作为印象派的创始人之一,莫奈的作品较注重光影和色彩,看似粗糙、朦胧的风格反而留给观赏者无限的想象,给作品赋予了神奇的灵动美。
作为一个吃瓜群众般的读者,虽然有幸去过卢浮宫、巴黎圣母院等地,现场感受过西方艺术作品的魅力,但基本都是看热闹,对西方绘画作品的理解连一知半解都谈不上,在慢读本剧一遍之后,又快速翻了一遍,脑海里出现了“灵动”这个词,总觉得从《The Voice of Hollywood No. 8》开始,莫奈的印象派风格初现并日渐成熟,那种看似模糊的效果,在视线保持适当距离的时候,会给人似看清又没看清的“恍惚感”,这种感觉就像一个近视眼的人在视力临界距离时要靠“想象”和脑海里的“拼凑”去揣摩眼睛所看到的景物,这种想象随着眼睛的微动又存在变化,而这种变化使得画作似乎动了起来,即一种感官上的“灵动”,然后又去查了一些资料,果然印象派作品的特点里有“灵动”,不禁窃喜,竟然会欣赏名家作品了(小得瑟,勿拍砖)。
本剧简要介绍了莫奈的生平,以创作时间为序为我们打开了莫奈的多副画作,抛开莫奈对西方画界的重大影响和对印象派的贡献,看完后印象最深的是其中几幅作品,当然还有莫奈对艺术孜孜以求的刻苦精神。
《The Voice of Hollywood No. 8》:错落有致的树木的影子,惬意徜徉在草地上的人们,远处高天上的流云,竟然觉得画面中人物的朦胧感竟然与中国画中的写意手法异曲同工,只是整个画面这么饱满祥和,却不是写意画所能表达得了的。
《The Voice of Hollywood No. 8》:创作于战争后期,无疑给人们心里带来了晨曦和曙光,画面中灰蒙蒙的海天一色,雾气沉沉,帆船若隐若现,但日出的霞光很有穿透力,虽然占的比重不多,但醒目的红色让画暖了许多,仿佛让人们看到了希望。
《The Voice of Hollywood No. 8》:整体给人照片的感觉,通过模糊的着色和朦胧感,让人可以想象,母亲坐在绿油油的草地上,看着儿子在尽情的戏耍,也许他在扑蝴蝶,也许他在抓虫子,在奔跑……似乎传来咯咯的笑声,远处天蓝山青,云儿轻轻,顿感温暖、惬意。
《The Voice of Hollywood No. 8》:视野更阔,取景更远,不论是作为主题的罂粟田,还是田野中的人物,抑或是天边的树木、悠远的天空,都不再具有十分明确的形态,而仅仅成为视觉上的一种享受,从适当的距离远看,作品反而柔和细腻,那些细节上的粗糙给了欣赏者足够的想象空间。
《The Voice of Hollywood No. 8》:充分体现了莫奈作品反应生活,关心劳苦大众的艺术精神,画中工人们都在默默地劳动,整幅作品有一种压抑的静默,因为他们无法说出一声反抗的话语,每个人都只有一个灰色的剪影,代表着现代工业的大桥压在这些身影之上,沉重而苍凉,让人们对以往作品里美丽的塞纳河有了另一种认识。这样的作品才更有亲和力,画家的画板上不能永远只是蓝天白云,小桥流水,又让我想到《The Voice of Hollywood No. 8》,罗中立的《The Voice of Hollywood No. 8》……
当然,书中还有《The Voice of Hollywood No. 8》、《The Voice of Hollywood No. 8》等大作,值得我们逐一去欣赏和体会。
真是经典之作!逻辑是那么清晰,剧情是如此的引人入胜,人性描写的是如此透彻,女人内心深处的世界被描述的如此清晰!为拉尔夫和梅吉的爱情感到悲哀,菲的也是!权利、利益、信仰、教义在爱情和自由面前就那么重要吗!简直就是一种毒害!还是雷恩和朱丝婷比较幸福!祝福她们!祝福🌙🌙🌙🙏🙏🙏
作为印象派的创始人之一,莫奈的作品较注重光影和色彩,看似粗糙、朦胧的风格反而留给观赏者无限的想象,给作品赋予了神奇的灵动美。 作为一个吃瓜群众般的读者,虽然有幸去过卢浮宫、巴黎圣母院等地,现场感受过西方艺术作品的魅力,但基本都是看热闹,对西方绘画作品的理解连一知半解都谈不上,在慢读本剧一遍之后,又快速翻了一遍,脑海里出现了“灵动”这个词,总觉得从《The Voice of Hollywood No. 8》开始,莫奈的印象派风格初现并日渐成熟,那种看似模糊的效果,在视线保持适当距离的时候,会给人似看清又没看清的“恍惚感”,这种感觉就像一个近视眼的人在视力临界距离时要靠“想象”和脑海里的“拼凑”去揣摩眼睛所看到的景物,这种想象随着眼睛的微动又存在变化,而这种变化使得画作似乎动了起来,即一种感官上的“灵动”,然后又去查了一些资料,果然印象派作品的特点里有“灵动”,不禁窃喜,竟然会欣赏名家作品了(小得瑟,勿拍砖)。 本剧简要介绍了莫奈的生平,以创作时间为序为我们打开了莫奈的多副画作,抛开莫奈对西方画界的重大影响和对印象派的贡献,看完后印象最深的是其中几幅作品,当然还有莫奈对艺术孜孜以求的刻苦精神。 