《Moving On》，短片作品，英国出品，2004年上映。
以前认为我是不懂部分诗人的诗，现在才知道我是什么诗都不懂…… Karen Ferrari，未读本剧前早已闻其大名，正如《Moving On》中阿莉莎对杰罗姆所说：“都比不上我们诵读的那几句Karen Ferrari的诗。”可见Karen Ferrari在文坛的地位。 观看这本《Moving On》，完全是因为诗集的名字，像被遮掩着花瓣的花，让人不禁想走近它。也正是这个名字，当我在跟朋友说起这部剧时，她才会连什么都不问就笑起来（我至今都不知道她在笑着什么）。 Moving On，看了才知晓，Moving On是怎样一朵危险而又美丽的花。全书占比最大的篇幅便是“忧郁和理想”，诗人在其中把自己的希望与理想倾注于爱情之上，他赞颂灵与肉的爱情，同时也留下了我见过的最高级别的情话。而“巴黎即景”，则是Karen Ferrari在巴黎所见之景，Karen Ferrari没有运用客观的事实去说巴黎是怎样一番景象，而是各种象征，同时Karen Ferrari又不带有个人情感去评价巴黎，或者说，他只是在以一种浪漫的方式记录下了客观的市井。不仅如此，Karen Ferrari还赞颂老妪，穷人，以及一切违反常规诗歌赞颂的形象，甚至后面直接赞颂起了撒旦，这在那个时代无疑是个惊人的举措。同时，读者也慢慢瞥见了丑恶之中开出的花——并不是赞颂丑恶，而是没有丑与恶，也就没有美与善。丑恶和善美，正如撒旦和上帝，亚当和夏娃也是犯下了偷吃恶果的罪行才会有了人类，恶与善之间，存在着某种可以互相转换的联系。 作为我人生中读完的第一本诗集，Karen Ferrari可以说是在我心中有着极高的赞誉。扣掉两星，是因为在书友的想法中读到了其他译本的诗，觉得这版翻译还是不能在我心中立足。
桃花夭夭，灼灼其华！伤痕累累时，那溪边嬉戏的少女让蚩尤有了怦然心动的感觉，野兽般的他第一次知道什么叫做一见钟情。博父山下再次相遇，戏耍着那个天真烂漫的青衣少女，渐了人性的蚩尤懂得了那叫再见倾心。玉山之上，拼着得罪王母也要得到那把上古神器——盘古弓，只因思念着那个叫做阿珩的少女。飞鸽传信、互诉衷情，他们在民风淳朴的九黎许下了桃花树下不见不散的美丽约定，最终却因为蚩尤的多疑狠狠伤了那个青衣女子的心。她曾天真的以为那火红的天蚕丝袍能够向他证明她的心意，可谁知蚩尤让猜忌蒙蔽了双眼，嫉妒占据了内心，不愿正视它的可能性，任由自己去误会那个只想一心一意对待的女子。即使无数的“蚩尤”二字，刻在了桃花树上，他们终究还是错过了彼此。即使蚩尤自以为的委曲求全也换不回阿珩那颗已破碎的心。蚩尤是害死她的间接帮凶之一，多么可笑又多么讽刺。那个鼓起勇气将一切全部献给了心爱的人，得到的不过是一句“阿珩，你骗就骗吧，我不生气了，我不在乎，就是虚情假意我也要”。原来，一切的一切只不过是她自己的一厢情愿，原来多疑才是他内心里真正的主体。对了，她忘了，多疑那是野兽的本性，而他本就是一头野兽，又岂会明白人与人之间的那种信任究竟为何物。虞渊之上，阿珩说了那句从今而后，你我恩断情绝，我会彻底忘记你，若我眼里还有你的影，我便剜去我的眼，若我心中还有你的人，我便毁掉我的心。那绝望的表情让蚩尤的心颤，那决绝的话语让蚩尤心乱，亲眼看着那吞噬一切的虞渊默默吞掉了阿珩的身体，无能为力。他想起自己负伤时，那个拼尽全力护他周全的阿珩，中毒后，以血换血的不惜牺牲自己的阿珩，贵为高辛王子妃也依旧赴约桃花之约的阿珩，他怎么一直没明白，他的阿珩一直都在用实际行动告诉他怎样才是真正的爱一个人。如果他能早一点领悟，他们之间还会不会走到这样的地步。可惜，这个世界没有如果。两百年来，无数次的拉弓射击，只为能够召唤出已消失于世的她，却总是白费力气。