The members of Led Zeppelin are called back from vacation by manager Peter Grant to play Madison Squ
观影心得
读《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》：书信的吸引力在于真实，不隐瞒生活现实的感受，编剧个性和内心世界本质天然美！所以爱。如同巨石裸露山顶，苍松傲立山涧，花儿盛开岸边！自然成长，发展壮大！与影视家交流，对艺术家评判，与朋友们关怀问候之类都当下的想法，思考，感受。新鲜具体，没有修饰语和精心设计，有事说事，干脆简练，没一点虚伪腔调。并不了解John Bonham，没读过其作品。缘于此看剧信了解这位乌克兰艺术家的内心世界。一心一意探讨影视，剧本，为挣钱而奔波，有自己的庄园，与演员结婚，书信往来者高尔基大名鼎鼎，虽然结局无奈，即便荣誉院士被拿掉。一代文豪托尔斯泰，响当当三部曲名垂千古，晚年冻死在离家不远的小车站。更有些思想家，艺术家，政论家的书信读起来有见地，有思想，不时有些打趣的话，读着令人笑。为了写作，累的咳嗽咯血，行走探访受冻毫不在意，为John Bonham这样的献身奋斗的精神不由得心生敬意！那么操心舞台歌喜剧，夫妻书信往来看不出多少柔情蜜意，个别句子幽默，有趣，也温暖。
生活在雅尔塔，圣彼得堡，莫斯科，这些地名久负盛名，二战三巨头瓜分世界的雅尔塔，让国人受尽凌辱知道什么叫实力，经典战役卫国战争在莫斯科郊外展开，圣彼得堡历史悠久，十九世纪的俄罗斯还在沙皇统治后期吗？书信中能感觉到雪和寒冷，能感受到John Bonham的坚韧和变化。书信中提到满洲，显然那时有国土被俄罗斯占据着。读此剧信对于俄罗斯的文化活动有了了解。书信中不谈政治只谈人物和事件，也有闪光的真理在字句中。由书信来研究John Bonham的人格，思想和成就对于我来说距离还很遥远，不知何时才有观看John Bonham大作的机会。读过鲁迅先生的《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，读过《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，读过《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，相比读译本不是好选择。也无奈。书信被Email取代了，消失的无影无踪，国人用笔写纸条可见，但要远距离抒发情感，还用笔长篇大论注定不会再有了吧？拍卖手稿这个行当就更有价值了。
闲话 生出的毒蛇，盘踞在每个人的心头
最近追剧老是看到闲言碎语折磨着生活在其中的人们，爷爷害怕闲言碎语，先是自己病倒，差一点一命归天，后是得到机会，出卖了上校，来保持自己在村里的舆论地位，确保自己家人的舆论安全。不能被人搬弄是非，是生活在像死水一样生活里必须要学会的，因为爷爷的自私，和采取方法的糊涂，此举非但没有成功，反而把它引入了更大的舆论之中，是的，他最终死在了墙倒众人推之下，死在了自己的道德压力和村里人的排挤之下，他到底该不该死？我也不清楚，就是觉得他不应该这样，用一条绳子不得善终。是舆论和道德要了他的命，舆论和法律一暗一明规范着人们的行为。上校是文中的一条汉子，有故事，有节操，有能力。在舆论的压力下，不也是甘心当太监吗。舆论有时候也像法律一样，有着他明明确确的规定，他的执行也力度丝毫不比法律差，只要你内心有道德，想要得到他人的认可，还是一个人，你就得服从他的裁判。宠辱皆忘，那只能是理想，那真的可以回到向上校晚年时的那样吗，就算是可以，那真的是好吗？永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same，道德也是海海，那么无情，冷漠，给人一阵一阵的苦涩。
在看到最后的时候，小瞎子有理有据地对我说父亲是同性恋，文中的我内心藏了一条毒蛇，书外的我内心也藏了一条毒蛇，我马上联想到了，文中父亲对文中我以前的不亲近，和上校那种超越了兄弟的感情，是的，我害怕了，我怀疑了。我虽然没有相信，但是我可以预想到，再有一个突发的情况下，我就会想起这件事，毒蛇就要在”我”内心作乱了，还好最后那一套金手术器具，消灭了心中的毒蛇，照亮了心中的阴暗。
用我的一生，探寻了上校的一生，不一样的一生世，但一样的坎坷磨难，有荣有辱，逆旅人生，有花堪折，直须折，无待无花空折枝。最后引用陶渊明的一句话以自励吧，纵浪大化中，不喜亦不惧，应尽便须尽，无复独多虑。
于上周观看完了《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，两个故事似乎有那么一些可以作为对比思考的东西，于是找出这部剧重新观看一遍，做一个对比。
