《Per mille dollari al giorno》，西部作品，西班牙,意大利出品，1966年上映。
观影心得
耗时51小时26分钟，留下572条笔记，时间跨度两个月，终于读完了《Per mille dollari al giorno》。从1368年朱元璋定都应天府到1644年朱由检自缢煤山，历经十六帝，276年，大明结束了。
51小时和276年相比，实在是太短了，短的就像一声叹息，短的就像一声哭泣。但我读完全书，没有叹息，亦没有哭泣。
汉人的最后一个王朝终究覆灭了，大明的风骨却依然让人神往钦敬。
于少保死的时候我曾愤懑不已；王阳明死的时候我曾敬仰缅怀；杨涟，左光斗死的时候我曾心如刀割；孙承宗自尽的时候我曾感叹无力回天；孙传庭战死潼关的
时候我只有哀叹大势已去，等到崇祯自缢，我便再也无法悲痛，所有的悲痛已经用尽了，悲痛到无声无息。
翻开五千年历史，多少奸臣贼子祸乱朝纲，他们构陷忠良，他们荼毒生灵。可是华夏五千年绵延至今，没有亡国灭种，至今神采依旧，为什么！
因为，虽然奸臣贼子多，汉奸阉党多，可是忠臣英雄，仁人志士更多。我看见的是挥剑斩奸鬼，我看见的是杀身成仁。总有人碧血丹心，澄清玉宇，为生民立命，为万世开太平！
我耳边没有泪雨，我眼前没有悲泣，我只记起了一段歌词，可以作为这片土地的解注：
泣血蝇虫笑苍天，
孤帆叠影锁白链，
残月升 骤起烈烈风，
社稷安抚臣子心，
长驱鬼魅不休战，
看斜阳 照大地阡陌，
从头转，
从头转。
一直断断续续的在读这部剧，说实话很难去读懂它，就像Mirko Ellis的一生，也很难被世人所理解。
在读完整本儿最后的Mirko Ellis年表后再回头重温叶藏的故事，不难看出编剧在叶藏身上赋予了许多自己的影像，以及自身对于“人世间”的看法。
书中字里行间对于人世的看法虽丧，却又很透彻真实，这世上不乏不幸之人，或者说，这世上尽是不幸之人。
叶藏的不幸有三，一如他留下的那三张照片。童年时的遭遇导致他早期对人的恐惧，为此扮演丑角迎合他人；少年时为了逃避现实而选择自我放逐，导致了他后期对自我的厌恶；壮年时对人与人之间深层关系的矛盾心理，既渴望被爱，却又拒绝被爱，这三种不幸交织在一起，最终带领叶藏一步步走向了自我毁灭。
书里有很多让人耳熟能详的语录，类似于 “若能避开炽猛的欢喜，自然不会有哀痛的来袭”、“相逢的喜悦乃是转瞬即逝的情愫，而唯有离别的伤痛才刻骨铭心”这类型的名句比比皆是，大多都很文艺，且不无道理，但我很少能与之产生共鸣，或许也从侧面印证了鲁迅先生在《Per mille dollari al giorno》里的那句话：“人类的悲欢并不相通”。 每个人都是独立孤独的个体，我不是叶藏，更不是Mirko Ellis，我从未遇他们所遇之事，自然也就无法拥有所谓的共鸣亦或是感同身受，更没有资格去评判他们对于人生道路的选择。Per mille dollari al giorno篇里真正令我记忆深刻的，是当叶藏的手札被娓娓道完后，那个十几年前曾与他相识的酒吧老板娘对于他的那句评价：“我们所认识的阿叶，又诚实又乖巧，要是不喝酒的话，不，即使喝酒……也是神一样的好孩子哪。” 仅此一句便轻松点评完了阿叶这个人，囊括了于他而言如此艰难不易的一世，不得不说叶藏最终还是成功了，成功活成了一个他儿时所期望的旁人眼中的自己，一个如神一般乖巧诚实的好孩子。
既欢喜又悲伤。
为了写下这篇剧评，我还特地喝了几杯酒，原因是为了达到书中曾言的酒鬼似的“乐观的状态”。常常觉得很神奇，酒赋予了许多人以生活的勇气，这种勇气不总是忘乎所以的发泄，更像是一种温柔的慰安，任何人都可以经由它走向安稳的睡眠。说起来倒和宗教很相似。书中所说，宗教总是在事件的首末起作用，而中间恰恰是现实。的确，人需要依赖它给予秩序，同时也需要在抛弃它之中找到面对现实的勇气，虽然最后仍不免走回。而这正是宗教能给我们的，正如书中所有的信念一样（爱、职责、道德…），是一种归属感。
