《Zikkimin kökü》，其他作品，土耳其出品，1993年上映。
这部剧其实真的很难评分。 如果要论故事性，无疑是比较差的那一届～但有些喜欢平铺直述型的读者会觉得是一本难得的好剧。 故事的前半段是环绕着两个家庭的初期，主线是露丝•科尔一家，她的父亲特德•科尔是咱们现在常说的渣男，搞女人一直搞到死。有人说坏人也坏的有原因，特德的原因可能是从小缺爱+管不住自己的老二+想用性刺激掩盖丧失两个儿子的伤痛。 母亲玛丽恩的人设是一个大美女，让读者会产生“为什么他老婆这么漂亮还要出去乱搞”抑或是“哦，原来美貌和男人会不会出轨真的没关系”的疑惑和结论。 因为两人的疏忽和争吵，直接导致了交通事故和两个儿子的惨死。父亲看上去很快走出伤痛，可他直到自杀可能才明白玛丽恩的痛苦。而玛丽恩这个美丽的悲情角色，将近四十年才从丧子之痛中走出来。 而两人的第三个孩子——露丝，成年后成为一个作家。通过想故事、写书和在生活中找题材和灵感，推翻了自己那套“作家只要靠想象力而不要生活实践”的理论的同时，终于和几十年的自己和解并接受了自己。和第一任丈夫的结合并不因为是真正的爱，而是恰好碰到一个愿意照顾她的人，也就是我们说的男方爱女方更多的那种。在生子丧夫之后和第二任丈夫结合，被母亲年轻时的情人和自己从小到大的好朋友嫉妒，因为这次露丝才真的找到了命运中的归属。 故事的另外一条线索是关于埃迪。一个有着恋母情结的年轻男人，原生家庭的父母每天只关心自我而忽视他，处于青春期的他无处释放自己的荷尔蒙，在给特德•科尔做助理时无可救药的爱上玛丽恩并给她当小情人（当然这是被特德那个坏家伙设计的，是想让玛丽恩成为过错方而无权争夺女儿的抚养权，谁知道玛丽恩直接一声不吭的搬走了，完全没提过女儿🤷♀️哎，真是人算不如天算） 埃迪成年之后也成了一名作家——不怎么出名的那种。写的几本剧，也几乎都是年轻男人和年纪大的女人产生感情的故事，但是还真就有市场！我也不懂他怎么做到的！他就这样一直写啊写啊写啊写啊，边写边陪着露丝，还真就等到了回来的玛丽恩！真是个奇迹～～ 中间还有一个花了些笔墨的配角，是露丝第二任丈夫哈利原本要娶的一个妓女。因为露丝打算看她怎么接客谁知碰上杀人犯被杀了。然后哈利一见露丝就无法自拔的爱上了她。嗯，不要怀疑一见钟情。 so，全书的大概结构就酱。
三百多页，没有大间断看完。没有高开低走的感觉，一直愿意看下去。是我喜欢看的类型的书。 客体关系心理学，母婴关系，很多道理可以折射到任何关系当中，可以说书中的很多观点都突破了自己固有的认知。 还在内观自己，是不是可以去读一个相关的博士，观察自己的兴趣点，这类的书就是可以一直看下去，没什么倦怠。 我觉得可以
前面看着还行，这越往后越墨迹，走几十里地 都群魔乱舞，感觉我华夏大地没好地方没好鬼了，越往后是越拖沓。 点评我都没话说
重读救猫咪，收获比第一次多了太多。 写剧本我不太懂，但写故事我知道一点点。 我把写故事的人分成两类：一类是天才，你可以尽情任性；一类不是天才，那你需要多学一些技巧，哪怕这些技巧看起来有些刻板。 那天才有多少呢？ 一个也没有。对，一个也没有。 所有人都必须老老实实学习技巧。 虽然故事这个行当里没有天才，但多的是愚蠢又傲慢的家伙。傲慢不一定是态度高傲，更多的是对专业性的无知和不屑，这基本上是绝症。 和罗伯特·麦基的《Zikkimin kökü》相比，这部剧要强硬和直白的多，我几乎能够感受到编剧的心态：相信我吧，别杠了，你真的不是天才。 编剧在文中曾说，如果你写了，那你就超过了50%的人，因为很多人只会动嘴。 相信我，编剧绝对高估了这个比例，实际上如果你写了，那你至少会超过80%的人，而你写的如果是个基本合格的故事，那又超过了剩下20%中的一半。但这不见得能给你带来多少实质意义，你（我）要学的还有很多。我试着整理一些和本文编剧有深深共鸣的忠告，这些忠告适用于范围比本剧广一些，不止剧本，而是适用几乎所有故事载体，我想提醒所有的人不要再走弯路了： 1、你必须通过写作来练习写作，观看、下决心、说大话、聊天、订口头目标、上课都不能提升你的写作能力（你相信吗？很多人甚至不知道这一点），一个从来不写剧集的剧集家，一个不做菜的厨子，一个不开车的司机，你能想象吗？ 