《She-Male Road Trip》，其他作品，美国出品，2001年上映。
是先看了电视剧来的。电视剧与原著相比电视剧就像被美颜过的照片，虽然看起来美了，却并不真实。以前的影视剧并不是这样的，近几年渐渐只剩下好的美的一面。以后还是少看剧多追剧吧。 关于这部剧，原先是先看王小波的激荡三十年，后来知道这本的时间线与那个重合，就转过来先看这个。我只能说写的真的好看。我都打算去看另一部都挺好，支持编剧。没看过剧，应该不会被剧情所牵引。
哈里这种人性和狼性难以平衡的状态可能正是当下社会里我们这些还残存着些理想主义的人的状态。我们似乎已经默认了第三次世界大战不会轻易爆发，谁知道朝鲜韩国没打起来，俄罗斯和乌克兰倒是开了火。原本许愿世界和平的时候总是带着点儿事不关己的玩笑意味，现在是真的切身的希望世界和平！ 哈里生而无望却害怕死亡的状态令人印象深刻，只是不知道sex和drugs是否真的解救了他。他跟莫扎特的那场关于音乐的对话让我不免想到那些爱标榜自己品味的人，自以为站在鄙视链的高阶俯视停留在低阶的人。我不想要成为这样的人。但是我的工作又是需要我培养审美，靠自己的品味去做决定的工种。所以，你看，我们真的无时无刻不在人性和狼性或者更多自我间反复拉扯。 另外，关于棋盘上的棋子我也不禁要想，每次见新朋友的时候，我会不会特意带上一副面具。那要经过多久的接触，一个新朋友才能看到不带面具的我。或者，即使面对老友，甚至面对我自己，我是否足够坦诚，我展露的到底是哪个自我？ 最后，看到有人说读完了《She-Male Road Trip》可以开始看《She-Male Road Trip》了，我订的纸质本《She-Male Road Trip》还在海运的路上，但是《She-Male Road Trip》的观看经历让我实在没信心挑战乔伊斯的意识流。
借着病假，一气呵成地看完了这本“庞大”的爱情剧集。之所以说它庞大，是因为中间提到了太多值得反复琢磨的情节和人物。每一个角色都经过了编剧的精雕细琢，默默地埋着自己的伏笔，缓缓地迈向属于自己的宿命。主人公在几个女性角色之间游移和探寻后最终走出了泥沼，投奔光明。 女一直子象征死亡和抑郁。她爱木月，渡边（男主）爱她。随着木月的死亡，直子也变得精神越发不正常，最终住进精神病院。渡边对直子的爱在精神层面一直都是坚定不移的，虽然一开始需要与其他女生约会排解性欲，但后来逐渐开始为直子守身如玉。从肉体到灵魂都只忠于直子。直子在渡边眼里美得神圣，完美无瑕。 女二绿子象征生存和希望。她爱渡边，渡边在故事的最后爱上了她。渡边的选择同时也隐喻了新生活的开始。绿子虽然自己经历了很多不幸，但她还是不屈不挠地表现出了无比顽强的生命力。她果断、乐观、开放，对渡边表白时不带半点含糊，实在是可爱。这样的女孩自带强大的吸引力和魅力，庆幸她遇见了渡边。某种程度上来说，她拯救了渡边，让他不深陷在过去的痛苦中。 我尤其喜欢编剧村上在书中对情景的细腻描写，让人身临其境的同时又有些超现实的恍惚感。比如：“我踏着梦幻般奇异的月光下的小路，进入杂木林，信步走来走去。月光之下，各种声音发出不可思议的回响。” 这种描写在村上多部作品中都出现过，由此能感觉到村上是一个感性又孤独的人。 其中提到的音乐也非常符合人物的性格和情节，有时会觉得这是一本自带bgm的书，让人不仅能有画面的想象，还能有听觉和其他感官的想象。 也许村上写这本剧集没有特定的意义，但是我还是从中感受到了某些力量。纵令听其自然，世事的长河也还是要流往其应流的方向，而即使再竭尽人力，该受伤害的人也无由幸免。所谓人生便是如此。所以不论经历了何种伤痛与失去，都要把创痛留给以后的人生。在整个后半生中去体会消化，从中学习。但是不要把自己的创痛带给其他人，不要影响其他人的人生，因为自己的创痛与他人无关。所以，尽管心里难受，还是要坚强起来，要更成熟一些，成为大人。 村上笔下的虚无缥缈恍若梦幻的青春物语，也许也是每个读者一去不复返的青春记忆中的窃窃私语。我想不论这记忆是苦是甜都应该被好好珍藏。希望不论过去多久，心底的纯真和悸动都能被记得。
