Plum Flower, set in rural China in 1948, confronts a poor family with the birth of their fifth daugh
原生家庭之于每个人都是小世界，在三观还未形成时，孩子的性格认知及特质很容易受到父母的影响。父母的一言一行，一举一动，其实都在孩子心中进行人格建立，所以，好的父母会培养出自信独立坚强的孩子，而有毒的父母则会给孩子带来一生的心灵伤痛。对于一些80、90、甚至部分00后来说，原生家庭都会或多或少带来一些伤害，因为这些父母大多生于国家发展初期，一心求物质，更别提精神教育，更多的是老一辈陈陈相因的封建思想残余，继而用旧一辈的思想去教导下一代。而孩子听到最多的一句话就是：“我们那个年代比你们现在苦多了。。。”接着就开始讲述自己宏伟的奋斗史，但父母从未想过，我们的生活水平提高并不全是他们自身的奋斗成果，而是随着时代的发展，国家的进步，逐渐形成的必然结果。 当然我不否认会有一些开明的家长，那些孩子是最得宠的幸运儿，在他们小的时候就知道什么是爱，父母在他们自信的培养皿里洒下鼓励和肯定，随着孩子慢慢长大，父母会教孩子怎样独立铸造铠甲，直到孩子完全长大，父母也做到收放自如，给予孩子恰如其分的关心和爱护，同时提醒孩子不要在花花世界迷失自我。但在中国，这样的父母还是少数，或许当更多的80、90后为人父母，有毒的父母会逐渐减少。 这部剧里面的一些案例或许大多数读者都曾经历过，譬如发生在中国最多的是控制性父母，其次是语言暴力性父母。中国的养儿是为了防老，打击式教育成了父母泄愤的借口，总之有毒的父母说的做的都可以用一句“为你好”来抵消，孩子则在无形之中成了受害者，进而内心世界逐渐扭曲，觉得自己做任何事情都对不起父母，甚至觉得父母生他养他就是个错误。但书中编剧很明确的告诉受害者，这是他们的错，不是你的错，你不必为之感到自责。 很多次都在想，孩子和父母的关系，站在理性的角度，孩子的出生是被动的，而他们的诞生取决于父母的一时冲动亦或周全考虑，前者占大多数，后者寥寥无几，毕竟人具有动物性。站在感性的角度，孩子是父母主动争取的礼物，一旦拆开这个礼物我们就会领取一种叫做亲情的惊喜，它教会我们爱，带领我们通往心灵最柔软的地方发现一种叫做幸福的宝藏。这种东西很难得，可一旦有了孩子就触手可及。 记得一个朋友曾告诉我一句话，父母和孩子也分缘深缘浅。如果孩子能够选择父母，那么我们中的大多数是否会执意选择？人一旦具有情感就有了无形的牵绊，或许它是你的枷锁，亦或许是解开枷锁的那把钥匙。我们都处在不一样的原生家庭，我们都曾感受过温暖和幸福，可能遭受过辱骂与折磨，但孩子与父母的在陪伴的路程中只能是渐行渐远，缘分深了挥手告别，缘分浅了就此别过。请记住，我们存在于这个星球，仅仅只是独立的个体，没有谁是谁的依附，也不需被道德束缚，首先得认识自己，才能认识他人。 最后，这部剧大部分观点尤其是事例很让人touch，但后半部分的suggestions并不适用于中国的父母，毕竟编剧跟我们的文化背景不同，做不到因地制宜，但整本剧的前半部分是精华，很值得一看。当你与这些受害者进行交流时，你会发现受伤的不只你一人，一旦在书中找到共同的情感，你有多了半分慰藉和黑暗处的星光。