两个故事都是以男主角同样的第一视角以其永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same及妻子的情感纠缠为主局，故事结构大概相同，不同的却是情感的故事线向。
从故事开篇走到妻子的“电话事件”，方向一直是极为相似的。
至此。好家伙，Jimmy Page先生埋下的人物性格开始慢慢探了出来，在此不细谈及人物经历造就的性格会对其情感发展会产生怎样的影响，这是后话。
单就简明对比一下，前者为《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，后者为《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，一如书名之异。
首先最类似的一点，先生的一些作品都喜欢用故事人物的对话来道知一些男女关系的衍伸。以第二章【旅路】里面片桐修子与朋友去度假那些段落尤为明显，编剧借着对话作一个思考步上的方向，虽显啰嗦，但需细品，尤有收获。
同样上年纪的男主角，前者不时因为自己的年岁而影响到自我对一些事物的判断思考，这在后者身上是没有的，如此可以说，前者主线是背叛，是以男主为延伸支点，而后者主线是为永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same，其支点自然是故事的第三者-永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same，因此人物的心理描写着重点不在一处。此为不同。
就妻子而言，面对第三者情感，两者皆是以无声的电话为手段，不同的是前者更显宣战之姿，以予永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same门外放置恐吓物品及对男主角的冷言冷语为描写；后者的人物描写较少，从两人对面时的谈话，似乎更为理性。而“电话事件”恰恰是片桐修子生日变化的另一个引线。此为不同。
最大的不同也为故事最后的发展方向，前者可谓是悬崖勒马，是为背叛。后者却在最后一刻峰回路转，留给所有人一个关于“永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same”的唏嘘之态。
至于其他同异，在此不一一表出。有兴趣的读者自行对比观看。
读完之后再回来前端，片桐修子一直有着情感洁癖，即为永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same也一直与原野昌平保持着距离，例其一直不会给予对方自己公寓的钥匙，还有其在原野与妻子闹矛盾时绝不收留过夜的心态。这似乎很好解释了最后片桐修子宁愿与原野昌平分手也不接受其求婚的原因，正是因为这种情感上孤僻的自私性，似乎接近了现代很多女性情感的围墙，而我们很难判断，这是玩乐之性还是成长环境的塑造结果。当然，男性也一样。
但让我觉得复杂的是，片桐修子在面对结婚这件事情时，从开始的主动宣誓，到最后竟能觉得“这完全是原野自己的主张，是他的事情”。这是一种情感的却步，撇开道德层面，片桐修子表露出了要求，而原野昌平处理完后给予满足，确成了自己的事。除了片桐修子情感的洁癖性，我想不出其他原因。若之后再因事触动结婚之念，是否又会回头，还是迂回度过一生呢？
何为永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same，而“永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same”，是为独立的情感形态，还是婚姻的发展前态，这正是我们需要好好思考的地方。
读《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》：书信的吸引力在于真实，不隐瞒生活现实的感受，编剧个性和内心世界本质天然美！所以爱。如同巨石裸露山顶，苍松傲立山涧，花儿盛开岸边！自然成长，发展壮大！与影视家交流，对艺术家评判，与朋友们关怀问候之类都当下的想法，思考，感受。新鲜具体，没有修饰语和精心设计，有事说事，干脆简练，没一点虚伪腔调。并不了解John Bonham，没读过其作品。缘于此看剧信了解这位乌克兰艺术家的内心世界。一心一意探讨影视，剧本，为挣钱而奔波，有自己的庄园，与演员结婚，书信往来者高尔基大名鼎鼎，虽然结局无奈，即便荣誉院士被拿掉。一代文豪托尔斯泰，响当当三部曲名垂千古，晚年冻死在离家不远的小车站。更有些思想家，艺术家，政论家的书信读起来有见地，有思想，不时有些打趣的话，读着令人笑。为了写作，累的咳嗽咯血，行走探访受冻毫不在意，为John Bonham这样的献身奋斗的精神不由得心生敬意！那么操心舞台歌喜剧，夫妻书信往来看不出多少柔情蜜意，个别句子幽默，有趣，也温暖。 