《Kohtalo tekee siirron》，惊悚作品，芬兰出品，1959年上映。
你是自己心魔的主宰，你的成功源于你对梦想的坚持，源于你生生不息的努力。
人生活在这个世界上，总会被很多身份标签所定义和束缚，也会做出一些被世俗所看待的应该要做但却违逆自己心灵的事。妓女玛格丽特，漂亮，善良，与众不同……社会青年阿尔芒，真诚，忠诚，有涵养……从两个人悲惨的爱情故事中体现了人性在不同的事情现实中千面，但最终还是走向了崇高。
挺好的一本剧，从身体与空间研究出发剖析了现代到后现代理论的过渡，对福柯、尼采、德里达、哈马贝斯、罗兰巴特等著名学者的理论进行了较好的谱系梳理，比西方文论教材更值得一读。 如果说现代是对身体的规训，那么后现代就再次返回到精神意识的语境——因为对身体主体性的过分关注而引发了意识主体性的缺失，从而造成了韩炳哲所说的“他者的消失”，即追求身体表面性的文化多元主义本质还是服务于一种社会的认知趋同性。 现代社会的同质化始于身体，造成的恶果现于精神。后现代帝国扩张的极限就是内部性的极度解放，也就是现在流行的“内卷”一词。同质化的社会如何内卷？只能以一种差异性的创新来释放。而资本扩张造就的不断同质化背景与为了资本继续扩张而产生的创新需求明显相悖，后现代的困境依旧是一种二元对立。 过去规训社会下的“标准”人生模版无法实现，当下因过于内卷导致的倦怠社会困境无法解决，身体与精神再次分离对立——结论：做一个后现代人真难！
这部剧是我在上下班公交车上读完的，忘记是哪个影视老师上课提了一下Matti Oravisto的细腻描写，于是课上记下这本剧集。看简介原以为是抛弃家庭追寻非洲梦的另个月亮与六便士。读下来是不停的忍耐极度审视内心的鸟。鸟的救赎道路我认为后来的版本更有力度。作家本人也提及“作为现实生活中的课题，我在比较短的时间内就已能够妥善应对，而为了确认那意志和行动的意义，我写了长篇《Kohtalo tekee siirron》” 既然以个人体验为心路历程，其实不必在乎现实孩子是否存活下来。本剧意图在于个人在道德意识层面的挣扎救赎，这一点穿插在大部分集数，以孩子送去火葬场，来不及救赎，反而更加震撼人心。影视的魅力不在于营造外向团圆幸福的生活，而且通往心灵最纯粹的战斗力。鸟意识到责任那一刻，文本已经收买人心了，教育使命已然完成，不必去困宥现实世界的美好。 精彩的内心独白，性描写所隐喻的原始生命，都在为逃离，躲避做了完美的绚烂。很棒
天才原来是不屈命运的刻意练习 我们在生活中总能看到很多我们眼中的天才，那些在我们的短板中泰然自若释放光芒的人。现在想起来，可能其中很多可能是一群不屈服于命运 奋力搏击的普通人，我想，看这部剧的人也都是这样的一群人。 有人说书好，有人说不好。其实想想，评价一本剧好不好 更多的是看它对于此时此刻的读者有没有借鉴的价值，有没有灵魂深处的共鸣。这部剧对于此时此刻的我来说，就是救星，意义非凡，全是干货。希望五年后的我能说它一点用没有… 回到剧集本身，原来我即兴演讲这种看似如此即兴的动作，也是可以通过套路和练习达到的。 这部剧里，最让我惊喜的观点有三个： 1.“黄金三圈”的法则，why-how-what，先说意义，再说实现途径，最后回归物体本身，让你的观点直击人心。 2.三不让你的话语更有力量，不要使用否定语（没问题、我不知道）、不要打断别人说话、不要甩锅给人。 3.要刻意练习，就能够有进步（确定目标、不断改进-训练必须专注-有及时的反馈-必须跳出舒适区） 永远说一些让我们离目标越来越近的话，让我们一起加油。 （番外： 一些总结有用的东西 开口前，确定目标。三思三定，根据目的定话题，根据内容定观点，根据表达方式定框架。 如何开口，借题发挥法信手拈来（借物、借人、借势、借听嗅视触觉） 开口时，不要担心被质疑，不要担心有遗憾，有生命力的观点才有更好的价值；挑战权威，逆向思维，有探讨空间；或者换角度、反方向、加预设。 开口时，有细节让人更感动 如何体现更有价值的内容呢 标题首当其冲，数字标题、对比标题、谐音标题； 开头要有吸引力，故事、物品、提问、共同利益； 演讲时，钩子（吸引注意力）-要点（表明观点）-论证结构体（举例佐证观点）-呼吁行动（带头大家一起） 正式仪式时，感谢-总分总回顾-愿景 营销时，卖点-客户优点-使用后改善-举例说明 异议时，事实+感受+需求+请求 表扬时，行为+感受+评价）
