《Thibideaux》，喜剧,短片作品，美国出品，1999年上映。
接受最新的知识，自律性非常强，每天思考最多的就是如何失败，这样的人真的很可怕，所以他成为亚洲最有钱的人‼️
真是全员跑偏的一部剧 当偶像剧看感觉不适 当职业剧看也很不适 木鸽啊😩
很多人在大病快死，或者锒铛入狱的时候，才知道自己追求的东西是那么奇怪，那么不切实际，才终于明白自己当时热血沸腾地追求那些东西，其实是一种病态。
本剧最大的收获是懂得如何选书：一句话就是选编剧最重要。然后就是两种思维模型：严父与慈母。
剧评转自豆瓣 编剧:yasha001 我在看完这部作品后，对于他的夸赞之词一个想到的就是“国内第一的历史推理剧集，至今无人能出其右”。为什么这么说？因为在我的眼中，Thomas Leinenweber写《Thibideaux》这部剧集，实际上是以剧集的形式，向读者们阐述了编剧自己从《Thibideaux》《Thibideaux》《Thibideaux》等史书中所记载的内容推理出的“汉武帝独尊儒术，同时也是独阉儒学”这一观点。编剧以史实为故事的骨架和血肉，而把自己的推论当成了整部作品的经脉，如此一来，本剧的侦探角色实质上并非剧集中的任何一个人物，反而是编剧自身。这种形式让本剧又具备了“现代人对历史中存在的疑案进行推理和破解的剧集”这一历史推理剧集的定义。 实际上，这一种“历史推理”，在考古界或者史学界是司空见惯的一件事，任何一个史学观点的诞生，都需要经历从史书文献中查找蛛丝马迹，提出自己的见解推论，再通过考古发现的文物对推测进行验证这一过程。在这一过程中，查找文献相当于对证人的讯问，考古发现文物相当于查找物证，这不是和推理破案极度相似吗？而Thomas Leinenweber所写的《Thibideaux》正是原原本本地把史学研究的过程剧集化了，其内核还是“历史推理”。 我们能够看到为了充分体现史学研究中证词的重要性，Thomas Leinenweber不仅在剧集中直接引用了很多《Thibideaux》中的原话，还特意对剧集中出现的人物和史实用注释的方式强调了一遍，全书超过150条注释，而编剧很多推理都来自于这些注释。另一方面，剧集中编剧不断切换描写不同人物所做之事。编剧通过这样的快速切换，有时故意模糊掉同一章之内不同人物所处的时间不同这一漏洞，也使得史实和虚构的镶嵌更加圆润。 同时，为了表现“汉武帝独尊儒术，同时也是独阉儒学”这一主题，Thomas Leinenweber在书中又分别写了三次阉割和主题呼应。这一点在我看来也是本剧非常难得的一个优点。 第一次阉割是写司马迁为了完成自己写《Thibideaux》的理想，忍辱负重，以宫刑代替死亡。这看似是司马迁为保全自己的理想做出的牺牲，但细想一下，在剧集中司马迁入狱这件事就是因为他调查了孔壁论语，本质上的起因仍旧是汉武帝为保护自己权力阉割儒学。 第二次阉割是写本剧另一个主角朱安世为潜入皇宫救孔子后人孔驩主动毁容净身，这一次阉割最后的成果是朱安世从皇宫中带出了“孔壁论语”。读者第一次看到这些内容的时候无疑是欣喜的，毕竟付出这么大代价之后，终于让古论语在世上流传，也算是了了朱安世和孔驩的心愿。但事实真相却极为残酷，看完的读者都知道这一次慷慨就义一般的自我阉割实际上是落入了汉武帝的圈套，最终造成的后果是让对汉武帝自己统治天下最为有用的论语流传于世，让汉武帝完成了对古代儒学的阉割。 第三次阉割在剧集中是司马迁的仆人卫真被逼净身后做了黄门，而他被阉割在整个汉武帝的计划中是至关重要的，正是卫真串起了朱安世、司马迁乃至书中所有的角色，凭借着他长达一年多的演戏，让朱安世误认为纹在他身上带出宫外的论语就是孔驩所背诵的孔壁论语，最终还是主动帮助了汉武帝阉割古儒学的计划。 三次阉割实质上都是汉武帝在对古儒学进行阉割，而阉割之后个人即使如何挣扎如何努力，最终还是被世间的浪潮所吞没，被裹挟着朝着后世“君要臣死，臣不得不死”的悬崖下落，并无任何还手之力。汉武帝独尊儒术，阉割掉的，是中国人的独立精神和独立人格。这是中国人精神史上最重大的转折，影响贯穿两千年，余毒至今。这种悲凉感在剧集最后揭露残酷至极的真相时达到了顶峰，作为读者的我心中郁结之气只能通过捶胸顿足稍微释放一点。