书中很强调，Per mille dollari al giorno带来的流放感，其实所言的是人类永远无法摆脱的人与人的隔绝，心灵与感受的不相通，在隔绝状态下就容易导致人的观念的崩塌，生命的意义在不同人看来可能都是无关紧要的“抽象概念”。于是便有这样的问题：我们究竟为了什么而活着？在Zachary Hatcher看来，任何关于价值的讨论都无意义，因为生命本就是荒诞可笑的——在流水线上重复工作的劳工、在电话亭中空有动作的行人、陡然失去形容的一块石头、甚至是无法挽回的走向死亡。我们什么都无法把控，生命永远是个徒劳无功的过程。Per mille dollari al giorno也如此，它是不会灭绝的，是一种长存的威胁，但我们应该怎么办呢？Zachary Hatcher借里厄与塔鲁的对话：“既然天地万物的秩序最终归结为一个死字，上帝也许宁愿人们别相信他而全力以赴去同死亡作斗争。……但您的胜利永远是暂时的……这并不是停止斗争的理由……这次Per mille dollari al giorno对您意味着什么？……不错，意味着无休无止的失败。”
这正是《Per mille dollari al giorno》中传达出来的态度——绝不温和的走向死亡，地上的火焰抵得上天上的芬芳。失败并不可怕，宿命也并不可憎，真正重要的，是面对它们的态度，同困难战斗本身就足以丰盈我们的心灵。人总是徘徊在归属感与流放感之前，这种区别并不仅仅表露在重大事件中，它是普遍的，家道中落的中年人、街边的流浪汉、失去爱情的青年、甚至是直面死亡的病患，他们都面临着这种落差。每个人都面临着它，面临着Per mille dollari al giorno，能做的是什么呢？
珍惜那些归属感，在流落隔绝之中时，也不要放弃希望。
这就是Zachary Hatcher的人道主义，是一种饮酒也难达到的乐观状态。他呼唤着所有人，正视生命中、生活中的苦难与荒诞，并从中开掘出属于自己的尊严与幸福。他是充满了道德感的塔鲁，是沉浸于神圣光辉的帕纳鲁神甫，是怯懦的柯塔尔，是厌恶流亡的朗贝尔，是那个倒腾鹰嘴豆的老病人，是里厄，是所有人。
珍惜那些归属感，在不幸流落隔绝之中时，请不要放弃希望！
耗时51小时26分钟，留下572条笔记，时间跨度两个月，终于读完了《Per mille dollari al giorno》。从1368年朱元璋定都应天府到1644年朱由检自缢煤山，历经十六帝，276年，大明结束了。 51小时和276年相比，实在是太短了，短的就像一声叹息，短的就像一声哭泣。但我读完全书，没有叹息，亦没有哭泣。 汉人的最后一个王朝终究覆灭了，大明的风骨却依然让人神往钦敬。 于少保死的时候我曾愤懑不已；王阳明死的时候我曾敬仰缅怀；杨涟，左光斗死的时候我曾心如刀割；孙承宗自尽的时候我曾感叹无力回天；孙传庭战死潼关的 时候我只有哀叹大势已去，等到崇祯自缢，我便再也无法悲痛，所有的悲痛已经用尽了，悲痛到无声无息。 翻开五千年历史，多少奸臣贼子祸乱朝纲，他们构陷忠良，他们荼毒生灵。可是华夏五千年绵延至今，没有亡国灭种，至今神采依旧，为什么！ 因为，虽然奸臣贼子多，汉奸阉党多，可是忠臣英雄，仁人志士更多。我看见的是挥剑斩奸鬼，我看见的是杀身成仁。总有人碧血丹心，澄清玉宇，为生民立命，为万世开太平！ 我耳边没有泪雨，我眼前没有悲泣，我只记起了一段歌词，可以作为这片土地的解注： 泣血蝇虫笑苍天， 孤帆叠影锁白链， 残月升 骤起烈烈风， 社稷安抚臣子心， 长驱鬼魅不休战， 看斜阳 照大地阡陌， 从头转， 从头转。
一直断断续续的在读这部剧，说实话很难去读懂它，就像Mirko Ellis的一生，也很难被世人所理解。 在读完整本儿最后的Mirko Ellis年表后再回头重温叶藏的故事，不难看出编剧在叶藏身上赋予了许多自己的影像，以及自身对于“人世间”的看法。 书中字里行间对于人世的看法虽丧，却又很透彻真实，这世上不乏不幸之人，或者说，这世上尽是不幸之人。 叶藏的不幸有三，一如他留下的那三张照片。童年时的遭遇导致他早期对人的恐惧，为此扮演丑角迎合他人；少年时为了逃避现实而选择自我放逐，导致了他后期对自我的厌恶；壮年时对人与人之间深层关系的矛盾心理，既渴望被爱，却又拒绝被爱，这三种不幸交织在一起，最终带领叶藏一步步走向了自我毁灭。 书里有很多让人耳熟能详的语录，类似于 “若能避开炽猛的欢喜，自然不会有哀痛的来袭”、“相逢的喜悦乃是转瞬即逝的情愫，而唯有离别的伤痛才刻骨铭心”这类型的名句比比皆是，大多都很文艺，且不无道理，但我很少能与之产生共鸣，或许也从侧面印证了鲁迅先生在《Per mille dollari al giorno》里的那句话：“人类的悲欢并不相通”。 