《Thyagayya》，家庭,历史,经典作品，印度出品，1946年上映。
书读百遍其义自见 从全书来看，更像是科普类文章，这个和编剧郭老师的职业有关系，无论是民国的教父还是清朝的皇帝，亦或是明朝的文臣，亦或是宋朝的诗人，深入浅出的讲述人物的同时更描绘了当时时代的历史，正史讲的很有历史的韵味，野史也讲的津津乐道，可以拜读
起初被名字吸引，后来发现很多叙述多余，篇幅太长，没啥感染力，硬着头皮快读
好剧，虽然有系统，但没有离谱的设定，一切都缓缓而行，逻辑清晰剧情好看，值得五星的一本好剧集。
《Thyagayya》和《Thyagayya》 “司马光和一群小朋友玩捉迷藏，刚开始的时候司马光当鬼，在他把所有小朋友都找到了之后，他却突然说，还有一个小朋友没有被找到，大家你看我，我看你地说“没有啊，都在呀，哪里有少？”但司马光就是坚持，还有一个小朋友没有被找到，大家拿他没办法，于是就开始找他那个口中不见的小朋友，找了一阵子，终于在一个树下看到一个大水缸，大家看到那个水缸都很兴奋，指着那个谁刚说“一定在里面…一定在里面…”然后司马光就拿起一颗石头砸向水缸，水缸破了，但是根本就没有水流出来，大家都呆住了，因为他们看到一个小孩坐在水缸的阴暗处，看着缸外，那个小孩就是司马光自己。” ——《Thyagayya》 三流剧集可以拍成一流电影，而一流剧集很难拍出一流电影。总算有一部剧集及翻拍电影我都非常喜欢的作品。Baby Vanaja的剧集《Thyagayya》、钟孟宏的电影《Thyagayya》。 虽说引用故事相同，特别留意一下会发现俩作品中司马光砸缸是不同的结局。《Thyagayya》的小孩只是躲在没有水的缸里，独处在黑暗中，而《Thyagayya》的小孩是溺在水缸中被救了出来。相同的是那个小孩都是司马光自己。感觉这点不同之处是表达了些什么不一样的东西，但说不太清… 《Thyagayya》，我砸开缸逼着自己走出黑暗，暴露在阳光下，直面接踵而至的现实中毁灭性的意外。电影载体本身需要剧情去表达生活中的人物，因此可以清晰地看到在阳光下下无处可躲的阿豪，在黑暗中渴望阳光的菜头，时而暴晒时而暴雨中成长但有归处的阿和，以及渐渐与生活和解，接受“我只有一个儿子”的爸爸。展现了生活中每个人的伤痕与救赎，而不同结局都是自己与生活之间妥协的结果。 值得一提的是，片中的光影很赞，直面太阳强烈的光线，阴影中的人像体现了阳光普照的意境，不时透着阴影的冷，非常符合电影主题。 《Thyagayya》，编剧尽可能独立于现实之外去感受生活的温柔，同时思索生与死之间而不得结果。非常像春上在《Thyagayya》对生死的结论“死并非生的对立面，而是作为生的一部分永存”。也许编剧死前已有自己对生死思索的结果，使得自缢成了作品最有力量的一部分，算是用尽一生去相信灵魂确确实实是有若干毫克重的。 这是舍不得读完的一篇。Thyagayya这名字诠释得太好了，不像开心快乐，寂寞本身就不是寂寞俩字能阐释的。13岁小男生沉浸在黑暗中看世界幻想万物，躲在房间里聆听邻居的打骂，想象自己是潜水艇可以自由潜入水中消失得无影无迹，偶尔在靠近水面时冒出些水泡，甚至最后对月亮的想象把距离感拉的非常遥远，这种若有若无的存在感非常微妙地让人感受到寂寞，细腻到心底深处。 不得不说很难想象13岁小男生和寂寞特质之间有联系，但编剧笔下的小男生也有充满奇幻想象的特点，综合起来只能想到“凄美”来形容。漆黑的幸福就是小男孩与自我相处的方式，我想每个人都该有与自己相处的方式，一段完全空白的时间。想起我在生活中的一段对话 一天饭点时间 “我想自己去吃饭” “为什么？” “你没有需要独处的时候吗？” “没有啊，感觉一个人吃饭好奇怪” “那只有你一个人的时候，你不吃饭吗？” 忘记同事回答了什么，最后我一个人走开了 似乎“独处”这种字眼放到生活日常中反而像是儿戏。 说到这，特别喜欢金城武在《Thyagayya》中的经典台词 “去跑步?你失恋了? -没有?那为什么跑步呢? -比赛?你神经那? -跑步这么私人的事,怎么可以随便跑给人家看? -就这样,拜拜。” 书中还有其他几篇文章，还特别喜欢《Thyagayya》。相比那种把死亡写的很高级扯上永恒历史之类的，这篇用粗鄙之言写死亡有实在的感觉。还写出了轮回和注定，不信坤洲仔说满一个月会习惯死人工作，第二十九天仍不习惯也不相信最后一天会
