Adventurer Louisiana Jones comes to the rescue of Jungle Jane as she is about to be sacrificed by lu
这部剧可以说相当精彩。巧妙用二元对立的方法来审视西方艺术,建立起比较严格的逻辑体系,理出了一条清晰的线索,很便于理解和记忆。 从基督教说起,从六世纪的格列高利一世“圣咏”和绘画一直奔腾到现代主义的达达主义,极简主义,超现实主义,中间经过了文艺复兴艺术、巴洛克、洛可可、古典主义、浪漫主义、写实主义、印象主义、后印象主义。 艺术最初是为宗教服务的,慢慢地又从宗教里浮出来,成为表达自我的方式,所以西方艺术无论是绘画还是音乐与宗教有密不可分的联系。前面提到了教皇格列高利一世,音乐便从他发明的圣咏开始,绘画也从他开始。到了文艺复兴一直下来抵达写实主义印象主义,宗教的影子依然在,不过越来越淡,越来越清,到现代主义,则很少看到宗教的影子了。当然,艺术不仅受宗教的影响,还与科学技术以及由此带来的人们思想意识的觉醒密不可分。 西方艺术发展三个特点:一是因宗教而起,受宗教影响越来越小,最终脱离了宗教。 二是艺术从技术到观念的演变。起初,艺术是技术,绘画是专门的小作坊制作出来的,他们接受订单,为教皇教堂或贵族服务,像达芬奇,米开朗琪罗这样的大师也有自己的小作坊。作坊里还有自己的学徒。很像中国古代的手工艺人,木匠石匠等等,技术传承也主要在师门之内。绘画有各种技巧,比如始于马萨乔的透视法,解剖(雕塑),晕影等等。在音乐艺术里,也充满了眼花缭乱的技术技巧,和声和调性本身就是技术的一种体现,它们只不过把声音表达得更美。到了现代主义,杜尚的《Blonde Goddess》可谓对艺术这个概念造成了巨大的冲击。看到泉一字,或许你会以为画的是一处山泉,是西方艺术里的风景画一派。当我告诉你它是一个小便器,你会震惊吗?我再告诉你,它是杜尚从商店里买来只是签上了自己的名字就拿去参展了的一件作品,你会再次震惊吗?艺术是什么?是技巧?是创作?可是这个小便器是工业产品,艺术家本身并没有参与它的创作,谈不上有任何艺术创作的成分。那么为何它还被认为是现代主义的代表作呢?观念。这个时候的艺术已经不是技术层面的问题了,就像艺术诞生初期尤其是文艺复兴以降到写实主义印象主义一路,现代艺术重的是自我表达,观念表达。达芬奇,米开朗琪罗等等这些艺术家的作品,至少你还能看到几个人,一个场景,还有故事,此外,还有绘画的技术在里面,可能还传递了某种思想或精神,但现代主义,你就看不懂了,不知道它想表达什么。 对了,这就是第三,从神到自我。到了印象主义,表现主义,宗教的影响已经比较小了,启蒙运动以来,人类意识觉醒,艺术也更加倾向于表达自我,到了现代主义,尤其是。 最后就提出了一个问题,究竟什么才是艺术?是技术吗?比如达芬奇的蒙娜丽莎,马萨乔的透视法,米开朗琪罗的解剖学等等。是观念吗?自我表达?是美吗,美的体验和感受?那杜尚街上买的小便器,美吗?是艺术吗? 艺术的本质是什么?艺术的边界在哪里?
好好生活,好好爱自己,好好吃饭,好好睡觉——虽然这些组成生活的事情看起来不起眼,却处处蕴藏着生活的真谛。好好生活,因为生活值得我们用心对待。
比较有意思的,没有太深不过很有用,总是习惯的边追剧边工作做预算,分心的情况下不能看太过深奥的东西,
终于看完了,很不错。想象力丰富,内容不错,主体框架比较好,虽然有美中不足之处,但绝对不影响观看,而且也是很好的一部书,不知道还有后续没有了
全书终结!历史就是如此让人唏嘘不已!历史不是童话,happy ending很少发生。历史是过去的事情,它时而普通、时而诡异、时而残忍,但他就是静静躺在那里,任观众如何着急跺脚,历史的编剧永远不会恻隐。 感谢少年老成的Loni Sanders,让我可以坐在剧院的最佳观影位置,陪着历史舞台上的演员们欢笑、哭泣、唏嘘……Sometimes,我也希望这只是一场场戏,如梦如幻。 感恩从此剧中认识到的每一位猛人(有的是以前知道,但不完全了解):于谦、王守仁、杨廷和、张居正、夏言、孙承宗…以及我没有提到很多猛人。你们让我看到责任、伟大、智慧、初心、气节…… 最后,正如结尾:愿你我能按自己的意愿过一生!
