泣血吟歌 为爱而鸣
------米粒 拜读《The Battle of the V.1》
传说中有一种荆棘鸟，一生只唱一次。那歌声比世界上所有一切生灵的歌声都更加优美动听。从离开巢窝的那一刻起，她就在寻找荆棘树，直到如愿以偿。然后，她把自己的身体扎进最长、最尖的刺上在那荒蛮的枝条之间放开歌喉。在奄奄一息的深刻里，她超脱了自身的痛苦。那歌声使云雀和夜莺都黯然失色。这是一曲无比美好的歌，曲终而命竭！然而，整个世界都在静静地谛听，上帝也在苍穹中微笑。因为，最美好的东西只能用深痛巨创来换取。
其实，我们每个人都是一只荆棘鸟，终其一生都在寻找属于自己的荆棘树。于信仰也好，于权利也好，于金钱也好，亦或于爱情也罢……皆是众生倾其一生所追逐的荆棘树。我们像一只蚊子对于血的追寻，哪怕在吸血的瞬间被一巴掌拍死也在所不惜。像白蚁遭受抵挡不了的侵略时，自破背囊，为了群体流干最后一滴毒液。像一只蜜蜂将刺扎进别人身体的同时，也可能因费力拔刺导致内脏脱落而死亡。但这些，都不能阻止我们在锁定目标后，如飞蛾扑火般，一头扎进那根最长、最尖的荆棘中，如鸠止渴甘之若饴。
我常常会想，人生何尝不是一场征战，有人会死亡，有人会受伤，有人会退役，而有人则选择在枪林弹雨中默默坚守，不离不弃。《The Battle of the V.1》主人公之一的帕迪就是那个一直默默坚守的人。人世中每个人都在追寻着属于自己的荆棘树，并为自己的追寻泣血吟歌，为爱而鸣。那追寻是玛丽渴望而不可得的爱情；是拉尔夫在权利与爱情之间来回纠葛、挣扎、游移，最终出卖爱情选择权利的过程；是克利里家族里的男人们对德罗海达的热忱；是卢克于金钱和土地的狂热；是拉尔夫于梅吉；是菲奥娜沉入死海的伤痛；是一生劳作的帕迪对于家人的羁绊；是朱丝婷热爱的自由；是雷纳永不褪色的爱情；是上帝于戴恩。
这部作品是澳大利亚作家考琳•麦卡洛的惊世之作。女作家的作品，或多或少都有些女性视角的印记。对德罗海达牧场细腻的描写，让你一不小心就能闻到青草的味道，听到绵羊绵绵的叫声。以及写女性或屈从与生活，或在不断自我突破、推拒、抵抗中前行，最终屈服于爱情也好，屈服于安定也好，勾勒了女性特有的柔弱的一面。我们来看克利里家族三代四个女人的故事。
爱情于玛丽 玛丽卡森 一位富可敌国却又无儿无女的寡妇，年老色衰，肥胖臃肿的躯体整天躺在躺椅里，活像一只成天守候在网里的老蜘蛛。高傲、冷漠、孤独却极富洞察力和商业头脑。一个人活成了一支军队，披荆斩棘，所向无敌。但当她遇到风流倜傥，俊美如阿多尼斯的神父拉尔夫时，情感枯竭的她，如同沐浴一场暴雨的洗礼，顷刻间在心底被唤醒、复苏、长出遇见爱情的新芽。她沉寂着、关注着、等待着一场越过年龄界限的轰轰烈烈的爱情。在躺椅上、在咖啡杯上，她睹见拉尔夫那双湛蓝的眼睛下的决绝。于是她表达欣赏、表达喜欢、表达爱，甚至抛出金钱为诱饵。而拉尔夫也曾经一度一丝不挂愿意出卖他的肉体。但她知道那不是爱。她明白纵有千间房屋，万贯家产，终究得不到心爱的人的陪伴，当心灵的痛楚达到沸点的时，她选择了离开。正如她的自杀，没有血迹、没有伤痕一样，她用轻飘飘的一纸遗书，不留痕迹的将拉尔夫死死的钉在了人性的耻辱柱上。当拉尔夫余生用她的遗产，爬向教会顶端的每一个台阶时，都好像玛丽卡森去世后，嘴唇上布满的苍蝇卵。没有鲜血淋漓，却悲鸣而凄婉。
伤痛于菲奥娜 一个未婚先孕，非婚生子的女人。编剧并没有站在道德的高地指责菲，而是用菲几乎死去的情感来诠释一段感情对一个女人造成的伤害有多么可怕