神秘的虞渊孕育出了碧玉珠，为保这颗魔物，蚩尤不惜闯入灭魔阵，终于用他那颗信任阿珩的真心破了这千百年来无人能走出的幻境。再次苏醒后，她忘了那个叫做蚩尤的男人，忘了他们之间的种种恩怨，她忘了，他便帮她找回来。在第一次见她的那个山涧中，他向她剖白了自己的心意，将自己的感情赤裸裸的呈现在了她的面前，但这一次，选择了相信他的阿珩亦不会失望。只可惜，他俩之间永远隔着身份和立场这一条不可逾越的壕沟。纵使桃花寨内，竹楼中那一个月的幸福生活，亦只如昙花一现般在他们生命中匆匆而过。在战场上个，她的父王杀死了他的兄弟榆罔，而他为给兄弟报仇，亦杀死了她的兄弟青阳，这之间的血海深仇又岂是他俩单薄的爱情能够化解的。又一次，站在忠义和爱人面前，蚩尤面临着选择，他硬生生的将自己一分为二，保留着忠义，保护着爱人，尽管此时已负伤甚重。一次又一次的不顾自己身体的重创，总是在危机时候将阿珩救出，用实际行动证明那颗为阿珩跳动的真心，可依旧免不了沙场上兵戎相见的那一日。原来那一日是一切的终结，关于蚩尤，关于阿珩，关于那个桃花树下的约定。在领悟信任之于爱情的道理同时，他亦懂的那具盘古弓所触发的条件乃是以心换心。是的，他说过，他会陪着她一生一世，用实际来证明诺言，用唯有的那颗真心代替自己陪着阿珩，用来修补阿珩那颗被焚烧的心。至死，他终究没能听到小夭唤他一声父亲。桃花树下，不见不散，蚩尤你却总是失约。读完，泪流满面！
读完本剧想起一段话: 昔日寒山问拾得曰：世间谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、贱我、恶我、骗我、如何处治乎？ 拾得云：只是忍他、让他、由他、避他、耐他、敬他、不要理他、再待几年你且看他。 我想，余老为什么会招致如此多的灾难，大概是因为他活着创作了太多的经典。时至今日，我去逛微博，还能看到很多标着Eddie Cooper名字的“好词好句”，那些词句固然写得有些文艺青年悲春伤秋的煽情，但是，没有几句真是余老写的。这个现象，在白岩松的《Moving On》里面也有提及，经常他被莫名其妙地调查是否在微博上发表了某些观点言论，或者某句话，只要冠名写一个“Eddie Cooper”说，“白岩松”说，这句话马上就获得了关注点，但很少读者会质疑，这究竟是不是编剧本人说的。就像之前有一句话大家都说是杨绛先生说的，“我跟谁都不争，跟谁争我都不屑”，但其实，只是她翻译过来的。 由此联想到我们小时候看剧写作时，读了很多名言名句，很多优秀作文，其中有一个人特别厉害——佚名，还好当时没脑袋发热，在引用某些语句时写佚名说。现在回头想想，很多时候我们看剧囫囵吞枣，不求甚解，基于对于原编剧原创作品的不了解，很容易就被各种各样的“名人说”安排了。后来看剧，对于各种各样的“名人说”，我开始警惕。当我决定要引用某句话时，我一定要去查出这句话是出自编剧某本著作的，这样也可以让看到我文字的人不轻易被我误导，起码当我说“✘✘在《Moving On》书中曾说过这么一句话”。编剧和著作都可以去查证。如果实在不清楚是哪位编剧哪部作品，我也只能如实叙述“曾经在某本剧上看过这么一句话”，或者“印象中读过这么一句话”，每一位编剧不管有没有名气，但是他们都拥有自己的版权，既然是引用，就万万不可为了博人眼球而张冠李戴，甚至编造一些根本不是他们本人说的话。 还有不少读者提出这么一个观点，说编剧在作品里表现的并非真实的人品。不能否认，有些作家、艺人，虽然有不俗的作品，但是人品道德上有些被诟病的污点。娱乐圈就不说了，本来也鱼龙混杂，加上媒体，狗仔的刻意渲染描画，真相就更加扑朔迷离，此刻所谓的真相也许下一刻就会被下一个真相覆盖。