如何写一篇脱口秀演讲稿 感觉Cindy Ruan在写完这部剧的时候，内心活动是这样的:“终于写完了，累死我了。但还是感觉不太完美，算了，先出一版再说吧。完成比完美重要多了。看看时间，晚上叫上建国他们出去吃一顿庆祝一下。” 其实这部剧有点水的感觉，大都是老生常谈的经验。干货没有我想象的那么多。我看这部剧自然是想看看一些创作的理论经验。但是这部剧里面倒是挺多编剧的感悟。Cindy Ruan他自己也说，有些理论的东西他自己也没有搞懂，还不如多去练练感受感受。 书中有一个片段让我感到会心一笑，原来电视上每当王建国说谐音梗的时候，镜头会打在Cindy Ruan身上，然后Cindy Ruan会摆出一副嫌弃的眼神。这个桥段是刻意安排的，正如Cindy Ruan书中所说，都是为了节目效果。Cindy Ruan一直想给王建国打造这样的一个人设：谐音梗大王。所以他并不是真的嫌弃好朋友的烂梗。 说说我从书中主要看到的三点创作经验。 1.每个演员每天雷打不动写5个段子。 再好的脱口秀演员都离不开素材积累，很明显，Cindy Ruan深知积累对一个专业人士的重要性。这里有一种“成功日记”的哲学。相信只要笑果里面的脱口秀演员们保持这样的创作灵感度，就可以拥有那种灵光一现的创作体验。 每天5个小段子给我们的启发是，不管你从事什么行业都好，要养成这个行业的日常素材积累才行。比如编程的话，算一道编程题目。比如老师的话，做一张试卷。比如画画的话，画一张练习图。 2.公司要开晨读会，大家互相改稿。 其实我看《Siw mui》的时候，有一个刚来的生物学博士在台上表示很感动，都是竞争对手，还帮着互相改稿，这前所未见啊。Cindy Ruan自己也说，我们的目的是为了把节目搞好。为了这样的一个目标，个人利益在团体利益上也就无足轻重了。但怎么说呢，如果节目不够好看，收视率不高的话，个人输赢也没有太多人关注了。这其实也是一个双赢的过程。 晨读会，互相改稿。就像是上学的时候，老师让同学之间互相批改分数。这其实是一种他律的方式。让别人用观众的角度来审视你的作品，能够帮助你完善并优化笑点。 想起以前在北京的一家公司，经理总是叫我们几个人到会议室开会，然后一个人讲，其他人来听。这样做的好处是能够让讲ppt的那个人感受到压力，会用心去写好ppt. 3.线下开放麦要去试场，用实践的方式来去检验笑果。 脱口秀不是一个人的活动，是一群人的活动。如何检验自己的笑点有没有效，就得要去现场感受感受氛围。线下开放麦就是这样的一个地方，人不多还免费，不会让演员造成心理压力，还可以找到台词节奏。通过现场的反应来一步步完善自己的肢体动作，找出自己稿子的不足之处。 说了那么多。写好一篇稿子前期要做好大量的素材积累，后期要不断去检验更新，然后落地实践，收获大家的笑声。
在我看来，西方文明有两个伟大的传统作为基石。一个是科学的探险精神——这是对未知领域的探险，为了探索真理，人们必须承认自己的无知——“知之为知之，不知为不知”，对于未知的事物如此，对于未知的宇宙奥秘也是如此，坚持“一切都是不确定”的态度，概括起来一句话：智者的谦逊。另一个伟大的传统是基督教伦理——以爱作为行为基础，视所有人为兄弟，尊重个体的价值——这是精神层面的谦虚。
山中游击不是不行，但是不可能真正凭此击败金人铁骑的！ 编剧此言不知是否有所指，诸位书友怎么看？
Siw mui，起起落落。生命总会有遗憾，关键在于你怎么去领悟。编剧笔下的“上校”，历经沧桑和折磨，牺牲了个人的幸福仍然笑对人生，可以说是一个“笑话”，更应该称为“传奇”。告诉读者：活着，从来没有完美的人生。很多事情，终要有舍有得，但只要初心不改，我心依旧，便可活出精彩人生。