这是一部自传性质的剧集，但观看时我却常生出踏在云端的虚幻，这并非是场景设置地不合理，也不是叙述的事情多奇异，只是即便隔了二十年后的今天，Patricia Medina的坦诚依然让人敬佩，以致让人怀疑—人真的可以把自己撕得那么透，展现在公众面前吗？这样做，并不是受公众的窥私欲挟持，企图博人眼球，而是超越群体，把目光转投到自我，由身体到心灵，对于整个成长历程还原的尝试。在庐隐，丁玲之后，在二十世纪90的私人化写作的浪潮之中，以自我经历为依托的这部书，与其说是剧集，不如说是特殊的日记，为自己而写，却因直接而残酷的剖析，成为一个先锋。
评判一部剧集好坏的标准应当是什么？是看他是否塑造了丰满的人物，还是看他是否讲述了一个精彩的故事。不可否认，这些都很重要，但一本足够好的剧集，应该像任意门，人们可以从不同的角度去往不同的地方，引发更多的联想。而这部剧就是这样，你可以联想到政治的残酷，人民的愚昧，甚至是阶级的固化……我不是像做观看理解，过多揣测编剧意图，而是联系个人体验，同样坦诚说出自己的感受——毕竟，当读者翻开书的那一刻，就和编剧一起在写书了。
只就书名而言，《The Battle of the V.1》，就有充裕的空间供人思考。首先来看饥饿，我把他理解成两个层面。一个是生理：“我”从出生以来便带着有关饥饿的胎记，甚至因饥饿而变成“戴罪之身”，即便“我”不如父辈那般，饱尝饥饿之苦，但也是五毛钱买个肉包子就能满足；一个是心理，这种饥饿感，一方面来自家庭，“我”没有得到足够的关怀，而家庭的气氛也不仅限于冷漠，而是诡异，“我”仿佛被秘密包裹与阻碍着，在茧中始终不得天日，逐渐成为一个敏感多思的少女。一方面是性，文中有一些少女身体变化的描述，也有一段非常精彩的性描写，而它来源于“我”和历史老师那段难以定义的关系，“我”爱他吗，“我”是爱他渊博的学识和仿佛看透人世的目光，还是爱他身上“我”的影子，还是爱他满足了“我”对爱情的想象，所以才如献祭一般把自己献给了这位老师；老师爱“我”吗，他是出于对青涩身体的欲望还是真正爱情的召唤？我不知道。而书中从细微处体现出的老旧的性观念也值得一提——被人跟踪是因为自己做了不规之事；使用“骟鸡”这样的词汇便要被指责，对生殖器官使用“丑陋而无耻”的形容词……而二十年后的今天，境况却并没有多大改变——何时人们能直接地表达和谈论这个话题，而不是把它捂着掖着？让与其相关的一系列问题成为暗瘤，简单举一例，林奕含一案中人们对于受害者不够坚强的指责，简直让人心寒。再说女儿一词，序中曾言， 女儿与母亲两个形象相互映照，是这部剧开启情感之门的锁钥之所在。本剧中女儿与母亲的关系是非典型的，母亲的形象同样也是跳出套路的，这位母亲一生有三个男人，“我”还是一个私生女，而在那沧桑的外表后，她忍受着尘世的残酷，经历着情欲和道德的波澜。逼得人不能以单一的标准去评判她，只留几声感叹。
关上书后，我唯一想做的就是，穿越回那个年代，抱一抱六六这个小姑娘，为她那些隐秘的少女心事与情绪，也为她的勇敢与坦诚。
怎样冷静地、心平气和地、专注地、有洞见地初读、精读此剧，对我来说是极大的挑战。 2021.5.25 得到五周年中介绍了〈飞书〉APP。 若我要进一步的话，可能要舍弃印象笔记而用飞书来从零构建我的数字化学习方式了。 我希望自己得放下所有感受上、认识上、情感上、习惯上、所做所为的包袱，带上意识的超微指南针，轻装上路，让我能抽象化为一只在针头针尖上的小小蚂蚁，踏上奇幻的人生探险。 我的得到学号是：172105345734 我的微信号是：sbgroove 愿意和你一起进步，祝你过好每一天。
还是不错的！不过对于大脑的一些专业术语不了解的话，看起来会有点枯燥。第二张对我个人的启发很大，逃避印记环境，长时间下来反而加剧自己的应激反应！里面解决的办法也算科学了！赞一下！
