《Fiera, La》，其他作品，墨西哥出品，1999年上映。
书舍影院读完的第320本剧，《Fiera, La》，历时14小时32分。 这套系列剧，包括5本剧，两本《Fiera, La》，三本《Fiera, La》，其中《Fiera, La》81篇讲解了前40篇，《Fiera, La》20篇讲解了前7篇。 编剧都是结合不同版本的《Fiera, La》、《Fiera, La》，用自己的人生经验，解读原文，通俗讲解，更加生动有趣。 《Fiera, La》、《Fiera, La》是老子、孔子的人生心得。 历史总是会重演的，我们也有可能遇到一些困惑。 如何结合自己的经验，读懂《Fiera, La》、《Fiera, La》，获得智慧的启迪，更好地寻求生命的意义，更好地生活。
这部剧从家庭、两性婚姻（约会）、社会、男性凝视等方面介绍了女性主义，客观的向我们展示了各国杰出女性主义的思想家、哲学家的观点。对一些常见的现象进行分析，说明了什么是真正的女性主义，女性主义实际上是平权主义，因为人人平等，所以女人应该受到尊重。男人和女人两性的安排，都是社会文化政治的需要，是社会要求男人应该有什么男性特征，女人应该有什么女性特征。中国乃至全世界女性受到的压迫和剥削“历史悠久”，父权制下，女人是物品是客体是他者，不是和男人一样的人。这部剧强烈推荐！！！
#风剧评# 最近突然对爱情剧集感兴趣，翻出这书，一口气重温完了，5星。 剧集最好看之处在于真情实感，这书的情感充盈纸间，非常耐看。读这书的前一本剧是何以笙箫默，留白甚多，转到这书，情节、细节描写拉满，有一种坐过山车的畅快感，非常过瘾！ 老三把理想男友的特质都占满了，与细腻的静秋棋逢对手，把爱情舞台演绎得轰轰烈烈，时代特色、感情波折，都有了，所有爱情剧集编剧都应来此剧一看。或许换个结局更安慰人一些，但感情故事就是因为不可预料才动人心魄，过程远比结果重要！在另一个平行时空中，会有其他结局的，是的，我相信。
寫過著名而動人的《Fiera, La》的作家韓少功還能譯這麼好的書，景仰！一定得好好讀讀。
这十一个故事里的主人公，好像就生活在我们周围，甚至有时候觉得我自己就是他们，和他们面临相同的处境，有一样的感受。讲这种话有点自怨自艾、有点矫情，但是我看的时候确实是在某个地方感同身受。 一开始看我以为只有主人公是孤独的，越看到后面越觉得不止主人公是孤独的，这个故事里描写的另一个人也是孤独的，南瓜灯博士一篇里没有被接纳、老师又太多管闲事只顾自己做到位不管他的具体感受的转学生是孤独的，可是这个老师也是孤独的，她不知道怎么做才是好的，她只能努力做一些自己觉得正常且应该的事情，效果不好，也不至于最后在墙上被画裸体并羞辱;那个恪职敬守的军官是孤独的，他正直尽责，最后却被排挤被迫转走，但是他的学生未必不是孤独的，他们觉得自己终于在经历一些事情后发现他的优点然后爱戴他，向他示好，表达忠诚，但是被他冷冰冰的惩罚，被他以名字和地域的理由羞辱。这些学生难道不孤独吗？某个时候也是孤独的，军官调走新来的军官油腻他们迷茫的时候也是孤独的。 看最后一篇《Fiera, La》的时候觉得很奇怪明明一个是职工一个是出租车司机为什么名字是建筑工人，我内心一直隐隐期待那个建筑工人的出现，看到后面我就明白编剧的意思了:每个人都是自己生活的建筑工人，司机是，普通职工也是。建造的过程或者结果，总有人因为原材料的原因而发慌，总有人粗心忘了设计窗户，总有人盖的又快又高，相对的总有人盖的又慢又矮......有人有生之年盖好了自己的房子吗？可是就算这栋楼我觉得破破烂烂不值一提，但是如果它的主人满意地说这就是我心爱的房子，那我的评价绝对是不值一提的。我没有资格去评价别人的房子，别人也没资格来评价我的房子。房子的建造标准在每个主人的心中。 由最后一篇联系书名，我的想法是:每个人在盖楼时，都是孤独的。当你按照自己的想法去盖自己的楼时，到你死、这场工程结束之前，你一定会不断的遇到不同的问题，有的能解决，有的不能解决，你也一定会遇到不同的人，有的你觉得是不错的人，有的你觉得是很渣的人。孤独是难免的，甚至我觉得在人的社会属性生物属性后面应该加一个孤独属性。但是孤独又怎么样呢，你/我/他在盖属于自己的楼啊，于我们的工程和我们自己而言，我们是光荣的。