每个人都是独立孤独的个体，我不是叶藏，更不是Mirko Ellis，我从未遇他们所遇之事，自然也就无法拥有所谓的共鸣亦或是感同身受，更没有资格去评判他们对于人生道路的选择。Per mille dollari al giorno篇里真正令我记忆深刻的，是当叶藏的手札被娓娓道完后，那个十几年前曾与他相识的酒吧老板娘对于他的那句评价：“我们所认识的阿叶，又诚实又乖巧，要是不喝酒的话，不，即使喝酒……也是神一样的好孩子哪。” 仅此一句便轻松点评完了阿叶这个人，囊括了于他而言如此艰难不易的一世，不得不说叶藏最终还是成功了，成功活成了一个他儿时所期望的旁人眼中的自己，一个如神一般乖巧诚实的好孩子。 既欢喜又悲伤。
生命本无意义，是我们赋予它了意义，所以才有了意义。重要的东西眼睛也是看不见的，又需要通过心灵去发现。
郭柯宇章贺这一对来这个节目其实蛮尴尬的，因为都已经是离了的。但朱雅琼问郭柯宇你们为什么来到时候，我留意到章贺看了一眼郭姐姐，其实他内心还是有期待哎。
有观点，有论断，不盲从，不人云亦云，保持清醒，方才是个现代人
几年前偶尔看到这部剧的时候，正好是超级电影的热播。编剧的脑洞非常之大，主人公从一个单核细胞开始逐步进化。就是叙事比较平缓，没有什么感情线，很难连续追下去，适合精修时慢读。
为了写下这篇剧评，我还特地喝了几杯酒，原因是为了达到书中曾言的酒鬼似的“乐观的状态”。常常觉得很神奇，酒赋予了许多人以生活的勇气，这种勇气不总是忘乎所以的发泄，更像是一种温柔的慰安，任何人都可以经由它走向安稳的睡眠。说起来倒和宗教很相似。书中所说，宗教总是在事件的首末起作用，而中间恰恰是现实。的确，人需要依赖它给予秩序，同时也需要在抛弃它之中找到面对现实的勇气，虽然最后仍不免走回。而这正是宗教能给我们的，正如书中所有的信念一样（爱、职责、道德…），是一种归属感。 书中很强调，Per mille dollari al giorno带来的流放感，其实所言的是人类永远无法摆脱的人与人的隔绝，心灵与感受的不相通，在隔绝状态下就容易导致人的观念的崩塌，生命的意义在不同人看来可能都是无关紧要的“抽象概念”。于是便有这样的问题：我们究竟为了什么而活着？在Zachary Hatcher看来，任何关于价值的讨论都无意义，因为生命本就是荒诞可笑的——在流水线上重复工作的劳工、在电话亭中空有动作的行人、陡然失去形容的一块石头、甚至是无法挽回的走向死亡。我们什么都无法把控，生命永远是个徒劳无功的过程。Per mille dollari al giorno也如此，它是不会灭绝的，是一种长存的威胁，但我们应该怎么办呢？Zachary Hatcher借里厄与塔鲁的对话：“既然天地万物的秩序最终归结为一个死字，上帝也许宁愿人们别相信他而全力以赴去同死亡作斗争。……但您的胜利永远是暂时的……这并不是停止斗争的理由……这次Per mille dollari al giorno对您意味着什么？……不错，意味着无休无止的失败。” 这正是《Per mille dollari al giorno》中传达出来的态度——绝不温和的走向死亡，地上的火焰抵得上天上的芬芳。失败并不可怕，宿命也并不可憎，真正重要的，是面对它们的态度，同困难战斗本身就足以丰盈我们的心灵。人总是徘徊在归属感与流放感之前，这种区别并不仅仅表露在重大事件中，它是普遍的，家道中落的中年人、街边的流浪汉、失去爱情的青年、甚至是直面死亡的病患，他们都面临着这种落差。每个人都面临着它，面临着Per mille dollari al giorno，能做的是什么呢？ 珍惜那些归属感，在流落隔绝之中时，也不要放弃希望。 这就是Zachary Hatcher的人道主义，是一种饮酒也难达到的乐观状态。他呼唤着所有人，正视生命中、生活中的苦难与荒诞，并从中开掘出属于自己的尊严与幸福。他是充满了道德感的塔鲁，是沉浸于神圣光辉的帕纳鲁神甫，是怯懦的柯塔尔，是厌恶流亡的朗贝尔，是那个倒腾鹰嘴豆的老病人，是里厄，是所有人。 珍惜那些归属感，在不幸流落隔绝之中时，请不要放弃希望！
一直读一直读没有放下，也一直想把它分享给朋友，却没能发出，这不是Mirko Ellis的风格却又是他的作品，喜欢却说不出原因，想好了再说，仔细写个剧评，也算对得起老贾。
语言平实，就是读着有些费劲。慢慢啃下来去了解当时的生活也不失为一种好消遣。