究竟谁是医生，谁是患者 ‘医生，我老公经常头痛胸闷心慌气短……’女人吧唧吧唧地说着，男人站在她的身后像个还没睡醒的孩子，目光无神的看着医生。 ‘请患者自己说他的病情，他的病他自己最清楚’。听到这句话，男人的眼睛里的眼白往一边飘移。 ‘我老公喜欢闷着，不愿意做声。家里的什么话都是我说’。医生的话还没说完，女人就张开嘴巴把医生后面的半句话吞吃了。 ‘话都被你说了，你还嫌他他不会说话’。医生两眼紧盯着女人，好像明白了那目光里的含义，脸不由得红了，把自己的身子挪在男人的身后，男人躺在了床上，接受医生的检查和问诊。 当医生说‘你还嫌他不会说话’这句话的时候，他突然想到了自己的孩子，他才意识到自己的声音为什么变弱了。平日里，每当别人问孩子什么事时，他总是抢在孩子还未开口前替孩子回答。时间长了，后来孩子就干脆不回答。别人问孩子原因，孩子说你问我爸。当时他都没仔细想孩子话里的意思，还总烦孩子不会说话。要不是今天遇到这个病人，他可能永远也不知道孩子不愿说话的原因。对这两口子的一股感激之情从他心里涌起。他知道了以后不会再去抢孩子的话，替孩子做事，相反去鼓励孩子大胆与人交流，去做自己该做的事，承担他该承担的责任。从别人的身上他看到了自己的问题，那一刻他得到了救赎。 类似的故事经常在我们周遭上演，这里面究竟谁是医生？谁是患者？ 我认为都是。每个人都是我们的一面镜子，从别人的身上照见了我们看不到的自己，从而，彼此救赎。 美国精神治疗大师欧文亚隆剧集《Thibideaux》里，两个神一般的人物因病相遇，哲学大师尼采患有久治不愈严重的偏头痛，绝望症，在朋友的介绍下抱着试试看的心态找到了当时声名显赫的布雷尔医生。开始的时候，尼采对于布雷尔的谈话治疗阻抗，但布雷尔又不愿放弃对尼采的救治。万般无奈的情况下，他想到了一个角色互换的方法才让治疗顺利圆满的完成。40岁的布雷尔虽然功成名就，但他也被近几年发生在自己身上的事情所困扰，几乎想到过自杀。 ‘’我过的生活不够好吗？我能找谁诉苦呢？我的生活已经以无可挽回之势向下沉沦，路已经越走越窄，这些苦，我能找谁说呢？谁能了解我的烦恼？谁能了解那些失眠的夜晚？谁能了解自杀与我之间的眉眼过招？人生在世所追求的东西，我不是都到手了吗？金钱、朋友、家庭、美丽又迷人的妻子、名声、威望？还有谁能真正地抚慰我？谁能不问我那个再明白不过的问题：“你还能要求什么？” 他让尼采做他的医生。尼采不知这是一个套也全情投入。随着两位大师的精彩辩驳和感情的深入，尼采从布雷尔的身上也看到了自己的影子，治疗了自己的偏头痛和绝望。中年危机的布雷尔最终也明白了自己精神痛苦的来源。在彼此的救赎中都超越了各自的人生困境。 查拉图斯拉如是说： 有些人无法解开他们自身的枷锁，然而却可以救赎他们的朋友。 终其一生，我们都在寻找一个看得见自己的人 尼采从不得不孤独到自主选择孤独，布雷尔觉得生活都是被设计到自主设计。这一重大的转变都是因为他们找到了那个看见自己的人。尼采他为什么‘绝望’？为什么害怕‘慰籍’？他从童年到现在，尼采遭遇了三次人生背叛。一次是童年，这个关于到他人格的形成。 ‘’在那之前，我从未容许我自己去爱一个女人，或许是因为我早年生活中充斥着女人。在我父亲死后，我被无情又冷淡的女性所环绕——我的母亲、我的妹妹、我的外祖母与姨妈们。某些不健全的态度一定烙印在我身上，因为从那时起，我就视与女人的亲密关系为畏途。肉欲——女人的肉体，对我来说似乎是终极的狂乱，是我与我的使命间的一道藩篱。 第二次是好朋友。 第三次是他亲密的朋友和深爱的女人‘路’。这一次更是让他陷入了
