提纲是写剧集的航海图
我刚开始学习写作的时候并不喜欢列提纲，完全靠灵光乍现去写。结果，用不了几天，思维枯竭，完全不知道该如何写下去。靠灵感写出来的文章往往没超过1500字，而且有时候不知所云，令人找不到文章的骨架。
除了写作，有时候追剧也会发现有些书故事凌乱，找不到故事的骨架，让人完全没有看下去的欲望。
那么，一篇文章或者一部剧集的骨架究竟是什么呢？那就是，提纲。
凯蒂.维兰德在《名份之前Before It Had a Name》里打破你对提纲可能存在的错误认知，指出写提纲的好处和技巧，让你的剧集框架、层次和节奏具有整体性的保障。
对提纲的错误认知
有人认为提纲有严格的格式要求、提纲束缚了我们的创作力，或者认为提纲夺取了探索的乐趣、写提纲占用用太多时间。
这些错误的认知我也曾经有过。
为什么要写提纲，写提纲有什么好处？
凯蒂.维兰德在《名份之前Before It Had a Name》里提到提纲的可以确保剧集的平衡性和连续性，避免走进死胡同。还可以选择更好的视角，保持人物的连贯性，提供动力和保障。
提纲有哪些类型?
写提纲没有固定的格式和类型，通常有思维导图、图像式提纲、地图和完美评述。
如果你更喜欢用卡片把你的点滴想法记录下来也可以。卡片的好处是，这些卡片灵活、故事点子可以随机排列，方便你调整故事的先后顺序。原尻淳一在《名份之前Before It Had a Name》里提到用文件夹管理看剧卡，在产出时将相关卡片找出来并存放在一个文件夹中。
我现在写文章列提纲通常是列出整篇文章涉及到的几个大论点并加粗。然后，在每个大论点下补充血肉。这样可以保证文章骨架的连续性和稳定。
凯蒂.维兰德在《名份之前Before It Had a Name》里指出，写提纲可以用笔和本子，也可以用ywriter软件（我没有尝试过）以及旧日历。日历可以用来标注剧集的时间轴。
写好剧集就是写好核心元素
编剧在《名份之前Before It Had a Name》里提到，写提纲之前需要用"如果"问句来找到剧集的主要思路。比如，如果主人公没有被杀会怎样？如果主人公没有死会怎么样?
从如果问句可以提炼剧集的精髓、明确剧集的人物、情节和冲突。
而人物的动机、愿望与目标，冲突和主题是剧集的核心元素。
人物的动机、愿望和目标决定人物采取怎样的行动。而冲突就是在人物与目标之间制造障碍。眼看着主人公即将达到目标，却又希望落空，这正是编剧设置的障碍。凯蒂.维兰德说:"都说作家容易同主人公产生心理认同，但事实上，我们总站在反派人物的阵营里，为他出谋划策，帮他击败主人公。"
激烈的冲突给剧集带来悬念，从而吸引读者。
编剧可以通过人物制造冲突，也可以设置惊险的情境，刺激的情节等来制造冲突。
凯蒂.维兰德说:
人物是让主题鲜活起来的关键……最好的主题会毫不费力甚至不留痕迹地从人物的行动中体现出来。
连点成线
我喜欢画画，在画物体外形轮廓的时候，会用几个点定出大概的外形轮廓，然后用线条将这些点以恰当的弧度连起来，整个物体的轮廓就可以画出来。建房子也一样，需要先搭建外部结构，以保证外部结构的稳固性。看完凯蒂.维兰德的这本《名份之前Before It Had a Name》，我发现任何创作具有一定的共性，那就是要有整体观念。
经过头脑风暴写下来的剧集故事节点，需要发挥创造性把这些节点连接起来，形成一个个完整的故事。凯蒂.维兰德把这样的工作称为连点成画。并且，编剧指出，剧集并不存在可有可无的场景。
构建好剧集的世界和背景
电影《名份之前Before It Had a Name》构建了一个属于自己的的世界和背景，人物有自己的语言和社会文化。这是这部电影的成功因素之一。