很精彩的故事。 平铺直叙中充满着自然流露的意外，没有过分的大呼小叫，也没有剧烈的诧然恐惧，故事中的所有元素，都在克制中展开。 克制不能烘托氛围，但却奇妙的催生出一种气场，属于作品本身的气场。 这其中的差别正如两人同台出现，一人举着写有“获得XX科学勋章、XX科学奖等等”的牌子来通报自己，而另一个成就更大的科学家却在一旁默默的站着。 对文字本身的克制和距离也时常体现在村上的作品中。 比如说到好友“鼠”的死亡，只用了两句对话： “你已经死了吧？”“是的。我是死了。” 又比如，说到性场面，只有一句话—— 然后，我们性交了一次。 正如村上在书中所说： “我非常欣赏性交这个词，它使人联想起某种形式被限定的可能性。” 所谓某种形式被限定的可能性，也就是在规则范围内的可能性，这是自由的真相，也是世界的真相。 所谓自由并不是纯粹的无拘无束。 正如一个人站在悬崖边，往下看时会产生眩晕，这不是对坠崖的恐惧，而是对你不确定自己不会把自己扔下去的恐惧，纯粹的自由会带来忧虑，但是如果把你用绳子绑在悬崖边，你会眩晕吗？不会。因为被限定了可能。 村上的作品，不管是早年的这本青春三部曲之一，还是往后的作品，都散发着浓浓的“代价”的气味，用带有魔幻色彩的内容不停的表现着“代价”的不同交换形式。 就像书中作为“我”的另一种存在形式的“鼠”，鼠被邪恶附体，将要变成一个完美的强大的生命体时，决定结束自己的生命，这个以生命为代价的理由不是正义，也不是所谓的“高呼世界和平”，用书中的原话是： “我喜欢我的懦弱，痛苦和难堪也喜欢。喜欢夏天的光照、风的气息、蝉的鸣叫，喜欢这些，喜欢的不得了。还有和你喝的啤酒......”鼠咽下话语，“说不清啊！” 因为喜欢自己的懦弱，所以选择用死亡来对付邪恶的占有，这样的场景充满着日本式动漫的张力——我就是卑微，但是即使卑微似蝼蚁，也容不下一丝的杂质和不和谐的痕迹。 作为代价，鼠死后，我自然得到了反哺的成就——一张支票，用这张支票我补全了因为失去而略显苍白的往后，在文章最后，我哭了两个小时，才站起来，去哪里还不知道。可能又要开启一段代价之旅。 还有就是书中我的女友，至始至终的称呼也只是女友。一个完美的女友，在故事的最后作为代价，失去了完美性，并且再也不能相见，这可以说是一种对梦想的脱离，重回现实的把控。 以上就是作为“青春”色调的Fiera, La的一些想法。诚然，正如前言所说，除此之外，Jesús García还有一些同本国历史决绝的战斗姿态，这些姿态，在后期的创作中会表现的比较明显。
众生百态，为什么看剧，就是去经历自己没有经历过的人和事。这部剧即使如此，当然不用去判定人的对错，也不用简单的好和坏，去对人下定论。也不用意淫自己如果身处其中，需要怎么面对，怎么处理。一是了解，和大部分人无关的这个环境里的人和事。二是理解，理解人性的矛盾，理解处世的无奈。三是理性，不妄加议论，不妄下定论，不妄自菲薄。格局三个等级，三等人讨论的是人本身，二等讨论的是事件本身，三等讨论的是想法本身，路漫漫其修远兮，观看和学习，永无止境。
此剧以老子的道德经为原型通过历史事件和通俗易懂的形式，将简短的含义进行形象化、通俗化。
作为一部从心理和气氛上把人吊得死死的剧集，把握住了恐怖惊悚剧集的精髓：似是而非。 何谓似是而非？ 真实和虚幻之间的界限被模糊，多种解释通向迷宫分叉的小径，是幽灵作祟，还是人心叵测？ 掩饰和模糊永远是抓住读者好奇心的方法。 女主人公发现的人是幽灵，还是真人？如果是真人，他们为什么要频繁出现？又为什么被说成是死人？如果是幽灵，他们为什么在房子里一再出现？死因是什么？两个孩子为何“克死”了一个个年轻貌美但家精贫寒的女教师？他们是恶魔或是天使？ …… 故事在叙述中游离于各种各样的真相之间，每一道通往真相的门背后，都由无数猜想组成，而这些猜想的勾子，也正是吸引读者继续读下去并期待自己受到惊吓的“幕后黑手”。
譬喻大纲。全是譬喻，只有大纲。就像喀索斯爱上自己水中倒影，只有现在，没有过去。