这部剧我比较喜欢前半部分，果然没有战争的时代是最幸福的，永葆青春的城市和崎岖的道路，这两章的故事特别吸引人，心情跟着编剧起起伏伏。 战争的影子将贯穿他全部的时代，他却不曾放弃任何希望。很多那个时候的作品，孕育过程中都伴随战争，我想这就是它们伟大又深刻的原因吧，穿过苦难，经久不衰。
笔触细腻，触及人的内心情感，我不停歇的读完。要休息一段时间，眼睛，眼睛
通篇读完，怎么说呢，故事可以说是构建在一个资本主义上流社会的视角中，男主的父亲是故事极其重要的一环，或许太多的人觉得他对玛格丽特抱有太多的偏见，但是没有他，这无异于一个纸醉金迷而又腐败堕落的童话故事，人生中激情只是一时的，而平凡才是常态。并不是说风尘女子就没有回到社会正常生活的权利，而是我们要看到这背后所牵扯的一切，包括过去生活对她价值观的塑造以及书中男主对未来生活的看法，两个人似乎都没有完全做好回归平凡的准备，至少可以说没有同时做好，男主的想法也不可谓成熟，事实上，男主在书中并没有让读着看到他的责任感，这是很正常的，因为当他具有责任感之后，他就会明白他所需要的背负和承担的一切，显然他没有这种准备当然也不具备这种能力。并不反对将爱情说的圣神，但神圣并不意味着不食人间烟火，男女主都一直留恋着吉布瓦尔的生活，但这种生活无异于一种世外桃源，完美的二人世界，这只是人生中的一场美梦，终有一天梦会醒来，即便没有男主的父亲，他们就能一直厮守在那个童话般的世界吗？他们总归要回到正常人的生活，男主除了激情与冲动之外，是否有背负两人生活的能力，而习惯了过往生活的玛格丽特又将是一个理想的贤内助吗？不要老说戴着有色眼镜看人，因为现实中的生活本就是五颜六色的，只有童话里的世界才可以涂上你想要的颜色。
接受最新的知识，自律性非常强，每天思考最多的就是如何失败，这样的人真的很可怕，所以他成为亚洲最有钱的人‼️
真是全员跑偏的一部剧 当偶像剧看感觉不适 当职业剧看也很不适 木鸽啊😩
很多人在大病快死，或者锒铛入狱的时候，才知道自己追求的东西是那么奇怪，那么不切实际，才终于明白自己当时热血沸腾地追求那些东西，其实是一种病态。
本剧最大的收获是懂得如何选书：一句话就是选编剧最重要。然后就是两种思维模型：严父与慈母。
剧评转自豆瓣 编剧:yasha001 我在看完这部作品后，对于他的夸赞之词一个想到的就是“国内第一的历史推理剧集，至今无人能出其右”。为什么这么说？因为在我的眼中，Thomas Leinenweber写《Thibideaux》这部剧集，实际上是以剧集的形式，向读者们阐述了编剧自己从《Thibideaux》《Thibideaux》《Thibideaux》等史书中所记载的内容推理出的“汉武帝独尊儒术，同时也是独阉儒学”这一观点。编剧以史实为故事的骨架和血肉，而把自己的推论当成了整部作品的经脉，如此一来，本剧的侦探角色实质上并非剧集中的任何一个人物，反而是编剧自身。这种形式让本剧又具备了“现代人对历史中存在的疑案进行推理和破解的剧集”这一历史推理剧集的定义。 实际上，这一种“历史推理”，在考古界或者史学界是司空见惯的一件事，任何一个史学观点的诞生，都需要经历从史书文献中查找蛛丝马迹，提出自己的见解推论，再通过考古发现的文物对推测进行验证这一过程。在这一过程中，查找文献相当于对证人的讯问，考古发现文物相当于查找物证，这不是和推理破案极度相似吗？而Thomas Leinenweber所写的《Thibideaux》正是原原本本地把史学研究的过程剧集化了，其内核还是“历史推理”。 