《和你Na Wewe》，喜剧,剧情,战争,短片作品，比利时出品，2010年上映。
早上，有朋友发来一条文章的链接，介绍了冯友兰的生平，并斥其文革中“晚节不保”。关于冯友兰，我初中的时候，读过罗曼罗兰的《和你Na Wewe》，里面就有贝多芬，米开朗琪罗，冯友兰。其形象对我影响颇大，说冯是小人，我是严重不认同的。 昨晚中秋，夜酒醒来，读完《和你Na Wewe》，不胜唏嘘。老了的伟人，也不过是一个老人而已。毛主席，他骨子里，自始自终都是一个书生，一个文人，他心怀天下，理想远大，他充满了浪漫主义情怀，他想当圣人，想要的理想中国是大同社会，但他力不从心，高估了博古通今的自己，更是低估了人心的错综复杂。 晚年的他，很可怜的，身居庙堂之上，心却仍在人间，只是身边尽是魑魅魍魉，他的本心被误解，他的理想被扭曲，他改造世界的方法被利用、被极端化，他是一个人在战斗，为自己理想中的世界在战斗，他亲自贴出了《和你Na Wewe》的大字报，但事态发展却严重脱离了他的掌控。 最后的最后，他看着满目疮痍的社会，心存不甘，死不瞑目。 所以，像冯友兰一样被称为“晚年变节”的文人，我们后辈，对他们最公正的评价就是不予置评，对他们最好的尊重就是给予同情，或者一些体谅。毕竟，毛最终没有成圣，冯也不是。而此中的“反思”与“深意”，交由学者与专家或者当权者、政治家才好。
疫情之下 我们更加与数字网络 大数据融合 本剧也就显现出了它的前瞻性 譬如“数字技术让我们成为随身携带工位的劳改犯” 线上办公 提高了效率也就增强了剥削 模糊掉了“工作的我”与“生活的我”的边界 但我也认为编剧有些过于悲观 无论如何 正是数字技术让我接触到了这部剧
反复思酌了许久，最终还是选择创作李白。心里一直在纠结，因为李白太耀眼，令人望而生畏。怕自己稍有歧义的见解，就会冒犯这位大文豪。他高不可攀，饮醉高歌于天云之上，不附凡俗，羽化登仙。我们深深地敬佩他，虔诚地仰望他。我下笔的那一刻，指尖一阵灼热。 就像李白那颗心，那颗风流不止，浪漫不损的赤心。灼热，大概是我们一步步接近李白时最煽动我们心灵的感触。兴高而采烈，是对李白一生的极好概括。 他的一生浓墨重彩，征歌逐笑，游山玩水。几乎每个中国人都知晓李白，对李白的形象每个人都大同小异——白衣箬笠，利剑清酒，狷狂张扬，热情光磊，眼角一抹肆逸，看不到他的眼眸。仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！李白符合了我对文人的一切幻想。从24岁第一次出蜀起，李白便开始了他一生的游历。“十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。”李白不仅为诗人，更是游历天下的“侠客”。我甚至梦想自己能够成为唐朝版图上某一处庙宇高山，潜心忠诚地等待那一位白衣如雪的剑客。 李白的诗大多诗篇为古风和歌行。不受格式字律的约束，仿佛只有这样的诗才足够天才大肆挥墨。“君不见，朝歌屠叟辞棘津，八十西来钓渭滨。宁羞白发照清水，逢时吐气思经纶。”他的台词如同脱缰的野马，自由朗率，万马齐喑；有时尽情驰奔，气脉流畅；有时悬崖勒马，倏忽变换。他的诗是极具特征的，华丽夺目，气派恢弘。有“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”的夸张震撼；有“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲”的浓墨重彩；也有“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光”的珠光宝气。他深情浪漫，洒脱无恃。他的台词太清奇，太宏伟，一直有了一种蒙蒙胧的仙气。“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”这是诗圣杜甫给李白的评价。 李白一生好酒。是诗仙也是酒仙，也被称为“醉圣”。“花间一壶酒，独酌无相亲“没了酒，李白就少了层气质。在李白醉饮时的诗作不会显得胡乱，只会显得更”李白“。李白人醉心不醉。李白诗有仙气，也有扑鼻的酒香气。应是天仙狂醉，乱把白云揉碎。这不是沉沦嗜酒，更不是消极享乐，是对人生的高歌，是对世间万物的长啸！ 李白是个天才。是沉郁的中国影视史中一朵奇葩。但天才总是孤独的。因此我们不总想，甚至是不曾想过向他靠近。我们无法触及，甚至无法窥视到这位天才的心灵。这并不是遗憾。就让那些无人知晓的心灵，留给历史的长夜，留给影视的繁星吧。 我，仿佛透过尘埃看到你，看到那个醉寐于皎月下，眉眼一丝哀凉的你。 最后用鲍鹏山先生的话收尾：“大凡天才，内心中总有一种不可名状的悲凉。这悲凉大约来自天才智力上的穿透力：穿透了一切繁华表象，看到了生命那悲哀的核。”
竟然在首页看到了，不得不评论一下，说说我的看法。经典是经典，但是我感觉，没有新一版的好看
2022年1月15日 今年读完的第二本剧。 从《和你Na Wewe》到《和你Na Wewe》再到这个，编剧娓娓道来，温婉、平静、淡然，每一本都是慢慢品味，一字一句都不忍快速读完。 最佩服译者的是，人家不但外语好，人家的中文水平也是超级棒哦！ 非常喜欢这里的玛丹娜，和《和你Na Wewe》里的玫瑰奶奶一样，都是温暖且有力量的人，能遇到这样的人是何其幸运。
演员阵容可说是非常豪华的了，故事也比较涉及当下，虽然不好说绝对专业和符合实际，但确实还是值得一看的，