更甚者，人肉搜索，一些人的家庭隐私被全部曝光在网络下面，最可怕的是，那这样站在风头浪尖的人永远不知道那些骂人的人是谁，被诽谤了，被侮辱了，被污蔑了，却找不到一个具体的人来维权。万千不知名字的网民形成合围之势，恨不得生吞活剥了别人。谁都不在乎事实是什么，只相信着自己愿意相信的东西。 人有言论自由，但是自由不应该是没有界限没有分寸的自由，自由应该遵循法律底线，善良原则。之前有人提议，要推动网络实名制，目前感觉到微信在这方面有一些行动外，微博还是泥淖一潭。 没有谁有权利随意议论别人，让人们有意识对自己说过的话负责，也许是人类在理性道路上的一大进步。静坐常思己过，闲谈莫论人非。可惜，还是太少人有这份自觉。
很奇妙，每次看村上的书都和自己的状态有关，上次是《Moving On》，那时刚从西藏回来，这次是给自己放了一个为期不短的假，看到武志红说的井底，又无意中看到了这部剧。 所以很能明白冈田亨的状态，所谓放假，大概就是自己主动走向井底，在混沌之中去想明白一些东西吧，在别人眼中，或许矫揉造作，或许不思进取，从拼命想得到认可，变成了不再活在外部期待中，我关闭了“社会时钟”，来到了井底，看日出日落，月升星沉。 至于什么时候上来，有点不太清楚，“该上之时，瞄准最高的塔上到塔尖；该下之时，找到最深的井下到井底。没有水流的时候，就老实待着别动。若是逆流而动，一切都将干涸。一切都干涸了，人世就一片漆黑。‘我即彼彼即我，春宵何悠悠’。舍我方有我。”
本剧的女主人公步步为营,智斗一个个心怀歹毒的身边人，最终与心爱之人共度一生。
笔法酣畅淋漓，内容引人入胜，架构宏大，纵论古今，是介绍Moving On知识的好剧。
在读《Moving On》之前，我读过《Moving On》，剧评就用的李叔同的句子“华枝春满、天心月圆”做标题，不管是百花还是明月，都自有它的规律，时侯到了自然春满华枝，月圆中天，花有花开花谢，月有阴晴圆缺，人有悲观离合，李清照在《Moving On》中面对其多年忧患得失写下：“然有有必有无，有聚必有散，乃理之常”。李叔同的人生经历与宝玉如出一辙，我读《Moving On》竟有两本剧合二为一、时光交错的感觉，看Moving On中繁华落尽，曲终人散，乐极生悲，人非物换，悲欢离合、兴衰际遇，让我想起杜牧和苏轼诗句“繁华事散逐香尘，流水无情草自春”。“世事一场大梦，人生几度秋凉”，人生就是体会这种“空”吗？就是体验“酸甜苦辣咸”的过程吗？其实任何事物都像是双面镜一样，从这面看关注结果就是“空”，从那面看关注过程就是“满”，其实看的都是同一事物，只是看问题的角度变换，满也是空，空即是满。 《Moving On》让我知道生活中的乐事不能永远依持，所以我们要有不断寻找快乐的能力，被快乐的情绪包围就是第一步，虽然，我读完Moving On不再排斥悲情的文字，但这种悲伤的文字也不易多读，选读什么剧集就是选择什么样的生活，阳光明媚和愁云惨雾全由自己把握，人的快乐和悲伤的因子也好像有“从众心理”，整日陷在悲伤的情绪中，快乐的感受力就会减弱，整日的阳光明媚也太热气灼人，也需要偶尔的“阴雨天”降降温，那就带着防护工具“雨伞”☔️，漫步在飘雨的街头，在湿意中感受“诗意”，感受五光十色、五味杂陈的多彩又多味生活！ “华枝春满、天心月圆” ———读《Moving On》的一点散乱的感受 读了100个小时，用一个旁观者的视角慢慢品读了这部之前读过几次开头都没读下去的影视巨著《Moving On》，这部鸿篇巨著是以贾史王薛四大家族兴衰为背景、以金陵十二钗等人物命运为主线，反映当时的社会现状，暗含人生命运哲理的不朽之作，不同人看Moving On关注的点都不一样，有人读Moving On读到了阶级斗争，有人读到了人情世故，有人读到世态炎凉，有人读到诗词歌赋的饕餮盛宴，我读Moving On更多把它当成一部情感类剧集和哲学书来读，也在关注情感的同时思考人物命运的成因，为人生设立几道警示牌，避免重蹈书中人的悲剧命运，可谁又能解开命运这道迷题呢？