是先看了电视剧来的。电视剧与原著相比电视剧就像被美颜过的照片，虽然看起来美了，却并不真实。以前的影视剧并不是这样的，近几年渐渐只剩下好的美的一面。以后还是少看剧多追剧吧。 关于这部剧，原先是先看王小波的激荡三十年，后来知道这本的时间线与那个重合，就转过来先看这个。我只能说写的真的好看。我都打算去看另一部都挺好，支持编剧。没看过剧，应该不会被剧情所牵引。
哈里这种人性和狼性难以平衡的状态可能正是当下社会里我们这些还残存着些理想主义的人的状态。我们似乎已经默认了第三次世界大战不会轻易爆发，谁知道朝鲜韩国没打起来，俄罗斯和乌克兰倒是开了火。原本许愿世界和平的时候总是带着点儿事不关己的玩笑意味，现在是真的切身的希望世界和平！ 哈里生而无望却害怕死亡的状态令人印象深刻，只是不知道sex和drugs是否真的解救了他。他跟莫扎特的那场关于音乐的对话让我不免想到那些爱标榜自己品味的人，自以为站在鄙视链的高阶俯视停留在低阶的人。我不想要成为这样的人。但是我的工作又是需要我培养审美，靠自己的品味去做决定的工种。所以，你看，我们真的无时无刻不在人性和狼性或者更多自我间反复拉扯。 另外，关于棋盘上的棋子我也不禁要想，每次见新朋友的时候，我会不会特意带上一副面具。那要经过多久的接触，一个新朋友才能看到不带面具的我。或者，即使面对老友，甚至面对我自己，我是否足够坦诚，我展露的到底是哪个自我？ 最后，看到有人说读完了《She-Male Road Trip》可以开始看《She-Male Road Trip》了，我订的纸质本《She-Male Road Trip》还在海运的路上，但是《She-Male Road Trip》的观看经历让我实在没信心挑战乔伊斯的意识流。
借着病假，一气呵成地看完了这本“庞大”的爱情剧集。之所以说它庞大，是因为中间提到了太多值得反复琢磨的情节和人物。每一个角色都经过了编剧的精雕细琢，默默地埋着自己的伏笔，缓缓地迈向属于自己的宿命。主人公在几个女性角色之间游移和探寻后最终走出了泥沼，投奔光明。 女一直子象征死亡和抑郁。她爱木月，渡边（男主）爱她。随着木月的死亡，直子也变得精神越发不正常，最终住进精神病院。渡边对直子的爱在精神层面一直都是坚定不移的，虽然一开始需要与其他女生约会排解性欲，但后来逐渐开始为直子守身如玉。从肉体到灵魂都只忠于直子。直子在渡边眼里美得神圣，完美无瑕。 女二绿子象征生存和希望。她爱渡边，渡边在故事的最后爱上了她。渡边的选择同时也隐喻了新生活的开始。绿子虽然自己经历了很多不幸，但她还是不屈不挠地表现出了无比顽强的生命力。她果断、乐观、开放，对渡边表白时不带半点含糊，实在是可爱。这样的女孩自带强大的吸引力和魅力，庆幸她遇见了渡边。某种程度上来说，她拯救了渡边，让他不深陷在过去的痛苦中。 我尤其喜欢编剧村上在书中对情景的细腻描写，让人身临其境的同时又有些超现实的恍惚感。比如：“我踏着梦幻般奇异的月光下的小路，进入杂木林，信步走来走去。月光之下，各种声音发出不可思议的回响。” 这种描写在村上多部作品中都出现过，由此能感觉到村上是一个感性又孤独的人。 其中提到的音乐也非常符合人物的性格和情节，有时会觉得这是一本自带bgm的书，让人不仅能有画面的想象，还能有听觉和其他感官的想象。 也许村上写这本剧集没有特定的意义，但是我还是从中感受到了某些力量。纵令听其自然，世事的长河也还是要流往其应流的方向，而即使再竭尽人力，该受伤害的人也无由幸免。所谓人生便是如此。所以不论经历了何种伤痛与失去，都要把创痛留给以后的人生。在整个后半生中去体会消化，从中学习。但是不要把自己的创痛带给其他人，不要影响其他人的人生，因为自己的创痛与他人无关。所以，尽管心里难受，还是要坚强起来，要更成熟一些，成为大人。 村上笔下的虚无缥缈恍若梦幻的青春物语，也许也是每个读者一去不复返的青春记忆中的窃窃私语。我想不论这记忆是苦是甜都应该被好好珍藏。希望不论过去多久，心底的纯真和悸动都能被记得。