我们能够看到为了充分体现史学研究中证词的重要性，Thomas Leinenweber不仅在剧集中直接引用了很多《Thibideaux》中的原话，还特意对剧集中出现的人物和史实用注释的方式强调了一遍，全书超过150条注释，而编剧很多推理都来自于这些注释。另一方面，剧集中编剧不断切换描写不同人物所做之事。编剧通过这样的快速切换，有时故意模糊掉同一章之内不同人物所处的时间不同这一漏洞，也使得史实和虚构的镶嵌更加圆润。 同时，为了表现“汉武帝独尊儒术，同时也是独阉儒学”这一主题，Thomas Leinenweber在书中又分别写了三次阉割和主题呼应。这一点在我看来也是本剧非常难得的一个优点。 第一次阉割是写司马迁为了完成自己写《Thibideaux》的理想，忍辱负重，以宫刑代替死亡。这看似是司马迁为保全自己的理想做出的牺牲，但细想一下，在剧集中司马迁入狱这件事就是因为他调查了孔壁论语，本质上的起因仍旧是汉武帝为保护自己权力阉割儒学。 第二次阉割是写本剧另一个主角朱安世为潜入皇宫救孔子后人孔驩主动毁容净身，这一次阉割最后的成果是朱安世从皇宫中带出了“孔壁论语”。读者第一次看到这些内容的时候无疑是欣喜的，毕竟付出这么大代价之后，终于让古论语在世上流传，也算是了了朱安世和孔驩的心愿。但事实真相却极为残酷，看完的读者都知道这一次慷慨就义一般的自我阉割实际上是落入了汉武帝的圈套，最终造成的后果是让对汉武帝自己统治天下最为有用的论语流传于世，让汉武帝完成了对古代儒学的阉割。 第三次阉割在剧集中是司马迁的仆人卫真被逼净身后做了黄门，而他被阉割在整个汉武帝的计划中是至关重要的，正是卫真串起了朱安世、司马迁乃至书中所有的角色，凭借着他长达一年多的演戏，让朱安世误认为纹在他身上带出宫外的论语就是孔驩所背诵的孔壁论语，最终还是主动帮助了汉武帝阉割古儒学的计划。 三次阉割实质上都是汉武帝在对古儒学进行阉割，而阉割之后个人即使如何挣扎如何努力，最终还是被世间的浪潮所吞没，被裹挟着朝着后世“君要臣死，臣不得不死”的悬崖下落，并无任何还手之力。汉武帝独尊儒术，阉割掉的，是中国人的独立精神和独立人格。这是中国人精神史上最重大的转折，影响贯穿两千年，余毒至今。这种悲凉感在剧集最后揭露残酷至极的真相时达到了顶峰，作为读者的我心中郁结之气只能通过捶胸顿足稍微释放一点。
究竟谁是医生，谁是患者 ‘医生，我老公经常头痛胸闷心慌气短……’女人吧唧吧唧地说着，男人站在她的身后像个还没睡醒的孩子，目光无神的看着医生。 ‘请患者自己说他的病情，他的病他自己最清楚’。听到这句话，男人的眼睛里的眼白往一边飘移。 ‘我老公喜欢闷着，不愿意做声。家里的什么话都是我说’。医生的话还没说完，女人就张开嘴巴把医生后面的半句话吞吃了。 ‘话都被你说了，你还嫌他他不会说话’。医生两眼紧盯着女人，好像明白了那目光里的含义，脸不由得红了，把自己的身子挪在男人的身后，男人躺在了床上，接受医生的检查和问诊。 当医生说‘你还嫌他不会说话’这句话的时候，他突然想到了自己的孩子，他才意识到自己的声音为什么变弱了。平日里，每当别人问孩子什么事时，他总是抢在孩子还未开口前替孩子回答。时间长了，后来孩子就干脆不回答。别人问孩子原因，孩子说你问我爸。当时他都没仔细想孩子话里的意思，还总烦孩子不会说话。要不是今天遇到这个病人，他可能永远也不知道孩子不愿说话的原因。对这两口子的一股感激之情从他心里涌起。他知道了以后不会再去抢孩子的话，替孩子做事，相反去鼓励孩子大胆与人交流，去做自己该做的事，承担他该承担的责任。从别人的身上他看到了自己的问题，那一刻他得到了救赎。 类似的故事经常在我们周遭上演，这里面究竟谁是医生？谁是患者？ 我认为都是。每个人都是我们的一面镜子，从别人的身上照见了我们看不到的自己，从而，彼此救赎。 