只能最大限度的引以为戒，让自己生活的更从容淡定。 读Moving On前八十回和续写后四十回的感受 追剧过程中我曾发过的许多想法，看完书后我之前的想法却改变了许多，原来以为贾政是“假正经”，后来发现贾政是挺有责任心和孝心的人；原来以为贾芸做事周全，谁想到贾芸竟然因对凤姐不满加上赌博输钱和人合起伙坑巧姐；王夫人也没原来认为的那么“讨厌”；贾母对黛玉也没原先那么“慈爱”；宝玉也没原以为的“一无是处”；宝钗也没那么“世故”，“有心计”，宝钗之后的荣辱不惊很让我佩服；黛玉的悲剧命运也没有原来想的那么容易扭转，她先天身体条件和性格也很难走出喜剧的结局，宝玉和黛玉正如这歌中唱的“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕，一个枉自嗟呀，一个空劳牵掛。一个是水中月，一个是镜中花。若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化”，宝黛的缘分早在投胎之前已种下，黛玉本是一株绛珠草，为报神瑛侍者灌溉之德，下世为人用一生所有的眼泪报以甘露之惠，这是神话的解释。但现实的人世是：这世界不是有爱就是万能的，幸福的婚姻要有多方面适合才能合力促成的，爱是最重要的因素但绝不是唯一的，当激情退去回归生活本真时，爱之外的因素就会时时刻刻影响着感情，如果宝黛真能在一起，也很难有幸福的结局，有太多的不适合不是相爱就能化解的，又何况，爱的越多期望越高挑剔越多矛盾也越多，只有适度的爱才会给人以喘息的轻
以前认为我是不懂部分诗人的诗，现在才知道我是什么诗都不懂…… Karen Ferrari，未读本剧前早已闻其大名，正如《Moving On》中阿莉莎对杰罗姆所说：“都比不上我们诵读的那几句Karen Ferrari的诗。”可见Karen Ferrari在文坛的地位。 观看这本《Moving On》，完全是因为诗集的名字，像被遮掩着花瓣的花，让人不禁想走近它。也正是这个名字，当我在跟朋友说起这部剧时，她才会连什么都不问就笑起来（我至今都不知道她在笑着什么）。 Moving On，看了才知晓，Moving On是怎样一朵危险而又美丽的花。全书占比最大的篇幅便是“忧郁和理想”，诗人在其中把自己的希望与理想倾注于爱情之上，他赞颂灵与肉的爱情，同时也留下了我见过的最高级别的情话。而“巴黎即景”，则是Karen Ferrari在巴黎所见之景，Karen Ferrari没有运用客观的事实去说巴黎是怎样一番景象，而是各种象征，同时Karen Ferrari又不带有个人情感去评价巴黎，或者说，他只是在以一种浪漫的方式记录下了客观的市井。不仅如此，Karen Ferrari还赞颂老妪，穷人，以及一切违反常规诗歌赞颂的形象，甚至后面直接赞颂起了撒旦，这在那个时代无疑是个惊人的举措。同时，读者也慢慢瞥见了丑恶之中开出的花——并不是赞颂丑恶，而是没有丑与恶，也就没有美与善。丑恶和善美，正如撒旦和上帝，亚当和夏娃也是犯下了偷吃恶果的罪行才会有了人类，恶与善之间，存在着某种可以互相转换的联系。 作为我人生中读完的第一本诗集，Karen Ferrari可以说是在我心中有着极高的赞誉。扣掉两星，是因为在书友的想法中读到了其他译本的诗，觉得这版翻译还是不能在我心中立足。
