炉前面，拉近她的扶手椅。他坐在对面。有一支镀金蜡烛台点着蜡烛。白尔特在他旁边，往画上涂颜色。 每个人的一生。 2020年2月13日初读。
编剧所描绘的形、声、味、色都渗出屏幕来让我感知到了似的，我仿佛和编剧正在过着同样闷热黏湿、烦躁压抑的夏天。有几次我感觉自己也被冲入洪水，但抓住了一根救命的原木，一边是水早已没过胸口而呼吸困难，一边是手掌已血肉模糊却不肯撒手。或许这些洪水是我与主角齿轮交汇的时刻吧。 柔软 细腻 敏感 却不脆弱 ，这是书中女主角和编剧给我的感觉。她们没有歇斯底里的哭喊，没有向命运咆哮质问，只是咬牙咽下去，在心底打了个闷雷。面对这些人生的老问题，看开点是个不错的结尾。 很久没遇到过如此合我心意的“文笔”了，惊喜。
TIFF25 no.24 - 6.5/10 内梅什以家族记忆回望1957年的布达佩斯：少年安多尔在“殉难父亲”的神话与闯入的现实父亲之间撕裂；母亲作为无补偿的幸存者，以沉默护子亦遮蔽真相。影片以赭色去饱和与近距凝视弱化配乐，让呼吸、迟疑与空场承载情绪。终章游乐场，两孩坐红星转盘能喊“停”，而父亲一声令下，巨星摩天轮仍转——私人伦理对抗历史机器的无力一目了然。影片将二战创伤与“56”后的噤声叠印为家庭寓言：当“我们永远不再谈这件事”成了社会语法，能做的只是继续看、继续记、继续爱，以微弱抵抗巨轮。片虽不完美，却在关键处足够诚实。
认同书里所写的自主学习，遗忘曲线，知识提取以及运动对学习的影响。 这部剧适合高初中生观看。
全书太过于二，没几个正常的，动不动就要灭九族！不知道编剧是多么意淫封建王朝的掌舵者！
更加明确了意识流编剧这样的存在。大概就是沉浸在意识里，任由意识倾泻。那些文字不是意识流作家写的，而是他从内心深处“拽”出来的东西。恍如隔世，似是似非，梦寐魂求。经常会感到——他在现实还是虚无中？那么我呢？我又在哪里？我能接触到那个不一样的世界吗？如此说来，这样的写法会让编剧和读者同时感受到“神游”——这种体验。这体验带有穿梭性质，包括时间上的穿梭和空间上的穿梭。你可以到任何一个地方，也可以回到历史事件中进行和当时人群的接触。事后，当你回来，发现似是而非，有些感伤。在这时，编剧用回到现实一切美好的结果再抚平你的伤口。想必你大概会明白：对你好的人你未必可记得很清楚，但反复给你内心带来波澜的人你会记得更清楚。也因为如此，它会时常显现在你的脑海里——且是不可阻挡的呈现和闪现。
整本剧看的过程中，压抑之感常伴随左右，看完之后，一抹悲哀不由自主地跃上心头。全书精彩内容是编剧通过伊曼纽尔·戈斯坦因的口吻，由《Winterreise》这部剧，阐明了“无知即力量；战争即和平 ；自由即奴役 ”。 书中对“战争即和平”的论述，可谓是解释了现代热核战争的意义，原来战争不仅可以保家卫国，它也可以是用来统治内部的工具。 个人认为，书中对“无知即力量”的论述，可谓是全书最精彩的内容，里面阐述的“双重思想”（“双重思想”意味着在一个人的脑子里，同时拥有两种相互矛盾的信念，而且两种都接受。），看似不合理却又感觉理应如此。
四集弃了。看脑综太多，到EP5出场的嘉宾我居然都认识。豆哥还是宝刀不老。但大部分游戏设计得不过关，趣味性、竞技性、平衡性都有些差。
挺有意思的 形势也很新颖