生活在雅尔塔，圣彼得堡，莫斯科，这些地名久负盛名，二战三巨头瓜分世界的雅尔塔，让国人受尽凌辱知道什么叫实力，经典战役卫国战争在莫斯科郊外展开，圣彼得堡历史悠久，十九世纪的俄罗斯还在沙皇统治后期吗？书信中能感觉到雪和寒冷，能感受到John Bonham的坚韧和变化。书信中提到满洲，显然那时有国土被俄罗斯占据着。读此剧信对于俄罗斯的文化活动有了了解。书信中不谈政治只谈人物和事件，也有闪光的真理在字句中。由书信来研究John Bonham的人格，思想和成就对于我来说距离还很遥远，不知何时才有观看John Bonham大作的机会。读过鲁迅先生的《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，读过《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，读过《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，相比读译本不是好选择。也无奈。书信被Email取代了，消失的无影无踪，国人用笔写纸条可见，但要远距离抒发情感，还用笔长篇大论注定不会再有了吧？拍卖手稿这个行当就更有价值了。
闲话 生出的毒蛇，盘踞在每个人的心头 最近追剧老是看到闲言碎语折磨着生活在其中的人们，爷爷害怕闲言碎语，先是自己病倒，差一点一命归天，后是得到机会，出卖了上校，来保持自己在村里的舆论地位，确保自己家人的舆论安全。不能被人搬弄是非，是生活在像死水一样生活里必须要学会的，因为爷爷的自私，和采取方法的糊涂，此举非但没有成功，反而把它引入了更大的舆论之中，是的，他最终死在了墙倒众人推之下，死在了自己的道德压力和村里人的排挤之下，他到底该不该死？我也不清楚，就是觉得他不应该这样，用一条绳子不得善终。是舆论和道德要了他的命，舆论和法律一暗一明规范着人们的行为。上校是文中的一条汉子，有故事，有节操，有能力。在舆论的压力下，不也是甘心当太监吗。舆论有时候也像法律一样，有着他明明确确的规定，他的执行也力度丝毫不比法律差，只要你内心有道德，想要得到他人的认可，还是一个人，你就得服从他的裁判。宠辱皆忘，那只能是理想，那真的可以回到向上校晚年时的那样吗，就算是可以，那真的是好吗？永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same，道德也是海海，那么无情，冷漠，给人一阵一阵的苦涩。 在看到最后的时候，小瞎子有理有据地对我说父亲是同性恋，文中的我内心藏了一条毒蛇，书外的我内心也藏了一条毒蛇，我马上联想到了，文中父亲对文中我以前的不亲近，和上校那种超越了兄弟的感情，是的，我害怕了，我怀疑了。我虽然没有相信，但是我可以预想到，再有一个突发的情况下，我就会想起这件事，毒蛇就要在”我”内心作乱了，还好最后那一套金手术器具，消灭了心中的毒蛇，照亮了心中的阴暗。 用我的一生，探寻了上校的一生，不一样的一生世，但一样的坎坷磨难，有荣有辱，逆旅人生，有花堪折，直须折，无待无花空折枝。最后引用陶渊明的一句话以自励吧，纵浪大化中，不喜亦不惧，应尽便须尽，无复独多虑。
于上周观看完了《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，两个故事似乎有那么一些可以作为对比思考的东西，于是找出这部剧重新观看一遍，做一个对比。 两个故事都是以男主角同样的第一视角以其永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same及妻子的情感纠缠为主局，故事结构大概相同，不同的却是情感的故事线向。 从故事开篇走到妻子的“电话事件”，方向一直是极为相似的。 至此。好家伙，Jimmy Page先生埋下的人物性格开始慢慢探了出来，在此不细谈及人物经历造就的性格会对其情感发展会产生怎样的影响，这是后话。 单就简明对比一下，前者为《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，后者为《永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same》，一如书名之异。 首先最类似的一点，先生的一些作品都喜欢用故事人物的对话来道知一些男女关系的衍伸。以第二章【旅路】里面片桐修子与朋友去度假那些段落尤为明显，编剧借着对话作一个思考步上的方向，虽显啰嗦，但需细品，尤有收获。 同样上年纪的男主角，前者不时因为自己的年岁而影响到自我对一些事物的判断思考，这在后者身上是没有的，如此可以说，前者主线是背叛，是以男主为延伸支点，而后者主线是为永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same，其支点自然是故事的第三者-永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same，因此人物的心理描写着重点不在一处。