桃花夭夭，灼灼其华！伤痕累累时，那溪边嬉戏的少女让蚩尤有了怦然心动的感觉，野兽般的他第一次知道什么叫做一见钟情。博父山下再次相遇，戏耍着那个天真烂漫的青衣少女，渐了人性的蚩尤懂得了那叫再见倾心。玉山之上，拼着得罪王母也要得到那把上古神器——盘古弓，只因思念着那个叫做阿珩的少女。飞鸽传信、互诉衷情，他们在民风淳朴的九黎许下了桃花树下不见不散的美丽约定，最终却因为蚩尤的多疑狠狠伤了那个青衣女子的心。她曾天真的以为那火红的天蚕丝袍能够向他证明她的心意，可谁知蚩尤让猜忌蒙蔽了双眼，嫉妒占据了内心，不愿正视它的可能性，任由自己去误会那个只想一心一意对待的女子。即使无数的“蚩尤”二字，刻在了桃花树上，他们终究还是错过了彼此。即使蚩尤自以为的委曲求全也换不回阿珩那颗已破碎的心。蚩尤是害死她的间接帮凶之一，多么可笑又多么讽刺。那个鼓起勇气将一切全部献给了心爱的人，得到的不过是一句“阿珩，你骗就骗吧，我不生气了，我不在乎，就是虚情假意我也要”。原来，一切的一切只不过是她自己的一厢情愿，原来多疑才是他内心里真正的主体。对了，她忘了，多疑那是野兽的本性，而他本就是一头野兽，又岂会明白人与人之间的那种信任究竟为何物。虞渊之上，阿珩说了那句从今而后，你我恩断情绝，我会彻底忘记你，若我眼里还有你的影，我便剜去我的眼，若我心中还有你的人，我便毁掉我的心。那绝望的表情让蚩尤的心颤，那决绝的话语让蚩尤心乱，亲眼看着那吞噬一切的虞渊默默吞掉了阿珩的身体，无能为力。他想起自己负伤时，那个拼尽全力护他周全的阿珩，中毒后，以血换血的不惜牺牲自己的阿珩，贵为高辛王子妃也依旧赴约桃花之约的阿珩，他怎么一直没明白，他的阿珩一直都在用实际行动告诉他怎样才是真正的爱一个人。如果他能早一点领悟，他们之间还会不会走到这样的地步。可惜，这个世界没有如果。两百年来，无数次的拉弓射击，只为能够召唤出已消失于世的她，却总是白费力气。神秘的虞渊孕育出了碧玉珠，为保这颗魔物，蚩尤不惜闯入灭魔阵，终于用他那颗信任阿珩的真心破了这千百年来无人能走出的幻境。再次苏醒后，她忘了那个叫做蚩尤的男人，忘了他们之间的种种恩怨，她忘了，他便帮她找回来。在第一次见她的那个山涧中，他向她剖白了自己的心意，将自己的感情赤裸裸的呈现在了她的面前，但这一次，选择了相信他的阿珩亦不会失望。只可惜，他俩之间永远隔着身份和立场这一条不可逾越的壕沟。纵使桃花寨内，竹楼中那一个月的幸福生活，亦只如昙花一现般在他们生命中匆匆而过。在战场上个，她的父王杀死了他的兄弟榆罔，而他为给兄弟报仇，亦杀死了她的兄弟青阳，这之间的血海深仇又岂是他俩单薄的爱情能够化解的。又一次，站在忠义和爱人面前，蚩尤面临着选择，他硬生生的将自己一分为二，保留着忠义，保护着爱人，尽管此时已负伤甚重。一次又一次的不顾自己身体的重创，总是在危机时候将阿珩救出，用实际行动证明那颗为阿珩跳动的真心，可依旧免不了沙场上兵戎相见的那一日。原来那一日是一切的终结，关于蚩尤，关于阿珩，关于那个桃花树下的约定。在领悟信任之于爱情的道理同时，他亦懂的那具盘古弓所触发的条件乃是以心换心。是的，他说过，他会陪着她一生一世，用实际来证明诺言，用唯有的那颗真心代替自己陪着阿珩，用来修补阿珩那颗被焚烧的心。至死，他终究没能听到小夭唤他一声父亲。桃花树下，不见不散，蚩尤你却总是失约。读完，泪流满面！
