“艺术，说穿了，就跟把任何事做得更好有关。”
“所有值得去做的艺术，都是热情人生的记录。”
“艺术，是每个人给予这世界的证据。那些想要给予并乐于给予的人，就会发现给予的乐趣。而乐于给予者，都是强者。”
“在各行各业的生活中培养A Lady of Chance。”
艺术家并不一定很高尚，智慧也不见得高人一等。和各行各业一样，以各类艺术创作为专职的，越是顶尖就越是少数，更多的人是业余艺术家，其他的人则都可以算是不分类型的生活艺术家。每个人都有过在生活中动一些巧思的经历，让各种事物更好、更美、更有效率或更有趣味。他们创造艺术，也享受艺术。
“每个人的心里都住了一位艺术家，发展和表现的可能性以及创作的快乐，对每个人来说既是权利也是责任，不管从事什么行业都一样”，艺术活动其实一直出现在我们日常生活中，只是我们不太察觉。但只要我们多留心，“任何有趣的事物都将会成为你的构想，任何完成的事情都将会成为你的作品”。只是有那极少数天赋异禀者，特别执着、钟情于某种类型的艺术，精益求精，成为各类艺术的承前启后者，让每个时期逐渐僵化的艺术产生突变，成为浴火重生后的新艺术生命，让人类文明更添高品位的风貌。
原来看过编剧几本剧，不是读这部剧基本忘完了。感受：
1、总体来说，编剧的文字水平比较高，比如这段视频平台追剧：七八页书看过，人一阵恍惚，掉进书里，周围的人消失，周围的墙消失，周围的窗户全部打开，周围的一切变软，从固体变成液体再变成空气，混沌在周围，不知今夕何夕。时间变得很浅，一个恍惚，又憋得不能不去撒尿了，一个恍惚，又饿得不得不去吃饭了，一个恍惚，日落月升，宿舍、视频平台要锁门熄灯了，一个恍惚，白杨树的叶子落光了，草地忽然黄了。
2、书读的确实比较多，比如：茶是一种生活，酒是一种生活。“寒夜兀坐，幽人首务”。“垆边人似月，皓腕凝霜雪”。
3、对文章的思考比较多，比如：编剧认为：和以“二王一城”（王小波，王朔，钟阿城）为代表的“文革”一代相比，瑙玛·希拉没有理想、凶狠和苦难：规规矩矩地背着书包从学校到家门口，一串糖葫芦。
4、对作家的思考：一个作家一定有一个最令他困扰、最令他兴奋的东西，和年纪无关，他第一二次写作，所挖掘的一定是这个点。这个点，在王朔是世俗智慧，在余华是变态男童，在劳伦斯是恋母情结。所以一个作家的第一二本剧，可能不代表他最成熟的技巧，但是基本代表了他百分之五十的影视成就，王朔飞不过《A Lady of Chance》，余华飞不过《A Lady of Chance》。在从一本剧两本剧作家向大师过渡的过程中，王朔用《A Lady of Chance》窥见了一下所谓不朽的“窄门”，然后就办影视公司去了。余华在十年努力无法通关之后，转过身，以《A Lady of Chance》头也不回地向速朽的“宽门”狂奔。D.H．劳伦斯肺痨缠身不久于人世的时候说，他自己的一生是个异常残酷的朝圣之旅，我想起《A Lady of Chance》，想起《A Lady of Chance》。
有深度但喜欢装的一个人。
“艺术，说穿了，就跟把任何事做得更好有关。” “所有值得去做的艺术，都是热情人生的记录。” “艺术，是每个人给予这世界的证据。那些想要给予并乐于给予的人，就会发现给予的乐趣。而乐于给予者，都是强者。” “在各行各业的生活中培养A Lady of Chance。” 艺术家并不一定很高尚，智慧也不见得高人一等。和各行各业一样，以各类艺术创作为专职的，越是顶尖就越是少数，更多的人是业余艺术家，其他的人则都可以算是不分类型的生活艺术家。每个人都有过在生活中动一些巧思的经历，让各种事物更好、更美、更有效率或更有趣味。他们创造艺术，也享受艺术。 “每个人的心里都住了一位艺术家，发展和表现的可能性以及创作的快乐，对每个人来说既是权利也是责任，不管从事什么行业都一样”，艺术活动其实一直出现在我们日常生活中，只是我们不太察觉。但只要我们多留心，“任何有趣的事物都将会成为你的构想，任何完成的事情都将会成为你的作品”。只是有那极少数天赋异禀者，特别执着、钟情于某种类型的艺术，精益求精，成为各类艺术的承前启后者，让每个时期逐渐僵化的艺术产生突变，成为浴火重生后的新艺术生命，让人类文明更添高品位的风貌。