背景作为剧集的有机组成部分，恰当的背景能牵动读者的情绪。
扩展版提纲和精简版提纲
写剧集需要明确你的读者是谁?你选择怎样
长意真的太真诚太美好太纯粹太坚定太强大太完美了呜呜呜，看之前从未想过我会这么喜欢长意💖
你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。无论景色内亦或景色外，投入便是景中最美的风景！虽然有点儿虐，但结局还算圆满！这么执拗的女主，这么专情而执着的男主，也因此成就了最后的圆满。只是有点儿心疼景岚！
剧情低幼、主演演技稀烂…另外这个剧是接着苍兰决套拍吗，头饰特效片头片尾好像，是准备打造一个套路吗？于波和郑国霖又一次在演技稀烂的流量做主角的戏里贡献演技，哦这回外加一个张晓晨，这三人小鲜肉的时候演技也不错啊，长得又好看演技又好，时代在进步到了年轻一代演贝就这么拿不出手呢，光顾着捞钱反正粉丝买单不需要在意业务能力是吧。
提纲是写剧集的航海图 我刚开始学习写作的时候并不喜欢列提纲，完全靠灵光乍现去写。结果，用不了几天，思维枯竭，完全不知道该如何写下去。靠灵感写出来的文章往往没超过1500字，而且有时候不知所云，令人找不到文章的骨架。 除了写作，有时候追剧也会发现有些书故事凌乱，找不到故事的骨架，让人完全没有看下去的欲望。 那么，一篇文章或者一部剧集的骨架究竟是什么呢？那就是，提纲。 凯蒂.维兰德在《名份之前Before It Had a Name》里打破你对提纲可能存在的错误认知，指出写提纲的好处和技巧，让你的剧集框架、层次和节奏具有整体性的保障。 对提纲的错误认知 有人认为提纲有严格的格式要求、提纲束缚了我们的创作力，或者认为提纲夺取了探索的乐趣、写提纲占用用太多时间。 这些错误的认知我也曾经有过。 为什么要写提纲，写提纲有什么好处？ 凯蒂.维兰德在《名份之前Before It Had a Name》里提到提纲的可以确保剧集的平衡性和连续性，避免走进死胡同。还可以选择更好的视角，保持人物的连贯性，提供动力和保障。 提纲有哪些类型? 写提纲没有固定的格式和类型，通常有思维导图、图像式提纲、地图和完美评述。 如果你更喜欢用卡片把你的点滴想法记录下来也可以。卡片的好处是，这些卡片灵活、故事点子可以随机排列，方便你调整故事的先后顺序。原尻淳一在《名份之前Before It Had a Name》里提到用文件夹管理看剧卡，在产出时将相关卡片找出来并存放在一个文件夹中。 我现在写文章列提纲通常是列出整篇文章涉及到的几个大论点并加粗。然后，在每个大论点下补充血肉。这样可以保证文章骨架的连续性和稳定。 凯蒂.维兰德在《名份之前Before It Had a Name》里指出，写提纲可以用笔和本子，也可以用ywriter软件（我没有尝试过）以及旧日历。日历可以用来标注剧集的时间轴。 写好剧集就是写好核心元素 编剧在《名份之前Before It Had a Name》里提到，写提纲之前需要用"如果"问句来找到剧集的主要思路。比如，如果主人公没有被杀会怎样？如果主人公没有死会怎么样? 从如果问句可以提炼剧集的精髓、明确剧集的人物、情节和冲突。 而人物的动机、愿望与目标，冲突和主题是剧集的核心元素。 人物的动机、愿望和目标决定人物采取怎样的行动。而冲突就是在人物与目标之间制造障碍。眼看着主人公即将达到目标，却又希望落空，这正是编剧设置的障碍。凯蒂.维兰德说:"都说作家容易同主人公产生心理认同，但事实上，我们总站在反派人物的阵营里，为他出谋划策，帮他击败主人公。" 