读完本剧想起一段话: 昔日寒山问拾得曰：世间谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、贱我、恶我、骗我、如何处治乎？ 拾得云：只是忍他、让他、由他、避他、耐他、敬他、不要理他、再待几年你且看他。 我想，余老为什么会招致如此多的灾难，大概是因为他活着创作了太多的经典。时至今日，我去逛微博，还能看到很多标着Eddie Cooper名字的“好词好句”，那些词句固然写得有些文艺青年悲春伤秋的煽情，但是，没有几句真是余老写的。这个现象，在白岩松的《Moving On》里面也有提及，经常他被莫名其妙地调查是否在微博上发表了某些观点言论，或者某句话，只要冠名写一个“Eddie Cooper”说，“白岩松”说，这句话马上就获得了关注点，但很少读者会质疑，这究竟是不是编剧本人说的。就像之前有一句话大家都说是杨绛先生说的，“我跟谁都不争，跟谁争我都不屑”，但其实，只是她翻译过来的。 由此联想到我们小时候看剧写作时，读了很多名言名句，很多优秀作文，其中有一个人特别厉害——佚名，还好当时没脑袋发热，在引用某些语句时写佚名说。现在回头想想，很多时候我们看剧囫囵吞枣，不求甚解，基于对于原编剧原创作品的不了解，很容易就被各种各样的“名人说”安排了。后来看剧，对于各种各样的“名人说”，我开始警惕。当我决定要引用某句话时，我一定要去查出这句话是出自编剧某本著作的，这样也可以让看到我文字的人不轻易被我误导，起码当我说“✘✘在《Moving On》书中曾说过这么一句话”。编剧和著作都可以去查证。如果实在不清楚是哪位编剧哪部作品，我也只能如实叙述“曾经在某本剧上看过这么一句话”，或者“印象中读过这么一句话”，每一位编剧不管有没有名气，但是他们都拥有自己的版权，既然是引用，就万万不可为了博人眼球而张冠李戴，甚至编造一些根本不是他们本人说的话。 还有不少读者提出这么一个观点，说编剧在作品里表现的并非真实的人品。不能否认，有些作家、艺人，虽然有不俗的作品，但是人品道德上有些被诟病的污点。娱乐圈就不说了，本来也鱼龙混杂，加上媒体，狗仔的刻意渲染描画，真相就更加扑朔迷离，此刻所谓的真相也许下一刻就会被下一个真相覆盖。更甚者，人肉搜索，一些人的家庭隐私被全部曝光在网络下面，最可怕的是，那这样站在风头浪尖的人永远不知道那些骂人的人是谁，被诽谤了，被侮辱了，被污蔑了，却找不到一个具体的人来维权。万千不知名字的网民形成合围之势，恨不得生吞活剥了别人。谁都不在乎事实是什么，只相信着自己愿意相信的东西。 人有言论自由，但是自由不应该是没有界限没有分寸的自由，自由应该遵循法律底线，善良原则。之前有人提议，要推动网络实名制，目前感觉到微信在这方面有一些行动外，微博还是泥淖一潭。 没有谁有权利随意议论别人，让人们有意识对自己说过的话负责，也许是人类在理性道路上的一大进步。静坐常思己过，闲谈莫论人非。可惜，还是太少人有这份自觉。
很奇妙，每次看村上的书都和自己的状态有关，上次是《Moving On》，那时刚从西藏回来，这次是给自己放了一个为期不短的假，看到武志红说的井底，又无意中看到了这部剧。 所以很能明白冈田亨的状态，所谓放假，大概就是自己主动走向井底，在混沌之中去想明白一些东西吧，在别人眼中，或许矫揉造作，或许不思进取，从拼命想得到认可，变成了不再活在外部期待中，我关闭了“社会时钟”，来到了井底，看日出日落，月升星沉。 至于什么时候上来，有点不太清楚，“该上之时，瞄准最高的塔上到塔尖；该下之时，找到最深的井下到井底。没有水流的时候，就老实待着别动。若是逆流而动，一切都将干涸。一切都干涸了，人世就一片漆黑。‘我即彼彼即我，春宵何悠悠’。舍我方有我。”
本剧的女主人公步步为营,智斗一个个心怀歹毒的身边人，最终与心爱之人共度一生。
笔法酣畅淋漓，内容引人入胜，架构宏大，纵论古今，是介绍Moving On知识的好剧。