针对前段时间甚嚣尘上的pua现象做出了辛辣的分析。 能看出编剧温柔热切地希望每一个在不健康关系中遭受伤害的人可以早日好起来。 相信自己的直觉。不要骗自己。自尊，爱的能力，理解和温柔，并不会因为给错人就说明这些品质是错的。错的人教会我们的，应该是变得更聪明更敏锐，更珍惜自己。而不是向他们学习，变得没有底线，自甘堕落。 有时候我们一直喜欢错的人，是因为我们不够喜欢自己。 平静，充满爱地倾听自己。那些你辗转反侧想不通的，其实心里的声音早已告诉过你。 离开不健康的关系。让我们更接近真实的自己。 7分之1的“坏情人”比例还真是触目惊心。别把这个世界想得太好。但是自己还是可以做个好人。把好给那些值得的人。 用清醒，自尊。冷静地审视。干脆的决断。以及仍然能全心信任，热爱的温柔。去接受接下来生活给我的礼物。 我不怕。最终我们会越来越接近自己。这时候才越来越接近真爱。
这部剧记录了很多民间耳熟能详的谚语，教你做人的道理，话粗理不粗，看着调养心性是比较好的，不过也辩证看待吧，书里面也不乏重男轻女、养儿防老、趋炎附势等封建思想，取其精华去其糟粕，不要全部照搬。
之前有说是跟《Siw mui》同一个编剧，所以抱着很大期望来开读。也可能期望太高，感觉好几次都要弃书了。和《Siw mui》完全不在一个层次啊。 文章着实有点拖沓，看着很疲劳的感觉，纯粹是个人执着于是坚持下来了。 但不能否认编剧是做了好多功课，构思也清奇。值三星吧。
制作是最大亮点，悬念和情感落点也埋的不错，案子踩女性主义的点分寸还算妥当。白鹿真是适合这样的妆造，眉目如画。她最大的优势就是声音与脸贴、脸与表演贴、表演与本人特贴。哪怕不够好，也不会不够真（内娱现在很多演员还停留在骨肉两张皮阶段）。大情大虐的古装剧是她的舒适区，只要远离以爱为营这种硬上倾国倾城的悬浮剧就没有问题。王星越、赵晴都还不错。在网络平台强X影视创作的年代，于正还能保持着传统做剧、带人，已经是难得了。
原生家庭之于每个人都是小世界，在三观还未形成时，孩子的性格认知及特质很容易受到父母的影响。父母的一言一行，一举一动，其实都在孩子心中进行人格建立，所以，好的父母会培养出自信独立坚强的孩子，而有毒的父母则会给孩子带来一生的心灵伤痛。对于一些80、90、甚至部分00后来说，原生家庭都会或多或少带来一些伤害，因为这些父母大多生于国家发展初期，一心求物质，更别提精神教育，更多的是老一辈陈陈相因的封建思想残余，继而用旧一辈的思想去教导下一代。而孩子听到最多的一句话就是：“我们那个年代比你们现在苦多了。。。”接着就开始讲述自己宏伟的奋斗史，但父母从未想过，我们的生活水平提高并不全是他们自身的奋斗成果，而是随着时代的发展，国家的进步，逐渐形成的必然结果。 当然我不否认会有一些开明的家长，那些孩子是最得宠的幸运儿，在他们小的时候就知道什么是爱，父母在他们自信的培养皿里洒下鼓励和肯定，随着孩子慢慢长大，父母会教孩子怎样独立铸造铠甲，直到孩子完全长大，父母也做到收放自如，给予孩子恰如其分的关心和爱护，同时提醒孩子不要在花花世界迷失自我。但在中国，这样的父母还是少数，或许当更多的80、90后为人父母，有毒的父母会逐渐减少。 这部剧里面的一些案例或许大多数读者都曾经历过，譬如发生在中国最多的是控制性父母，其次是语言暴力性父母。中国的养儿是为了防老，打击式教育成了父母泄愤的借口，总之有毒的父母说的做的都可以用一句“为你好”来抵消，孩子则在无形之中成了受害者，进而内心世界逐渐扭曲，觉得自己做任何事情都对不起父母，甚至觉得父母生他养他就是个错误。