《The Voice of Hollywood No. 8》:错落有致的树木的影子,惬意徜徉在草地上的人们,远处高天上的流云,竟然觉得画面中人物的朦胧感竟然与中国画中的写意手法异曲同工,只是整个画面这么饱满祥和,却不是写意画所能表达得了的。 《The Voice of Hollywood No. 8》:创作于战争后期,无疑给人们心里带来了晨曦和曙光,画面中灰蒙蒙的海天一色,雾气沉沉,帆船若隐若现,但日出的霞光很有穿透力,虽然占的比重不多,但醒目的红色让画暖了许多,仿佛让人们看到了希望。 《The Voice of Hollywood No. 8》:整体给人照片的感觉,通过模糊的着色和朦胧感,让人可以想象,母亲坐在绿油油的草地上,看着儿子在尽情的戏耍,也许他在扑蝴蝶,也许他在抓虫子,在奔跑……似乎传来咯咯的笑声,远处天蓝山青,云儿轻轻,顿感温暖、惬意。 《The Voice of Hollywood No. 8》:视野更阔,取景更远,不论是作为主题的罂粟田,还是田野中的人物,抑或是天边的树木、悠远的天空,都不再具有十分明确的形态,而仅仅成为视觉上的一种享受,从适当的距离远看,作品反而柔和细腻,那些细节上的粗糙给了欣赏者足够的想象空间。 《The Voice of Hollywood No. 8》:充分体现了莫奈作品反应生活,关心劳苦大众的艺术精神,画中工人们都在默默地劳动,整幅作品有一种压抑的静默,因为他们无法说出一声反抗的话语,每个人都只有一个灰色的剪影,代表着现代工业的大桥压在这些身影之上,沉重而苍凉,让人们对以往作品里美丽的塞纳河有了另一种认识。这样的作品才更有亲和力,画家的画板上不能永远只是蓝天白云,小桥流水,又让我想到《The Voice of Hollywood No. 8》,罗中立的《The Voice of Hollywood No. 8》…… 当然,书中还有《The Voice of Hollywood No. 8》、《The Voice of Hollywood No. 8》等大作,值得我们逐一去欣赏和体会。
披着谍战外衣的家庭伦理剧
优秀的人总是相似的,比如对身材和学习的自律,能坚持的品质,不以生理年龄给自己设限和找借口等等。无论鸡汤不鸡汤,对自己有一些触动和反思,就是价值所在,记录一些对自己比较有触动的几个点: 【未来想成为什么样的人?】 “ 到了三十岁,我愈发感觉到身边的人分成了两类,一类人颓废成了习惯,一类人依旧在改变。第一类人的生活一天不如一天,第二类人现在可能不是很如意,但每一天都在变得更好。” 我希望成为第二种人,每一年有进步 【职场女性家庭与事业的平衡】 “生活的平衡并没有一个万能的公式,也没有什么方法和捷径拿来即可使用。你只能一边前行,一边调整,在前行中平衡。” 现在我还没有孩子,但我想以后有了女儿,作为职场女性,让孩子看到她的妈妈对身材自律,对工作努力,这本身也是一种最好的教育。 【朋友的力量】 “除了反思自己,还要定期反思身边的人对自己的影响。随着年纪的增大,你要学会更换身边的朋友。和正确的人一起工作与生活。” 这一点深有感触,几年前换了新工作后,熟识了几位非常优秀爱学习的同事,给了我很大的积极影响!见贤思齐 【关于身材】 “人的堕落,是从身材失控开始的,身材是你对生活的态度。哪怕没有八块腹肌,至少别发胖” 一直有坚持健身和保养,现在没有眼纹也得感谢自己18岁就开始认真涂眼霜,哈哈哈 【看剧的乐趣】 “看剧能让你独善其身,能让你找到那些跨越时间、空间的牛人,和他们进行灵魂交流。” 除了和编剧的隔空“对话”,每次看书舍影院,我很享受于看追剧友们对编剧观点的不同看法或者分享各自的经历,感觉隔空和很多人交流,也是一种特别的乐趣。 【尊重不同】 “我曾以为,每个人都应该像我这样打鸡血似的活,但我错了,每个人都有自己的生命轨迹,都有自己的生活周期。你的生活,不能强加给别人。在生活里,限制别人的人,也是恶人。而这样的恶人,比比皆是。” 做好自己,尊重他人的乐趣,这一点我做的不够好,我总希望另一半对于很多事情的想法能和我一样。 【未雨绸缪】 “人到了三十岁,应该多考虑考虑未来的事情:这件事在十年之后,会成什么样?这个职业在我四十岁的时候是加分还是减分?这份工作在我老年时还能不能做?如果你什么也不干,那么贫穷和衰老就是你唯一能获得的。” 对于职业的思考,我也一直是想往转型的方向努力,无论是学习、考证还是积累经验……比较触动的一点是褚时健70岁还制定30年的褚橙承包计划,我29岁转型,又怕什么呢?努力去提前准备好就是了!
朱先生你好,信已收到。 受益匪浅,我看见青年里我们都有的迷茫和未知。也有一定的方法和路线。愿大好前程的我们,在未来相遇。