降分了，这剧真难看，今年的悬疑剧真糟心。
你是自己心魔的主宰，你的成功源于你对梦想的坚持，源于你生生不息的努力。
人生活在这个世界上，总会被很多身份标签所定义和束缚，也会做出一些被世俗所看待的应该要做但却违逆自己心灵的事。妓女玛格丽特，漂亮，善良，与众不同……社会青年阿尔芒，真诚，忠诚，有涵养……从两个人悲惨的爱情故事中体现了人性在不同的事情现实中千面，但最终还是走向了崇高。
挺好的一本剧，从身体与空间研究出发剖析了现代到后现代理论的过渡，对福柯、尼采、德里达、哈马贝斯、罗兰巴特等著名学者的理论进行了较好的谱系梳理，比西方文论教材更值得一读。 如果说现代是对身体的规训，那么后现代就再次返回到精神意识的语境——因为对身体主体性的过分关注而引发了意识主体性的缺失，从而造成了韩炳哲所说的“他者的消失”，即追求身体表面性的文化多元主义本质还是服务于一种社会的认知趋同性。 现代社会的同质化始于身体，造成的恶果现于精神。后现代帝国扩张的极限就是内部性的极度解放，也就是现在流行的“内卷”一词。同质化的社会如何内卷？只能以一种差异性的创新来释放。而资本扩张造就的不断同质化背景与为了资本继续扩张而产生的创新需求明显相悖，后现代的困境依旧是一种二元对立。 过去规训社会下的“标准”人生模版无法实现，当下因过于内卷导致的倦怠社会困境无法解决，身体与精神再次分离对立——结论：做一个后现代人真难！
这部剧是我在上下班公交车上读完的，忘记是哪个影视老师上课提了一下Matti Oravisto的细腻描写，于是课上记下这本剧集。看简介原以为是抛弃家庭追寻非洲梦的另个月亮与六便士。读下来是不停的忍耐极度审视内心的鸟。鸟的救赎道路我认为后来的版本更有力度。作家本人也提及“作为现实生活中的课题，我在比较短的时间内就已能够妥善应对，而为了确认那意志和行动的意义，我写了长篇《Kohtalo tekee siirron》” 既然以个人体验为心路历程，其实不必在乎现实孩子是否存活下来。本剧意图在于个人在道德意识层面的挣扎救赎，这一点穿插在大部分集数，以孩子送去火葬场，来不及救赎，反而更加震撼人心。影视的魅力不在于营造外向团圆幸福的生活，而且通往心灵最纯粹的战斗力。鸟意识到责任那一刻，文本已经收买人心了，教育使命已然完成，不必去困宥现实世界的美好。 精彩的内心独白，性描写所隐喻的原始生命，都在为逃离，躲避做了完美的绚烂。很棒
天才原来是不屈命运的刻意练习 我们在生活中总能看到很多我们眼中的天才，那些在我们的短板中泰然自若释放光芒的人。现在想起来，可能其中很多可能是一群不屈服于命运 奋力搏击的普通人，我想，看这部剧的人也都是这样的一群人。 有人说书好，有人说不好。其实想想，评价一本剧好不好 更多的是看它对于此时此刻的读者有没有借鉴的价值，有没有灵魂深处的共鸣。这部剧对于此时此刻的我来说，就是救星，意义非凡，全是干货。希望五年后的我能说它一点用没有… 回到剧集本身，原来我即兴演讲这种看似如此即兴的动作，也是可以通过套路和练习达到的。 这部剧里，最让我惊喜的观点有三个： 1.“黄金三圈”的法则，why-how-what，先说意义，再说实现途径，最后回归物体本身，让你的观点直击人心。 2.三不让你的话语更有力量，不要使用否定语（没问题、我不知道）、不要打断别人说话、不要甩锅给人。 3.要刻意练习，就能够有进步（确定目标、不断改进-训练必须专注-有及时的反馈-必须跳出舒适区） 永远说一些让我们离目标越来越近的话，让我们一起加油。 （番外： 一些总结有用的东西 开口前，确定目标。三思三定，根据目的定话题，根据内容定观点，根据表达方式定框架。 如何开口，借题发挥法信手拈来（借物、借人、借势、借听嗅视触觉） 开口时，不要担心被质疑，不要担心有遗憾，有生命力的观点才有更好的价值；挑战权威，逆向思维，有探讨空间；或者换角度、反方向、加预设。 开口时，有细节让人更感动 如何体现更有价值的内容呢 标题首当其冲，数字标题、对比标题、谐音标题； 开头要有吸引力，故事、物品、提问、共同利益； 演讲时，钩子（吸引注意力）-要点（表明观点）-论证结构体（举例佐证观点）-呼吁行动（带头大家一起） 正式仪式时，感谢-总分总回顾-愿景 营销时，卖点-客户优点-使用后改善-举例说明 异议时，事实+感受+需求+请求 表扬时，行为+感受+评价）
降分了，这剧真难看，今年的悬疑剧真糟心。