怎么才能自然的演戏？
本剧围绕着 自然，衍生出想象力、注意力、切分任务，信念感等主题。一切都是为了帮助读者理解，如何才能自然的演戏。然而 演 和 自然 在词意上就是相反的。
很喜欢一个演员叫Tilda Swinton，在她被问起有没有什么演员影响了她的时候，她曾被《The Nature Girl》里的驴打动。她看这个电影的时候注意力深深的被这只驴吸引，以后她每次体验角色有困难的时候也会想起这只驴浑然天成的演技。
不相信有天然的演员。当然有王宝强这样的素人例子，但他只是刚好接了能完全演自己的电影，在此之上，他很快地意识到了什么是演戏如何演出真实的自己。然而他对戏剧本身是没有深刻认识的，他没法指导也没法演和自己性格完全没有关系的角色。
认知科学中有一块研究：行为是可以控制情绪的。比如一个人要冷静下来，两次快速吸气一次吐气就好。而不停的告诉自己要冷静下来是没有意义的。用行为来调节情绪是演戏很重要的工具。
演员在对自己有了充分的挖掘后，就能逐渐意识到什么样的动作能引起自己的悲伤，逐渐能控制自己的表演情绪。然而，也不能每次悲伤都是一样的动作：嘴唇下拉抖动。那样的表演就失去了灵魂失去了角色本身的性格。所以也要用体验到的人物性格来影响自己的表演动作。这两点是相辅相成协同合作的，只有这样表演才出神入化。就像那只驴。
还有一本表演圣经叫true and false，编剧Mamet就点名说斯坦尼斯拉夫是个业余演员，因为他家有钱他是从家族剧院起家的，并不真的拿它吃饭。也许Mamet说的是对的，没有一开始就靠一个职业吃饭，那就不能算是职业的。但不管怎样他执导过多部戏剧，在65岁，也就是在行业里51年了以后写下的这部剧，不止是经验之谈，更是系统的训练方法。
真正的演员是很艰苦的工作，但是戏剧是很美好的事物。分享一段Mamet的文字:
In our world it is becoming harder and harder to communicate with each other simply and honestly, on a gut level. Yet we still go to the theatre to have a communion with the truth of our existence, and, ideally, we leave it knowing that kind of communication is still possible. The theatre can put forward simple human values in hopes that the audience may leave inspired to try to live by such values. Seeing an individual doing his best against impossible odds and without regard to his fears allows the audience to identify that very capacity within themselves. That iron will is the will of the actor bringing not some “magnificent performance” to the stage, but his own simple human values and the actions to which they drive him. When t
和《The Nature Girl》中维特的殉情自杀相比，《The Nature Girl》中的西德尼.卡顿的替死无疑更高尚：他冒名顶替情敌——心上人的爱人，代他去死。 在书的前面西德尼.卡顿曾说： 我是个失意的苦工，先生。我不关心世上的任何人，世上也没有任何人关心我。 这样一个似乎被生活抛弃的颓废的人，居然在最后成为一个从容替死者。用书中的话说： 那天晚上，全城到处都在谈论他，说他是所有上吉萝亭的人中脸色最为宁静安详的一个。许多人甚至认为他神态庄严得有如先知。 是信仰和爱重新点燃了他的灵魂。 在基督教文化中，替罪羊象征了耶稣基督。因此，在他死之前，编剧特别写了一段约翰福音上的话： 耶稣说：‘复活在我，生命也在我；信我的人，虽然死了，也必复活；凡活着信我的人，必永远不死。’ 西德尼.卡顿在本剧结尾说： “我现在做的，是我一生中做过的最好、最最好的事情；我即将得到的，是我一生中得到过的最安宁、最最安宁的休息。” 这是对上面那段话的呼应；也是对本剧开始的呼应：复活
Carmen de Córdoba先生真乃文人，不曾见其人，耳闻其音，读了本剧，多少心中对Carmen de Córdoba先生的形象丰满了很多
窗里的人总是被The Nature Girl的人吸引。殊不知就像围城，外面的人想进来，里面的人想出去。
在FR旅行时遇到并读完此剧，期间和肉总讨论女生爱买包包的想象。做能够治愈自己的一切事物，让自己心中充满喜悦和快乐，就是在禅修，包括买包包。如果能够从其它事物中获得宁静与安详，包包也就不用买了（说白了就是平衡物欲和经济实力，内心澄明，情绪不会如万马奔腾，喜欢就好）
怎么才能自然的演戏？ 本剧围绕着 自然，衍生出想象力、注意力、切分任务，信念感等主题。一切都是为了帮助读者理解，如何才能自然的演戏。然而 演 和 自然 在词意上就是相反的。 很喜欢一个演员叫Tilda Swinton，在她被问起有没有什么演员影响了她的时候，她曾被《The Nature Girl》里的驴打动。她看这个电影的时候注意力深深的被这只驴吸引，以后她每次体验角色有困难的时候也会想起这只驴浑然天成的演技。 不相信有天然的演员。当然有王宝强这样的素人例子，但他只是刚好接了能完全演自己的电影，在此之上，他很快地意识到了什么是演戏如何演出真实的自己。然而他对戏剧本身是没有深刻认识的，他没法指导也没法演和自己性格完全没有关系的角色。 认知科学中有一块研究：行为是可以控制情绪的。比如一个人要冷静下来，两次快速吸气一次吐气就好。而不停的告诉自己要冷静下来是没有意义的。用行为来调节情绪是演戏很重要的工具。 演员在对自己有了充分的挖掘后，就能逐渐意识到什么样的动作能引起自己的悲伤，逐渐能控制自己的表演情绪。然而，也不能每次悲伤都是一样的动作：嘴唇下拉抖动。那样的表演就失去了灵魂失去了角色本身的性格。所以也要用体验到的人物性格来影响自己的表演动作。这两点是相辅相成协同合作的，只有这样表演才出神入化。就像那只驴。 还有一本表演圣经叫true and false，编剧Mamet就点名说斯坦尼斯拉夫是个业余演员，因为他家有钱他是从家族剧院起家的，并不真的拿它吃饭。也许Mamet说的是对的，没有一开始就靠一个职业吃饭，那就不能算是职业的。但不管怎样他执导过多部戏剧，在65岁，也就是在行业里51年了以后写下的这部剧，不止是经验之谈，更是系统的训练方法。 真正的演员是很艰苦的工作，但是戏剧是很美好的事物。分享一段Mamet的文字: In our world it is becoming harder and harder to communicate with each other simply and honestly, on a gut level. Yet we still go to the theatre to have a communion with the truth of our existence, and, ideally, we leave it knowing that kind of communication is still possible. The theatre can put forward simple human values in hopes that the audience may leave inspired to try to live by such values. Seeing an individual doing his best against impossible odds and without regard to his fears allows the audience to identify that very capacity within themselves. That iron will is the will of the actor bringing not some “magnificent performance” to the stage, but his own simple human values and the actions to which they drive him. When t
内娱天天撕番的艺人，和他们豢养的粉丝们，可能一直都搞不懂一件最最基本的事情：人设，永远比番位更重要（没有针对哪位演员的意思）。
爸爸的花儿落了， 我再也不是个小孩子了。 也许长大在很多情况下， 仅仅只是某一个瞬间的事情， 经历过某些事情之后， 确实应该要长大了。 但不论怎样， 童年记忆里的有些人、有些事， 值得自己去铭记一生。