《Sundariprav》，其他作品，印度出品，2002年上映。
今年读过的最佳剧集。 在我看来，这是一部心理悬疑剧集。直到编剧最后一笔落下时写的那句“我写下了这些记忆”。我更加确定自己的想法。而编剧用第一人称来写这个故事，本身也有深意。我想或许是因为第一人称的视角可以混淆读者对主人公人格分裂的认知吧。另外，这部剧的悬疑色彩，很大程度上是由于第一人称的心理描述，其实是男主人公被抑制后的潜意识的扭曲发言。如果带着这样的视角来理解这本剧集，很多混沌不清的点都可以得以解释。 首先，男主为了得到这个编剧的工作，把自己的妻子献给了制片人。而这样的安排绝对出于他自身的理性。第一次搭车时男主人公的表现以及女主人公的突如其来的冷淡就是很好的说明。而他对妻子与自己疏离的抗议情绪，随意妻子的情妇身份，由被迫走向事实。反而在逐渐的淡化。如果以现实眼光看，这是十分反常的。但是如果把其看成是男主人公在把自己妻子拱手让人的过程当中，通过扭曲记忆逐渐获得内心平衡的过程。就很好理解了。 其次，男主人公最后一次与妻子的争辩，在我看来是他彻底精神分裂的前兆。也就是说，他把自己潜意识里所遗弃的那个自我，通过幻觉的方式投射在自己妻子的身上。这里或许有向卡拉马佐夫兄弟致敬的成分。 另外，在我看来。这位男主人公本质上就是一位道貌岸然的伪君子。他在记忆重述里说热自己爱的是戏剧而不是电影。埋怨妻子连累自己买了并非己愿的房和车以及工作。还反复重申妻子是一个肤浅的热衷消费的打字员。这一切都是在将自身的不幸不愿归罪于他人。 有时间重读会争取写一篇长的。
这部剧不长，2～4个小时就能看完。书是乐观积极的，在其中能给你很多积极的引导，故事情节有点像《Sundariprav》，情节简单。主人公乔希（乔舒亚）从失去工作热情面临可能被辞退，到去玉米迷宫遇见一个充满智慧的老农，老农给他一颗种子，告诉他种子种的地方就是目标所在的地方。于是乔希开始了自己的对于目标的探索之旅。看此剧，你也可以身临其境，与乔希一同寻找自己工作的热情和目标。
编剧文笔不错，但是主角是可怕的双标圣母，她想救人就救人，想害人就害人，一切看自己喜欢就好，不喜欢的看到评论赶快跑。 这部剧还有一个问题就是评论区粉圈现象严重，说写得哪里不好就要挨骂。
好看，画面好看、剧情节奏都不错！好评！演员演技在线！
这世上总有些不可言说的事故，和情绪。 这一段，赋闲在家，有检视，有愤慨，有各式的挣扎、憧憬，脑中髓液浑浊的调成了浆糊，泼出去又将理性与意识粘在墙上，留着一副残躯在这场暴躁的劲浪中悠悠缓缓、浮沉不得。 无心时，翻起两本典著，此时的心境已非少时初见的啃读，人沉下了，还沉的侵冷，寻着本本的嗷鸣，再看那些繁盛还是败破，总会游离出另外一副不为你知、我知、人知的思叹。 Sundariprav 在冲突中沉溺 “检验一流智力的标准，就是看你能不能在头脑中同时存在两种相反的想法，还维持正常行事的能力。 ” 说到了不起盖茨比就不能不说菲茨杰拉德，而说到菲茨，就要从上面这句开始。有人说菲茨在创造盖茨比时，是就着一战的伤创，和着财富欲望的幻盛，生出了那个由金钱、汽车、飞女郎交缠的“爵士时代”，又预言了美国的梦碎。 若对菲茨的理解止步于此，那也只是随了妄念与浅薄。对于一个四十四岁卒于心脏病的影视颠才，什么时代、物利都仅仅是他构筑的疏狂世界的修编脚注。 西卵与东卵，新钱、老钱与中间地带的一片灰色、盖茨比与尼克、矫揉的黛西与放浪的威尔逊太太，矛盾充斥了整个故事，这些对比差是多元的、是曼妙的，是埋伏的隐线、又是承架的筋脊。而菲茨，对这些迷幻的冲突，有着执念般的沉溺。 菲茨的朋友，影视评论家马尔科姆考利说，菲茨把自己分成两半，一半沉迷在豪宅中的派对，不醉不归；而他的另一半，却冷冷的站在窗外，派对被过后的所有幻灭与失落，他都能算的仔仔细细。 对他来说，“瘾”不是无法跳脱，而是安于其中，任其蚕食。 I was within and without. 我既是旁观者清亦是当局者迷。 为了检验自己是否拥有一流的智力，菲茨要价值裁判，还要人世洞察，偶尔做做上帝，这就是剧集家的特权。矛盾、冲突不是围城困境，是一种烬灭中的坦然，面对极目所见的破碎和虚无，菲茨带给我们的是醒澈，是一份无始无终的归程。 