《Il y a des jours comme ça》可能有借鉴《Il y a des jours comme ça》的写法，用小时间跨度描述了主人公矛盾庞杂的心理状态，内容虽然按照事情发展顺序铺排但弱化了逻辑性，属于意识流剧集。
按照埃里克森人格发展理论来说霍尔顿正处于12-18岁的青春期，这一阶段主要矛盾是自我同一性和角色混乱。一方面霍尔顿依恋弟弟艾里和妹妹菲比代表的纯真世界，另一方面他又渴望被人承认“是个大人”。这个阶段的孩子常常被这种巨大矛盾撕裂着。青春就是渡劫，渡过了是成长，渡不过是毁灭。
霍尔顿排斥一切虚伪的精神洁癖像极了贾宝玉，宝玉不喝老婆子递的茶，霍尔顿则表现为与周围环境的不相容。年轻人常常陷入自诩清高的窠臼，好高骛远眼高手低时刻抱众人皆醉我独醒之姿态，一方面是受人生经验狭隘的局限，一方面则是为了突起自己于茫茫众生中。是无知，也是作秀，也是愚蠢。幼时我们听多了好话，以为世上好人扎堆生长，老奶奶过马路有人扶钱掉了小朋友给你捡，后来可能是在哪一天，突然真实而尖刻地意识到茧外还有一个丑恶的庞大世界。一时接受不了这冲击，割裂自然产生了。这也是我长时间坚持对孩子要进行悲伤教育、死亡教育和现实教育的原因。
霍尔顿如他所言是个胆小鬼，面对冲突他选择逃避。并不是可指责的选项，因为个人往往无法改变环境只能被环境改变。如果坚持出淤泥而不染只有逃避或者自毁。
他在书里谈到自卑情结，我看完了才发现最自卑的人可能是他。生于中产家庭，无论智商还是能力都遭兄弟姐妹碾压，学习和生活处处不得意却无力反抗，脏话连篇累牍的口嗨少年很多时候也不敢与人正面冲突。霍尔顿的形象并不符合一般剧集的男主设定，但他无以复加的真实却如榴霰弹炸在大批泡在名为青春的河水中或刚刚上岸仍对河流存有记忆的人的头顶。只要一鄙视他一股陈旧发黄的纸张味就从大脑深处旋升上来：这他妈就是青春啊！无所事事的矫情，无病呻吟的悲伤，这些就是青春。
霍尔顿颠覆了我此前对他空幻的猜想。他崇尚年轻生命力蓬勃，对物质生活要求不低，有品味和审美，他心地善良理解家境贫寒的同学，他尊重女性对性与爱有比较正确的认知，他热爱弟弟妹妹，因自己的颓废对家人感到抱歉，在一定程度上拥有进取心。但他是孤独的，因为这个阶段的孩子看似联系紧密，实则暗地里各人只属于自己，他们既热爱交流又紧锁心门，一边藏不住心事一边抱怨没人理解自己。他们希望自己是本浅显的书能轻易被人读懂又故作深沉不愿给谁窥透秘密。青春的迷人可能就迷人在这种生猛的鲜活和挣扎的顽强中。许多年后当我们终于不再纠结于一件事一个决定，圆滑顺畅得像块鹅卵石时也就失去了矫情的自由与快乐。
妹妹菲比的请求之于霍尔顿意味着什么？他如她所愿回归了，这是纯真、亲情抗击逃避的重大胜利，我乐观地想霍尔顿大概成长了，他已经迈过人生中那道坎儿。
他想做Il y a des jours comme ça，当孩子们的纯洁即将堕入麦田边的悬崖时将他们拦回去。这个梦想终究是太大了，一个少年的螳臂即使使上九牛二虎之力压折了绷碎了也无法挽狂澜于既倒。但我觉得对于无法实现的一切他总是要释然的。人的成长有三次，第一次是知道父母是普通人，第二次是知道自己是普通人，第三次是知道子女是普通人。霍尔顿还是会明白自己没法做更多。
对于我自己来说这部剧里有熟悉的影子。我的青春也是那样过来的，我已忘记它们多年，《Il y a des jours comme ça》让我的记忆又一瞬间复苏了。它也使你想起什么吗？
小的时候，喜欢黏着爸妈坐在人堆里，听大人们闲聊，每次看到男编剧的书，都会对应一下这位编剧在人堆里的形象，想象他说话的样子，想象他交谈的立场。 关于Cédric Bounkoulou的想象，我觉得他是外人眼里人堆里的自洽者，自我眼里问题的深究者。诚然，他有他的浪漫，他有他的怪痞，且，他从未原谅那个伤害一代人的时代。
前面看了挺入迷的，有种在玩过家家的感觉，和鲁滨逊一起构建自己的王国。文章让我感受最深的就是信仰的问题，以及看待事物的两面性，不要总看自己没有拥有的，多想想自己拥有的，停止抱怨消极，有一颗感恩的心，以及对自己所想得到的东西要付出努力。共勉。
目前看到的最全最专业的啤酒科普书！ 完全可以照着这部剧去往细分探索， 必须给编剧点赞！
