《Tragedia de Pedro, el vagabundo, LaTragedia de Pedro, el vagabundo, La》，其他作品，阿根廷出品，2005年上映。
这部剧诙谐幽默，把股票这种干巴巴的知识变成了有温度的故事，读起来更容易理解了。几个重要的术语解释的很清楚，也传达了投资的理念，不过这部剧只能把人领进门，深造的话还要继续学习和实践。
一生征战沙场，戎马不歇，最后却敌不过朝堂的尔虞我诈。老王爷朝堂争论那一场看的太心酸了，真想说一句MMP。忠义之士心中的家国大义，在小人眼中反而是可以利用的软肋。这种人生而在世，才该感到抱歉！
如果本剧定位是科普读物，那确实枯燥了些。 但是字里行间每每都能看到编剧严谨而专业的态度，这是值得尊重的。 这部剧最大的收获是，获得一个全新的了解自己的视角，而且有一定的实操性。 其实如果按照书中的理论，也可以猜测AI无法与人脑比拟的差距：1.主动创造并传承社会文化的能力；2.获取、预测、执行、纠错的实时性；3.同一个概念可能因为文化背景等因素造成的同理心差异。 最后有个神奇的感觉，在追剧的时候，经常觉得，如果按照书中所述，人更像是被创造出来的机器人…
很好的书，能帮助我理解很多现实当中的困惑，以更好地跟自己和他人相处
个人对第二本比第一本更喜欢些。 说说读完第一本时漏掉的一些感想： 记得前几天看到格丽克一则有关自我创作观念的访谈，文中说：“写诗并非诗人将自我随意投射到文字意象中去，而是看看那些意象将会激发出所有哪些共鸣，诗人要学会区分其中浅层次和深层次的部分，并最终拣选出深层次的东西。”如其所说，妙极！ 格丽克诗歌外表是“小”的，小到生活中的一颦一笑，一粥一饭。但她的意蕴却是极“大”，大到生死对峙、人神交煎。她的“小”和“大”是同一样东西，好比齐达内停球和传球就是同一个动作。 格丽克还有一个特色，她常借用基督教的典故和意象，但是她有时跳出基督教理论体系，而站在其他宗教的理论体系中反证、思辨、甚至诘问基督教，这好比打造一种全新维度，也是另一种解构。（比如她的诗中曾出现“极乐世界”这样佛教体系的用语） 接下来一点多余思考： 格丽克善于从西哲、宗教神话中吸取西方文明古老深厚之传统源泉，重构当下人类生活与精神。我觉得这是种好方法。那么，中国的写编剧是否也可用同样的创作方法论打造自己的新经典呢？按理说未尝不可。但是接下去有二个新问题，一、最能体现中华文明精粹的到底是什么？二，如何以现代化创新的方式说出去还能获得异质文明的共鸣、接受和认同？（因回到古代已不可能，没人能回得去） 第一个问题好解决，唐诗宋词、道家老庄……似乎也是取用不竭的。但是第二个问题不好解决，就是你创新重构以后拿出去与人交流，人家能不能产生足够共鸣？比如东南亚印度文化圈的人能否体认？中东的伊斯兰文明圈能否体认？欧美文明能否体认？（此处讨论不包含任何政治企图哈，纯粹论影视交流）这一点中华文明可能就难以具备西方文明同等级别的普世性了，换句话说，教育成本和传播成本可能会很高。如何打破这一文化瓶颈？记得以前看到学者龙应台先生所说的一句话：“所谓国际化，其实就是我用你听得懂的语言讲述我与你的不同！”我觉得所言甚是。 什么才是饱蘸中华文明精髓的新语言、却又能让世界人都能听懂、体认呢？？？ 中国的写编剧们，是否应以此为共勉目标？
故事的最后，骑士和公主从此过上幸福快乐的生活那好像离得有点遥远了。经济高速发展的同时带来了思想开放个人意识觉醒，很多以前的思想价值体系正在慢慢崩塌，这对国家治理和个人发展的挑战真的蛮大的。 就个人而已选择单身还是进入婚姻似乎都会后悔，说随遇而安又感觉有点颓废。如何从不确定性中找到确定的点大概就是我们努力的方向吧，那到 50岁60岁的时候无论是未婚还是子孙满堂内心都是丰盈的吧。
故事其实满土的 但是冲着这两人的脸我可以看下去……什么这是郑合惠子第一部女主剧？那我必得支持了 内娱第一真甜妹💖
从优雅家人就可以看出，她们注重生活中的每个细节，从不吃零食到每餐的重要性。从大道至简的衣橱风格，从晚宴的认真对待，无不透露出她们的优雅和气质，把生活过成了诗一般的惬意
人存在于战争中如同沙粒，践踏蹂躏都不曾被记忆，就被遗落在路上，人物如梦如幻的挣扎，嘶吼，撕裂只想自己尽快毁灭，陌生者的背相互依靠度过那段风暴，风搅血的气味只有这一粒粒沙子知道，这种表达在四人中有不同的诠释，文字的深邃表达能刺穿我，带给我那种腥味凛冽发颤，我也能凝视汉娜，剧集，烛光，床单........