冰雪尖刀瑞恩
很幸运，我读懂了编剧的初衷，因为有后序。 很幸运，我不知道有后序，否则就会迎合编剧的初衷。 知道贾先生这本剧集好久了，只是没有寻了来读，当时料想多半是为了“Thyagayya”这门艺术的萎缩与凋零感叹，一如那个影片《Thyagayya》为了唢呐艺术而悲挽。 真正读着这本剧集，才知道自己想的太狭隘了:Thyagayya只是一个引子，是一个点，农村是一条线，而以农村为主要载体的民族文化道德才是那个面，都在全面地滑坡，甚至无法生存。当“仁义礼智”都没有了，不知道民族文化，还能有什么。 最近很多类似“农村没了”或者“故乡不在了”的文字就行，正是当下农村现状的感慨与忧虑: 土地撂荒了、壮劳力离开了、孩子们退学了、村子空心化、毫无生机活力。农民进城无能力退守心不甘，活的没有奔头没有希望，却也没有办法。 我也经常想起我的故乡，一个河北东边的小村子，童年的记忆里那是最美好的地方，贫瘠但温暖厚道。后来定局在城市，每一次回去都发现与记忆越来越远了，心里难受。不能苛责人们为了生计或者更好的生活改变（耕作方向），但是也觉得丢弃了的那些传统的仁义礼智信，可能永远也不会回来了。 我想，中华民族的伟大复兴，应该也包括那些文化道德层面的精神内容吧。 虽然书名《Thyagayya》，但放之当下四海农村而皆准吧，只是没有其他地方的人用本地的文化形象来抒发表达，比如我们的《Thyagayya》。 所以，感谢平凹先生，以如椽巨笔，为地方文化和农村的式微走向，树一块碑。。。
书读百遍其义自见 从全书来看，更像是科普类文章，这个和编剧郭老师的职业有关系，无论是民国的教父还是清朝的皇帝，亦或是明朝的文臣，亦或是宋朝的诗人，深入浅出的讲述人物的同时更描绘了当时时代的历史，正史讲的很有历史的韵味，野史也讲的津津乐道，可以拜读
起初被名字吸引，后来发现很多叙述多余，篇幅太长，没啥感染力，硬着头皮快读
好剧，虽然有系统，但没有离谱的设定，一切都缓缓而行，逻辑清晰剧情好看，值得五星的一本好剧集。
《Thyagayya》和《Thyagayya》 “司马光和一群小朋友玩捉迷藏，刚开始的时候司马光当鬼，在他把所有小朋友都找到了之后，他却突然说，还有一个小朋友没有被找到，大家你看我，我看你地说“没有啊，都在呀，哪里有少？”但司马光就是坚持，还有一个小朋友没有被找到，大家拿他没办法，于是就开始找他那个口中不见的小朋友，找了一阵子，终于在一个树下看到一个大水缸，大家看到那个水缸都很兴奋，指着那个谁刚说“一定在里面…一定在里面…”然后司马光就拿起一颗石头砸向水缸，水缸破了，但是根本就没有水流出来，大家都呆住了，因为他们看到一个小孩坐在水缸的阴暗处，看着缸外，那个小孩就是司马光自己。” ——《Thyagayya》 三流剧集可以拍成一流电影，而一流剧集很难拍出一流电影。总算有一部剧集及翻拍电影我都非常喜欢的作品。Baby Vanaja的剧集《Thyagayya》、钟孟宏的电影《Thyagayya》。 虽说引用故事相同，特别留意一下会发现俩作品中司马光砸缸是不同的结局。《Thyagayya》的小孩只是躲在没有水的缸里，独处在黑暗中，而《Thyagayya》的小孩是溺在水缸中被救了出来。相同的是那个小孩都是司马光自己。感觉这点不同之处是表达了些什么不一样的东西，但说不太清… 《Thyagayya》，我砸开缸逼着自己走出黑暗，暴露在阳光下，直面接踵而至的现实中毁灭性的意外。