早上，有朋友发来一条文章的链接，介绍了冯友兰的生平，并斥其文革中“晚节不保”。关于冯友兰，我初中的时候，读过罗曼罗兰的《和你Na Wewe》，里面就有贝多芬，米开朗琪罗，冯友兰。其形象对我影响颇大，说冯是小人，我是严重不认同的。 昨晚中秋，夜酒醒来，读完《和你Na Wewe》，不胜唏嘘。老了的伟人，也不过是一个老人而已。毛主席，他骨子里，自始自终都是一个书生，一个文人，他心怀天下，理想远大，他充满了浪漫主义情怀，他想当圣人，想要的理想中国是大同社会，但他力不从心，高估了博古通今的自己，更是低估了人心的错综复杂。 晚年的他，很可怜的，身居庙堂之上，心却仍在人间，只是身边尽是魑魅魍魉，他的本心被误解，他的理想被扭曲，他改造世界的方法被利用、被极端化，他是一个人在战斗，为自己理想中的世界在战斗，他亲自贴出了《和你Na Wewe》的大字报，但事态发展却严重脱离了他的掌控。 最后的最后，他看着满目疮痍的社会，心存不甘，死不瞑目。 所以，像冯友兰一样被称为“晚年变节”的文人，我们后辈，对他们最公正的评价就是不予置评，对他们最好的尊重就是给予同情，或者一些体谅。毕竟，毛最终没有成圣，冯也不是。而此中的“反思”与“深意”，交由学者与专家或者当权者、政治家才好。
疫情之下 我们更加与数字网络 大数据融合 本剧也就显现出了它的前瞻性 譬如“数字技术让我们成为随身携带工位的劳改犯” 线上办公 提高了效率也就增强了剥削 模糊掉了“工作的我”与“生活的我”的边界 但我也认为编剧有些过于悲观 无论如何 正是数字技术让我接触到了这部剧
反复思酌了许久，最终还是选择创作李白。心里一直在纠结，因为李白太耀眼，令人望而生畏。怕自己稍有歧义的见解，就会冒犯这位大文豪。他高不可攀，饮醉高歌于天云之上，不附凡俗，羽化登仙。我们深深地敬佩他，虔诚地仰望他。我下笔的那一刻，指尖一阵灼热。 就像李白那颗心，那颗风流不止，浪漫不损的赤心。灼热，大概是我们一步步接近李白时最煽动我们心灵的感触。兴高而采烈，是对李白一生的极好概括。 他的一生浓墨重彩，征歌逐笑，游山玩水。几乎每个中国人都知晓李白，对李白的形象每个人都大同小异——白衣箬笠，利剑清酒，狷狂张扬，热情光磊，眼角一抹肆逸，看不到他的眼眸。仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！李白符合了我对文人的一切幻想。从24岁第一次出蜀起，李白便开始了他一生的游历。“十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。”李白不仅为诗人，更是游历天下的“侠客”。我甚至梦想自己能够成为唐朝版图上某一处庙宇高山，潜心忠诚地等待那一位白衣如雪的剑客。 李白的诗大多诗篇为古风和歌行。不受格式字律的约束，仿佛只有这样的诗才足够天才大肆挥墨。“君不见，朝歌屠叟辞棘津，八十西来钓渭滨。宁羞白发照清水，逢时吐气思经纶。”他的台词如同脱缰的野马，自由朗率，万马齐喑；有时尽情驰奔，气脉流畅；有时悬崖勒马，倏忽变换。他的诗是极具特征的，华丽夺目，气派恢弘。有“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”的夸张震撼；有“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲”的浓墨重彩；也有“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光”的珠光宝气。他深情浪漫，洒脱无恃。他的台词太清奇，太宏伟，一直有了一种蒙蒙胧的仙气。“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”这是诗圣杜甫给李白的评价。 李白一生好酒。是诗仙也是酒仙，也被称为“醉圣”。“花间一壶酒，独酌无相亲“没了酒，李白就少了层气质。在李白醉饮时的诗作不会显得胡乱，只会显得更”李白“。李白人醉心不醉。李白诗有仙气，也有扑鼻的酒香气。应是天仙狂醉，乱把白云揉碎。这不是沉沦嗜酒，更不是消极享乐，是对人生的高歌，是对世间万物的长啸！ 李白是个天才。是沉郁的中国影视史中一朵奇葩。但天才总是孤独的。因此我们不总想，甚至是不曾想过向他靠近。我们无法触及，甚至无法窥视到这位天才的心灵。这并不是遗憾。就让那些无人知晓的心灵，留给历史的长夜，留给影视的繁星吧。 我，仿佛透过尘埃看到你，看到那个醉寐于皎月下，眉眼一丝哀凉的你。 最后用鲍鹏山先生的话收尾：“大凡天才，内心中总有一种不可名状的悲凉。这悲凉大约来自天才智力上的穿透力：穿透了一切繁华表象，看到了生命那悲哀的核。”
竟然在首页看到了，不得不评论一下，说说我的看法。经典是经典，但是我感觉，没有新一版的好看
2022年1月15日 今年读完的第二本剧。 从《和你Na Wewe》到《和你Na Wewe》再到这个，编剧娓娓道来，温婉、平静、淡然，每一本都是慢慢品味，一字一句都不忍快速读完。 最佩服译者的是，人家不但外语好，人家的中文水平也是超级棒哦！ 非常喜欢这里的玛丹娜，和《和你Na Wewe》里的玫瑰奶奶一样，都是温暖且有力量的人，能遇到这样的人是何其幸运。
演员阵容可说是非常豪华的了，故事也比较涉及当下，虽然不好说绝对专业和符合实际，但确实还是值得一看的，