这部剧诙谐幽默，把股票这种干巴巴的知识变成了有温度的故事，读起来更容易理解了。几个重要的术语解释的很清楚，也传达了投资的理念，不过这部剧只能把人领进门，深造的话还要继续学习和实践。
一生征战沙场，戎马不歇，最后却敌不过朝堂的尔虞我诈。老王爷朝堂争论那一场看的太心酸了，真想说一句MMP。忠义之士心中的家国大义，在小人眼中反而是可以利用的软肋。这种人生而在世，才该感到抱歉！
如果本剧定位是科普读物，那确实枯燥了些。 但是字里行间每每都能看到编剧严谨而专业的态度，这是值得尊重的。 这部剧最大的收获是，获得一个全新的了解自己的视角，而且有一定的实操性。 其实如果按照书中的理论，也可以猜测AI无法与人脑比拟的差距：1.主动创造并传承社会文化的能力；2.获取、预测、执行、纠错的实时性；3.同一个概念可能因为文化背景等因素造成的同理心差异。 最后有个神奇的感觉，在追剧的时候，经常觉得，如果按照书中所述，人更像是被创造出来的机器人…
很好的书，能帮助我理解很多现实当中的困惑，以更好地跟自己和他人相处
个人对第二本比第一本更喜欢些。 说说读完第一本时漏掉的一些感想： 记得前几天看到格丽克一则有关自我创作观念的访谈，文中说：“写诗并非诗人将自我随意投射到文字意象中去，而是看看那些意象将会激发出所有哪些共鸣，诗人要学会区分其中浅层次和深层次的部分，并最终拣选出深层次的东西。”如其所说，妙极！ 格丽克诗歌外表是“小”的，小到生活中的一颦一笑，一粥一饭。但她的意蕴却是极“大”，大到生死对峙、人神交煎。她的“小”和“大”是同一样东西，好比齐达内停球和传球就是同一个动作。 格丽克还有一个特色，她常借用基督教的典故和意象，但是她有时跳出基督教理论体系，而站在其他宗教的理论体系中反证、思辨、甚至诘问基督教，这好比打造一种全新维度，也是另一种解构。（比如她的诗中曾出现“极乐世界”这样佛教体系的用语） 接下来一点多余思考： 格丽克善于从西哲、宗教神话中吸取西方文明古老深厚之传统源泉，重构当下人类生活与精神。我觉得这是种好方法。那么，中国的写编剧是否也可用同样的创作方法论打造自己的新经典呢？按理说未尝不可。但是接下去有二个新问题，一、最能体现中华文明精粹的到底是什么？二，如何以现代化创新的方式说出去还能获得异质文明的共鸣、接受和认同？（因回到古代已不可能，没人能回得去） 第一个问题好解决，唐诗宋词、道家老庄……似乎也是取用不竭的。但是第二个问题不好解决，就是你创新重构以后拿出去与人交流，人家能不能产生足够共鸣？比如东南亚印度文化圈的人能否体认？中东的伊斯兰文明圈能否体认？欧美文明能否体认？（此处讨论不包含任何政治企图哈，纯粹论影视交流）这一点中华文明可能就难以具备西方文明同等级别的普世性了，换句话说，教育成本和传播成本可能会很高。如何打破这一文化瓶颈？记得以前看到学者龙应台先生所说的一句话：“所谓国际化，其实就是我用你听得懂的语言讲述我与你的不同！”我觉得所言甚是。 什么才是饱蘸中华文明精髓的新语言、却又能让世界人都能听懂、体认呢？？？ 中国的写编剧们，是否应以此为共勉目标？
故事的最后，骑士和公主从此过上幸福快乐的生活那好像离得有点遥远了。经济高速发展的同时带来了思想开放个人意识觉醒，很多以前的思想价值体系正在慢慢崩塌，这对国家治理和个人发展的挑战真的蛮大的。 就个人而已选择单身还是进入婚姻似乎都会后悔，说随遇而安又感觉有点颓废。如何从不确定性中找到确定的点大概就是我们努力的方向吧，那到 50岁60岁的时候无论是未婚还是子孙满堂内心都是丰盈的吧。
故事其实满土的 但是冲着这两人的脸我可以看下去……什么这是郑合惠子第一部女主剧？那我必得支持了 内娱第一真甜妹💖
从优雅家人就可以看出，她们注重生活中的每个细节，从不吃零食到每餐的重要性。从大道至简的衣橱风格，从晚宴的认真对待，无不透露出她们的优雅和气质，把生活过成了诗一般的惬意
人存在于战争中如同沙粒，践踏蹂躏都不曾被记忆，就被遗落在路上，人物如梦如幻的挣扎，嘶吼，撕裂只想自己尽快毁灭，陌生者的背相互依靠度过那段风暴，风搅血的气味只有这一粒粒沙子知道，这种表达在四人中有不同的诠释，文字的深邃表达能刺穿我，带给我那种腥味凛冽发颤，我也能凝视汉娜，剧集，烛光，床单........