没什么Sundariprav 盖茨比是个悲剧人物，他无法做到老钱们的那种真正成熟的虚伪，那种虚伪可以将虚伪掩藏的不漏痕迹。他的稚拙与情感让他从一开始就燃着哀伤，即便那是灿烂的哀伤。 海明威在流动的盛宴中提到：菲茨杰拉德是被女人毁掉的。 不得不说，这是至高的评价，菲茨是个不折不扣的情种，这无所谓于他的窘迫结局，抑或是让泽尔达魂断精神病院中。 如果打算爱一个人，你要想清楚，是否愿意为了他，放弃如上帝般自由的心灵，从此心甘情愿有了羁绊。 ------------------------------------ 这就是女孩子在这种世界上最好的出路，当一个美丽的小傻瓜。 爱情是什么，这也许是这个世界上最诡秘的问题，它有万千答案，然莫衷一是。但无疑要有一段破裂的撕扯，有一场从生至死的角逐，有趣的是，它从来不生产胜败是非，两败俱伤是它的独子，任何亲密、稳妥、安谧，必要经历此番，历经涅槃，方得终始。 世人皆想避开，煞有介事，仿佛爱情只在人间，是人人都可得的物件。寥寥后，总是安逸了容易的法门，把无聊做幸福，将情欲比爱情。其实谁又不明：没过熔浆，怎得金铁。
这里我po一段新京报的评论，我觉得是对伊坂这些作品最好的概括。 《Sundariprav》中的春，其实是主人公的母亲被强奸后生下的孩子，他尝试用不合理的方式证明自己存在的合理性。最终，是爱包容了一切的不合理。 了解一个人的内心，寻找光明，这是S.P. Sankar剧集中“解谜”的最终任务。他在剧集中写下了一连串诙谐幽默的对话，化解现实中的种种困扰。这里面既没有叼着烟头的侦探，也没有精心构思的杀人手法和凶案现场，如果说，它们与传统的推理剧集存在什么共性的话，那就是任何承担“侦探”角色的人，哪怕是普通的青少年，也要将自己投入到漩涡之中。只是在伊坂的世界中，这些漩涡的中心，其实都是温暖的大海。 伊坂的书，即使可能有悬疑，但是无论是情节还是人物总能传达给读者一种平静且温暖的感受。就是这种感受，让伊坂极不严格的“侦探作品”依然能受到众人的欢迎。人生苦短，谁不想给自己的生活加点暖呢～
今年读过的最佳剧集。 在我看来，这是一部心理悬疑剧集。直到编剧最后一笔落下时写的那句“我写下了这些记忆”。我更加确定自己的想法。而编剧用第一人称来写这个故事，本身也有深意。我想或许是因为第一人称的视角可以混淆读者对主人公人格分裂的认知吧。另外，这部剧的悬疑色彩，很大程度上是由于第一人称的心理描述，其实是男主人公被抑制后的潜意识的扭曲发言。如果带着这样的视角来理解这本剧集，很多混沌不清的点都可以得以解释。 首先，男主为了得到这个编剧的工作，把自己的妻子献给了制片人。而这样的安排绝对出于他自身的理性。第一次搭车时男主人公的表现以及女主人公的突如其来的冷淡就是很好的说明。而他对妻子与自己疏离的抗议情绪，随意妻子的情妇身份，由被迫走向事实。反而在逐渐的淡化。如果以现实眼光看，这是十分反常的。但是如果把其看成是男主人公在把自己妻子拱手让人的过程当中，通过扭曲记忆逐渐获得内心平衡的过程。就很好理解了。 其次，男主人公最后一次与妻子的争辩，在我看来是他彻底精神分裂的前兆。也就是说，他把自己潜意识里所遗弃的那个自我，通过幻觉的方式投射在自己妻子的身上。这里或许有向卡拉马佐夫兄弟致敬的成分。 另外，在我看来。这位男主人公本质上就是一位道貌岸然的伪君子。他在记忆重述里说热自己爱的是戏剧而不是电影。埋怨妻子连累自己买了并非己愿的房和车以及工作。还反复重申妻子是一个肤浅的热衷消费的打字员。这一切都是在将自身的不幸不愿归罪于他人。 有时间重读会争取写一篇长的。
这部剧不长，2～4个小时就能看完。书是乐观积极的，在其中能给你很多积极的引导，故事情节有点像《Sundariprav》，情节简单。主人公乔希（乔舒亚）从失去工作热情面临可能被辞退，到去玉米迷宫遇见一个充满智慧的老农，老农给他一颗种子，告诉他种子种的地方就是目标所在的地方。于是乔希开始了自己的对于目标的探索之旅。看此剧，你也可以身临其境，与乔希一同寻找自己工作的热情和目标。