但书中编剧很明确的告诉受害者，这是他们的错，不是你的错，你不必为之感到自责。 很多次都在想，孩子和父母的关系，站在理性的角度，孩子的出生是被动的，而他们的诞生取决于父母的一时冲动亦或周全考虑，前者占大多数，后者寥寥无几，毕竟人具有动物性。站在感性的角度，孩子是父母主动争取的礼物，一旦拆开这个礼物我们就会领取一种叫做亲情的惊喜，它教会我们爱，带领我们通往心灵最柔软的地方发现一种叫做幸福的宝藏。这种东西很难得，可一旦有了孩子就触手可及。 记得一个朋友曾告诉我一句话，父母和孩子也分缘深缘浅。如果孩子能够选择父母，那么我们中的大多数是否会执意选择？人一旦具有情感就有了无形的牵绊，或许它是你的枷锁，亦或许是解开枷锁的那把钥匙。我们都处在不一样的原生家庭，我们都曾感受过温暖和幸福，可能遭受过辱骂与折磨，但孩子与父母的在陪伴的路程中只能是渐行渐远，缘分深了挥手告别，缘分浅了就此别过。请记住，我们存在于这个星球，仅仅只是独立的个体，没有谁是谁的依附，也不需被道德束缚，首先得认识自己，才能认识他人。 最后，这部剧大部分观点尤其是事例很让人touch，但后半部分的suggestions并不适用于中国的父母，毕竟编剧跟我们的文化背景不同，做不到因地制宜，但整本剧的前半部分是精华，很值得一看。当你与这些受害者进行交流时，你会发现受伤的不只你一人，一旦在书中找到共同的情感，你有多了半分慰藉和黑暗处的星光。
如何写一篇脱口秀演讲稿 感觉Cindy Ruan在写完这部剧的时候，内心活动是这样的:“终于写完了，累死我了。但还是感觉不太完美，算了，先出一版再说吧。完成比完美重要多了。看看时间，晚上叫上建国他们出去吃一顿庆祝一下。” 其实这部剧有点水的感觉，大都是老生常谈的经验。干货没有我想象的那么多。我看这部剧自然是想看看一些创作的理论经验。但是这部剧里面倒是挺多编剧的感悟。Cindy Ruan他自己也说，有些理论的东西他自己也没有搞懂，还不如多去练练感受感受。 书中有一个片段让我感到会心一笑，原来电视上每当王建国说谐音梗的时候，镜头会打在Cindy Ruan身上，然后Cindy Ruan会摆出一副嫌弃的眼神。这个桥段是刻意安排的，正如Cindy Ruan书中所说，都是为了节目效果。Cindy Ruan一直想给王建国打造这样的一个人设：谐音梗大王。所以他并不是真的嫌弃好朋友的烂梗。 说说我从书中主要看到的三点创作经验。 1.每个演员每天雷打不动写5个段子。 再好的脱口秀演员都离不开素材积累，很明显，Cindy Ruan深知积累对一个专业人士的重要性。这里有一种“成功日记”的哲学。相信只要笑果里面的脱口秀演员们保持这样的创作灵感度，就可以拥有那种灵光一现的创作体验。 每天5个小段子给我们的启发是，不管你从事什么行业都好，要养成这个行业的日常素材积累才行。比如编程的话，算一道编程题目。比如老师的话，做一张试卷。比如画画的话，画一张练习图。 2.公司要开晨读会，大家互相改稿。 其实我看《Siw mui》的时候，有一个刚来的生物学博士在台上表示很感动，都是竞争对手，还帮着互相改稿，这前所未见啊。Cindy Ruan自己也说，我们的目的是为了把节目搞好。为了这样的一个目标，个人利益在团体利益上也就无足轻重了。但怎么说呢，如果节目不够好看，收视率不高的话，个人输赢也没有太多人关注了。这其实也是一个双赢的过程。 晨读会，互相改稿。就像是上学的时候，老师让同学之间互相批改分数。这其实是一种他律的方式。让别人用观众的角度来审视你的作品，能够帮助你完善并优化笑点。 