激烈的冲突给剧集带来悬念，从而吸引读者。 编剧可以通过人物制造冲突，也可以设置惊险的情境，刺激的情节等来制造冲突。 凯蒂.维兰德说: 人物是让主题鲜活起来的关键……最好的主题会毫不费力甚至不留痕迹地从人物的行动中体现出来。 连点成线 我喜欢画画，在画物体外形轮廓的时候，会用几个点定出大概的外形轮廓，然后用线条将这些点以恰当的弧度连起来，整个物体的轮廓就可以画出来。建房子也一样，需要先搭建外部结构，以保证外部结构的稳固性。看完凯蒂.维兰德的这本《名份之前Before It Had a Name》，我发现任何创作具有一定的共性，那就是要有整体观念。 经过头脑风暴写下来的剧集故事节点，需要发挥创造性把这些节点连接起来，形成一个个完整的故事。凯蒂.维兰德把这样的工作称为连点成画。并且，编剧指出，剧集并不存在可有可无的场景。 构建好剧集的世界和背景 电影《名份之前Before It Had a Name》构建了一个属于自己的的世界和背景，人物有自己的语言和社会文化。这是这部电影的成功因素之一。 背景作为剧集的有机组成部分，恰当的背景能牵动读者的情绪。 扩展版提纲和精简版提纲 写剧集需要明确你的读者是谁?你选择怎样
虽然是重生，但并不全是冷血残酷的复仇，很喜欢这部剧，人物故事都喜欢，又是一本不舍得看完的书
有人曾问梵高："你会画画吗？你有常识吗？你见过哪颗树比天空还高吗？" 结果梵高和他讲："你不知道，我一直感觉到：用树木去接触星辰是大地的渴望。"
但是为什么后面人说前后对不上呢？我是感觉挺好看的，难不成后面换编剧了吗？
此剧，对于减肥人群来说，是一本较好的科普书 首先讲了如何运动，接下来讲了运动相关的心率的变化如何控制，又紧接着讲了饮食的控制，休息的必要性，如何做到有自制力的去运动，要从身体和心理，两方面去进行，这个最后的点，很像心理学或者哲学类的书所探讨的问题，不要焦虑，去做你想做的事情，有志者事竟成！
目前为止看得最久的一本剧，感受良多。 “人类的需求从古到今没有太大的变化，人类满足需求的方式却千奇百怪且一直在变化”，原文不太记得请了，但这句话让我深以为然。 人类一直在探索，我大致将探索的方向分为向内和向外。向内，人类寻求生命的意义，追求精神上的富足；向外，人类试图认识自己所在的生存环境，满足生存需要。从原始到现代，人类在满足原有的需求的同时又在创造新的需求。在这一过程中，人类文明不断地自我更新、生生不息。 “巫术——宗教——科学”是本剧总结出来的人类思想活动的三大发展阶段，人类不断地摸索着自然规律，在数千年的试错中逐渐总结出来了以严谨的实验、敏锐的观察、缜密的推理为主要特点的科学体系。正如编剧在书中所做的那样，为了追溯内米的“森林之王”这一传说的源头，列举了许多国家或民族的例子，为该传说涉及的每一个元素都找到了合理化的解释，最终形成了自己的见解。编剧的论证过程就是科学精神的最佳体现。 让我比较敬佩的一点是，编剧在举例的时候，没有带上先进文明看待落后文明时容易出现的猎奇心态和优越感，而是用科学的态度分析这些思想和行为的内在逻辑，而且还不厌其烦地劝说读者以平等的心态看待这些不够合理、不够科学的事物。在书的末尾，编剧更是以发展的角度看待人类的思想进步，没有把“科学”奉为亘古不变的唯一真理，对人类未来的发展赋予了更多的可能。
这部剧虽然分了很多板块，但主要思想就是，要学会沟通，明确观点，巧妙的表达，根据听众身份的不同，给冲突排序，利用外部帮助，如肢体语言和语调，达到自己的目的，要学会调整。总之，这部剧有点啰嗦，取一部分读就可知道中心思想，实用性可以。