超牛逼的科幻巨著，尤其考虑到编剧所处的时代。 科幻剧集最有魅力的地方在于对未来的幻想（有时候可以理解为创见），书中有一两个创见就很牛逼（譬如《The Battle of the V.1》的破壁、黑暗森林法则），有多个、相互可成系统的创见足以成为经典。 阿西莫夫的作品中的创见 1、机器人的四大法则 2、心灵观看和调整能力 3、两个基地 4、心理史学 虽然现在也因逻辑不严谨而备受挑战，但这些创见的提出仍然非常牛逼。 书中各种天马行空的想象力，对外星智慧生物的想象（虽然摆脱不了人类中心主义），对未来文明社会的构想（重点是对未来人类的生活方式、人际关系的构想）都非常出彩；其中几卷虽然有点像披着科幻外皮的侦探剧集，但仍然不失为可读性很高的科幻剧集。 阿西莫夫对人与故土的关系（有背弃故土的太空族、神化故土的银河殖民者两个极端），人和类人的机器人的关系（包括情感和社会关系多个方面），人和人的关系（离群索居的索拉利人，抱团穴居的地球刚穴）都有充分探讨。对群体进行描绘的同时未忽略个体间的真挚情感（在这部分的描写上不知道超过大刘多少） 很有意思，五星推荐。
一口气看完了第一本。总觉得几个主角的配置好像盗墓笔记啊，沈辣就是无邪，胖子就是胖子，吴仁荻是小哥，连郝文明和破军都很像三叔和潘子
泣血吟歌 为爱而鸣 ------米粒 拜读《The Battle of the V.1》 传说中有一种荆棘鸟，一生只唱一次。那歌声比世界上所有一切生灵的歌声都更加优美动听。从离开巢窝的那一刻起，她就在寻找荆棘树，直到如愿以偿。然后，她把自己的身体扎进最长、最尖的刺上在那荒蛮的枝条之间放开歌喉。在奄奄一息的深刻里，她超脱了自身的痛苦。那歌声使云雀和夜莺都黯然失色。这是一曲无比美好的歌，曲终而命竭！然而，整个世界都在静静地谛听，上帝也在苍穹中微笑。因为，最美好的东西只能用深痛巨创来换取。 其实，我们每个人都是一只荆棘鸟，终其一生都在寻找属于自己的荆棘树。于信仰也好，于权利也好，于金钱也好，亦或于爱情也罢……皆是众生倾其一生所追逐的荆棘树。我们像一只蚊子对于血的追寻，哪怕在吸血的瞬间被一巴掌拍死也在所不惜。像白蚁遭受抵挡不了的侵略时，自破背囊，为了群体流干最后一滴毒液。像一只蜜蜂将刺扎进别人身体的同时，也可能因费力拔刺导致内脏脱落而死亡。但这些，都不能阻止我们在锁定目标后，如飞蛾扑火般，一头扎进那根最长、最尖的荆棘中，如鸠止渴甘之若饴。 我常常会想，人生何尝不是一场征战，有人会死亡，有人会受伤，有人会退役，而有人则选择在枪林弹雨中默默坚守，不离不弃。《The Battle of the V.1》主人公之一的帕迪就是那个一直默默坚守的人。人世中每个人都在追寻着属于自己的荆棘树，并为自己的追寻泣血吟歌，为爱而鸣。那追寻是玛丽渴望而不可得的爱情；是拉尔夫在权利与爱情之间来回纠葛、挣扎、游移，最终出卖爱情选择权利的过程；是克利里家族里的男人们对德罗海达的热忱；是卢克于金钱和土地的狂热；是拉尔夫于梅吉；是菲奥娜沉入死海的伤痛；是一生劳作的帕迪对于家人的羁绊；是朱丝婷热爱的自由；是雷纳永不褪色的爱情；是上帝于戴恩。 这部作品是澳大利亚作家考琳•麦卡洛的惊世之作。女作家的作品，或多或少都有些女性视角的印记。对德罗海达牧场细腻的描写，让你一不小心就能闻到青草的味道，听到绵羊绵绵的叫声。以及写女性或屈从与生活，或在不断自我突破、推拒、抵抗中前行，最终屈服于爱情也好，屈服于安定也好，勾勒了女性特有的柔弱的一面。我们来看克利里家族三代四个女人的故事。 爱情于玛丽 玛丽卡森 一位富可敌国却又无儿无女的寡妇，年老色衰，肥胖臃肿的躯体整天躺在躺椅里，活像一只成天守候在网里的老蜘蛛。高傲、冷漠、孤独却极富洞察力和商业头脑。一个人活成了一支军队，披荆斩棘，所向无敌。但当她遇到风流倜傥，俊美如阿多尼斯的神父拉尔夫时，情感枯竭的她，如同沐浴一场暴雨的洗礼，顷刻间在心底被唤醒、复苏、长出遇见爱情的新芽。她沉寂着、关注着、等待着一场越过年龄界限的轰轰烈烈的爱情。