在读《Moving On》之前，我读过《Moving On》，剧评就用的李叔同的句子“华枝春满、天心月圆”做标题，不管是百花还是明月，都自有它的规律，时侯到了自然春满华枝，月圆中天，花有花开花谢，月有阴晴圆缺，人有悲观离合，李清照在《Moving On》中面对其多年忧患得失写下：“然有有必有无，有聚必有散，乃理之常”。李叔同的人生经历与宝玉如出一辙，我读《Moving On》竟有两本剧合二为一、时光交错的感觉，看Moving On中繁华落尽，曲终人散，乐极生悲，人非物换，悲欢离合、兴衰际遇，让我想起杜牧和苏轼诗句“繁华事散逐香尘，流水无情草自春”。“世事一场大梦，人生几度秋凉”，人生就是体会这种“空”吗？就是体验“酸甜苦辣咸”的过程吗？其实任何事物都像是双面镜一样，从这面看关注结果就是“空”，从那面看关注过程就是“满”，其实看的都是同一事物，只是看问题的角度变换，满也是空，空即是满。 《Moving On》让我知道生活中的乐事不能永远依持，所以我们要有不断寻找快乐的能力，被快乐的情绪包围就是第一步，虽然，我读完Moving On不再排斥悲情的文字，但这种悲伤的文字也不易多读，选读什么剧集就是选择什么样的生活，阳光明媚和愁云惨雾全由自己把握，人的快乐和悲伤的因子也好像有“从众心理”，整日陷在悲伤的情绪中，快乐的感受力就会减弱，整日的阳光明媚也太热气灼人，也需要偶尔的“阴雨天”降降温，那就带着防护工具“雨伞”☔️，漫步在飘雨的街头，在湿意中感受“诗意”，感受五光十色、五味杂陈的多彩又多味生活！ “华枝春满、天心月圆” ———读《Moving On》的一点散乱的感受 读了100个小时，用一个旁观者的视角慢慢品读了这部之前读过几次开头都没读下去的影视巨著《Moving On》，这部鸿篇巨著是以贾史王薛四大家族兴衰为背景、以金陵十二钗等人物命运为主线，反映当时的社会现状，暗含人生命运哲理的不朽之作，不同人看Moving On关注的点都不一样，有人读Moving On读到了阶级斗争，有人读到了人情世故，有人读到世态炎凉，有人读到诗词歌赋的饕餮盛宴，我读Moving On更多把它当成一部情感类剧集和哲学书来读，也在关注情感的同时思考人物命运的成因，为人生设立几道警示牌，避免重蹈书中人的悲剧命运，可谁又能解开命运这道迷题呢？只能最大限度的引以为戒，让自己生活的更从容淡定。 读Moving On前八十回和续写后四十回的感受 追剧过程中我曾发过的许多想法，看完书后我之前的想法却改变了许多，原来以为贾政是“假正经”，后来发现贾政是挺有责任心和孝心的人；原来以为贾芸做事周全，谁想到贾芸竟然因对凤姐不满加上赌博输钱和人合起伙坑巧姐；王夫人也没原来认为的那么“讨厌”；贾母对黛玉也没原先那么“慈爱”；宝玉也没原以为的“一无是处”；宝钗也没那么“世故”，“有心计”，宝钗之后的荣辱不惊很让我佩服；黛玉的悲剧命运也没有原来想的那么容易扭转，她先天身体条件和性格也很难走出喜剧的结局，宝玉和黛玉正如这歌中唱的“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕，一个枉自嗟呀，一个空劳牵掛。一个是水中月，一个是镜中花。若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化”，宝黛的缘分早在投胎之前已种下，黛玉本是一株绛珠草，为报神瑛侍者灌溉之德，下世为人用一生所有的眼泪报以甘露之惠，这是神话的解释。但现实的人世是：这世界不是有爱就是万能的，幸福的婚姻要有多方面适合才能合力促成的，爱是最重要的因素但绝不是唯一的，当激情退去回归生活本真时，爱之外的因素就会时时刻刻影响着感情，如果宝黛真能在一起，也很难有幸福的结局，有太多的不适合不是相爱就能化解的，又何况，爱的越多期望越高挑剔越多矛盾也越多，只有适度的爱才会给人以喘息的轻