比雾山五行不知道高到哪里去了。就是直男的自以为是真的太扫兴了。
湘琴,你不要你的地瓜哥哥了吗?先入为主总觉得这么可爱的湘琴还是要回去找最疼她宠她的地瓜🙉
这部剧可以说相当精彩。巧妙用二元对立的方法来审视西方艺术,建立起比较严格的逻辑体系,理出了一条清晰的线索,很便于理解和记忆。 从基督教说起,从六世纪的格列高利一世“圣咏”和绘画一直奔腾到现代主义的达达主义,极简主义,超现实主义,中间经过了文艺复兴艺术、巴洛克、洛可可、古典主义、浪漫主义、写实主义、印象主义、后印象主义。 艺术最初是为宗教服务的,慢慢地又从宗教里浮出来,成为表达自我的方式,所以西方艺术无论是绘画还是音乐与宗教有密不可分的联系。前面提到了教皇格列高利一世,音乐便从他发明的圣咏开始,绘画也从他开始。到了文艺复兴一直下来抵达写实主义印象主义,宗教的影子依然在,不过越来越淡,越来越清,到现代主义,则很少看到宗教的影子了。当然,艺术不仅受宗教的影响,还与科学技术以及由此带来的人们思想意识的觉醒密不可分。 西方艺术发展三个特点:一是因宗教而起,受宗教影响越来越小,最终脱离了宗教。 二是艺术从技术到观念的演变。起初,艺术是技术,绘画是专门的小作坊制作出来的,他们接受订单,为教皇教堂或贵族服务,像达芬奇,米开朗琪罗这样的大师也有自己的小作坊。作坊里还有自己的学徒。很像中国古代的手工艺人,木匠石匠等等,技术传承也主要在师门之内。绘画有各种技巧,比如始于马萨乔的透视法,解剖(雕塑),晕影等等。在音乐艺术里,也充满了眼花缭乱的技术技巧,和声和调性本身就是技术的一种体现,它们只不过把声音表达得更美。到了现代主义,杜尚的《Blonde Goddess》可谓对艺术这个概念造成了巨大的冲击。看到泉一字,或许你会以为画的是一处山泉,是西方艺术里的风景画一派。当我告诉你它是一个小便器,你会震惊吗?我再告诉你,它是杜尚从商店里买来只是签上了自己的名字就拿去参展了的一件作品,你会再次震惊吗?艺术是什么?是技巧?是创作?可是这个小便器是工业产品,艺术家本身并没有参与它的创作,谈不上有任何艺术创作的成分。那么为何它还被认为是现代主义的代表作呢?观念。这个时候的艺术已经不是技术层面的问题了,就像艺术诞生初期尤其是文艺复兴以降到写实主义印象主义一路,现代艺术重的是自我表达,观念表达。达芬奇,米开朗琪罗等等这些艺术家的作品,至少你还能看到几个人,一个场景,还有故事,此外,还有绘画的技术在里面,可能还传递了某种思想或精神,但现代主义,你就看不懂了,不知道它想表达什么。 对了,这就是第三,从神到自我。到了印象主义,表现主义,宗教的影响已经比较小了,启蒙运动以来,人类意识觉醒,艺术也更加倾向于表达自我,到了现代主义,尤其是。 最后就提出了一个问题,究竟什么才是艺术?是技术吗?比如达芬奇的蒙娜丽莎,马萨乔的透视法,米开朗琪罗的解剖学等等。是观念吗?自我表达?是美吗,美的体验和感受?那杜尚街上买的小便器,美吗?是艺术吗? 艺术的本质是什么?艺术的边界在哪里?
好好生活,好好爱自己,好好吃饭,好好睡觉——虽然这些组成生活的事情看起来不起眼,却处处蕴藏着生活的真谛。好好生活,因为生活值得我们用心对待。
比较有意思的,没有太深不过很有用,总是习惯的边追剧边工作做预算,分心的情况下不能看太过深奥的东西,
终于看完了,很不错。想象力丰富,内容不错,主体框架比较好,虽然有美中不足之处,但绝对不影响观看,而且也是很好的一部书,不知道还有后续没有了
全书终结!历史就是如此让人唏嘘不已!历史不是童话,happy ending很少发生。历史是过去的事情,它时而普通、时而诡异、时而残忍,但他就是静静躺在那里,任观众如何着急跺脚,历史的编剧永远不会恻隐。 感谢少年老成的Loni Sanders,让我可以坐在剧院的最佳观影位置,陪着历史舞台上的演员们欢笑、哭泣、唏嘘……Sometimes,我也希望这只是一场场戏,如梦如幻。 感恩从此剧中认识到的每一位猛人(有的是以前知道,但不完全了解):于谦、王守仁、杨廷和、张居正、夏言、孙承宗…以及我没有提到很多猛人。你们让我看到责任、伟大、智慧、初心、气节…… 最后,正如结尾:愿你我能按自己的意愿过一生!
比雾山五行不知道高到哪里去了。就是直男的自以为是真的太扫兴了。
湘琴,你不要你的地瓜哥哥了吗?先入为主总觉得这么可爱的湘琴还是要回去找最疼她宠她的地瓜🙉