书舍影院读完的第320本剧，《Fiera, La》，历时14小时32分。 这套系列剧，包括5本剧，两本《Fiera, La》，三本《Fiera, La》，其中《Fiera, La》81篇讲解了前40篇，《Fiera, La》20篇讲解了前7篇。 编剧都是结合不同版本的《Fiera, La》、《Fiera, La》，用自己的人生经验，解读原文，通俗讲解，更加生动有趣。 《Fiera, La》、《Fiera, La》是老子、孔子的人生心得。 历史总是会重演的，我们也有可能遇到一些困惑。 如何结合自己的经验，读懂《Fiera, La》、《Fiera, La》，获得智慧的启迪，更好地寻求生命的意义，更好地生活。
这部剧从家庭、两性婚姻（约会）、社会、男性凝视等方面介绍了女性主义，客观的向我们展示了各国杰出女性主义的思想家、哲学家的观点。对一些常见的现象进行分析，说明了什么是真正的女性主义，女性主义实际上是平权主义，因为人人平等，所以女人应该受到尊重。男人和女人两性的安排，都是社会文化政治的需要，是社会要求男人应该有什么男性特征，女人应该有什么女性特征。中国乃至全世界女性受到的压迫和剥削“历史悠久”，父权制下，女人是物品是客体是他者，不是和男人一样的人。这部剧强烈推荐！！！
#风剧评# 最近突然对爱情剧集感兴趣，翻出这书，一口气重温完了，5星。 剧集最好看之处在于真情实感，这书的情感充盈纸间，非常耐看。读这书的前一本剧是何以笙箫默，留白甚多，转到这书，情节、细节描写拉满，有一种坐过山车的畅快感，非常过瘾！ 老三把理想男友的特质都占满了，与细腻的静秋棋逢对手，把爱情舞台演绎得轰轰烈烈，时代特色、感情波折，都有了，所有爱情剧集编剧都应来此剧一看。或许换个结局更安慰人一些，但感情故事就是因为不可预料才动人心魄，过程远比结果重要！在另一个平行时空中，会有其他结局的，是的，我相信。
寫過著名而動人的《Fiera, La》的作家韓少功還能譯這麼好的書，景仰！一定得好好讀讀。
这十一个故事里的主人公，好像就生活在我们周围，甚至有时候觉得我自己就是他们，和他们面临相同的处境，有一样的感受。讲这种话有点自怨自艾、有点矫情，但是我看的时候确实是在某个地方感同身受。 一开始看我以为只有主人公是孤独的，越看到后面越觉得不止主人公是孤独的，这个故事里描写的另一个人也是孤独的，南瓜灯博士一篇里没有被接纳、老师又太多管闲事只顾自己做到位不管他的具体感受的转学生是孤独的，可是这个老师也是孤独的，她不知道怎么做才是好的，她只能努力做一些自己觉得正常且应该的事情，效果不好，也不至于最后在墙上被画裸体并羞辱;那个恪职敬守的军官是孤独的，他正直尽责，最后却被排挤被迫转走，但是他的学生未必不是孤独的，他们觉得自己终于在经历一些事情后发现他的优点然后爱戴他，向他示好，表达忠诚，但是被他冷冰冰的惩罚，被他以名字和地域的理由羞辱。这些学生难道不孤独吗？某个时候也是孤独的，军官调走新来的军官油腻他们迷茫的时候也是孤独的。 看最后一篇《Fiera, La》的时候觉得很奇怪明明一个是职工一个是出租车司机为什么名字是建筑工人，我内心一直隐隐期待那个建筑工人的出现，看到后面我就明白编剧的意思了:每个人都是自己生活的建筑工人，司机是，普通职工也是。建造的过程或者结果，总有人因为原材料的原因而发慌，总有人粗心忘了设计窗户，总有人盖的又快又高，相对的总有人盖的又慢又矮......有人有生之年盖好了自己的房子吗？可是就算这栋楼我觉得破破烂烂不值一提，但是如果它的主人满意地说这就是我心爱的房子，那我的评价绝对是不值一提的。我没有资格去评价别人的房子，别人也没资格来评价我的房子。房子的建造标准在每个主人的心中。 由最后一篇联系书名，我的想法是:每个人在盖楼时，都是孤独的。当你按照自己的想法去盖自己的楼时，到你死、这场工程结束之前，你一定会不断的遇到不同的问题，有的能解决，有的不能解决，你也一定会遇到不同的人，有的你觉得是不错的人，有的你觉得是很渣的人。孤独是难免的，甚至我觉得在人的社会属性生物属性后面应该加一个孤独属性。但是孤独又怎么样呢，你/我/他在盖属于自己的楼啊，于我们的工程和我们自己而言，我们是光荣的。