编剧文笔不错，但是主角是可怕的双标圣母，她想救人就救人，想害人就害人，一切看自己喜欢就好，不喜欢的看到评论赶快跑。 这部剧还有一个问题就是评论区粉圈现象严重，说写得哪里不好就要挨骂。
好看，画面好看、剧情节奏都不错！好评！演员演技在线！
这世上总有些不可言说的事故，和情绪。 这一段，赋闲在家，有检视，有愤慨，有各式的挣扎、憧憬，脑中髓液浑浊的调成了浆糊，泼出去又将理性与意识粘在墙上，留着一副残躯在这场暴躁的劲浪中悠悠缓缓、浮沉不得。 无心时，翻起两本典著，此时的心境已非少时初见的啃读，人沉下了，还沉的侵冷，寻着本本的嗷鸣，再看那些繁盛还是败破，总会游离出另外一副不为你知、我知、人知的思叹。 Sundariprav 在冲突中沉溺 “检验一流智力的标准，就是看你能不能在头脑中同时存在两种相反的想法，还维持正常行事的能力。 ” 说到了不起盖茨比就不能不说菲茨杰拉德，而说到菲茨，就要从上面这句开始。有人说菲茨在创造盖茨比时，是就着一战的伤创，和着财富欲望的幻盛，生出了那个由金钱、汽车、飞女郎交缠的“爵士时代”，又预言了美国的梦碎。 若对菲茨的理解止步于此，那也只是随了妄念与浅薄。对于一个四十四岁卒于心脏病的影视颠才，什么时代、物利都仅仅是他构筑的疏狂世界的修编脚注。 西卵与东卵，新钱、老钱与中间地带的一片灰色、盖茨比与尼克、矫揉的黛西与放浪的威尔逊太太，矛盾充斥了整个故事，这些对比差是多元的、是曼妙的，是埋伏的隐线、又是承架的筋脊。而菲茨，对这些迷幻的冲突，有着执念般的沉溺。 菲茨的朋友，影视评论家马尔科姆考利说，菲茨把自己分成两半，一半沉迷在豪宅中的派对，不醉不归；而他的另一半，却冷冷的站在窗外，派对被过后的所有幻灭与失落，他都能算的仔仔细细。 对他来说，“瘾”不是无法跳脱，而是安于其中，任其蚕食。 I was within and without. 我既是旁观者清亦是当局者迷。 为了检验自己是否拥有一流的智力，菲茨要价值裁判，还要人世洞察，偶尔做做上帝，这就是剧集家的特权。矛盾、冲突不是围城困境，是一种烬灭中的坦然，面对极目所见的破碎和虚无，菲茨带给我们的是醒澈，是一份无始无终的归程。 没什么Sundariprav 盖茨比是个悲剧人物，他无法做到老钱们的那种真正成熟的虚伪，那种虚伪可以将虚伪掩藏的不漏痕迹。他的稚拙与情感让他从一开始就燃着哀伤，即便那是灿烂的哀伤。 海明威在流动的盛宴中提到：菲茨杰拉德是被女人毁掉的。 不得不说，这是至高的评价，菲茨是个不折不扣的情种，这无所谓于他的窘迫结局，抑或是让泽尔达魂断精神病院中。 如果打算爱一个人，你要想清楚，是否愿意为了他，放弃如上帝般自由的心灵，从此心甘情愿有了羁绊。 ------------------------------------ 这就是女孩子在这种世界上最好的出路，当一个美丽的小傻瓜。 爱情是什么，这也许是这个世界上最诡秘的问题，它有万千答案，然莫衷一是。但无疑要有一段破裂的撕扯，有一场从生至死的角逐，有趣的是，它从来不生产胜败是非，两败俱伤是它的独子，任何亲密、稳妥、安谧，必要经历此番，历经涅槃，方得终始。 世人皆想避开，煞有介事，仿佛爱情只在人间，是人人都可得的物件。寥寥后，总是安逸了容易的法门，把无聊做幸福，将情欲比爱情。其实谁又不明：没过熔浆，怎得金铁。
这里我po一段新京报的评论，我觉得是对伊坂这些作品最好的概括。 《Sundariprav》中的春，其实是主人公的母亲被强奸后生下的孩子，他尝试用不合理的方式证明自己存在的合理性。最终，是爱包容了一切的不合理。 了解一个人的内心，寻找光明，这是S.P. Sankar剧集中“解谜”的最终任务。他在剧集中写下了一连串诙谐幽默的对话，化解现实中的种种困扰。这里面既没有叼着烟头的侦探，也没有精心构思的杀人手法和凶案现场，如果说，它们与传统的推理剧集存在什么共性的话，那就是任何承担“侦探”角色的人，哪怕是普通的青少年，也要将自己投入到漩涡之中。只是在伊坂的世界中，这些漩涡的中心，其实都是温暖的大海。 伊坂的书，即使可能有悬疑，但是无论是情节还是人物总能传达给读者一种平静且温暖的感受。就是这种感受，让伊坂极不严格的“侦探作品”依然能受到众人的欢迎。人生苦短，谁不想给自己的生活加点暖呢～