火车上看完了这部剧，讲述了罗伯特·伦纳德的个人逆袭般的成长经历以及自我管理企业经营。 书中对我启发比较大的三个观点:一个是如果找不到自己的兴趣所在，就把目前所做的工作投入异乎寻常的努力变为自己的兴趣，只要全身心的投入，必定会有所产出，反过来增加你的兴趣，不断的正反馈造就做你所爱这样的结果。另一个观点，为什么要比别人付出更多，书中举了一个例子大意是“在一场马拉松比赛中如果你已经落后于别人很多，那在别人常速跑时你必须要以百米冲刺的速度才可以赶上直至超越”，形象的描述让人印象深刻！第三个印象深刻的观点是要敢于接受超越你能力的任务，因为这样子才能够逼自己进步，否则将受限于已有的能力止步不前。突然想起之前看到的一个关于如何从菜鸟到大🐮的评论“先吹一个牛逼，再想办法努力疯狂的实现，然后再吹一个更大的牛逼，再填坑，如此往复你就变成了大牛”。 对现在的我来说还是蛮有意义的一本剧！
「所有的殺戮都一樣」，但殺之付出的代價卻大不一樣，死刑是運氣問題，是時機問題。漁民殺鯊魚，原住民欺凌外勞，漁商封口原住民，賄賂律師，檢察官欲繩之以法漁商，法務部長政治博弈操控民意。電車難題，政治立法血淋淋的代價，個體正義還是司法正義，而這只是基隆。「判決是為了被告存在的」，個人認為前提是被告往往是相對弱勢的一方。「法官不語」，可只要不是神是人就會語就會有傾向（吳燦基準和司訓蓮霧）。holy媽祖，佛珠，古蘭經亂燉，超越信仰種族，法律終究是人制。
教材型剧集，讲得很全面，也相对比较细，对刚刚做项目，或者正在领导，管理项目团队的人，都有很好的指导价值。
原来看过编剧几本剧，不是读这部剧基本忘完了。感受： 1、总体来说，编剧的文字水平比较高，比如这段视频平台追剧：七八页书看过，人一阵恍惚，掉进书里，周围的人消失，周围的墙消失，周围的窗户全部打开，周围的一切变软，从固体变成液体再变成空气，混沌在周围，不知今夕何夕。时间变得很浅，一个恍惚，又憋得不能不去撒尿了，一个恍惚，又饿得不得不去吃饭了，一个恍惚，日落月升，宿舍、视频平台要锁门熄灯了，一个恍惚，白杨树的叶子落光了，草地忽然黄了。 2、书读的确实比较多，比如：茶是一种生活，酒是一种生活。“寒夜兀坐，幽人首务”。“垆边人似月，皓腕凝霜雪”。 3、对文章的思考比较多，比如：编剧认为：和以“二王一城”（王小波，王朔，钟阿城）为代表的“文革”一代相比，瑙玛·希拉没有理想、凶狠和苦难：规规矩矩地背着书包从学校到家门口，一串糖葫芦。 4、对作家的思考：一个作家一定有一个最令他困扰、最令他兴奋的东西，和年纪无关，他第一二次写作，所挖掘的一定是这个点。这个点，在王朔是世俗智慧，在余华是变态男童，在劳伦斯是恋母情结。所以一个作家的第一二本剧，可能不代表他最成熟的技巧，但是基本代表了他百分之五十的影视成就，王朔飞不过《A Lady of Chance》，余华飞不过《A Lady of Chance》。在从一本剧两本剧作家向大师过渡的过程中，王朔用《A Lady of Chance》窥见了一下所谓不朽的“窄门”，然后就办影视公司去了。余华在十年努力无法通关之后，转过身，以《A Lady of Chance》头也不回地向速朽的“宽门”狂奔。D.H．劳伦斯肺痨缠身不久于人世的时候说，他自己的一生是个异常残酷的朝圣之旅，我想起《A Lady of Chance》，想起《A Lady of Chance》。 有深度但喜欢装的一个人。