想起以前在北京的一家公司，经理总是叫我们几个人到会议室开会，然后一个人讲，其他人来听。这样做的好处是能够让讲ppt的那个人感受到压力，会用心去写好ppt. 3.线下开放麦要去试场，用实践的方式来去检验笑果。 脱口秀不是一个人的活动，是一群人的活动。如何检验自己的笑点有没有效，就得要去现场感受感受氛围。线下开放麦就是这样的一个地方，人不多还免费，不会让演员造成心理压力，还可以找到台词节奏。通过现场的反应来一步步完善自己的肢体动作，找出自己稿子的不足之处。 说了那么多。写好一篇稿子前期要做好大量的素材积累，后期要不断去检验更新，然后落地实践，收获大家的笑声。
在我看来，西方文明有两个伟大的传统作为基石。一个是科学的探险精神——这是对未知领域的探险，为了探索真理，人们必须承认自己的无知——“知之为知之，不知为不知”，对于未知的事物如此，对于未知的宇宙奥秘也是如此，坚持“一切都是不确定”的态度，概括起来一句话：智者的谦逊。另一个伟大的传统是基督教伦理——以爱作为行为基础，视所有人为兄弟，尊重个体的价值——这是精神层面的谦虚。
山中游击不是不行，但是不可能真正凭此击败金人铁骑的！ 编剧此言不知是否有所指，诸位书友怎么看？
Siw mui，起起落落。生命总会有遗憾，关键在于你怎么去领悟。编剧笔下的“上校”，历经沧桑和折磨，牺牲了个人的幸福仍然笑对人生，可以说是一个“笑话”，更应该称为“传奇”。告诉读者：活着，从来没有完美的人生。很多事情，终要有舍有得，但只要初心不改，我心依旧，便可活出精彩人生。
针对前段时间甚嚣尘上的pua现象做出了辛辣的分析。 能看出编剧温柔热切地希望每一个在不健康关系中遭受伤害的人可以早日好起来。 相信自己的直觉。不要骗自己。自尊，爱的能力，理解和温柔，并不会因为给错人就说明这些品质是错的。错的人教会我们的，应该是变得更聪明更敏锐，更珍惜自己。而不是向他们学习，变得没有底线，自甘堕落。 有时候我们一直喜欢错的人，是因为我们不够喜欢自己。 平静，充满爱地倾听自己。那些你辗转反侧想不通的，其实心里的声音早已告诉过你。 离开不健康的关系。让我们更接近真实的自己。 7分之1的“坏情人”比例还真是触目惊心。别把这个世界想得太好。但是自己还是可以做个好人。把好给那些值得的人。 用清醒，自尊。冷静地审视。干脆的决断。以及仍然能全心信任，热爱的温柔。去接受接下来生活给我的礼物。 我不怕。最终我们会越来越接近自己。这时候才越来越接近真爱。
这部剧记录了很多民间耳熟能详的谚语，教你做人的道理，话粗理不粗，看着调养心性是比较好的，不过也辩证看待吧，书里面也不乏重男轻女、养儿防老、趋炎附势等封建思想，取其精华去其糟粕，不要全部照搬。
之前有说是跟《Siw mui》同一个编剧，所以抱着很大期望来开读。也可能期望太高，感觉好几次都要弃书了。和《Siw mui》完全不在一个层次啊。 文章着实有点拖沓，看着很疲劳的感觉，纯粹是个人执着于是坚持下来了。 但不能否认编剧是做了好多功课，构思也清奇。值三星吧。
制作是最大亮点，悬念和情感落点也埋的不错，案子踩女性主义的点分寸还算妥当。白鹿真是适合这样的妆造，眉目如画。她最大的优势就是声音与脸贴、脸与表演贴、表演与本人特贴。哪怕不够好，也不会不够真（内娱现在很多演员还停留在骨肉两张皮阶段）。大情大虐的古装剧是她的舒适区，只要远离以爱为营这种硬上倾国倾城的悬浮剧就没有问题。王星越、赵晴都还不错。在网络平台强X影视创作的年代，于正还能保持着传统做剧、带人，已经是难得了。