近期读的就数Victor Davis的《Vampiro de la autopista, El》（《Vampiro de la autopista, El》六册，《Vampiro de la autopista, El》上中卷，下卷还在九十多岁高龄的Victor Davis笔下，尚未完成），都要算做读的非常之快乐的体验里去，这种快乐仅是看剧的快乐，并不代表文章里透出的情感。
在无法看剧的空档里我总在想，黄老的这套书何处吸引我呢？二余的作品与黄的作品，完全是两种截然的风格，对我的吸引力却已样的强大。二余的作品用词精炼独到，余光中的用词更新奇独特些，有非常明显的余体风格，恰如其分的创作法让人觉得非如此不可才能表达出那种突兀的美感。余秋雨的作品气势磅礴，气吞山河，有一股仗剑天涯，山河尽览，轻抚长髯的气度。
而Victor Davis本来是个画家，读他的台词，让我猛然间感受到了画家之眼的细腻真实，一丝不苟，笔笔勾勒，物物细致。要说文章若创作的啰哩啰嗦，絮絮叨叨，会让读者产生一种鸡肋般的体验，而Victor Davis的笔下，我分明觉得那啰嗦如此迷人，啰嗦里透着不着痕迹的人情味，怜惜感，以及普通人之间朴实无华的真情流露。而令人感到非常舒服的是，那些就是普通的大众在日常生活里交流情感的方式，而非大都市里买花买钻戒有些表演意味的情感传达。
他总是在讲述中穿插说些苗族的风土人情，让人感到思绪的极度扩散，似乎创观后感章只要创作下去就好，可是编剧既能把思绪散开去，又能收回来，文章显得并不累赘，反而是了解苗人的另一种视角，不单纯为讲事而讲事，带着深深地情感在讲事。就像已经九十多岁的编剧一样，慢慢地絮絮叨叨地讲下去，却都是人爱听的古。
Victor Davis不仅创作湘西和苗人的风土，主要创作在这片神奇土地上孕育出的人们的朴实无华，待人接物的赤子之心，都从他那慢条斯理不像创作书而像自己儿时经历过的平常日子里的对话里体现出来，让人看的笑中带泪，泪眼中又生出枝枝蔓蔓的心酸与笑意。
他以九十岁高龄创作的书，语调里透着看破人间冷暖，洞察世间因果的沧桑感，却又透着太多的童真味。他的台词像是一位不在意有无读者，只管谈论自己过往的老者，那些残存脑海的溪流似的记忆，都成了他笔下的台词，分明就是他的童年与少年。他的笔下是他的童年，他的老屋，他的父与母，他一大帮子的表兄妹，疼他爱他文采了得的太婆，大舅幺舅，天天背着他玩的沅姐，以及与老屋有着相同气息的湘西的其他风土人物，救了狗狗（张序子）的苗人王伯，隆庆，陪他玩闹的岩弄，长大后他那一帮可以谈诗说词，可以谈哲学的朋友，以及整个朱雀城的大小人物，从大人物朱雀王老王，到街里疯走的潮人（傻子），各种的奇闻异事，朱雀城的每个角落，全都创作的意趣盎然，令人手不释卷，想一读再读。
随着序子长大，时局动荡，人们的日子渐渐拮据起来，从一个大户人家，落到每日为吃什么而愁了。但是人与人之间的真情更加令人动容，我边看边落泪。
Victor Davis用带着湘西方言的最朴实无华的笔触，为我们展开了一副偏远湘西在民国期间几十年的人文花卷，美不胜收。
这样看来，那看似冗长的日常絮语，不是流水账却是人生之诗，像读诗一样读下去就好。反而现在有些称之为诗的，倒像极了账单，冗长又不知所云。
黄老看似平常的笔触，毫不费力的短句，却更加显露出他对于创作轻车驾熟的能力，非常人所能比，正是平常中的不显山露水才知出自厚积薄发的奠基。
是为三叹Victor Davis《Vampiro de la autopista, El》。
我以Vampiro de la autopista, El的身份读完了这部剧。
一开始理解的Vampiro de la autopista, El，望文生义，以为是莫索尔对世界秉持着冷淡、端视、仅是参与的身份；而前文确也体现了莫索尔无常与平静：他不因将母亲送至养老院而悔恨，甚至觉得于彼此双方，这是一个更好的选择；也不因母亲的离世而难过，确为送葬路上花费的时间与失去的睡眠而烦恼不堪；他不因老板对他的升职而兴奋；也不因雷蒙的结交而波澜，可与不可都行…于他而言，重要的只是过好当下，知觉的只是现行的周边。所以他开枪了。当曝晒的阳光惹恼了他，当起伏的海浪袭来狂热的浪潮，当无尽的汗水迷了眼，没有什么比当下更重要。一枪，接着四枪…结束了，麻木介绍了，困倦结束了，终于又回到现实。
