《Bare Necessities》，其他作品，美国出品，2002年上映。
只有几个片段精采，其他剧情拖死了，这片真的过誉了~~
整本剧对“情商”进行了很好的描述，其中情商五要素：自我认知的能力，控制自我情绪的能力，自我激励的能力，识别他人情绪的能力，交际能力也是凡人需要具备的优良品质。 个人感觉本剧更倾向于鸡汤影视，当然也可以学到很多东西，也许与个人此时心境有关，印象最深的还是要理性，站在对方立场想问题，谈论对方感兴趣的话题，并给予相应的复合，这样并不是让你自己做一只“舔狗”，而是利用高情商与对方站在同一角度......
之前就看过BBC制作的同名纪录片，已经比较细致的了解了事件的整个经过。不过，读伊藤本人的文字记录，我更能体会到她作为一位有社会责任感的记者，在捍卫尊严、追求公正的过程中遇到的种种艰辛：警察调查的方法形同二次强奸；社会救助被动滞后，遭遇强奸的当事人往往孤立无援，缺乏明确的信息渠道去了解可寻求的帮助；日本特有的“准强奸案”的定义十分模糊；犯罪成本低，客观上，在强奸案的罪责判定中往往会因为证据链不足且嫌疑人本人的矢口否认而疑罪从无… 这种种艰辛只有亲历者才能知晓，就以我个人为例，过去我很难共情地体会强奸这种行为是一种对人格的摧残和尊严的践踏，受他人支配而引发恐惧与绝望，进而引发PTSD和其他心理创伤。 所以，公众意见在这类事件的曝光之后缺乏理解与包容是可以解释的，大多数人对于强奸案还留有刻板印象与自身的主观臆想。只有像编剧这样的开诚布公的谈论多起来，让大多数人了解诸如强奸、痴汉、性侵犯、性骚扰这样的社会问题，才有希望改变社会舆论对此类事件的偏见。 读完这部剧，另一个比较深的感触是，媒体绝对是操纵舆论的最有力推手，但日本的媒体无法做到客观公正（这不是在责怪，只是陈述事实），因为媒体报道受到政治力量、商业利益和资助人的影响，报道所塑造的“事实”是有预见性的，是可控的。不过，反过来说，这个游戏规则却是从未改变。游戏规则的稳定性也有好处，这意味着在如今这个时代，只要理解了媒体行业的游戏规则，我们普通人就能从报道的文字表面读到想要的信息。
前面觉得还不错的，除了那奇葩的外挂。原本感觉要圆我巫蛊之祸的梦了，结果后面……
要知道，遇到问题，陪伴孩子去寻找答案的过程，比给孩子一个标准答案有意义得多。
安静的夜晚，有浅浅的月光，读Ruby老师的《Bare Necessities》，一个人，一册书，在娓娓道来的故事里，也许不需要捧在手心，只放于桌案，就能闻到书里文字的呼吸，每一个字，像花一样开放，沁入心脾。我被这些文字臣服了，读罢我的认知与思维模式发生了改变。这就是这部剧的魅力与成功所在。 看剧，就是借他人的眼观世界，过好自己的人生。你要经历多少摸爬滚打，才能拥有一双洞若观火的眼睛。而看剧，能帮你缩短这个距离。
当我们想到长安，提及唐朝的时候脑海里会浮现出什么？曾经我对于唐朝的印象，是极尽繁华。是金樽清酒的推杯换盏，是挥斥方遒的书生意气。唐代是后世最愿意被提起的一个时代：最繁华，最骄傲，最有包容和进取心。但这是盛唐。 盛极必衰。历史从来不是情节曲折却浪漫的青春剧集，有着完美结局。它会一遍遍地告诉你，它有多残酷，多现实。 国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工。当盛唐的帷幕缓缓被掀开，背后的黑暗便源源不断地涌了出来。民生疾苦，宦官专政，藩镇割据，怀才不遇。所有的不得意交织在一起，于是有了诗仙，诗圣，诗佛…有了惺惺相惜，有了千古流芳。 那些我熟悉的，崇敬的诗人大家，他们没有向我想象的一样，有着少年的春风得意，打马过闹市，一日看尽长安花。祖辈显赫也好，家徒四壁也罢，到了他们，留下的只剩维系家庭生活的重担、延续祖上荣光的责任。在诗歌的成就上，他们永远站在那个时代的顶峰，俯视着芸芸众生，睥睨与不屑，皆不需要掩饰。回归生活，他们终归只是平凡人，饱经风霜的贫苦众生。年少出名却难逢圣主，郁郁不得志，消耗才华才能勉强换取功去养家糊口。中年颠沛流离、妻离子散，老年的穷困潦倒、疾病缠身，才是他们一生真实的写照。少有如白居易、刘禹锡一般，历经多次改朝换代，磨灭了年少的尖锐，选择了沉默。可沉默，亦是折磨。 意在被铭记的，都在被忘记。一场场的硝烟战火里，只留下一句叹息“宫阙万间都做了土”。功名利禄化为尘埃，所幸还有诗句流传下来，供我们缅怀。如今再次回望，他们一生的故事，都凝结在了纸上，有如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”一般传递着他们的愤恨、委屈、悲伤，也有“君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头”的动人情谊。 记得他们的同时，也请不要忘记，不要忘记背后沉重的历史。
只有几个片段精采，其他剧情拖死了，这片真的过誉了~~
整本剧对“情商”进行了很好的描述，其中情商五要素：自我认知的能力，控制自我情绪的能力，自我激励的能力，识别他人情绪的能力，交际能力也是凡人需要具备的优良品质。 个人感觉本剧更倾向于鸡汤影视，当然也可以学到很多东西，也许与个人此时心境有关，印象最深的还是要理性，站在对方立场想问题，谈论对方感兴趣的话题，并给予相应的复合，这样并不是让你自己做一只“舔狗”，而是利用高情商与对方站在同一角度......