2、写情节！有感情变化和冲突的才是情节，而没有的则是废话 3、你得知道你写的是什么，就是小学时候学的中心思想，围绕这个目的来写（小学语文课的重要性被严重低估了） 4、快点入戏，开头的重要性再怎么强调也不为过，这跟做游戏一样，如果玩家（读者）在有趣的内容前流失，那后面的就没有意义了。有时候你觉得已经很快了……但，还不够快！ 5、让读者喜欢或者至少接纳你的主角，不要塑造让人反胃的主角 6、大部分人都更喜欢看年轻人的故事 7、“日光之下没有新鲜事”，不要试图讲一个和几千年来的其他故事有【本质】区别的故事，不存在那种事，你那么喜欢本质去研究物理不好吗？ 8、不要在故事里做复杂的哲学讨论，叙事艺术的魅力在于怎么展现而不是展现什么。如果你一定要探讨哲学，论文是更合适的体裁 9、“给我相同的东西，但要不一样”，或者用另一位老师的说法“结构相似是优点，情节相似才是缺点” 10、向反方向拉弓。如果你要写勇敢，那必须写恐惧和畏缩，要写忠诚，必须写怀疑和背叛，要写希望，必须写绝望和沉沦……一个一直勇敢的人最不适合展现勇敢 11、如果你在构思时陷入瓶颈，运用反讽往往会有奇效。比如最坚定的保皇派成了弑君者（《Zikkimin kökü》）、我的亲人和仇人是一个人（《Zikkimin kökü》）、看似最无助的弱者策划了最危险的计划（《Zikkimin kökü》），或者还记得第一条吗？一个不写剧集的剧集家。这个技巧在构思较小的情节时也适用，比如一群武林高手被包租婆收拾得服服帖帖 12、你的角色对白应该包括角色性格（其中包括了他形成性格的生命历程）+传达的信息+角色当前的情绪，不要让角色成为成为你单纯的传声筒。必要的时候可以用点儿极端手段，比如一个人他每句话都必须撒谎， 以上，是对每个故事创编剧最基本也最重要的忠告，我不知道你看完的感觉是“这不是自然而然的吗？”还是“这些规则太蠢了！”。 如果是前者，那你太幸运了，恭喜你能这么早就明白一切，但你真的有足够重视吗？ 如果是后者……没关系，你会明白的，我只希望那一天不会太晚。 如果你还想知道更多，那么期待我们在创编剧这条路上再次相遇，一定会的。
这部剧其实真的很难评分。 如果要论故事性，无疑是比较差的那一届～但有些喜欢平铺直述型的读者会觉得是一本难得的好剧。 故事的前半段是环绕着两个家庭的初期，主线是露丝•科尔一家，她的父亲特德•科尔是咱们现在常说的渣男，搞女人一直搞到死。有人说坏人也坏的有原因，特德的原因可能是从小缺爱+管不住自己的老二+想用性刺激掩盖丧失两个儿子的伤痛。 母亲玛丽恩的人设是一个大美女，让读者会产生“为什么他老婆这么漂亮还要出去乱搞”抑或是“哦，原来美貌和男人会不会出轨真的没关系”的疑惑和结论。 因为两人的疏忽和争吵，直接导致了交通事故和两个儿子的惨死。父亲看上去很快走出伤痛，可他直到自杀可能才明白玛丽恩的痛苦。而玛丽恩这个美丽的悲情角色，将近四十年才从丧子之痛中走出来。 而两人的第三个孩子——露丝，成年后成为一个作家。通过想故事、写书和在生活中找题材和灵感，推翻了自己那套“作家只要靠想象力而不要生活实践”的理论的同时，终于和几十年的自己和解并接受了自己。和第一任丈夫的结合并不因为是真正的爱，而是恰好碰到一个愿意照顾她的人，也就是我们说的男方爱女方更多的那种。在生子丧夫之后和第二任丈夫结合，被母亲年轻时的情人和自己从小到大的好朋友嫉妒，因为这次露丝才真的找到了命运中的归属。 故事的另外一条线索是关于埃迪。一个有着恋母情结的年轻男人，原生家庭的父母每天只关心自我而忽视他，处于青春期的他无处释放自己的荷尔蒙，在给特德•科尔做助理时无可救药的爱上玛丽恩并给她当小情人（当然这是被特德那个坏家伙设计的，是想让玛丽恩成为过错方而无权争夺女儿的抚养权，谁知道玛丽恩直接一声不吭的搬走了，完全没提过女儿🤷♀️哎，真是人算不如天算） 埃迪成年之后也成了一名作家——不怎么出名的那种。写的几本剧，也几乎都是年轻男人和年纪大的女人产生感情的故事，但是还真就有市场！我也不懂他怎么做到的！他就这样一直写啊写啊写啊写啊，边写边陪着露丝，还真就等到了回来的玛丽恩！真是个奇迹～～ 中间还有一个花了些笔墨的配角，是露丝第二任丈夫哈利原本要娶的一个妓女。因为露丝打算看她怎么接客谁知碰上杀人犯被杀了。然后哈利一见露丝就无法自拔的爱上了她。嗯，不要怀疑一见钟情。 so，全书的大概结构就酱。