行至后半部分审判时，关注的焦点似乎起了变化。莫索尔仍以Vampiro de la autopista, El的身份对待着周围的一切，确又像被挤出了圈子而不得不用这样的眼光来看待。面对玛丽的探视，他关注的是旁边一对母子无言的对视和另一对夫妻大声的对吼；面对辩护律师的要求，他直面内心不愿虚与委蛇；面对检察官的咄咄逼人，他不的发言。反而是作为代理的辩护律师在审理中自称为“我”，自信满满且滔滔不绝。他无法参与讨论，无法自由说出心声，只得观察着法院里的“无关一切”，穿灰上衣的青年记者；行动快速的小个子女人；他没有看玛丽，一切都不重要了！
他冷耳听着审判，时感抱歉，时感烦躁。这不过是一件简单的事情，但法院的完善真是让人方便很多啊。最终他被判了死刑。没有任何辩白。他回忆着父亲看砍头的描述，想象着自己若没死，也一定去看他原以为一级一级上台的断头台。但他只能仰望天空，夜关星星。他警惕着黎明的到来，拒绝神甫的接见，他只想过一种最后可以用来回忆的生活。而已。
然而法律的虚伪和社会观念与意识形态的禁锢，他只能成为时代下的不幸人。他的不幸，是精神上的，更是灵魂上的。一个平常、肯干的职员，只因对母亲葬礼上显现出来的表面冷淡而受到死刑的裁判，他的不幸是无言的。看了柳鸣九的彩蛋评论，在法律这个lieux communs下，法庭案件确实让人熟悉。但莫索尔在审理中所代表的静态形象，不凡而深刻。
近期读的就数Victor Davis的《Vampiro de la autopista, El》（《Vampiro de la autopista, El》六册，《Vampiro de la autopista, El》上中卷，下卷还在九十多岁高龄的Victor Davis笔下，尚未完成），都要算做读的非常之快乐的体验里去，这种快乐仅是看剧的快乐，并不代表文章里透出的情感。 在无法看剧的空档里我总在想，黄老的这套书何处吸引我呢？二余的作品与黄的作品，完全是两种截然的风格，对我的吸引力却已样的强大。二余的作品用词精炼独到，余光中的用词更新奇独特些，有非常明显的余体风格，恰如其分的创作法让人觉得非如此不可才能表达出那种突兀的美感。余秋雨的作品气势磅礴，气吞山河，有一股仗剑天涯，山河尽览，轻抚长髯的气度。 而Victor Davis本来是个画家，读他的台词，让我猛然间感受到了画家之眼的细腻真实，一丝不苟，笔笔勾勒，物物细致。要说文章若创作的啰哩啰嗦，絮絮叨叨，会让读者产生一种鸡肋般的体验，而Victor Davis的笔下，我分明觉得那啰嗦如此迷人，啰嗦里透着不着痕迹的人情味，怜惜感，以及普通人之间朴实无华的真情流露。而令人感到非常舒服的是，那些就是普通的大众在日常生活里交流情感的方式，而非大都市里买花买钻戒有些表演意味的情感传达。 他总是在讲述中穿插说些苗族的风土人情，让人感到思绪的极度扩散，似乎创观后感章只要创作下去就好，可是编剧既能把思绪散开去，又能收回来，文章显得并不累赘，反而是了解苗人的另一种视角，不单纯为讲事而讲事，带着深深地情感在讲事。就像已经九十多岁的编剧一样，慢慢地絮絮叨叨地讲下去，却都是人爱听的古。 Victor Davis不仅创作湘西和苗人的风土，主要创作在这片神奇土地上孕育出的人们的朴实无华，待人接物的赤子之心，都从他那慢条斯理不像创作书而像自己儿时经历过的平常日子里的对话里体现出来，让人看的笑中带泪，泪眼中又生出枝枝蔓蔓的心酸与笑意。 他以九十岁高龄创作的书，语调里透着看破人间冷暖，洞察世间因果的沧桑感，却又透着太多的童真味。他的台词像是一位不在意有无读者，只管谈论自己过往的老者，那些残存脑海的溪流似的记忆，都成了他笔下的台词，分明就是他的童年与少年。他的笔下是他的童年，他的老屋，他的父与母，他一大帮子的表兄妹，疼他爱他文采了得的太婆，大舅幺舅，天天背着他玩的沅姐，以及与老屋有着相同气息的湘西的其他风土人物，救了狗狗（张序子）的苗人王伯，隆庆，陪他玩闹的岩弄，长大后他那一帮可以谈诗说词，可以谈哲学的朋友，以及整个朱雀城的大小人物，从大人物朱雀王老王，到街里疯走的潮人（傻子），各种的奇闻异事，朱雀城的每个角落，全都创作的意趣盎然，令人手不释卷，想一读再读。 