美国精神治疗大师欧文亚隆剧集《Thibideaux》里，两个神一般的人物因病相遇，哲学大师尼采患有久治不愈严重的偏头痛，绝望症，在朋友的介绍下抱着试试看的心态找到了当时声名显赫的布雷尔医生。开始的时候，尼采对于布雷尔的谈话治疗阻抗，但布雷尔又不愿放弃对尼采的救治。万般无奈的情况下，他想到了一个角色互换的方法才让治疗顺利圆满的完成。40岁的布雷尔虽然功成名就，但他也被近几年发生在自己身上的事情所困扰，几乎想到过自杀。 ‘’我过的生活不够好吗？我能找谁诉苦呢？我的生活已经以无可挽回之势向下沉沦，路已经越走越窄，这些苦，我能找谁说呢？谁能了解我的烦恼？谁能了解那些失眠的夜晚？谁能了解自杀与我之间的眉眼过招？人生在世所追求的东西，我不是都到手了吗？金钱、朋友、家庭、美丽又迷人的妻子、名声、威望？还有谁能真正地抚慰我？谁能不问我那个再明白不过的问题：“你还能要求什么？” 他让尼采做他的医生。尼采不知这是一个套也全情投入。随着两位大师的精彩辩驳和感情的深入，尼采从布雷尔的身上也看到了自己的影子，治疗了自己的偏头痛和绝望。中年危机的布雷尔最终也明白了自己精神痛苦的来源。在彼此的救赎中都超越了各自的人生困境。 查拉图斯拉如是说： 有些人无法解开他们自身的枷锁，然而却可以救赎他们的朋友。 终其一生，我们都在寻找一个看得见自己的人 尼采从不得不孤独到自主选择孤独，布雷尔觉得生活都是被设计到自主设计。这一重大的转变都是因为他们找到了那个看见自己的人。尼采他为什么‘绝望’？为什么害怕‘慰籍’？他从童年到现在，尼采遭遇了三次人生背叛。一次是童年，这个关于到他人格的形成。 ‘’在那之前，我从未容许我自己去爱一个女人，或许是因为我早年生活中充斥着女人。在我父亲死后，我被无情又冷淡的女性所环绕——我的母亲、我的妹妹、我的外祖母与姨妈们。某些不健全的态度一定烙印在我身上，因为从那时起，我就视与女人的亲密关系为畏途。肉欲——女人的肉体，对我来说似乎是终极的狂乱，是我与我的使命间的一道藩篱。 第二次是好朋友。 第三次是他亲密的朋友和深爱的女人‘路’。这一次更是让他陷入了
这部剧我比较喜欢前半部分，果然没有战争的时代是最幸福的，永葆青春的城市和崎岖的道路，这两章的故事特别吸引人，心情跟着编剧起起伏伏。 战争的影子将贯穿他全部的时代，他却不曾放弃任何希望。很多那个时候的作品，孕育过程中都伴随战争，我想这就是它们伟大又深刻的原因吧，穿过苦难，经久不衰。
笔触细腻，触及人的内心情感，我不停歇的读完。要休息一段时间，眼睛，眼睛
通篇读完，怎么说呢，故事可以说是构建在一个资本主义上流社会的视角中，男主的父亲是故事极其重要的一环，或许太多的人觉得他对玛格丽特抱有太多的偏见，但是没有他，这无异于一个纸醉金迷而又腐败堕落的童话故事，人生中激情只是一时的，而平凡才是常态。并不是说风尘女子就没有回到社会正常生活的权利，而是我们要看到这背后所牵扯的一切，包括过去生活对她价值观的塑造以及书中男主对未来生活的看法，两个人似乎都没有完全做好回归平凡的准备，至少可以说没有同时做好，男主的想法也不可谓成熟，事实上，男主在书中并没有让读着看到他的责任感，这是很正常的，因为当他具有责任感之后，他就会明白他所需要的背负和承担的一切，显然他没有这种准备当然也不具备这种能力。并不反对将爱情说的圣神，但神圣并不意味着不食人间烟火，男女主都一直留恋着吉布瓦尔的生活，但这种生活无异于一种世外桃源，完美的二人世界，这只是人生中的一场美梦，终有一天梦会醒来，即便没有男主的父亲，他们就能一直厮守在那个童话般的世界吗？他们总归要回到正常人的生活，男主除了激情与冲动之外，是否有背负两人生活的能力，而习惯了过往生活的玛格丽特又将是一个理想的贤内助吗？不要老说戴着有色眼镜看人，因为现实中的生活本就是五颜六色的，只有童话里的世界才可以涂上你想要的颜色。