很精彩的故事。 平铺直叙中充满着自然流露的意外，没有过分的大呼小叫，也没有剧烈的诧然恐惧，故事中的所有元素，都在克制中展开。 克制不能烘托氛围，但却奇妙的催生出一种气场，属于作品本身的气场。 这其中的差别正如两人同台出现，一人举着写有“获得XX科学勋章、XX科学奖等等”的牌子来通报自己，而另一个成就更大的科学家却在一旁默默的站着。 对文字本身的克制和距离也时常体现在村上的作品中。 比如说到好友“鼠”的死亡，只用了两句对话： “你已经死了吧？”“是的。我是死了。” 又比如，说到性场面，只有一句话—— 然后，我们性交了一次。 正如村上在书中所说： “我非常欣赏性交这个词，它使人联想起某种形式被限定的可能性。” 所谓某种形式被限定的可能性，也就是在规则范围内的可能性，这是自由的真相，也是世界的真相。 所谓自由并不是纯粹的无拘无束。 正如一个人站在悬崖边，往下看时会产生眩晕，这不是对坠崖的恐惧，而是对你不确定自己不会把自己扔下去的恐惧，纯粹的自由会带来忧虑，但是如果把你用绳子绑在悬崖边，你会眩晕吗？不会。因为被限定了可能。 村上的作品，不管是早年的这本青春三部曲之一，还是往后的作品，都散发着浓浓的“代价”的气味，用带有魔幻色彩的内容不停的表现着“代价”的不同交换形式。 就像书中作为“我”的另一种存在形式的“鼠”，鼠被邪恶附体，将要变成一个完美的强大的生命体时，决定结束自己的生命，这个以生命为代价的理由不是正义，也不是所谓的“高呼世界和平”，用书中的原话是： “我喜欢我的懦弱，痛苦和难堪也喜欢。喜欢夏天的光照、风的气息、蝉的鸣叫，喜欢这些，喜欢的不得了。还有和你喝的啤酒......”鼠咽下话语，“说不清啊！” 因为喜欢自己的懦弱，所以选择用死亡来对付邪恶的占有，这样的场景充满着日本式动漫的张力——我就是卑微，但是即使卑微似蝼蚁，也容不下一丝的杂质和不和谐的痕迹。 作为代价，鼠死后，我自然得到了反哺的成就——一张支票，用这张支票我补全了因为失去而略显苍白的往后，在文章最后，我哭了两个小时，才站起来，去哪里还不知道。可能又要开启一段代价之旅。 还有就是书中我的女友，至始至终的称呼也只是女友。一个完美的女友，在故事的最后作为代价，失去了完美性，并且再也不能相见，这可以说是一种对梦想的脱离，重回现实的把控。 以上就是作为“青春”色调的Fiera, La的一些想法。诚然，正如前言所说，除此之外，Jesús García还有一些同本国历史决绝的战斗姿态，这些姿态，在后期的创作中会表现的比较明显。
众生百态，为什么看剧，就是去经历自己没有经历过的人和事。这部剧即使如此，当然不用去判定人的对错，也不用简单的好和坏，去对人下定论。也不用意淫自己如果身处其中，需要怎么面对，怎么处理。一是了解，和大部分人无关的这个环境里的人和事。二是理解，理解人性的矛盾，理解处世的无奈。三是理性，不妄加议论，不妄下定论，不妄自菲薄。格局三个等级，三等人讨论的是人本身，二等讨论的是事件本身，三等讨论的是想法本身，路漫漫其修远兮，观看和学习，永无止境。
此剧以老子的道德经为原型通过历史事件和通俗易懂的形式，将简短的含义进行形象化、通俗化。
作为一部从心理和气氛上把人吊得死死的剧集，把握住了恐怖惊悚剧集的精髓：似是而非。 何谓似是而非？ 真实和虚幻之间的界限被模糊，多种解释通向迷宫分叉的小径，是幽灵作祟，还是人心叵测？ 掩饰和模糊永远是抓住读者好奇心的方法。 女主人公发现的人是幽灵，还是真人？如果是真人，他们为什么要频繁出现？又为什么被说成是死人？如果是幽灵，他们为什么在房子里一再出现？死因是什么？两个孩子为何“克死”了一个个年轻貌美但家精贫寒的女教师？他们是恶魔或是天使？ …… 故事在叙述中游离于各种各样的真相之间，每一道通往真相的门背后，都由无数猜想组成，而这些猜想的勾子，也正是吸引读者继续读下去并期待自己受到惊吓的“幕后黑手”。
譬喻大纲。全是譬喻，只有大纲。就像喀索斯爱上自己水中倒影，只有现在，没有过去。