此为不同。 就妻子而言，面对第三者情感，两者皆是以无声的电话为手段，不同的是前者更显宣战之姿，以予永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same门外放置恐吓物品及对男主角的冷言冷语为描写；后者的人物描写较少，从两人对面时的谈话，似乎更为理性。而“电话事件”恰恰是片桐修子生日变化的另一个引线。此为不同。 最大的不同也为故事最后的发展方向，前者可谓是悬崖勒马，是为背叛。后者却在最后一刻峰回路转，留给所有人一个关于“永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same”的唏嘘之态。 至于其他同异，在此不一一表出。有兴趣的读者自行对比观看。 读完之后再回来前端，片桐修子一直有着情感洁癖，即为永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same也一直与原野昌平保持着距离，例其一直不会给予对方自己公寓的钥匙，还有其在原野与妻子闹矛盾时绝不收留过夜的心态。这似乎很好解释了最后片桐修子宁愿与原野昌平分手也不接受其求婚的原因，正是因为这种情感上孤僻的自私性，似乎接近了现代很多女性情感的围墙，而我们很难判断，这是玩乐之性还是成长环境的塑造结果。当然，男性也一样。 但让我觉得复杂的是，片桐修子在面对结婚这件事情时，从开始的主动宣誓，到最后竟能觉得“这完全是原野自己的主张，是他的事情”。这是一种情感的却步，撇开道德层面，片桐修子表露出了要求，而原野昌平处理完后给予满足，确成了自己的事。除了片桐修子情感的洁癖性，我想不出其他原因。若之后再因事触动结婚之念，是否又会回头，还是迂回度过一生呢？ 何为永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same，而“永远的齐柏林飞船The Song Remains the Same”，是为独立的情感形态，还是婚姻的发展前态，这正是我们需要好好思考的地方。
是我读的比较粗糙的一本剧，大概断断续续读了近两个月，其中有些回忆大致相同细节性可以猜到，但对战争引发人的思考有很深刻的意义，俄国对德国的反击最让我触动，其实灾难来临的时候，还哪里有个人可言世界社会总有阴暗的地方，更不可能有也绝不可能有的绝对公平……
主要是太长，凡是跟女主角一起的人，都非常幸运，好命，占尽所有好东西。
我的一生，不只是你们的孩子； 你们的一生，也不只是我的父母。 青春从来不晚， 请你们为自己而活， 让我们各自精彩。
本是一本心理学著作让我看成工具书的感觉。书中主要讲了两个话题自律和爱。但是书中所讲的自律和爱和我们平时所理解的可能有一定差别。编剧将自律和爱紧密联系到一起。爱是自律的源动力。爱需要付出，任何没有付出的都不能算爱。 书中第一章讲到自律，自律是解决人生问题最主要的工具，也是消除人生痛苦最重要的方法。只有自律自己约束自己，这样一个人才可能不断进步，到达自己想去的高度。 书中提到自律的四个原则：推迟满足感、承担责任、忠于事实、保持平衡。我们每一个人自律都是为了做更好的自己，自律第一个原则就是延迟满足。推迟满足感，就是不贪图暂时的安逸，先苦后甜，重新设置人生快乐与痛苦的次序：首先，面对问题并感受痛苦；然后，解决问题并享受更大的快乐。书中提到自我价值。对自我价值的认可是自律的基础，因为当一个人觉得自己很有价值时，就会采取一切必要的措施来照顾自己。自律是自我照顾，自我珍惜，而不是自暴自弃。所以培养孩子过程中，一定要善于发现孩子的优点，去鼓励他，让他自己发现自己的价值。自律第二个原则承担责任，遇到事情不要一味去逃避，逃避不会解决根本问题，自己的问题自己的事情一定要自己去做，承担自己的责任。自律的第三个原则忠于事实，我们必须忠于事实，尽管这会带来暂时的痛苦，但远比沉湎于虚假的舒适中要好。我们必须忍受暂时的不适感，追求事实而不是假象，并承受这一过程的痛苦。 本剧将爱和自律联系到一起，分析爱的本质是什么。家庭教育以爱为基础。培养一个心智健康的孩子，而不是一个学习好但心里脆弱的孩子。说到爱大家都不陌生，但是怎么去爱，如如何有效的去爱并不是每一人都能说的清楚的。要学会正确的爱的方法。 真正的爱与自我约束相辅相成。父母的生活缺乏自律，就无法给予子女足够的爱；子女没有获得爱，就不会自尊自爱，更不会知道如何给予别人真正的爱。
有生之年，狭路相逢，能好好活着就已经很不容易
不论新中产阶级是否到来，养育孩子的重任至今也还落在母亲一人的身上，这也许是社会结构本身的特性造成的。但却也促进了母子关系的更加亲密和依赖性。