之前就看过BBC制作的同名纪录片，已经比较细致的了解了事件的整个经过。不过，读伊藤本人的文字记录，我更能体会到她作为一位有社会责任感的记者，在捍卫尊严、追求公正的过程中遇到的种种艰辛：警察调查的方法形同二次强奸；社会救助被动滞后，遭遇强奸的当事人往往孤立无援，缺乏明确的信息渠道去了解可寻求的帮助；日本特有的“准强奸案”的定义十分模糊；犯罪成本低，客观上，在强奸案的罪责判定中往往会因为证据链不足且嫌疑人本人的矢口否认而疑罪从无… 这种种艰辛只有亲历者才能知晓，就以我个人为例，过去我很难共情地体会强奸这种行为是一种对人格的摧残和尊严的践踏，受他人支配而引发恐惧与绝望，进而引发PTSD和其他心理创伤。 所以，公众意见在这类事件的曝光之后缺乏理解与包容是可以解释的，大多数人对于强奸案还留有刻板印象与自身的主观臆想。只有像编剧这样的开诚布公的谈论多起来，让大多数人了解诸如强奸、痴汉、性侵犯、性骚扰这样的社会问题，才有希望改变社会舆论对此类事件的偏见。 读完这部剧，另一个比较深的感触是，媒体绝对是操纵舆论的最有力推手，但日本的媒体无法做到客观公正（这不是在责怪，只是陈述事实），因为媒体报道受到政治力量、商业利益和资助人的影响，报道所塑造的“事实”是有预见性的，是可控的。不过，反过来说，这个游戏规则却是从未改变。游戏规则的稳定性也有好处，这意味着在如今这个时代，只要理解了媒体行业的游戏规则，我们普通人就能从报道的文字表面读到想要的信息。
前面觉得还不错的，除了那奇葩的外挂。原本感觉要圆我巫蛊之祸的梦了，结果后面……
要知道，遇到问题，陪伴孩子去寻找答案的过程，比给孩子一个标准答案有意义得多。
安静的夜晚，有浅浅的月光，读Ruby老师的《Bare Necessities》，一个人，一册书，在娓娓道来的故事里，也许不需要捧在手心，只放于桌案，就能闻到书里文字的呼吸，每一个字，像花一样开放，沁入心脾。我被这些文字臣服了，读罢我的认知与思维模式发生了改变。这就是这部剧的魅力与成功所在。 看剧，就是借他人的眼观世界，过好自己的人生。你要经历多少摸爬滚打，才能拥有一双洞若观火的眼睛。而看剧，能帮你缩短这个距离。
当我们想到长安，提及唐朝的时候脑海里会浮现出什么？曾经我对于唐朝的印象，是极尽繁华。是金樽清酒的推杯换盏，是挥斥方遒的书生意气。唐代是后世最愿意被提起的一个时代：最繁华，最骄傲，最有包容和进取心。但这是盛唐。 盛极必衰。历史从来不是情节曲折却浪漫的青春剧集，有着完美结局。它会一遍遍地告诉你，它有多残酷，多现实。 国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工。当盛唐的帷幕缓缓被掀开，背后的黑暗便源源不断地涌了出来。民生疾苦，宦官专政，藩镇割据，怀才不遇。所有的不得意交织在一起，于是有了诗仙，诗圣，诗佛…有了惺惺相惜，有了千古流芳。 那些我熟悉的，崇敬的诗人大家，他们没有向我想象的一样，有着少年的春风得意，打马过闹市，一日看尽长安花。祖辈显赫也好，家徒四壁也罢，到了他们，留下的只剩维系家庭生活的重担、延续祖上荣光的责任。在诗歌的成就上，他们永远站在那个时代的顶峰，俯视着芸芸众生，睥睨与不屑，皆不需要掩饰。回归生活，他们终归只是平凡人，饱经风霜的贫苦众生。年少出名却难逢圣主，郁郁不得志，消耗才华才能勉强换取功去养家糊口。中年颠沛流离、妻离子散，老年的穷困潦倒、疾病缠身，才是他们一生真实的写照。少有如白居易、刘禹锡一般，历经多次改朝换代，磨灭了年少的尖锐，选择了沉默。可沉默，亦是折磨。 意在被铭记的，都在被忘记。一场场的硝烟战火里，只留下一句叹息“宫阙万间都做了土”。功名利禄化为尘埃，所幸还有诗句流传下来，供我们缅怀。如今再次回望，他们一生的故事，都凝结在了纸上，有如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”一般传递着他们的愤恨、委屈、悲伤，也有“君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头”的动人情谊。 记得他们的同时，也请不要忘记，不要忘记背后沉重的历史。