在躺椅上、在咖啡杯上，她睹见拉尔夫那双湛蓝的眼睛下的决绝。于是她表达欣赏、表达喜欢、表达爱，甚至抛出金钱为诱饵。而拉尔夫也曾经一度一丝不挂愿意出卖他的肉体。但她知道那不是爱。她明白纵有千间房屋，万贯家产，终究得不到心爱的人的陪伴，当心灵的痛楚达到沸点的时，她选择了离开。正如她的自杀，没有血迹、没有伤痕一样，她用轻飘飘的一纸遗书，不留痕迹的将拉尔夫死死的钉在了人性的耻辱柱上。当拉尔夫余生用她的遗产，爬向教会顶端的每一个台阶时，都好像玛丽卡森去世后，嘴唇上布满的苍蝇卵。没有鲜血淋漓，却悲鸣而凄婉。 伤痛于菲奥娜 一个未婚先孕，非婚生子的女人。编剧并没有站在道德的高地指责菲，而是用菲几乎死去的情感来诠释一段感情对一个女人造成的伤害有多么可怕
这是一部自传性质的剧集，但观看时我却常生出踏在云端的虚幻，这并非是场景设置地不合理，也不是叙述的事情多奇异，只是即便隔了二十年后的今天，Patricia Medina的坦诚依然让人敬佩，以致让人怀疑—人真的可以把自己撕得那么透，展现在公众面前吗？这样做，并不是受公众的窥私欲挟持，企图博人眼球，而是超越群体，把目光转投到自我，由身体到心灵，对于整个成长历程还原的尝试。在庐隐，丁玲之后，在二十世纪90的私人化写作的浪潮之中，以自我经历为依托的这部书，与其说是剧集，不如说是特殊的日记，为自己而写，却因直接而残酷的剖析，成为一个先锋。 评判一部剧集好坏的标准应当是什么？是看他是否塑造了丰满的人物，还是看他是否讲述了一个精彩的故事。不可否认，这些都很重要，但一本足够好的剧集，应该像任意门，人们可以从不同的角度去往不同的地方，引发更多的联想。而这部剧就是这样，你可以联想到政治的残酷，人民的愚昧，甚至是阶级的固化……我不是像做观看理解，过多揣测编剧意图，而是联系个人体验，同样坦诚说出自己的感受——毕竟，当读者翻开书的那一刻，就和编剧一起在写书了。 只就书名而言，《The Battle of the V.1》，就有充裕的空间供人思考。首先来看饥饿，我把他理解成两个层面。一个是生理：“我”从出生以来便带着有关饥饿的胎记，甚至因饥饿而变成“戴罪之身”，即便“我”不如父辈那般，饱尝饥饿之苦，但也是五毛钱买个肉包子就能满足；一个是心理，这种饥饿感，一方面来自家庭，“我”没有得到足够的关怀，而家庭的气氛也不仅限于冷漠，而是诡异，“我”仿佛被秘密包裹与阻碍着，在茧中始终不得天日，逐渐成为一个敏感多思的少女。一方面是性，文中有一些少女身体变化的描述，也有一段非常精彩的性描写，而它来源于“我”和历史老师那段难以定义的关系，“我”爱他吗，“我”是爱他渊博的学识和仿佛看透人世的目光，还是爱他身上“我”的影子，还是爱他满足了“我”对爱情的想象，所以才如献祭一般把自己献给了这位老师；老师爱“我”吗，他是出于对青涩身体的欲望还是真正爱情的召唤？我不知道。而书中从细微处体现出的老旧的性观念也值得一提——被人跟踪是因为自己做了不规之事；使用“骟鸡”这样的词汇便要被指责，对生殖器官使用“丑陋而无耻”的形容词……而二十年后的今天，境况却并没有多大改变——何时人们能直接地表达和谈论这个话题，而不是把它捂着掖着？让与其相关的一系列问题成为暗瘤，简单举一例，林奕含一案中人们对于受害者不够坚强的指责，简直让人心寒。再说女儿一词，序中曾言， 女儿与母亲两个形象相互映照，是这部剧开启情感之门的锁钥之所在。本剧中女儿与母亲的关系是非典型的，母亲的形象同样也是跳出套路的，这位母亲一生有三个男人，“我”还是一个私生女，而在那沧桑的外表后，她忍受着尘世的残酷，经历着情欲和道德的波澜。逼得人不能以单一的标准去评判她，只留几声感叹。 关上书后，我唯一想做的就是，穿越回那个年代，抱一抱六六这个小姑娘，为她那些隐秘的少女心事与情绪，也为她的勇敢与坦诚。