三百多页，没有大间断看完。没有高开低走的感觉，一直愿意看下去。是我喜欢看的类型的书。 客体关系心理学，母婴关系，很多道理可以折射到任何关系当中，可以说书中的很多观点都突破了自己固有的认知。 还在内观自己，是不是可以去读一个相关的博士，观察自己的兴趣点，这类的书就是可以一直看下去，没什么倦怠。 我觉得可以
前面看着还行，这越往后越墨迹，走几十里地 都群魔乱舞，感觉我华夏大地没好地方没好鬼了，越往后是越拖沓。 点评我都没话说
重读救猫咪，收获比第一次多了太多。 写剧本我不太懂，但写故事我知道一点点。 我把写故事的人分成两类：一类是天才，你可以尽情任性；一类不是天才，那你需要多学一些技巧，哪怕这些技巧看起来有些刻板。 那天才有多少呢？ 一个也没有。对，一个也没有。 所有人都必须老老实实学习技巧。 虽然故事这个行当里没有天才，但多的是愚蠢又傲慢的家伙。傲慢不一定是态度高傲，更多的是对专业性的无知和不屑，这基本上是绝症。 和罗伯特·麦基的《Zikkimin kökü》相比，这部剧要强硬和直白的多，我几乎能够感受到编剧的心态：相信我吧，别杠了，你真的不是天才。 编剧在文中曾说，如果你写了，那你就超过了50%的人，因为很多人只会动嘴。 相信我，编剧绝对高估了这个比例，实际上如果你写了，那你至少会超过80%的人，而你写的如果是个基本合格的故事，那又超过了剩下20%中的一半。但这不见得能给你带来多少实质意义，你（我）要学的还有很多。我试着整理一些和本文编剧有深深共鸣的忠告，这些忠告适用于范围比本剧广一些，不止剧本，而是适用几乎所有故事载体，我想提醒所有的人不要再走弯路了： 1、你必须通过写作来练习写作，观看、下决心、说大话、聊天、订口头目标、上课都不能提升你的写作能力（你相信吗？很多人甚至不知道这一点），一个从来不写剧集的剧集家，一个不做菜的厨子，一个不开车的司机，你能想象吗？ 2、写情节！有感情变化和冲突的才是情节，而没有的则是废话 3、你得知道你写的是什么，就是小学时候学的中心思想，围绕这个目的来写（小学语文课的重要性被严重低估了） 4、快点入戏，开头的重要性再怎么强调也不为过，这跟做游戏一样，如果玩家（读者）在有趣的内容前流失，那后面的就没有意义了。有时候你觉得已经很快了……但，还不够快！ 5、让读者喜欢或者至少接纳你的主角，不要塑造让人反胃的主角 6、大部分人都更喜欢看年轻人的故事 7、“日光之下没有新鲜事”，不要试图讲一个和几千年来的其他故事有【本质】区别的故事，不存在那种事，你那么喜欢本质去研究物理不好吗？ 8、不要在故事里做复杂的哲学讨论，叙事艺术的魅力在于怎么展现而不是展现什么。如果你一定要探讨哲学，论文是更合适的体裁 9、“给我相同的东西，但要不一样”，或者用另一位老师的说法“结构相似是优点，情节相似才是缺点” 10、向反方向拉弓。如果你要写勇敢，那必须写恐惧和畏缩，要写忠诚，必须写怀疑和背叛，要写希望，必须写绝望和沉沦……一个一直勇敢的人最不适合展现勇敢 11、如果你在构思时陷入瓶颈，运用反讽往往会有奇效。比如最坚定的保皇派成了弑君者（《Zikkimin kökü》）、我的亲人和仇人是一个人（《Zikkimin kökü》）、看似最无助的弱者策划了最危险的计划（《Zikkimin kökü》），或者还记得第一条吗？一个不写剧集的剧集家。这个技巧在构思较小的情节时也适用，比如一群武林高手被包租婆收拾得服服帖帖 12、你的角色对白应该包括角色性格（其中包括了他形成性格的生命历程）+传达的信息+角色当前的情绪，不要让角色成为成为你单纯的传声筒。必要的时候可以用点儿极端手段，比如一个人他每句话都必须撒谎， 以上，是对每个故事创编剧最基本也最重要的忠告，我不知道你看完的感觉是“这不是自然而然的吗？”还是“这些规则太蠢了！”。 如果是前者，那你太幸运了，恭喜你能这么早就明白一切，但你真的有足够重视吗？ 如果是后者……没关系，你会明白的，我只希望那一天不会太晚。 如果你还想知道更多，那么期待我们在创编剧这条路上再次相遇，一定会的。