电影载体本身需要剧情去表达生活中的人物，因此可以清晰地看到在阳光下下无处可躲的阿豪，在黑暗中渴望阳光的菜头，时而暴晒时而暴雨中成长但有归处的阿和，以及渐渐与生活和解，接受“我只有一个儿子”的爸爸。展现了生活中每个人的伤痕与救赎，而不同结局都是自己与生活之间妥协的结果。 值得一提的是，片中的光影很赞，直面太阳强烈的光线，阴影中的人像体现了阳光普照的意境，不时透着阴影的冷，非常符合电影主题。 《Thyagayya》，编剧尽可能独立于现实之外去感受生活的温柔，同时思索生与死之间而不得结果。非常像春上在《Thyagayya》对生死的结论“死并非生的对立面，而是作为生的一部分永存”。也许编剧死前已有自己对生死思索的结果，使得自缢成了作品最有力量的一部分，算是用尽一生去相信灵魂确确实实是有若干毫克重的。 这是舍不得读完的一篇。Thyagayya这名字诠释得太好了，不像开心快乐，寂寞本身就不是寂寞俩字能阐释的。13岁小男生沉浸在黑暗中看世界幻想万物，躲在房间里聆听邻居的打骂，想象自己是潜水艇可以自由潜入水中消失得无影无迹，偶尔在靠近水面时冒出些水泡，甚至最后对月亮的想象把距离感拉的非常遥远，这种若有若无的存在感非常微妙地让人感受到寂寞，细腻到心底深处。 不得不说很难想象13岁小男生和寂寞特质之间有联系，但编剧笔下的小男生也有充满奇幻想象的特点，综合起来只能想到“凄美”来形容。漆黑的幸福就是小男孩与自我相处的方式，我想每个人都该有与自己相处的方式，一段完全空白的时间。想起我在生活中的一段对话 一天饭点时间 “我想自己去吃饭” “为什么？” “你没有需要独处的时候吗？” “没有啊，感觉一个人吃饭好奇怪” “那只有你一个人的时候，你不吃饭吗？” 忘记同事回答了什么，最后我一个人走开了 似乎“独处”这种字眼放到生活日常中反而像是儿戏。 说到这，特别喜欢金城武在《Thyagayya》中的经典台词 “去跑步?你失恋了? -没有?那为什么跑步呢? -比赛?你神经那? -跑步这么私人的事,怎么可以随便跑给人家看? -就这样,拜拜。” 书中还有其他几篇文章，还特别喜欢《Thyagayya》。相比那种把死亡写的很高级扯上永恒历史之类的，这篇用粗鄙之言写死亡有实在的感觉。还写出了轮回和注定，不信坤洲仔说满一个月会习惯死人工作，第二十九天仍不习惯也不相信最后一天会
冰雪尖刀瑞恩
很幸运，我读懂了编剧的初衷，因为有后序。 很幸运，我不知道有后序，否则就会迎合编剧的初衷。 知道贾先生这本剧集好久了，只是没有寻了来读，当时料想多半是为了“Thyagayya”这门艺术的萎缩与凋零感叹，一如那个影片《Thyagayya》为了唢呐艺术而悲挽。 真正读着这本剧集，才知道自己想的太狭隘了:Thyagayya只是一个引子，是一个点，农村是一条线，而以农村为主要载体的民族文化道德才是那个面，都在全面地滑坡，甚至无法生存。当“仁义礼智”都没有了，不知道民族文化，还能有什么。 最近很多类似“农村没了”或者“故乡不在了”的文字就行，正是当下农村现状的感慨与忧虑: 土地撂荒了、壮劳力离开了、孩子们退学了、村子空心化、毫无生机活力。农民进城无能力退守心不甘，活的没有奔头没有希望，却也没有办法。 我也经常想起我的故乡，一个河北东边的小村子，童年的记忆里那是最美好的地方，贫瘠但温暖厚道。后来定局在城市，每一次回去都发现与记忆越来越远了，心里难受。不能苛责人们为了生计或者更好的生活改变（耕作方向），但是也觉得丢弃了的那些传统的仁义礼智信，可能永远也不会回来了。 我想，中华民族的伟大复兴，应该也包括那些文化道德层面的精神内容吧。 虽然书名《Thyagayya》，但放之当下四海农村而皆准吧，只是没有其他地方的人用本地的文化形象来抒发表达，比如我们的《Thyagayya》。 所以，感谢平凹先生，以如椽巨笔，为地方文化和农村的式微走向，树一块碑。。。