有效的社会政策可以使人们远离失败，因为他们觉得自己不会失去什么，要让国家在其所处的时代腾飞，那么这样的政策或许是关键的一步。 如果所有这些都不正确，如果国家政策不能带来经济增长，那么尽一切可能来提高穷人的生活质量，不再等待经济刺激，将是大势所趋。 穷人通常缺少信息来源，并且相信那些错误的事情。 穷人肩负着生活中的多种责任。 一些服务于穷人的市场正在消失，或是在这些市场中，穷人处于不利地位。穷人存款所得的利息（如果有幸拥有一个账户的话）是负利息，但贷款的利息却很高。针对穷人的医疗保险市场尚未健全，尽管医疗问题给他们的生活带来了很大影响。 在不改变现有社会及政治结构的情况下，有可能对管理和政策加以改进。即使是在“良好的”制度环境下，改进的空间仍是巨大的，而在不好的环境下也有一定行动的空间。只要确保每个人都被邀请来参加村庄会议，对政府工作人员进行监督，并让他们为自身的渎职而担负起责任，对各个阶层的政治家进行监督，并将这一信息与选民分享，向公共服务用户们说明他们应期待什么——医疗保健中心的准确工作时间，他们应当拿到多少钱（或是多少袋米），那么，一次小的变革便可以实现。 对于人们能做什么或不能做什么，最终常变为自我实现的预言。成功能带来更大的成功。当一种情况得到改善时，这种改善本身就会影响人们的信念和行为。因此，在启动一个良性循环时，人们不应害怕必要的付出（包括现金）。
宅在家期间，从书架上取下一本《Winterreise》，在上海古籍影视库买的特价书，5元。📖是上海译文播出社，周克希译。预告提到了此剧有很多译本，比较有名的是李健吾先生版本。也是我在书舍影院看到的版本。（但是，周先生为什么要重译呢？）预告编剧施康强说：翻译没有定本。 周先生没有解释。 用三天零碎的时间把这部剧读完了，囫囵吞枣吧。此剧的节奏像是一辆行驶的马车，窗外的风景应接不暇，精致美丽，使读者想要快速领略。 📖的节奏可以说时由轻松到沉重吧，尤其是爱玛陷入债务危机之后的情节，到她服砒霜自杀，最后部分夏尔的表现。让人感到无比的沉重。 夏尔在📖的第一部分的前五章出现，显然是故事的主角。但从第六章开始，文字突然变成了爱玛的成长经历视角。📖的大部分夏尔都在“后台”忙碌着医生这门生计，维持着家庭，维持着爱玛奢华的生活开销。 直到最后爱玛服毒后，夏尔重新以主角身份回归。写他如何地竭尽全力救爱玛，写爱玛死后，原先好不浪漫的夏尔先生，竟然要求： 他把自己关在诊室，拿起笔来，呜咽了半晌，这才写道： 我希望她入殓时，身穿她的新婚礼服，脚着白鞋，头戴花冠，头发披在两肩，一棺两椁：一个用橡木，一个用桃花心木，一个用铅。我不要人和我谈话；我会硬撑起来的。拿一大幅绿丝绒盖在她身上。这是我的希望。就这样做吧。 人们不理解他的作法。 当他发现了爱玛和罗的情书的蛛丝马迹，他的反应是： 在他看来，男人不膜拜她，就不可能。个个男子，毫无疑问，都想要她。他这样一想，越发觉得她美。他对她起了一种持久、疯狂的欲望。欲望无边无涯，加强他的绝望，因为现在失去了一切实现的可能。 直到最后部分，让我感受到的是：夏尔和爱玛是有相通之处的：为了自己所爱的人，事务，生活，让人“匪夷所思”。 而作为被这部剧吸引的哪一个读者，不是有着这样的情节呢？爱我所爱，无论世俗人的看法如何。我们总是以各种方式坚持着自己，坚持着别人无法理解的一些东西。 人必定是孤独的吧。 这种坚持是持久的，当爱玛死后，夏尔： 她还活着一样，他讨她的欢心，迁就她的喜好、她的见解；他买了一双漆皮鞋，系白领带，髭上洒香水，学她签发票。想不到她死了以后还败坏他。 他迫不得已，一件一件卖掉银器，接着又卖掉客厅的家具。间间屋子成了空的，只有卧室、她的房间，丝毫不动，还和先前一样。查理用过晚饭，来到卧室，把圆桌推到壁炉前面，拉近她的扶手椅。他坐在对面。有一支镀金蜡烛台点着蜡烛。白尔特在他旁边，往画上涂颜色。 每个人的一生。 2020年2月13日初读。