随着序子长大，时局动荡，人们的日子渐渐拮据起来，从一个大户人家，落到每日为吃什么而愁了。但是人与人之间的真情更加令人动容，我边看边落泪。 Victor Davis用带着湘西方言的最朴实无华的笔触，为我们展开了一副偏远湘西在民国期间几十年的人文花卷，美不胜收。 这样看来，那看似冗长的日常絮语，不是流水账却是人生之诗，像读诗一样读下去就好。反而现在有些称之为诗的，倒像极了账单，冗长又不知所云。 黄老看似平常的笔触，毫不费力的短句，却更加显露出他对于创作轻车驾熟的能力，非常人所能比，正是平常中的不显山露水才知出自厚积薄发的奠基。 是为三叹Victor Davis《Vampiro de la autopista, El》。
书名叫资本论的必晦涩难懂，我印象最深的是资本收益远超过劳动力收益，财富最集中的1％的人掌握了全球60％的财富，大量的财富在多重组合投资的情况下几乎不受通胀的影响。还有，掌握巨额财富的人基本上什么也不用做依然能过着奢华的生活。他们的资本收益与比尔盖茨奋斗一生后过的生活一样。所以所谓富二代真的可以躺在巨额本金上享受到死。
挺不错的、、运用一些故事、、不过更多应该是虚构的、、不然这总裁也太霸道太强势了、说明浅显而又容易忽视的逻辑面去分析问题、
不愧是名家经典剧集，把八年抗战期间普通老百姓的生活刻画得入木三分，让我们永记历史，让我们向老一代艺术家、革命家致敬
中国人还是不太愿意谈论死亡，尤其家人之间，讳莫如深。 这部剧里妈妈以轻松的口味讲述自己离开后对女儿的一些建议，届时生活琐事，甚至只有一句话，却常常令人感动，尤其是列出了狠毒美食制作流程，突然就被戳中了，那是每个孩子都无法忘记的妈妈的味道啊。 可是，我们作为子女应该挺难做到的吧，面对亲人的离世，可能得在慢慢回味中才能深刻体会到失去、死亡是怎么一回事。希望都能好好生活下去，不辜负亲人的期望。
语言的魅力在于听众，逻辑的效果在于成败，似口入剑，直击要害。
这部剧给我的感觉就像是，主角不是主角，只是一个会装逼的机器人罢了...
我以Vampiro de la autopista, El的身份读完了这部剧。 一开始理解的Vampiro de la autopista, El，望文生义，以为是莫索尔对世界秉持着冷淡、端视、仅是参与的身份；而前文确也体现了莫索尔无常与平静：他不因将母亲送至养老院而悔恨，甚至觉得于彼此双方，这是一个更好的选择；也不因母亲的离世而难过，确为送葬路上花费的时间与失去的睡眠而烦恼不堪；他不因老板对他的升职而兴奋；也不因雷蒙的结交而波澜，可与不可都行…于他而言，重要的只是过好当下，知觉的只是现行的周边。所以他开枪了。当曝晒的阳光惹恼了他，当起伏的海浪袭来狂热的浪潮，当无尽的汗水迷了眼，没有什么比当下更重要。一枪，接着四枪…结束了，麻木介绍了，困倦结束了，终于又回到现实。 行至后半部分审判时，关注的焦点似乎起了变化。莫索尔仍以Vampiro de la autopista, El的身份对待着周围的一切，确又像被挤出了圈子而不得不用这样的眼光来看待。面对玛丽的探视，他关注的是旁边一对母子无言的对视和另一对夫妻大声的对吼；面对辩护律师的要求，他直面内心不愿虚与委蛇；面对检察官的咄咄逼人，他不的发言。反而是作为代理的辩护律师在审理中自称为“我”，自信满满且滔滔不绝。他无法参与讨论，无法自由说出心声，只得观察着法院里的“无关一切”，穿灰上衣的青年记者；行动快速的小个子女人；他没有看玛丽，一切都不重要了！ 他冷耳听着审判，时感抱歉，时感烦躁。这不过是一件简单的事情，但法院的完善真是让人方便很多啊。最终他被判了死刑。没有任何辩白。他回忆着父亲看砍头的描述，想象着自己若没死，也一定去看他原以为一级一级上台的断头台。但他只能仰望天空，夜关星星。他警惕着黎明的到来，拒绝神甫的接见，他只想过一种最后可以用来回忆的生活。而已。 然而法律的虚伪和社会观念与意识形态的禁锢，他只能成为时代下的不幸人。他的不幸，是精神上的，更是灵魂上的。一个平常、肯干的职员，只因对母亲葬礼上显现出来的表面冷淡而受到死刑的裁判，他的不幸是无言的。看了柳鸣九的彩蛋评论，在法律这个lieux communs下，法庭案件确实让人熟悉。但莫索尔在审理中所代表的静态形象，不凡而深刻。