《Il y a des jours comme ça》可能有借鉴《Il y a des jours comme ça》的写法，用小时间跨度描述了主人公矛盾庞杂的心理状态，内容虽然按照事情发展顺序铺排但弱化了逻辑性，属于意识流剧集。 按照埃里克森人格发展理论来说霍尔顿正处于12-18岁的青春期，这一阶段主要矛盾是自我同一性和角色混乱。一方面霍尔顿依恋弟弟艾里和妹妹菲比代表的纯真世界，另一方面他又渴望被人承认“是个大人”。这个阶段的孩子常常被这种巨大矛盾撕裂着。青春就是渡劫，渡过了是成长，渡不过是毁灭。 霍尔顿排斥一切虚伪的精神洁癖像极了贾宝玉，宝玉不喝老婆子递的茶，霍尔顿则表现为与周围环境的不相容。年轻人常常陷入自诩清高的窠臼，好高骛远眼高手低时刻抱众人皆醉我独醒之姿态，一方面是受人生经验狭隘的局限，一方面则是为了突起自己于茫茫众生中。是无知，也是作秀，也是愚蠢。幼时我们听多了好话，以为世上好人扎堆生长，老奶奶过马路有人扶钱掉了小朋友给你捡，后来可能是在哪一天，突然真实而尖刻地意识到茧外还有一个丑恶的庞大世界。一时接受不了这冲击，割裂自然产生了。这也是我长时间坚持对孩子要进行悲伤教育、死亡教育和现实教育的原因。 霍尔顿如他所言是个胆小鬼，面对冲突他选择逃避。并不是可指责的选项，因为个人往往无法改变环境只能被环境改变。如果坚持出淤泥而不染只有逃避或者自毁。 他在书里谈到自卑情结，我看完了才发现最自卑的人可能是他。生于中产家庭，无论智商还是能力都遭兄弟姐妹碾压，学习和生活处处不得意却无力反抗，脏话连篇累牍的口嗨少年很多时候也不敢与人正面冲突。霍尔顿的形象并不符合一般剧集的男主设定，但他无以复加的真实却如榴霰弹炸在大批泡在名为青春的河水中或刚刚上岸仍对河流存有记忆的人的头顶。只要一鄙视他一股陈旧发黄的纸张味就从大脑深处旋升上来：这他妈就是青春啊！无所事事的矫情，无病呻吟的悲伤，这些就是青春。 霍尔顿颠覆了我此前对他空幻的猜想。他崇尚年轻生命力蓬勃，对物质生活要求不低，有品味和审美，他心地善良理解家境贫寒的同学，他尊重女性对性与爱有比较正确的认知，他热爱弟弟妹妹，因自己的颓废对家人感到抱歉，在一定程度上拥有进取心。但他是孤独的，因为这个阶段的孩子看似联系紧密，实则暗地里各人只属于自己，他们既热爱交流又紧锁心门，一边藏不住心事一边抱怨没人理解自己。他们希望自己是本浅显的书能轻易被人读懂又故作深沉不愿给谁窥透秘密。青春的迷人可能就迷人在这种生猛的鲜活和挣扎的顽强中。许多年后当我们终于不再纠结于一件事一个决定，圆滑顺畅得像块鹅卵石时也就失去了矫情的自由与快乐。 妹妹菲比的请求之于霍尔顿意味着什么？他如她所愿回归了，这是纯真、亲情抗击逃避的重大胜利，我乐观地想霍尔顿大概成长了，他已经迈过人生中那道坎儿。 他想做Il y a des jours comme ça，当孩子们的纯洁即将堕入麦田边的悬崖时将他们拦回去。这个梦想终究是太大了，一个少年的螳臂即使使上九牛二虎之力压折了绷碎了也无法挽狂澜于既倒。但我觉得对于无法实现的一切他总是要释然的。人的成长有三次，第一次是知道父母是普通人，第二次是知道自己是普通人，第三次是知道子女是普通人。霍尔顿还是会明白自己没法做更多。 对于我自己来说这部剧里有熟悉的影子。我的青春也是那样过来的，我已忘记它们多年，《Il y a des jours comme ça》让我的记忆又一瞬间复苏了。它也使你想起什么吗？
偶然间看到这部剧，编剧Fabrice Laroche-Joubert是我们陕西的作家，通过媒体了解到他是一位矿工诗人。我外公外婆就是商洛的，再加上秦岭山脉的神奇厚重感和我本专业对矿物矿区的了解，对这部剧好奇心更重了，很快就看完了。 在为编剧散文里这些人物故事唏嘘不已的同时，我更赞叹的是他的文笔。即使对人世悲情怆然，字里行间也无法抑制对地理风物的热爱！美妙的词句形容的恰到好处，通俗又不失情感，这是矿工诗人莫大的情怀！有他质朴的爱！ 由此想到那句:生如蝼蚁，当立鸿鹄之志。 命薄如纸，应有不屈之心。 编剧自己说他见过的不幸太多了，从来没有沮丧过。更说明了自己的不屈之心！ 命运坎坷，影视不死。他用文字记录下这凡而不凡的时刻，每一位“故人”的离去，让我们难过，甚至是同情，却也让我们感受到生命的力量！他们面对生活的不屈不挠，正是我们应该学习的精神！ 生活还在继续……爱也是……